Portal de tu Ciudad Alta

27/12/2010

Festival Navideño de Teatro Infantil. Marie de Jongh. «Humanos»

📍 Salón de Actos Caja España

Festival Navideño de Teatro Infantil. Marie de Jongh. «Humanos»

Salón de Actos Caja España

Horario: 12:30 h. y 18:00 h.

Ayuntamiento de Palencia

Siguiendo la senda del trabajo con el que debutaron hace dos años, ‘¿Por qué lloras Marie?’, la compañía Marie de Jongh regresa con un nuevo trabajo dirigido al público infantil y familiar donde el gesto, el humor y la ternura son los ingredientes con los que el autor y director Jokin Oregi y las actrices Ana i Punto y Ana Meabe han creado la obra Humanos, cuyo título en euskera será Robot Maitea, la historia de dos mujeres –Florencia y Venecia– que viven en una felicidad aparente. Recrean constantemente unas conductas humanas y probablemente, pretenden actuar así indefinidamente, pero todo cambia cuando una de ellas empieza a fallar. En palabras de Oregi, “a lo largo de la obra se tratan aspectos fundamentales de lo que somos los seres humanos, de ahí que el verdadero protagonista sea el espectador, el humano que está viendo la obra. Es una reflexión positiva de las posibilidades que tiene nuestra especie, y para ello nos tenemos que fijar, cómo no, en las limitaciones”. De hecho, la obra nos cuenta que nada es para siempre, pero que aun así, merece la pena vivir la vida.
Lo que propone esta nueva pieza de Marie de Jongh es la historia de dos robots que quieren ser humanos y que, al final, lo consiguen, una obra con ciertos paralelismos con Frankenstein, en la que resuenan cantos a la dignidad y a la amistad, a la emoción y al arte. “El ser consciente de nuestra realidad es lo que nos hace humanos”, sostiene el director sobre este trabajo que define como “especial” y donde la utilización de robots le permite “incluso hablar de las ganas de los humanos de sentirnos dioses. Quien quiera verlos, encontrará también temas como este. No obstante, no hay que olvidar que se trata de un espectáculo para niños, de una pequeña fábula”.
Este es el segundo montaje creado por la compañía bilbaína y en él continúan indagando en las posibilidades del teatro gestual, lo cual para un autor de teatro como Oregi es perfectamente compatible: “En realidad no te callas, para nada. Se habla de obras sin texto y eso no es verdad. Las intenciones están marcadas, las frases están marcadas, hay una estructura dramática, unos personajes. En cualquier caso no hay diálogo, pero sí que hay texto, de modo que se pueden contar muchas cosas. Sin diálogo creo que las cosas que se dicen son todas importantes. La percepción es más básica. Esta forma de teatro adquiere mucha fuerza y una magia especial”.
Para su creación, han contado con la colaboración de la ilustradora Eider Eibar, encargada de dar forma y color a los personajes y el espacio donde estos conviven, la escenografía de Javi Obregón, así como de Santiago Ramos en la música: “Todo ello está marcado por la propia historia, pero hemos desechado la idea de una estética futurista o fría en favor de algo más cercano al público, no intentar ser realistas en ese sentido, no irnos a un posible futuro. Lo que importa es hablar del ahora”.