17/12/2010
Recital de piano a cargo de Carlos Marín Rayo
📍 AUDITORIO CASA DE CULTURA “ALFONSO X EL SABIO”
🎟️ Entrada libre. Todos los públicos
Hora: 19:00 h
Recital de piano a cargo de Carlos Marín Rayo:
Nació en 1994 y reside en Madrid. Tiene el título Grado Profesional de piano. Ha estudiado con varios profesores, entre ellos Nino Kereselidse y Eldar Nebolsin, actualmente es alumno de Mariana Gurkova en la academia Katarina Gurska de Madrid; y ha recibido clases de Ana Guijarro y Claudio Martínez Menher entre otros. Ha sido galardonado con el primer premio del concurso Música en el Río del Oro en la categoría alumnos de primer ciclo de la ESO en 2008 y 3º en la categoría de alumnos de 2º ciclo en 2010, ha recibido el 2º premio del concurso Santa Cecilia en Segovia en 2006 y el premio especial del jurado y premio al mejor intérprete de J. S. Bach en las siguientes ediciones de este mismo concurso, fue primer premio Hazen Arturo Soria de 1º ciclo grado profesional en 2006. Ha participado en el Festival Joven de Segovia y ha dado recitales en solitario en la Casa de Cultura de Navacerrada. Además ha tocado música de cámara formando dúos y tríos.
El programa de la actuación se compone de obras de Beethoven, Ravel, Prokofiev y Brahms:
- Sonata nº21 Op.53 “Waldstein” de Ludwing van Beethoven (1770-1827)
El sobrenombre “Waldstein” se debe a la dedicación de la sonata al conde von Waldstein. Posiblemente junto con la nº23 Op.57 “Apassionata”, estamos ante la sonata más popular del periodo “mediotardío”
de la producción de Beethoven. En este periodo, Beethoven se dedicó a investigar y experimentar sobre los límites del piano y sus timbres. De ahí surgen los contrastes extremos de dinámica y sonoridad y
los chocantes efectos de pedal exigidos por el compositor. El Andante Favori WoO 57, fue originalmente escrito como segundo movimiento de esta sonata. Hay controversia sobre si realmente la sonata consta de 2 o 3 movimientos, ya que el 2º, además de ir unido sin pausa alguna al Rondó final, está titulado como “Introducción” y Beethoven cada vez escribía más sonatas en 2 movimientos. Los movimientos de la sonata son:
I Allegro con brio
II Introduzione. Adagio Molto – attaca
III Rondo. Allegretto Moderatto – Prestissimo
- Toccata Op.11 de Sergey Prokofiev (1891-1953)
La obra es uno de los más tempranos trabajos del compositor. Prokofiev economiza muy bien los recursos y con muy pocos elementos melódicos consigue crear la obra. La indicación de carácter y tempo “Allegro Marcato” deja bien claro la tensión que Prokofiev quiere mantener a lo largo de toda la obra, conseguido gracias al contínuo ostinato del motivo principal en semicorcheas.
- Alborada del gracioso de Maurice Ravel (1875-1937)
La Alborada del gracioso es la cuarta de las cinco piezas de la suite “Mirroirs” compuesta por Ravel. La suite era un tributo a cinco miembros del grupo de “Los Apaches” que eran unos amigos artistas que se
reunían, y esta en particular estaba dedicada a M.D. Calvocoressi. La alborada del gracioso es una obra que está inspirada en la música flamenca y del sur de España que eran una gran fuente de inspiración
para la mayoría de los compositores impresionistas franceses.
- Variaciones y fuga sobre un tema de Händel Op.24 de Johannes Brahms (1833-1897)
Brahms fue posiblemente uno de los más grandes compositores de toda la historia de conjuntos de variaciones. Sus más famosas son las Variaciones sobre un tema de Robert Schumann op.9, las Variaciones sobre un tema propio y las Variaciones sobre una canción Húngara op.21, las Variaciones sobre un tema de Haydn op.56, los dos cuadernos de Variaciones sobre un tema de Paganini op.35 y las que escucharemos hoy. El Aria inicial está extraído de la suite para clave nº1 de Händel (1685-1759). Las variaciones tienen una serie de particularidades que las distingue de los conjuntos habituales. A diferencia de cualquiera de los escritos hasta entonces: los cambios sobre el tema son armónicos, y
entre las variaciones se encuentra una relación melódica, aparte, era poco habitual encontrarse una fuga de tales proporciones. Las variaciones son muy variadas de texturas y estilos, algunas intentan imitar el estilo barroco, hasta se diría que algunas las compuso el mismo Händel.
Recital de piano a cargo de Carlos Marín Rayo:
Nació en 1994 y reside en Madrid. Tiene el título Grado Profesional de piano. Ha estudiado con varios profesores, entre ellos Nino Kereselidse y Eldar Nebolsin, actualmente es alumno de Mariana Gurkova en la academia Katarina Gurska de Madrid; y ha recibido clases de Ana Guijarro y Claudio Martínez Menher entre otros. Ha sido galardonado con el primer premio del concurso Música en el Río del Oro en la categoría alumnos de primer ciclo de la ESO en 2008 y 3º en la categoría de alumnos de 2º ciclo en 2010, ha recibido el 2º premio del concurso Santa Cecilia en Segovia en 2006 y el premio especial del jurado y premio al mejor intérprete de J. S. Bach en las siguientes ediciones de este mismo concurso, fue primer premio Hazen Arturo Soria de 1º ciclo grado profesional en 2006. Ha participado en el Festival Joven de Segovia y ha dado recitales en solitario en la Casa de Cultura de Navacerrada. Además ha tocado música de cámara formando dúos y tríos.
El programa de la actuación se compone de obras de Beethoven, Ravel, Prokofiev y Brahms:
- Sonata nº21 Op.53 “Waldstein” de Ludwing van Beethoven (1770-1827)
El sobrenombre “Waldstein” se debe a la dedicación de la sonata al conde von Waldstein. Posiblemente junto con la nº23 Op.57 “Apassionata”, estamos ante la sonata más popular del periodo “mediotardío”
de la producción de Beethoven. En este periodo, Beethoven se dedicó a investigar y experimentar sobre los límites del piano y sus timbres. De ahí surgen los contrastes extremos de dinámica y sonoridad y
los chocantes efectos de pedal exigidos por el compositor. El Andante Favori WoO 57, fue originalmente escrito como segundo movimiento de esta sonata. Hay controversia sobre si realmente la sonata consta de 2 o 3 movimientos, ya que el 2º, además de ir unido sin pausa alguna al Rondó final, está titulado como “Introducción” y Beethoven cada vez escribía más sonatas en 2 movimientos. Los movimientos de la sonata son:
I Allegro con brio
II Introduzione. Adagio Molto – attaca
III Rondo. Allegretto Moderatto – Prestissimo
- Toccata Op.11 de Sergey Prokofiev (1891-1953)
La obra es uno de los más tempranos trabajos del compositor. Prokofiev economiza muy bien los recursos y con muy pocos elementos melódicos consigue crear la obra. La indicación de carácter y tempo “Allegro Marcato” deja bien claro la tensión que Prokofiev quiere mantener a lo largo de toda la obra, conseguido gracias al contínuo ostinato del motivo principal en semicorcheas.
- Alborada del gracioso de Maurice Ravel (1875-1937)
La Alborada del gracioso es la cuarta de las cinco piezas de la suite “Mirroirs” compuesta por Ravel. La suite era un tributo a cinco miembros del grupo de “Los Apaches” que eran unos amigos artistas que se
reunían, y esta en particular estaba dedicada a M.D. Calvocoressi. La alborada del gracioso es una obra que está inspirada en la música flamenca y del sur de España que eran una gran fuente de inspiración
para la mayoría de los compositores impresionistas franceses.
- Variaciones y fuga sobre un tema de Händel Op.24 de Johannes Brahms (1833-1897)
Brahms fue posiblemente uno de los más grandes compositores de toda la historia de conjuntos de variaciones. Sus más famosas son las Variaciones sobre un tema de Robert Schumann op.9, las Variaciones sobre un tema propio y las Variaciones sobre una canción Húngara op.21, las Variaciones sobre un tema de Haydn op.56, los dos cuadernos de Variaciones sobre un tema de Paganini op.35 y las que escucharemos hoy. El Aria inicial está extraído de la suite para clave nº1 de Händel (1685-1759). Las variaciones tienen una serie de particularidades que las distingue de los conjuntos habituales. A diferencia de cualquiera de los escritos hasta entonces: los cambios sobre el tema son armónicos, y
entre las variaciones se encuentra una relación melódica, aparte, era poco habitual encontrarse una fuga de tales proporciones. Las variaciones son muy variadas de texturas y estilos, algunas intentan imitar el estilo barroco, hasta se diría que algunas las compuso el mismo Händel.