Portal de tu Ciudad Alta

31/10/2011 – 01/11/2011

DreaMe (danza y multimedia)

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Idea, coreografía, video, texto / Ideia, koreografia, bideoa, testua: Henrik
Kaalund; Interpretación / Interpretazioa: Catherine Jodoin; Creación sonora
/ Soinu sorkuntza: Michael Haves; Fotografía / Argazkilaritza: Christian
Glaus
Henrik Kaalund
Copenhague-Berlín
DreaMe (danza y multimedia)
urriAK 31 de octubre-azaroak 1 de noviembre / 19:00h. /
danza+video danza
** Estreno en el estado

DreaMe trata de la interacción entre la realidad y la realidad deseada. Presta especial atención a los
ideales del éxito y de la belleza, tal y como nos los dictan los medios de comunicación. ¿Cómo hacer frente a esta presión creciente? Y, ¿cómo de grande es el margen dentro del cual me puedo mover, sin dejar de ser fiel a mí mismo? La obra hace uso de una configuración técnica que permite la sincronización entre el video, sonido y iluminación. De esta manera se puede utilizar técnicas similares a
las utilizadas en el cine y la televisión para introducir cortes marcados en las imágenes presentadas en vivo en el escenario y en la pantalla de proyección. Esto presenta un reto para el intérprete en escena: tiene que cambiar de personaje en un instante, “saltando” de su papel a la imagen de vídeo, aprovechando un “oscuro” durante un momento, o entrardo detrás de la pantalla en el momento exacto en que su vídeoimagen aparece...
Los elementos escénicos, el video y el sonido juegan un papel tan importante como el movimiento. Cada uno de ellos crea una serie de acontecimientos, a veces independientes de los otros medios. Para la
intérprete, sin embargo, son rivales ante su intento de posicionarse.

DreaMe errealitatearen eta errealitate desiratuaren arteko elkarreraginaz ari da. Arreta berezia damaio arrakastaren eta edertasunaren idealari, hedabideek ideal hori diktatzen diguten moduan hartuta. Nola egin aurre presio hazkor horri? Eta, zenbaterainoko handia da neurekiko leiala izan gabe daukadan mugitzeko tartea? Obrak bideoaren, soinuaren eta argiztapenaren sinkronizazio doidoia posible egiten duen konfigurazio teknikoa darabil. Hartara, zineman eta telebistan erabiltzen diren tekniken antzekoak erabil daitezke agertokian zuzenean eta proiekzio pantailan aurkezturiko irudietan markaturiko mozketak sartzeko. Horrek erronka bati aurre egin beharra dakarkio agertokiko antzezleari: lipar batean pertsonaiaz aldatu behar du, bere paperetik bideoko irudira salto eginez, horretarako une “ilun” batez baliatuta, edo pantailaren atzean sartu behar du bere bideo-irudia agertzen den une-unean... Elementu eszenikoek, bideoak eta soinuak mugimenduak adinako eginkizun garrantzitsua dute. eurotako bakoitzak gertakizun mordo bat sortzen dute, batzuetan beste bitartekoetatik independenteak direnak. Antzezlearentzat, hala ere, aurkariak dira, jarrera hartu behar duenean.