Portal de tu Ciudad Alta

25/10/2012

Salto & Mortale.

📍 Teatro Marin.

🎟️ Entrada 12 euros,clientes CAI 8 euros.

TEATRO:
Salto y Mortale.
Basado en la obra de Jean Paul Denizou,
Sabine Zieser y Michael Schramm

Adaptación y dirección: Antonio Vergamini

Interpretación:Teresa Lárraga y Antonio Vergamini

Premio del Público y Premio del Jurado  en el festival bávaro de ingolstadt.

TEATRO MARÍN: ENTRADA 12 EUROS CLIENTES CAI 8 EUROS,
A LAS 22:00H


En colaboración con el Excmo. Ayuntamietno de Teruel

Interpretación del payaso durante la creación: Jocelyne Queloz
escenografía: Natacha Jaquerod construcción: Manolo Pellicer y Lorenzo Móndron
vestuario: Janick Nardin creación luces: Claire Firmann
asistente: Sophie Vuillemier compositor música original: Ben Jeger

El texto del espectáculo fue creado por el francés Jean-Paul Denizon, actor, asistente y cercano
colaborador de Peter Brook durante 10 años.
En el año 2000, Jean-Paul Denizon escribe (conjuntamente con los alemanes Sabine Zieser y Michael
Schramm) y dirige el espectáculo Salto & Mortale en Nuremberg. La obra consigue un enorme éxito
y es galardonada con el Premio del Público y el Premio del Jurado en el festival bávaro de Ingolstadt.
En 2002, gana el Bayerischer Theater Preis de Munich como mejor espectáculo para público joven.
Después la obra es adaptada en suizo alemán bajo la dirección de Adrian Meyer. Es un nuevo
éxito, con más de 200 representaciones ya realizadas... y una gira que todavía continúa hasta
hoy.
En 2008, la actriz y productora Teresa Larraga decide proponer una nueva adaptación en francés,
italiano y español. Después de obtener los derechos de autor, le pide a Antonio Vergamini, con
quien ya ha colaborado en dos ocasiones, que se encargue de la dirección del espectáculo. Este
último, responsable de la preparación de actores de Corteo del Cirque du Soleil, es uno de
los más cercanos colaboradores de Daniele Finzi Pasca (director de Nebbia, Rain y Donka y
Corteo del Cirque du Soleil).
Esta nueva versión de «Salto & Mortale» fue creada en francés en junio del 2010 en el marco de
Monde du Cirque 2010, en Ginebra, en italiano en octubre del 2010 en el « Festival La Darsena »
de Magadino (TI). La versión española tendrá lugar en otoño del 2012.
Se trata de una producción del Teatro Frenesí (Suiza) en coproducción con el Centro Cultural de
Neuchâtel, la Asociación Longuel (Italia) y el Centro Dramático de Aragón (España).

Público general, a partir de 7 años. Duración 60 minutos

Teresa Larraga,

Nace en Zaragoza (España). Primero estudia teatro, danza, música y flauta traversa en el Conservatorio de su ciudad natal.
Después de varias giras como actriz con la compañía La Ribera, premiada con varias becas del Ministerio español de la cultura, deja su país para seguir cursos en la Escuela de teatro Dimitri en Suiza. Tras obtener su diploma, en 1989, empieza a estudiar canto lírico en el Conservatorio de Lugano, con Karin Ott, en Milán con Carla Castellani, y en Lausanne con Stéphanie Burkhard.
Entre sus últimos proyectos figuran el espectáculo de calle Pet, con Shirley Anne Hoffmann, l’operacircus Aria!, con l’Orkester Ben Jeger, la revista de Cuche y Barbezat, Don Quijote, dirigido por Robert Sandoz, Elles étaient une fois… de Thierry Luterbacher, obra dirigida por Antonio Le Roy y Le Chant du Crabe escrita y dirigida por Benjamin Knobil.
Desde 2007 ha producido e interpretado con su compañía, el Teatro Frenesí, el concierto-espectáculo Boleros, bajo la direcciónde Antonio Vergamini, además del monólogo teatral C’est égal de Agota Kristof, dirigido por Benjamin Knobil, Muchos humosespectáculo cómico-herético homenaje a Miguel Servet, dirección y dramaturgia Alberto Castrillo-Ferrer sobre textos de JoséLuis Cano. Actualmente está preparando un nuevo espectáculo Des mots plein les poches, bajo la dirección de Alberto Castrillo-
Ferrer, el estreno tendrá lugar en la primavera del 2013. Además, es cofundadora desde 2008 de la compañía de teatro de calle L’Opéra mobile, también dirigida por Antonio Vergamini.

Antonio Vergamini

Se une a la Compañía del Teatro Sunil en 1994. Allí trabaja como actor, autor y director de escena en diez producciones teatrales.
Estos espectáculos se han presentado en Italia, Suiza, Francia, Brasil, Austria, Uruguay, España, Méjico, Costa Rica, Canada, Bolivia, Perú, Portugal y Chile. En 2005, Antonio es responsable de la preparación de actores de Corteo del Cirque du Solei, escrito y dirigido por Daniele Finzi-Pasca. Forma parte del grupo que dirige la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Turín y participa en la creación general del espectáculo. En 2006, escribe, dirige e interpreta cinco cortometrajes producidos por la televisión suiza. Es el director y el guionista del documental de 50 minutos Ana, coproducido por la televisión suiza, realizado junto a Walter Siepi recibe el Primer Premio en el Festival del Documental de Abruzzo 2009. Esta película describe la aventura teatral de Ana Heredia, actriz mejicana con síndrome de Down. En 2008 escribe y dirige el espectáculo L’Opéra Mobile, Premio del jurado de los jóvenes en el Festival Internacional de Ascona en 2009, este espectáculo ha hecho más de 100 representaciones en Suiza, España, Italia y Rusia. En 2009 se ocupa de la dirección del concierto-espectáculo “Boleros”. En 2010 es el director de la creación del espectáculo “Donka”, espectáculo teatral escrito y dirigido por Daniele Finzi Pasca, coproducido por el Teatro Sunil, el Festival Chekhov de Moscú y el Teatro de Vidy-Lausana. En el 2011 crea junto con Daniele Finzi Pasca, Hugo Gargiulo, Julie
Hamelin y Maria Bonzanigo (en orden alfabético) La Compañía Finzi Pasca, donde se unen el Teatro Sunil e Inlevitas. Desde 1998 dirige y coordina cursos de teatro en Suiza y en el extranjero.


Un payaso que no hace reír a nadie clama a la muerte que lo libere de esa pesadilla, pero cuando la muerte se le presenta de veras el payaso cambia de opinión.
Más vale ser patético en un escenario y seguir viviendo, pues siempre hay una remota posibilidad de llegar a ser un buen payaso tarde o temprano.
Qué lástima que la muerte no tenga ganas de bromear ni de cambiar de idea. Este es su final. Pero cuando la muerte se da cuenta que se está llevando a un payaso, cambia de parecer y decide darle una última oportunidad: le perdonará la vida a condición de que el payaso la haga reír, por primera vez.
Y así comienza la historia.
El payaso, actor extremadamente presuntuoso y egocéntrico no esperaba nada mejor. ¿Hacer reír a la
muerte?, ¿Qué más puede pedir?. El payaso que lo logre no tendrá rivales. Frente a ello, hacer hablar a los pájaros es un juego de niños.
Les estoy hablando de la Muerte, damas y caballeros.
Sí, de la Muerte, han oído perfectamente. Nada más ni nada menos.
Adelante, tomen asiento. ¡El espectáculo va a comenzar!
Antonio Vergamini