10/10/2013 – 23/11/2013
Sensualidad musical en el espacio. Esculturas. César Montaña
📍 Museo Tiflológico de la ONCE. C/ La Coruña. 18
Martes a viernes (excepto festivos) de 10 a 14 h y de 17 a 20 h. Sábados de 10 a 14 h.
CURRICULUM VITAE
César Montaña nace en Vegadeo (Asturias) en 1928. Cursó el bachillerato en su ciudad natal y estudió escultura en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. Fue pensionado en la Academia de España en Roma y obtuvo el Gran Premio de Roma en Escultura.
Resumir en pocas líneas la trayectoria artística de un escultor de la talla de César Montaña no es tarea fácil. De las numerosas exposiciones que realizó destacaremos las más significativas.
Individualmente expuso en la Galería Schneider de Roma; Galería Juan Martín en México; Museo de Arte Contemporáneo de Madrid; Claustro de la Universidad de Oviedo; Galería Ponce de Madrid; Museo de Bellas Artes de Oviedo; Museo Juan Barjola en Gijón; Caja de Ahorros de Huesca, y ya fallecido el artista se celebraron dos exposiciones en Vegadeo, una con motivo de la presentación de un libro-catálogo sobre su vida y obra y otra con motivo del décimo aniversario de su fallecimiento. También el Gobierno del Principado de Asturias celebró una Exposición Antológica (2007) en la Sala de Exposiciones del Banco Herrero de Oviedo.
Numerosas fueron las exposiciones colectivas en las que participó por España, Europa y México, destacando la realizada en la Academia de Bellas Artes de Roma; Museo de Arte Moderno de París; Fundación Rodríguez Acosta en Granada; Galería NI en La Haya; Fundación Bartolomé March en Mallorca, Galería Cadario en Milán y Galería O´Hanna en Londres.
Podemos encontrar obra suya en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid; Unión Panamericana de Washington; Fundación Rodríguez Acosta; Academia de Bellas Artes de Roma; Ministerio de Asuntos Exteriores de Madrid; Banco Urquijo y Fundación Bartolomé March de Mallorca, entre otras.
Podemos disfrutar piezas en gran formato al aire libre en Barcelona, Mallorca, Huesca, Oviedo, Vegadeo, Puerto Rico y Madrid.
Su obra también está presente en importantes colecciones privadas de España, Europa, Estados Unidos y Japón.
Milagros Rodero.
Nombrar a César Montaña (Vegadeo, 1928) es pensar en lenguaje escultórico.
César Montaña, uno de los escultores asturianos más importantes de la segunda mitad del siglo XX, realizó una escultura que transpira energía, fuerza y sensibilidad.
De los muchos temas que plasmó en el espacio, nosotros hemos querido traer a este lugar tan especial uno que significó mucho en su vida: la Música. César nació con ella. Su madre y sus tías fueron quienes le iniciaron en este arte y, aunque no se dedicó a él siempre estuvo presente en su trayectoria artística. La música le sirvió de fuente de inspiración para configurar en el espacio toda una serie de elementos formales susceptibles de expresar las sugerencias escultóricas de la música.
En la creación de sus figuras musicales, no solo desarrolla estos conceptos, sino que humaniza la música al establecer una relación muy estrecha entre el músico y el instrumento, una conexión que, en alguna de sus piezas, como ocurre en Apolo, parece producirse un cortejo amoroso. El músico alude al hombre con su trabajo y su fantasía, y el instrumento se identifica con la mujer a modo de caja de resonancia que se transfigura en música fecunda, como señalaba el artista. Son obras poéticas y al mismo tiempo muy racionales cuyo único componente emocional son las manos que adquieren una importancia singular en el conjunto escultórico al expresar toda la fuerza y vida que hay en ellas.
Y junto a la Música, también la Danza, otra modalidad plástica sumamente sugerente para interpretar en el espacio la cadencia, el ritmo, la simultaneidad y el movimiento, todo ello encarnado, bien sola o en pareja, en la figura de la mujer. La alegría y sensualidad que desprenden estas obras, donde la mujer vuelve a ser una vez más protagonista con su danza, son de una vitalidad arrolladora. En realidad no era la representación de la figura lo único que le interesaba plasmar, sino sobre todo el concepto de cómo ésta habita un medio, una atmósfera y de alguna manera lo define, se apropia del espacio y lo invade.
El escultor, gran conocedor de las posibilidades de expresión de los materiales, eligió el bronce y la madera como materia definitiva para sus obras. El bronce, a pesar de ser un material frío, le permitía ser fiel al original creado en escayola, cera, barro o cualquier otro soporte, enfatizando las texturas y favoreciendo la supremacía del volumen. Por el contrario, la madera, le proporcionaba a sus originales unas resonancias expresivas difíciles de obtener con otros materiales.
Esta pequeña muestra es solo un ejemplo de la calidad artística de la obra de César Montaña, una obra que definiríamos como vital, humana y altamente esperanzadora, valores que desarrolló a lo largo de toda su vida profesional.
Que ustedes la disfruten
MILA RODERO
TEXTO SOBRE MONTAÑA
En las obras de César Montaña encontramos antes que nada, como un don natural que el artista aprovecha, simplemente, porque ese es el secreto de su oficio, el peso y la densidad del objeto. Cada una de sus esculturas se asienta con toda su realidad en su propio espacio, son conscientes de él y lo proyectan hacia nosotros, dueño de todas sus cualidades. Sólo a partir de este reconocimiento se ponen a hablarnos.
Lo que encontramos en ellas, frente al fenómeno de desvalorización de sí mismo en que ha terminado por refugiarse el arte contemporáneo, es la recuperación de la obra en sí misma. La escultura deja de avergonzarse de su origen.
El valor de la obra de Montaña no se encuentra en la novedad, sino en la “verdad”. Esta verdad se alcanza logrando que el proceso de transformación de violencia ejercida por el creador sobre la representación natural, no se traduzca en una disminución o un olvido de su condición original, sino en una afirmación, una revelación de ésta, de tal modo -que el objeto escultórico contiene en sí mismo la muda realidad de las apariencias haciéndolas suyas-.
Cada obra es una unidad dentro de la que la forma encuentra su ritmo y su despliegue de acuerdo con las exigencias de lo representado, que es un medio que se transforma en fin, y como tal adquiere vida propia.
Juan GARCÍA PONCE.
RELACIÓN DE PIEZAS
BAILAORA ARCAICA. Madera.1973
MEDIDAS: 95 cm. de alto
CONCIERTO EN DO MENOR. Bronce. 1975
MEDIDAS: 40 X 29 X 29 cm.
CONCERTO GROSSO. Bronce. 1977
MEDIDAS: 37 X 33 X 28 cm.
GARABATO DE UNA BAILARINA. Bronce. 1980
MEDIDAS: 50 x 25 x 32 cm.
APOLO. Bronce. 1980
MEDIDAS: 31 x 28 x 24 cm.
CONCIERTO DE MOZART PARA TROMPA. Bronce. 1980
MEDIDAS: 45 x 28 x 27 cm.
EXALTACIÓN DE LA DANZA . Madera de Cedro rojo del Brasil. 1984
MEDIDAS: 62 x 62 x 43 cm.
GARABATO DE UNA BAILARINA II. Madera. 1980
MEDIDAS: 48 x 48 x 48 cm.
APRENDIZ DE TROMBÓN. Bronce. 1980
MEDIDAS: 46 x 25 x 30 cm.
ALEGORÍAS DE UN TROMBÓN. Bronce. 1990
MEDIDAS: 44 x 30 x 25 cm.
CONCIERTO DE BOMBARDINO. Bronce. 1990.
MEDIDAS: 70 x 64 x 40 cm.
DANZA DEL CARIBE. Madera de Palo Rojo. 1990
MEDIDAS: 30 x 21 x 21 cm.
FARALAES. Bronce. 1990
MEDIDAS: 36 x 32 x 27 cm.
CURRICULUM VITAE
César Montaña nace en Vegadeo (Asturias) en 1928. Cursó el bachillerato en su ciudad natal y estudió escultura en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. Fue pensionado en la Academia de España en Roma y obtuvo el Gran Premio de Roma en Escultura.
Resumir en pocas líneas la trayectoria artística de un escultor de la talla de César Montaña no es tarea fácil. De las numerosas exposiciones que realizó destacaremos las más significativas.
Individualmente expuso en la Galería Schneider de Roma; Galería Juan Martín en México; Museo de Arte Contemporáneo de Madrid; Claustro de la Universidad de Oviedo; Galería Ponce de Madrid; Museo de Bellas Artes de Oviedo; Museo Juan Barjola en Gijón; Caja de Ahorros de Huesca, y ya fallecido el artista se celebraron dos exposiciones en Vegadeo, una con motivo de la presentación de un libro-catálogo sobre su vida y obra y otra con motivo del décimo aniversario de su fallecimiento. También el Gobierno del Principado de Asturias celebró una Exposición Antológica (2007) en la Sala de Exposiciones del Banco Herrero de Oviedo.
Numerosas fueron las exposiciones colectivas en las que participó por España, Europa y México, destacando la realizada en la Academia de Bellas Artes de Roma; Museo de Arte Moderno de París; Fundación Rodríguez Acosta en Granada; Galería NI en La Haya; Fundación Bartolomé March en Mallorca, Galería Cadario en Milán y Galería O´Hanna en Londres.
Podemos encontrar obra suya en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid; Unión Panamericana de Washington; Fundación Rodríguez Acosta; Academia de Bellas Artes de Roma; Ministerio de Asuntos Exteriores de Madrid; Banco Urquijo y Fundación Bartolomé March de Mallorca, entre otras.
Podemos disfrutar piezas en gran formato al aire libre en Barcelona, Mallorca, Huesca, Oviedo, Vegadeo, Puerto Rico y Madrid.
Su obra también está presente en importantes colecciones privadas de España, Europa, Estados Unidos y Japón.
Milagros Rodero.
Nombrar a César Montaña (Vegadeo, 1928) es pensar en lenguaje escultórico.
César Montaña, uno de los escultores asturianos más importantes de la segunda mitad del siglo XX, realizó una escultura que transpira energía, fuerza y sensibilidad.
De los muchos temas que plasmó en el espacio, nosotros hemos querido traer a este lugar tan especial uno que significó mucho en su vida: la Música. César nació con ella. Su madre y sus tías fueron quienes le iniciaron en este arte y, aunque no se dedicó a él siempre estuvo presente en su trayectoria artística. La música le sirvió de fuente de inspiración para configurar en el espacio toda una serie de elementos formales susceptibles de expresar las sugerencias escultóricas de la música.
En la creación de sus figuras musicales, no solo desarrolla estos conceptos, sino que humaniza la música al establecer una relación muy estrecha entre el músico y el instrumento, una conexión que, en alguna de sus piezas, como ocurre en Apolo, parece producirse un cortejo amoroso. El músico alude al hombre con su trabajo y su fantasía, y el instrumento se identifica con la mujer a modo de caja de resonancia que se transfigura en música fecunda, como señalaba el artista. Son obras poéticas y al mismo tiempo muy racionales cuyo único componente emocional son las manos que adquieren una importancia singular en el conjunto escultórico al expresar toda la fuerza y vida que hay en ellas.
Y junto a la Música, también la Danza, otra modalidad plástica sumamente sugerente para interpretar en el espacio la cadencia, el ritmo, la simultaneidad y el movimiento, todo ello encarnado, bien sola o en pareja, en la figura de la mujer. La alegría y sensualidad que desprenden estas obras, donde la mujer vuelve a ser una vez más protagonista con su danza, son de una vitalidad arrolladora. En realidad no era la representación de la figura lo único que le interesaba plasmar, sino sobre todo el concepto de cómo ésta habita un medio, una atmósfera y de alguna manera lo define, se apropia del espacio y lo invade.
El escultor, gran conocedor de las posibilidades de expresión de los materiales, eligió el bronce y la madera como materia definitiva para sus obras. El bronce, a pesar de ser un material frío, le permitía ser fiel al original creado en escayola, cera, barro o cualquier otro soporte, enfatizando las texturas y favoreciendo la supremacía del volumen. Por el contrario, la madera, le proporcionaba a sus originales unas resonancias expresivas difíciles de obtener con otros materiales.
Esta pequeña muestra es solo un ejemplo de la calidad artística de la obra de César Montaña, una obra que definiríamos como vital, humana y altamente esperanzadora, valores que desarrolló a lo largo de toda su vida profesional.
Que ustedes la disfruten
MILA RODERO
TEXTO SOBRE MONTAÑA
En las obras de César Montaña encontramos antes que nada, como un don natural que el artista aprovecha, simplemente, porque ese es el secreto de su oficio, el peso y la densidad del objeto. Cada una de sus esculturas se asienta con toda su realidad en su propio espacio, son conscientes de él y lo proyectan hacia nosotros, dueño de todas sus cualidades. Sólo a partir de este reconocimiento se ponen a hablarnos.
Lo que encontramos en ellas, frente al fenómeno de desvalorización de sí mismo en que ha terminado por refugiarse el arte contemporáneo, es la recuperación de la obra en sí misma. La escultura deja de avergonzarse de su origen.
El valor de la obra de Montaña no se encuentra en la novedad, sino en la “verdad”. Esta verdad se alcanza logrando que el proceso de transformación de violencia ejercida por el creador sobre la representación natural, no se traduzca en una disminución o un olvido de su condición original, sino en una afirmación, una revelación de ésta, de tal modo -que el objeto escultórico contiene en sí mismo la muda realidad de las apariencias haciéndolas suyas-.
Cada obra es una unidad dentro de la que la forma encuentra su ritmo y su despliegue de acuerdo con las exigencias de lo representado, que es un medio que se transforma en fin, y como tal adquiere vida propia.
Juan GARCÍA PONCE.
RELACIÓN DE PIEZAS
BAILAORA ARCAICA. Madera.1973
MEDIDAS: 95 cm. de alto
CONCIERTO EN DO MENOR. Bronce. 1975
MEDIDAS: 40 X 29 X 29 cm.
CONCERTO GROSSO. Bronce. 1977
MEDIDAS: 37 X 33 X 28 cm.
GARABATO DE UNA BAILARINA. Bronce. 1980
MEDIDAS: 50 x 25 x 32 cm.
APOLO. Bronce. 1980
MEDIDAS: 31 x 28 x 24 cm.
CONCIERTO DE MOZART PARA TROMPA. Bronce. 1980
MEDIDAS: 45 x 28 x 27 cm.
EXALTACIÓN DE LA DANZA . Madera de Cedro rojo del Brasil. 1984
MEDIDAS: 62 x 62 x 43 cm.
GARABATO DE UNA BAILARINA II. Madera. 1980
MEDIDAS: 48 x 48 x 48 cm.
APRENDIZ DE TROMBÓN. Bronce. 1980
MEDIDAS: 46 x 25 x 30 cm.
ALEGORÍAS DE UN TROMBÓN. Bronce. 1990
MEDIDAS: 44 x 30 x 25 cm.
CONCIERTO DE BOMBARDINO. Bronce. 1990.
MEDIDAS: 70 x 64 x 40 cm.
DANZA DEL CARIBE. Madera de Palo Rojo. 1990
MEDIDAS: 30 x 21 x 21 cm.
FARALAES. Bronce. 1990
MEDIDAS: 36 x 32 x 27 cm.