16/06/2016
RECITAL DE ZARZUELA “ Amor vida de mi vida”,
📍 Multicines Cáceres
Jueves día 16 a las 20:00 horas proyectaremos (fuera de programa) el
RECITAL DE ZARZUELA “ Amor vida de mi vida”, bajo la dirección musical de JESÚS LÓPEZ COBOS, la soprano ANA MARÍA MARTÍNEZ, y el tenor PLÁCIDO DOMINGO, quien quiso así celebrar su 50 aniversario sobre las tablas en el extraordinario Festival de Salzburgo ante más de 2.200 personas.
Entradas ya a la venta
Dir. musical: Jesús López Cobos
Tenor: Plácido Domingo
Soprano: Ana María Martínez
Orquesta: Mozarteum Orchester Salzburg
Repertorio [1 h 43 min, más descanso]
1. Preludio de El Bateo (1901) de Federico Chueca
2. Amor, vida de mi vida, romanza de Maravilla (1941) de Federico Moreno Torroba | Plácido Domingo
3. De España vengo, canción de El niño judío (1918) de Pablo Luna Carné | Ana María Martínez
4. Tiene razón, amigo, nocturno de La Chulapona (1934) de F. Moreno Torroba | Plácido Domingo
5. Tres horas antes del día, petenera de La marchenera (1928) de F. Moreno Torroba | Ana María Martínez
6. Danza ritual del fuego, de El amor brujo (1915) de Manuel de Falla
7. ¡Cállate, corazón!, dúo de Luisa Fernanda (1932) de F. M. Torroba | Ana María Martínez y Plácido Domingo
8. ¿Qué te importa que no venga?, romanza de Los Claveles (1929) de José Serrano | Ana María Martínez
9. Ya mis horas felices (o Quiero desterrar), romanza de La del Soto del Parral (1927) de Reveriano Soutullo y Juan Vert | Plácido Domingo
RECITAL DE ZARZUELA “ Amor vida de mi vida”, bajo la dirección musical de JESÚS LÓPEZ COBOS, la soprano ANA MARÍA MARTÍNEZ, y el tenor PLÁCIDO DOMINGO, quien quiso así celebrar su 50 aniversario sobre las tablas en el extraordinario Festival de Salzburgo ante más de 2.200 personas.
Entradas ya a la venta
Dir. musical: Jesús López Cobos
Tenor: Plácido Domingo
Soprano: Ana María Martínez
Orquesta: Mozarteum Orchester Salzburg
Repertorio [1 h 43 min, más descanso]
1. Preludio de El Bateo (1901) de Federico Chueca
2. Amor, vida de mi vida, romanza de Maravilla (1941) de Federico Moreno Torroba | Plácido Domingo
3. De España vengo, canción de El niño judío (1918) de Pablo Luna Carné | Ana María Martínez
4. Tiene razón, amigo, nocturno de La Chulapona (1934) de F. Moreno Torroba | Plácido Domingo
5. Tres horas antes del día, petenera de La marchenera (1928) de F. Moreno Torroba | Ana María Martínez
6. Danza ritual del fuego, de El amor brujo (1915) de Manuel de Falla
7. ¡Cállate, corazón!, dúo de Luisa Fernanda (1932) de F. M. Torroba | Ana María Martínez y Plácido Domingo
8. ¿Qué te importa que no venga?, romanza de Los Claveles (1929) de José Serrano | Ana María Martínez
9. Ya mis horas felices (o Quiero desterrar), romanza de La del Soto del Parral (1927) de Reveriano Soutullo y Juan Vert | Plácido Domingo
para la familia de Domingo: sus padres se conocieron cantando Sor Navarra, en cuyo argumento debían enamorarse, y él mismo debutó como tenor en la piel de Javier Moreno, protagonista de Luisa Fernanda. Ana María Martínez suplió casticismo por técnica y sensibilidad; nadie le quitaría la razón cuando afirma “de España soy” en la romanza de El Niño Judío. Por su parte, López Cobos dejó su sello en la infalible Orquesta del Mozarteum: las castañuelas de la percusión sonaban a crótalos, mientras los contrabajistas, abrazados al instrumento en el preludio de El Bateo, parecían bailar en una kermés de Las Vistillas.
Plácido ya hizo una prueba de fe en este lugar en 1983, con Pilar Lorengar y García Navarro al frente de la orquesta de la radio de Viena. La selección de piezas volvía a rendir tributo a los maestros del XIX y principios del XX: Chueca, Serrano, Barbieri, Arrieta, Soutullo, Giménez… No faltó ningún nombre, tampoco el de Manuel de Falla, con una danza de El amor brujo y la jota final de El sombrero de tres picos, otra muestra de que la tradición folclórica tiene cabida en la música culta. Hasta llegar a Moreno Torroba, tan importante
Spielhaus tras el primer bis, el aria “No puede ser” de La Tabernera del Puerto, prueba la vigencia de esta música. Puede que las zarzuelas no hayan conquistado los teatros internacionales fuera de los países de habla hispana, pero sí han prosperado las canciones, perfectas para concierto por su pasión, lirismo y carisma. No hay quien se resista a estas melodías seductoras, que nos transportan a las calles de Madrid y Sevilla.
director musical del Teatro Real. La ovación de los 2.200 asistentes de la Grosses
ha exportado su herencia en incontables recitales. En 2007, celebró su 50 aniversario sobre las tablas con el programa Amor, vida de mi vida en el Festival de Salzburgo, junto a la soprano portorriqueña Ana María Martínez (1971). En el foso, Jesús López Cobos, entonces
Plácido Domingo suele decir que lleva “la zarzuela en el alma”. Hijo de dos célebres antantes del género, Plácido sénior y Pepita Embil, el tenor madrileño (1941) ha cantado operetas en Milán o Washington, ha grabado docenas de obras completas en disco y
a.(1917) de Manuel Penell
(1930) de Ernesto Lecuona Extra. ¡Torero quiero ser!, dúo de El Gato Montés
Extra. Mulata infeliz, romanza final de María La O
No puede ser, aria de La tabernera del puerto (1936) de SorozábalExtra.
17. En mi tierra extremeña, dúo de Luisa Fernanda (1932) de F. Moreno Torroba | Ana María Martínez y Plácido Domingo
16. Junto al puente de la peña, de La canción del olvido (1916) de José Serrano | Plácido Domingo
15. Carceleras (o Al pensar en el dueño de mis amores), aria de Las hijas del Zebedeo (1889) de Ruperto Chapí | Ana María Martínez
14. Jota final de El sombrero de tres picos (1919) de Manuel de Falla
13. Luché la fe por el triunfo, aria de Luisa Fernanda (1932) de F. Moreno Torroba | Plácido Domingo
12. En un país de fábula, romanza de La tabernera del puerto (1936) de Pablo Sorozábal | Ana María Martínez
Martínez y Plácido Domingo
11. Todas las mañanitas, habanera de Don Gil de Alcalá (1932) de Manuel Penella | Ana María
10. Intermedio de La boda de Luis Alonso, o La noche del encierro (1897) de Gerónimo Giménez y Bellido
Spielhaus tras el primer bis, el aria “No puede ser” de La Tabernera del Puerto, prueba la vigencia de esta música. Puede que las zarzuelas no hayan conquistado los teatros internacionales fuera de los países de habla hispana, pero sí han prosperado las canciones, perfectas para concierto por su pasión, lirismo y carisma. No hay quien se resista a estas melodías seductoras, que nos transportan a las calles de Madrid y Sevilla.
director musical del Teatro Real. La ovación de los 2.200 asistentes de la Grosses
ha exportado su herencia en incontables recitales. En 2007, celebró su 50 aniversario sobre las tablas con el programa Amor, vida de mi vida en el Festival de Salzburgo, junto a la soprano portorriqueña Ana María Martínez (1971). En el foso, Jesús López Cobos, entonces
Plácido Domingo suele decir que lleva “la zarzuela en el alma”. Hijo de dos célebres antantes del género, Plácido sénior y Pepita Embil, el tenor madrileño (1941) ha cantado operetas en Milán o Washington, ha grabado docenas de obras completas en disco y
a.(1917) de Manuel Penell
(1930) de Ernesto Lecuona Extra. ¡Torero quiero ser!, dúo de El Gato Montés
Extra. Mulata infeliz, romanza final de María La O
No puede ser, aria de La tabernera del puerto (1936) de SorozábalExtra.
17. En mi tierra extremeña, dúo de Luisa Fernanda (1932) de F. Moreno Torroba | Ana María Martínez y Plácido Domingo
16. Junto al puente de la peña, de La canción del olvido (1916) de José Serrano | Plácido Domingo
15. Carceleras (o Al pensar en el dueño de mis amores), aria de Las hijas del Zebedeo (1889) de Ruperto Chapí | Ana María Martínez
14. Jota final de El sombrero de tres picos (1919) de Manuel de Falla
13. Luché la fe por el triunfo, aria de Luisa Fernanda (1932) de F. Moreno Torroba | Plácido Domingo
12. En un país de fábula, romanza de La tabernera del puerto (1936) de Pablo Sorozábal | Ana María Martínez
Martínez y Plácido Domingo
11. Todas las mañanitas, habanera de Don Gil de Alcalá (1932) de Manuel Penella | Ana María
10. Intermedio de La boda de Luis Alonso, o La noche del encierro (1897) de Gerónimo Giménez y Bellido
El gran triunfo le correspondía, cómo no, a Domingo. Aplaudido desde su entrada, su timbre, entusiasmo y musicalidad convertían en arte sus intervenciones, de la romanza de Maravilla que daba nombre a la función hasta el aria de La canción del olvido. Después
de despedirse a dúo con la escena más conocida de Luisa Fernanda, regaló unos bises de Sorozábal, Penella y Lecuona. Y de nuevo se demostró que la zarzuela, tantas veces menospreciada por puro desconocimiento, tiene mucho que decir.
de despedirse a dúo con la escena más conocida de Luisa Fernanda, regaló unos bises de Sorozábal, Penella y Lecuona. Y de nuevo se demostró que la zarzuela, tantas veces menospreciada por puro desconocimiento, tiene mucho que decir.