Agenda

Achiperre. "Enrique V".

📍 Teatro Sarabia. Carrión de los Condes. 20:30 Horas

El autor belga Ignace Cornelissen, realiza una dramaturgia limpia y sencilla del drama histórico de W. Shakespeare, que se convierte en una parábola humorística de lo absurdo de la guerra, ese disparate del juego bélico y la puerilidad con que los reyes-gobernantes lo defienden, exponen y realizan. Una adaptación que no desvirtúa el espíritu histórico y real de la obra shakesperiana: la guerra y sus mecanismos, el poder y sus abusos, la muerte y la miseria, el odio y la sed de poder..., todos ellos se representan con humor y de manera muy contundente. Así mismo el autor le agrega otro nivel a la obra: la conciencia de estar haciendo teatro, transforma la historia en una gran improvisación acerca del tema shakesperiano, haciendo a los actores cómplices de un pacto de sangre del teatro: el hecho de no poder contrarrestar las circunstancias que el otro personaje va sumándole a la historia. Su deber es aceptarlas, desarrollarlas y esperar el momento adecuado, para con destreza, encaminar la historia de acuerdo a los intereses del personaje propio. Enrique 5º es una obra que aborda con mucha franqueza cuestiones de la vida social y política, acerca esta problemática a los niños y a través de su mirada, evidencia el infantilismo de la clase gobernante. Nos confronta con una serie de preguntas acerca del límite entre lo social y lo individual, entre el sueño del poder y la ceguera que éste produce. Nos enseña como se produce la escalada de la violencia y nos ayuda a reflexionar en cuanto a como contrarrestarla.

Musicaprendo: "El Pasar del Tiempo", Curro Cueto

📍 Fundación Díaz Caneja. 20,15 Horas

Curro Cueto Pasar del tiempo  Primer disco en solitario de un cantaor flamenco con experiencia y conocimiento que ofrece un disco con variedad de estilos pero siempre cercano a la tradición del cante.

Yamina Sannz Londres-Dublín

📍 Sala Cultural; C/ Don Sancho

La Cultural de Caja España  acoge hasta el próximo 8 de Noviembre la exposición de la joven fotógrafa soriana Yasmina Sanz. Centrada en imágenes del paisaje urbano de Londres y Dublín, la muestra, bajo el nombre de 'Contrastes en paralelo', pretende plasmar un paralelismo entre las dos ciudades inglesas, una visión subjetiva que se aleja de la típica imagen de postal o las fotos en donde reconocer a la ciudad. Un conjunto de trabajos en donde destacan, por un lado, la arquitectura, seña de identidad de una ciudad; y por otro lado, el componente humano, que le da vida a esta exposición.

Cine accesible "Angeles y Demonios"

📍 Auditorio de Caja España; C/ Mayor 54. 20,00 Horas

TITULO ORIGINAL Angels & Demons AÑO 2009 Ver trailer externo DURACIÓN 138 min. Trailers/Vídeos PAÍS (Novedad) Sección visual DIRECTOR Ron Howard GUIÓN Akiva Goldsman, David Koepp (Novela: Dan Brown) MÚSICA Hans Zimmer FOTOGRAFÍA Salvatore Totino REPARTO Tom Hanks, Ayelet Zurer, Ewan McGregor, Stellan Skarsgard, David Pasquesi, Cosimo Fusco PRODUCTORA Columbia Pictures / Imagine Entertainment WEB OFICIAL http://www.angelsanddemons.com/ GÉNERO Y CRÍTICA Más información Thriller. Intriga / SINOPSIS: El profesor de simbología religiosa Robert Langdon se ve pronto sumido en la búsqueda de secretos de una antigua secta satánica denominada Illuminati y por la búsqueda del arma más mortífera de la humanidad (antimateria) que estos han puesto en el Vaticano. Con unas pocas horas para evitar el desastre, unos misteriosos ambigramas y con un asesino que siempre lleva la delantera, Langdon y una científica italiana se ponen en una carrera contra el reloj... Tras "El código da Vinci", Tom Hanks vuelve a interpretar el profesor Langdon en la adaptación del segundo best-seller más conocido de Dan Brown (autor que vendió los derechos de ambas novelas a la Sony, en el año 2003). La dirección y la adaptación vuelven a estar a cargo de Ron Howard y Akiva Goldsman, respectivamente. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Este tipo de películas requieren que seamos muy benévolos y, si lo somos, prometen entretenernos. 'Angels & Demons' lo logra. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Más entretenida que 'El código Da Vinci', pero aún así es un sinsentido. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Kim Newman: Empire) ---------------------------------------- "Un medido, elegante y excitante thriller de terror que alcanza sus propósitos con sangre y truenos. (...) No corría tanta sangre por las calles de Roma desde la Inquisición." (David Edelstein: New York Magazine) ---------------------------------------- "Sin pretensiones de profundidad, la película puede disfrutarse por todo lo endiabladamente tonta que es. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Violento thriller ocultista que entrega lo prometido. (...) Howard y su equipo han trabajado duro para que el regreso del Profesor Robert Langdon sea un emocionante y rápido paseo por el parque." (Deborah Young: Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Adaptación made in Hollywood que uno podría esperar de Howard (...) razonablemente más entretenida que 'El código Da Vinci', pero sin la insensata locura que propulsaba el libro original." (Jordi Costa: Diario El País) ---------------------------------------- "Trepidante (...) apenas ofrece un par de cosas, pero ambas están bien empaquetadas e incluyen un lazo final vistoso y bien anudado (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- "Arranca como una desprejuiciada mezcla de epopeya de ciencia-ficción y 'Las sandalias del pescador' (...) la cosa deriva en una suerte de episodio de “24” con alzacuellos (...) Quien no se divierta con 'Ángeles y demonios' es porque no quiere. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Jordi Batlle Caminal: Fotogramas)

Presentación del disco de Santiago María Antón

📍 Auditorio de Caja España; C/ Mayor 54. 20,00 Horas

Presentación del disco de Santiago María Antón

Cine Infantil. Obra Social CajaDuero. Ponyo en el acantalido

📍 Teatro Ortega. 12:00 Horas

PONYO EN EL ACANTILADO (Gake no ue no Ponyo) -------------------------------------------------------------------------------- Dirección y guión: Hayao Miyazaki. País: Japón. Año: 2008. Duración: 100 min. Género: Animación, aventuras, familiar. Producción: Toshio Suzuki. Música: Joe Hisaishi. Fotografía: Atsushi Okui. Montaje: Takeshi Seyama. Dirección artística: Noboru Yoshida. Estreno en Japón: 19 Julio 2008. Estreno en España: 24 Abril 2009. SINOPSIS Sosuke, un niño de cinco años, vive en lo más alto de un acantilado que da al mar. Una mañana, mientras juega en una playa rocosa que hay bajo su casa, se encuentra con una 'pececita' de colores llamada Ponyo, con la cabeza atascada en un tarro de mermelada. Sosuke la rescata y la guarda en un cubo verde de plástico. Ponyo y Sosuke sienten una fascinación mutua. Él le dice: “No te preocupes, te protegeré y cuidaré de ti”. Sin embargo, el padre de Ponyo, Fujimoto, que en otro tiempo fue humano y ahora es un hechicero que vive en lo más profundo del océano, la obliga a regresar con él a las profundidades del mar. “¡Quiero ser humana!”, exclama Ponyo y, decidida a convertirse en una niña y regresar con Sosuke, escapa. "Ponyo en el acantilado" es una aventura mágica sobre la fuerza de la amistad y el poder de la naturaleza que traslada a la gran pantalla la particular visión del director sobre el cuento de la Sirenita.

Exposición de Pintura de Natividad Hermógenes

📍 Sala de exposiciones de Caja laboral. C/Mayor. 6

De lunes a sábado: de 19:00 a 21:00 Domingos y festivos: de 12:00 a 14:00 Organizado por el Grupo Muriel Cuando nacieron sus hijos decidió abandonar el mundo laboral en el que había comenzado siendo joven. Desde entonces, hace ya 20 años, no ha parado un momento y ha ocupado su tiempo con diferentes actividades, ya que tiene claro que «hay que hacer cosas para disfrutarlas y, siempre que se pueda, para ayudar a los demás». Natividad Hermógenes cree que para hablar de ella lo primero que ha de hacer es referirse a sus padres, todo un ejemplo. «Las mujeres de antes sí que tienen mérito, ya que hacían muchas más cosas que nosotras y con muchos menos medios», comenta mientras recuerda cómo su madre cuidaba de sus hijos sin aparatos tan elementales a día de hoy como una lavadora. «Pero en todo ello contó siempre con la colaboración y el trabajo de mi padre, ya que no he visto a un hombre que apoyara tanto en la casa como él», comenta orgullosa. «Este aspecto se lo intento inculcar a mis hijos», apostilla. Además de las labores domésticas, hace unos años descubrió las maravillas que encierra el arte de la pintura y decidió sumergirse en un mundo que le ha llevado, en más de una ocasión, a realizar exposiciones y a dar alguna que otra clase. «Soy una aficionada, pero me gusta pintar y que la gente disfrute con lo que hago», reconoce, al tiempo que reflexiona y añade que «lo importante es que cada uno esté contento con su vida y, si es posible, que haga más feliz la vida de los demás». «Siempre que puedo intento hacer que la gente sonría, ya que no cuesta nada y muchas veces es necesario contar con alguien que te dé ese empujón para salir adelante», dice. Respecto al momento que vive la mujer en el mundo de hoy, Nati Hermógenes subraya que «va por buen camino y espero que las generaciones que vienen sigan así, ya que se están consiguiendo muchas cosas». «Hemos evolucionado mucho y vamos para adelante, por lo que no podemos dejar que nos pongan freno», puntualiza y añade que, «aunque haya gente que nos cierre el paso, las mujeres tenemos que superarnos y valorarnos más». «Tenemos la misma inteligencia que los hombres y, aunque nos diferencie la fuerza bruta, ahora todo está mecanizado», comenta en tono jocoso. Por ello, anima a las mujeres a que demuestren cuanto tienen, ya que «todo el mundo vale y eso es lo que importa en la vida».

IX Ciclo de Conferencias Parálisis Cerebral

📍 Salón de actos. C/ Don Sancho. 18:00 Horas

IX Ciclo de Conferencias Parálisis Cerebral

Jovens en Concierto: Trio Shinzo "Piano Violonchelo y Flauta"

📍 Auditorio de Caja España; C/ Mayor 54. 20:00 Horas

Este grupo de cámara se crea en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, formado por la pianista Gema Rodríguez, la cellista Teresa Lli y el flautista Javier Sánchez, en la cátedra de Maite Berrueta. Son seleccionados por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid para el I Ciclo de Conciertos celebrado en la Sala Manuel de Falla del centro, así como para ofrecer conciertos por diferentes auditorios de la Comunidad de Madrid, participando en eventos como el Día Europeo de la música de 2007 o la Noche en blanco. Han grabado para Radio Nacional de España – Radio Clásica con motivo del Día Europeo de la Música de 2005. Han ofrecido conciertos en diversos lugares de la geografía española, como Palencia, Madrid, León, Castellón, Granada, Zamora o Valladolid. En los años 2007 y 2008 han sido seleccionados por la Junta de Castilla y León en su programa Jóvenes en Concierto. Han ganado el 2º premio y el premio a la mejor interpretación de música española en el “XI Concurso Internacional de Jóvenes Intérpretes de Villafranca de los Barros” (Badajoz, 2008), el 3º premio y el Premio EMCY en el “XV Concurso Internacional Ciudad de San Sebastián” (2008), recibido una mención de Honor en el II Concurso de Música de Cámara Jacobo Soto Carmona (Albox, Almería) y han sido finalistas en el IX Concurso de Música de Cámara de Vinaroz (Castellón) y en el Concurso Permanente Juventudes Musicales 2007 celebrado en Madrid. Su repertorio abarca desde el Barroco hasta la música de nuestros días, participando en distintos proyectos con compositores que han escrito música dedicada a ellos. Actualmente se perfeccionan en música de cámara en el conservatorio de Rotterdam con los profesores M. Van Staalen y Z.Maschkowski.

LA FOTOGRAFÍA: ARTE Y DOCUMENTO

📍 UNIVERSIDAD CASADO DEL ALISAL

Director: D. Publio López Mondéjar y D.ª Piedad Isla<br />En colaboración con la Fundación Piedad Isla<br />Días: 14 a 17 de octubre<br />Lugar: Palencia - Cervera de Pisuerga<br />

PTV Clowns "Adivinaguas"

📍 Teatro Principal 19:00 Horas

Espectáculo de payasos en el que los divertidos Piojo y Hula, se ven envueltos en hilarantes situaciones y arriesgadas aventuras en su ecológico intento de cuidar el mundo del agua. Alguna pelea, varias lágrimas, suficientes intrigas, bastantes emociones, alguna improvisación compartida con el espectador y muchas, muchas risas. Estreno en Expo 2008.

Cine y artistas " Los Fantasmas de Goya", Milos Forman

📍 Fundación Díaz Caneja. 20,15 Horas

Cine y artistas " Los Fantasmas de Goya", Milos Forman AMADEUS (1981) de Milos Forman es una obra maestra que quedará para siempre en la historia del arte universal. LOS FANTASMAS DE GOYA (2006), es un filme controversial como proyecto y realización estética, pero que no deja de mostrar el talento y el trabajo del gran cineasta, sorprende como va tejiendo en esta transfiguración audio visual la historia personal (de Francisco de Goya y Lucientes) y la circunstancia histórica de fines del Siglo XVIII (la Inquisición española, la invasión napoleónica a España y la expulsión de los ejércitos napoleónicos por el poderoso ejército del inglés Wellington). El énfasis del filme está más puesto en la circunstancia histórica que en en la creación de la obra del primer gran artista plástico moderno, Francisco de Goya. Goya aparece más como el médium por el cual el cineasta captura el enigma de una época, en la que el despotismo tradicional es sustituido por el despotismo moderno depredadores ambos la libertad humana, creando en el filme una atmósfera simbólica y real de opresión inaudita. En este tema de la opresión de la libertad, Milos Forman es un gran maestro en la historia del séptimo gran arte. Milos Forman nació el 18 de febrero de 1932 en Cáslav, Checoslovaquia. Hijo de padre judío y madre protestante, se quedó huérfano a temprana edad después de que sus padres murieran en el campo de concentración de Auschwitz, donde se encontraban por su pertenencia a los grupos de Resistencia Checa. Después de la guerra, Miloš acudió a la escuela pública Krále Jirího en la ciudad de Podebrady en Checoslovaquia. Posteriormente, estudió dirección cinematográfica en la Escuela de Cine de Praga. Dirigió varias comedias Checas en Checoslovaquia. Sin embargo, en 1968 cuando la URSS y sus aliados del Pacto de Varsovia invadieron el país para poner fin a lo que se llamó la Primavera de Praga, se encontraba en París negociando la producción de su primera película americana. El estudio checo para el que trabajaba le despidió, alegando que estaba fuera del país ilegalmente. Así las cosas, se trasladó a Nueva York, donde se convirtió en profesor de la Universidad de Columbia y codirector de la división de cine de Columbia. A pesar de las dificultades iniciales empezó a dirigir en su nuevo país, y alcanzó un notable éxito en 1975 con la adaptación de la novela de Ken Kesey One Flew Over the Cuckoo's Nest, que ganó 5 Premios de la academia incluyendo el de mejor dirección. En 1977, se convirtió en ciudadano de los Estados Unidos. Otro éxito notable fue la película Amadeus, que ganó 8 Premios de la academia. Sus películas posteriores no han alcanzado tanto éxito, a pesar de su reconocida calidad. En 1997 recibió el Globo de Cristal por su destacada contribución artística al mundo del cine en el Festival de Karlovy Vary. En el 2006 Milos Forman dirigió, Los fantasmas de Goya, había quedado fascinado con Goya en su estancia en el Museo del Prado (ya desde sus estudios de dirección de cine en Praga había tenido esta intución): “Me sobrecogieron las pinturas, ya no podía dejar de pensar en ellas. Estaba convencido de que Goya fue el primer pintor moderno. Y ahora, más que nunca, deseaba rodar una película sobre él”.