Agenda

Descubriendo Japón en el Museo del Traje

📍 Museo del Traje. Centro de Investigación del Patrimonio Etnológico (CIPE). Avda. Juan de Herrera, 2.

Programa de conferencias y talleres que permitirán descubrir algunos de los aspectos más interesantes de la cultura japonesa. Programa • Conferencia. Proyecto Ruta de la Seda. Viajando desde Japón a Roma. Sábado 5 de abril de 2014 a las 11 horas.  Ponente: Hiroko Watanabe • Conferencia. Paz a través de una taza de té. Domingo 6 de abril de 2014 a las 12 horas. Se explicará el ritual de la ceremonia d ela preparación del té verde o matcha Ponente: Amalfi Fuenmayor. • Taller de caligrafía japonesa. Viernes 25 de abril de 2014 a las 16 horas. En el taller se introducirá a los alumnos en el conocimiento del estilo de caligrafía kaisho. • Taller de Sumi-e. Viernes 25 de abril de 2014 a las 18 horas. Los participantes aprenderán la técnica de dibujo en tinta realizado con un solo trazo de pincel sobre hojas de bambú. Inscripción   Necesaria para los talleres en el correo electrónico: talleresdescubrejapon@gmail.com Organización International World Textile Art e International Textile Network Japan * Universidad Complutense de Madrid * Museo del Traje  

Talleres. Museo Cerralbo. Abril 2014

📍 Museo Cerralbo. Calle Ventura Rodríguez, 17

Días 5, 6 y 26 de abril. Programa • Taller familiar. Recortes de viajes. Sábado 5 de abril de 2014 a las 11:30 horas • Taller de collage. Viajes de papel. Domingo 6 de abril de 2014 a las 10:30 horas • Taller familiar. Recortes de viajes. Sábado 26 de abril de 2014 a las 10:30 horas Inscripción Reservas en el teléfono: 915 473 646 de 10 a 14 horas  

José Luis Romero: “Evolución” Esculturas

📍 Museo Tiflológico de la ONCE C/ La Coruña, 18

Martes a viernes (excepto festivos) de 10 a 14 h y de 17 a 20 h. Sábados de 10 a 14 h. PRÓLOGO Existen seres especiales tocados por la gracia mágica que les permite descubrir la belleza donde los demás no vemos más que cosas. Uno de estos seres descubre que de un bloque de mármol sale el pastor que venció a un gigante. Otro nos escribe una novela con las aventuras de un hidalgo loco y genial. Otro reúne unos sonidos musicales y compone un himno a la alegría. Todos ellos, altísimos ejemplos, están ya situados en los altares de la historia. Pero la serie no ha terminado ni terminará. Los seres mágicos siguen creando belleza para entregarla a los demás. Entre ellos está Jose Luis Romero que descubre que en el tronco de un árbol se encuentra una Venus con peineta, un coro de bailarines o un filósofo pensativo. También descubre que en unas planchas de hierro crece una enredadera florecida. Puede también mezclar colores sobre un lienzo y nos ofrece el amanecer de un pueblo. Puede que este pueblo no te recuerde al tuyo, pero también tiene sol. Hoy, Jose Luis nos ofrece los frutos de su gracia y audacia y pone en nuestras manos sus fantasías convertidas en carne viviente y vegetal. El artista agradece que entremos en su mundo que ha abierto para nosotros. J. L. Pérez Tornal INTRODUCCIÓN DEL AUTOR “EVOLUCIÓN“ Tras una etapa de formación comienzo mi trabajo profesional como pintor en 1980,las primeras experimentaciones escultóricas aparecen paralelas a los descubrimientos del color y la textura. Los primeros ejercicios escultóricos mas definidos  surgen en los años 90,  orientados a la combinación de diversas texturas que tienen como finalidad producir en el espectador sensaciones encontradas  (pelo de astracán, clavos, piedra, madera…). Estas primeras piezas sintetizaron, a comienzos del año 2000, en estudios de la figura humana con una clara inspiración del clasicismo y el expresionismo centroeuropeo de mediados del S. XX. Combinándose con los trabajos  anteriores, pronto aparece el estudio de las infinitas formas del mundo vegetal con una clara evocación del paisaje, tema recurrente en mi obra pictórica. Estas formas vegetales se desarrollan y evolucionan hacia el año 2010 sintetizándose y haciéndose cada vez más geométricas, coincidiendo con el comienzo de la introducción del hierro y la soldadura en la búsqueda de nuevas texturas y color. Las posibilidades  físicas y estéticas del hierro combinadas con la utilización de la madera y nuevos soportes tecnológicos, me encaminan actualmente a la investigación de formas evocadoras de espacios arquitectónicos en donde caben múltiples combinaciones y diálogos con el paisaje, la luz  y el color. La exposición que ahora presento, EVOLUCIÓN, contiene una recopilación de mí trabajo escultórico desde el año 2005 hasta la actualidad. Se trata de una investigación en donde la madera destaca como material principal. Actualmente mis obras  establecen un diálogo entre la calidez de la madera y la frialdad del hierro, para encontrar una armonía en clara alusión a la dualidad (negro/blanco, claridad/oscuridad, pensamiento/vehemencia). José Luis Romero joseluisromeropinturayescultura.blogspot.com joseluisg.romero@gmail.com BIOGRAFÍA José Luis Romero Pintor y escultor Madrid, 1963 joseluisromeropinturayescultura.blogspot.com joseluisg.romero@gmail.com Tras varias exposiciones colectivas en la década de los años 80 es seleccionado por el INJUVE de Madrid para participar en el año 1990 en los “circuitos de artes plásticas” con cuyo proyecto  realiza una exposición  colectiva y otra individual. Comienza aquí una etapa en donde se solapan diversas exposiciones colectivas e individuales entre las que pueden destacarse las realizadas en: Galería Termino,  Madrid, 1990/91 Galería Rayuela,  Madrid,  1991 Galería Fernando Silió,  Santander,  1992 Galería TH,  Lyon -Francia,  1992 Galería El Coleccionista,  Madrid,  1993/1994 Galería Nolde,  Navacerrada, Madrid en la Feria de Lyon 2000 Exposición individual de pintura y escultura en las salas de Patrimonio Nacional de la casa de cultura de San Lorenzo de El Escorial,  2010 Exposición “Ferrocarriles imaginarios” organizada por la Fundación de los Ferrocarriles de España,  Madrid,  diciembre 2012 Centro cultural de Pinto, Madrid,  noviembre 2012 (grupo Mínimo Tamaño Grande) Feria ARTMadrid, febrero 2013 (grupo Mínimo Tamaño Grande) Galería de arte Montsequi,  Madrid ,  abril-mayo 2013 (grupo Mínimo Tamaño Grande) EUROFORUM,  Universidad Complutense de Madrid, durante los cursos de verano julio 2013 (grupo Mínimo Tamaño Grande) 74 Exposición Internacional de Arte de Valdepeñas, septiembre 2013 Feria de Arte Zaragoza, Octubre 2013 Centro José Saramago, Leganés,  Madrid,  noviembre 2013 José Luis Romero joseluisromeropinturayescultura.blogspot.com BIOGRAFÍA José Luis Romero Pintor y escultor Madrid, 1963 Tras varias exposiciones colectivas en la década de los años 80 es seleccionado por el INJUVE de Madrid para participar en el año 1990 en los “circuitos de artes plásticas” con cuyo proyecto  realiza una exposición  colectiva y otra individual. Comienza aquí una etapa en donde se solapan diversas exposiciones colectivas e individuales entre las que pueden destacarse las realizadas en: Galería Termino,  Madrid, 1990/91 Galería Rayuela,  Madrid,  1991 Galería Fernando Silió,  Santander,  1992 Galería TH,  Lyon -Francia,  1992 Galería El Coleccionista,  Madrid,  1993/1994 Galería Nolde,  Navacerrada, Madrid en la Feria de Lyon 2000 Exposición individual de pintura y escultura en las salas de Patrimonio Nacional de la casa de cultura de San Lorenzo de El Escorial,  2010 Exposición “Ferrocarriles imaginarios” organizada por la Fundación de los Ferrocarriles de España,  Madrid,  diciembre 2012 Centro cultural de Pinto, Madrid,  noviembre 2012 (grupo Mínimo Tamaño Grande) Feria ARTMadrid, febrero 2013 (grupo Mínimo Tamaño Grande) Galería de arte Montsequi,  Madrid,  abril-mayo 2013 (grupo Mínimo Tamaño Grande) EUROFORUM,  Universidad Complutense de Madrid, durante los cursos de verano julio 2013 (grupo Mínimo Tamaño Grande) 74 Exposición Internacional de Arte de Valdepeñas, septiembre 2013 Feria de Arte Zaragoza, Octubre 2013 LISTADO DE PIEZAS: Pieza nº 1 Escondido Madera de cedro tallada, policromía y arpillera 2005. MEDIDAS: 77x81x80 cm Pieza nº 2 Cabeza, homenaje a Van Gogh Madera de Cedro y policromía 2006 MEDIDAS: 83 X 28 X 54 cm Pieza nº 3 Danzantes Madera de Olivo y policromía 2007 MEDIDAS: 57 X 45 X 23 cm Pieza nº 4 Beso Madera de Castaño de indias y policromía 2008 MEDIDAS: 73x35x20 cm aprox Pieza nº 5 Modelo con peineta Madera de Roble español y policromía 2008 MEDIDAS: 197x 42x50 cm Pieza nº 6 Dormida Madera de cedro y pintura 2008-2014. MEDIDAS: 43 x 102 x 40 cm Pieza nº 7/1 Vigor 1 (verde) Madera de Roble español y policromía 2009 MEDIDAS: 193x37x20 cm Pieza nº 7/2 Vigor 2 Madera de Roble español 2009 MEDIDAS: 200x30x20 cm Pieza nº 8 Desarrollo de formas vegetales, tres piezas Hierro 2010 MEDIDAS: 178x50x50 el conjunto de piezas Pieza nº 9 Pagoda Madera de Castaño de Indias 2012 MEDIDAS: 200x40x40 cm Pieza nº 10 Serie arquitecturas, lucernario Madera y hierro 2013 MEDIDAS: 60 x 55 x 55 cm Pieza nº 11 Serie construcciones, ángulo recto en tres dimensiones Hierro, madera y pintura 2013 MEDIDAS: 67x100x70 cm Pieza nº 12 Serie construcciones, armonía 1 MATERIAL: Hierro y madera 2014 MEDIDAS: 40 x 60 x 40 cm  

EncuentroMadrid 2014

📍 Pabellón de Convenciones de la Casa de Campo

Conferencias, espectáculos, exposiciones, actividades para niños.... ver programa.  

Programa de actividades. Museo de América.

📍 Ciudad Universitaria: Avda. Reyes Católicos, 6. (Junto al faro de Moncloa). Madrid

Hasta el 30 de noviembre, muestras temporales sobre festividades andinas Ciclo: Pachamama, los apus y “Los dioses de los blancos” Hasta el 30 de noviembre de este año, el ciclo festivo anual del Perú se reproduce en el Museo de América, a través de nueve exposiciones fotográficas temporales dedicadas a las principales fiestas tradicionales de este país andino, coincidiendo cada una de ellas con las fechas de celebración de las mismas. Las fotografías son obra de la antropóloga Ángela Brachetti-Tschohl, quien igualmente nos ofrece un ciclo de conferencias dedicado a cada festividad. La segunda exposición del ciclo lleva por título Puqllay, una fiesta del Sur del Perú centrada en la fertilidad del ganado y del ser humano, que permanecerá expuesta hasta el próximo domingo 20 de abril. Dos días más tarde, el martes 22, se inaugurará la muestra QOYLLURRIT´I, centrada en explicar la peregrinación indígena con motivo de la fiesta del Señor de Qoyllurit´i. La misma tiene lugar a cinco mil metros de altura y transcurre a lo largo de siete días. La misma permanecerá expuesta hasta el 1 de junio Salas de la colección permanente, primera planta del museo. Ciclo de Conciertos de Primavera Concierto del dúo Albarache, domingo 27 de abril, a las 12.00 h. El Museo de América quiere celebrar la llegada de la primavera con un Ciclo de Conciertos, que dan comienzo el próximo 27 de abril y continúan durante todos los domingos del mes de mayo. En total, actuarán cinco formaciones musicales procedentes de cinco países americanos, que amenizarán las mañanas de los domingos con diferentes tipos de espectáculos. El domingo 27 de abril se inicia el ciclo con la participación del dúo Albarache, que nace en 2003 de la incondicional pasión de su cantante y pilar del grupo, Álvaro Hache, por el tango. Con el virtuosismo, la elegancia y el talento del argentino Mario Juárez, a la guitarra o al bajo, se completa esta prestigiosa y reconocida formación en la actualidad. Acercar al público muchos de los más famosos y reconocidos temas del género, coloreados por sutiles pinceladas de la fusión armónico-rítmica del Jazz o la Bossa-nova es, sin duda, una evocadora experiencia musical de calidad para el disfrute de todos los públicos. Salón de Actos. Entrada libre y aforo limitado. Las entradas estarán disponibles en la taquilla del museo desde las 10:00 horas (una entrada por persona). Nueva conferencia científica, jueves 24 de abril, a las 12:30 horas “Investigación de la formación de un Estado prehispánico en el Ecuador” Se trata de una especial conferencia, ofrecida por el reputado arqueólogo, Stephan Bohórquez Gerardy, miembro de la Corporación Ciudad Alfaro e investigador del Proyecto Cerro de Hojas-Jaboncillo, en Ecuador. Sala de la Reina. Acceso libre y aforo limitado. Talleres para familias, fines de semana 5, 6, 26 y 27 de abril “Según las apariencias” El Museo de América ofrece al público familiar una serie de talleres programados para los fines de semana, con carácter alterno. Con el título “Según las apariencias”, la actividad combina la visita a las colecciones con la reflexión y el trabajo manual en el taller. La actividad tiene lugar durante los sábados y domingos, en horario de 11:30 a 13:30 horas. En concreto, se propone el análisis de diversas piezas de indumentaria y adorno pertenecientes a distintos pueblos indígenas americanos, asociadas por lo general a actividades concretas como la guerra o el baile. También se prestará especial atención al uso de la pintura corporal y sus diversos significados, ya que una parte importante de la imagen personal se asociaba con toda una simbología inspirada por los animales. De ahí que se realice una comparativa con la indumentaria y el adorno en nuestras sociedades actuales, y se proponga la elaboración de máscaras u adornos por cada familia. La actividad es de carácter gratuito, destinada a familias con niños de 3 a 10 años. Por cada grupo familiar deberá haber al menos un adulto. El aforo está limitado a 20 personas por taller. Información y reservas en: grupos.mamerica@mecd.es Itinerarios. Tras la pista de… los Tesoros Virreinales Para comenzar con fuerza la programación cultural de este año, el Museo de América ofrece una propuesta pensada para acercar sus colecciones al público familiar, con el objetivo de que los más jóvenes pueden aprender a la vez que disfrutar de una visita diferente. No es necesario hacer ninguna reserva previa, ya que es una actividad a desarrollar durante nuestro horario de apertura. “Tras la pista de… los Tesoros Virreinales” se centra en dar a conocer algunas de las piezas del período virreinal, que se extiende desde el siglo XVI hasta los inicios del XIX. Las obras de arte esta época nos permiten conocer a los habitantes de los virreinatos, los lugares en los que vivían, sus profesiones, ocupaciones y entretenimientos. El itinerario no es una visita guiada, sino una actividad pensada para que los niños de 3 a 7 años, y de 8 hasta 12, con la ayuda de los adultos que les acompañan, realicen diferentes juegos propuestos en un cuadernillo que se recoge en la taquilla del museo. A través del juego, podrán investigar sobre la época virreinal y conocer detalles interesantes acerca de las piezas del museo que nos hablan de ella. Al terminar su itinerario, los participantes podrán solicitar en la taquilla su Diploma de Detective, que certifica su habilidad para resolver con acierto los enigmas planteados en el recorrido. Talleres para grupos escolares Durante el curso escolar 2013 / 2014, el Museo de América ofrece a los alumnos de educación infantil y primaria, la posibilidad de conocer sus colecciones participando en los talleres gratuitos dirigidos a sus colegios. Las actividades llevan por título “América: un hogar para todos”, destinada a los escolares del 2º ciclo de Educación infantil (3-6 años), y para los más mayores, de 1º, 2º y 3º ciclo de Primaria, la propuesta: “Puentes sobre el Océano”. América: un hogar para todos Con esta actividad damos a conocer distintas realidades culturales del continente americano. A través de una selección de piezas de las colecciones del museo que nos muestran tipologías tradicionales de vivienda. Iremos también conociendo juegos y leyendas propios de la transmisión oral de los pueblos Cheyenne, Inuit e Inca, asimilando así los hogares como lugar de convivencia, pero también de aprendizaje y de importante intercambio de conocimientos. Puentes sobre el Océano La actividad muestra la diversidad existente en el continente americano, tanto a escala natural, como social y cultural, adaptándola en cada caso al ciclo y edad de los visitantes. Utilizando una metodología participativa, trabajamos valores como el respeto hacia la multiculturalidad y la concienciación para un aprovechamiento de los recursos más sostenible, poniéndolos en práctica en las dinámicas del taller para complementar la visita. Los talleres se celebran de martes a viernes, de 10:00 a 12:00 horas. Máximo 50 alumnos. La actividad es gratuita pero necesita de reserva previa en el télf.: 91 543 94 37 o bien por correo electrónico: grupos.mamerica@mecd.es. Visitas guiadas: De la mano de nuestros mayores El Museo de América también cuenta con un servicio a cargo de los Voluntarios Culturales Mayores, que se encargan de mostrar y explicar de forma altruista, las colecciones y las Salas de Exposición permanente a los grupos de escolares, jóvenes estudiantes y personas interesadas en conocerlas. Estas visitas guiadas tienen lugar por las mañanas, de martes a viernes, para grupos no superiores a 25 personas. Imprescindible la cita previa por teléfono: 91 549 26 41 / 543 94 37; o bien el correo-e: grupos.mamerica@mecd.es Página Web y nuevo horario de apertura El Museo de América permanecerá abierto de forma ininterrumpida de martes a sábado, ambos inclusive, desde las 9:30 horas de la mañana hasta las 15:00 horas. Los jueves, el horario se prolonga hasta las 19:00 horas. Los domingos y festivos entre las 10:00 y las 15:00 horas, con acceso a nuestro aparcamiento de turismos libre durante los fines de semana. Lunes, cerrado. La Biblioteca recibe a los usuarios de martes a viernes, desde las 9:00 a las 14:00 horas, previa petición de cita en el Telf. 91 543 94 37. Ext. 404 118, o el correo electrónico: biblioteca.mamerica@mecd.es Museo de América. Ciudad Universitaria: Avda. Reyes Católicos, 6. (Junto al faro de Moncloa). 28040 Madrid. La dirección de la página Web es: www.mecd.gob.es/museodeamerica y permite el acceso a otros muchos submenús y enlaces, incluyendo recorridos virtuales y numerosas aplicaciones para dispositivos móviles como la descarga de audio guías, vídeos sobre las piezas más significativas y un largo etcétera, que posibilitan tanto planificar la vista a las colecciones como acceder al Museo a los no residentes en la ciudad de Madrid. Para más información: Gabinete de Prensa. Telf. 91 050 54 74 / Centralita: 91 549 26 41 / Ext. 404123 / Correo-e: carmen.gonzalez@mecd.es y david.casado@mecd.es

Exposición Proyecto Organia y mesa redonda siglo XXI. ¿cuestión de creatividad o nuevos formatos ?

📍 Museo del Traje. Centro de Investigación del Patrimonio Etnológico (CIPE). Avda. Juan de Herrera, 2.

Lugar de celebración: Museo del Traje. Centro de Investigación del Patrimonio Etnológico (CIPE), Espacio la cupula Fecha: del miércoles 2 de abril de 2014 al domingo 20 de abril de 2014  

La banda del Sanpol y Miguel Ángel Cortés homenajean a 'La Voz'

📍 Teatro Sanpol. Pza. San Pol de Mar, 1

Tribute to Frank Sinatra SÁBADO 29 DE MARZO - 21:00 - TEATRO SANPOL El Teatro Sanpol y la Walter Sax Big Band (WSBB) rendirán homenaje a Frank Sinatra en el concierto especial del sábado 29 de marzo a las 21:00. Bajo la batuta de Walter Geromet, los 22 músicos de la formación residente de la sala madrileña reinterpretarán los temas que ‘La Voz’ convirtió en clásicos de la música popular del siglo XX. El cantante Miguel Ángel Cortés repasará los himnos de un genio del swing que marcaron a varias generaciones: Witchcraft, The Lady is a Tramp, New York, New York, Me and my Shadow, Beyond the Sea o My Way. ‘Walter Sax Big Band & Tribute to Frank Sinatra’ sirve en bandeja una noche de ensueño que transportará a los más mayores a los destellos de los años 50 y 60. Los jóvenes se emocionarán por primera vez con las canciones de una de las figuras más influyentes de la música. Entradas a la venta en El Corte Inglés desde 13'5€. Al frente de la banda que honrará la memoria de ‘La Voz’, el saxofonista Walter Geromet se plantea el concierto no como un homenaje más al popular músico, sino como un auténtico reto. “El público se sentirá como en una de las tantas veladas protagonizadas por Frank Sinatra”. Como siempre, la Walter Sax Big Band añadirá su toque distintivo, “ya que sólo nos valemos de diferentes tipos de saxofones para representar todos los sonidos de viento metal”, explica Walter Geromet. De Miguel Ángel Cortés no sólo destaca su “maravillosa voz”, sino también su “divertido carisma”. “Arrancará más de una sonrisa al espectador”, concluye. El concierto se apoyará en proyecciones audiovisuales que rememorarán a la leyenda de Nueva Jersey. Cantante invitado habitual en los conciertos de la Walter Sax Big Band, Miguel Ángel Cortés bebe de estilos de música negra como el blues, el soul, el jazz y el swing. Este artista ve en Frank Sinatra al perfecto trovador del siglo XX y por ello sus actuaciones también rebosan de carisma ante el micrófono. “Él acuñó el término crooner, un contador de historias que ha marcado un antes y un después en la música popular norteamericana”, afirma. Miguel Ángel Cortés atesora un amplio bagaje como instrumentista (guitarra, saxo, armónica…) para otras formaciones. Habitual de locales ilustres de la escena madrileña (Café Berlín, La Fídula, Contraclub…), actualmente presenta su proyecto de swing y Rhythm & Blues Crazy Cabin.    

El Museo del Traje celebra su X Aniversario

📍 Avda. Juan de Herrera, 2.

Aunque el Museo cuenta con una larga historia que inició su andadura en 1925 como Exposición del Traje Regional e Histórico, y ha ido cambiando de nombre y de sedes a lo largo de estos años, tal y como hoy lo conocemos fue inaugurado el 31 de marzo de 2004, por lo que este mes ¡estamos de celebración! Te invitamos a festejarlo con nosotros; hemos preparado un fin de semana repleto de actividades que te ayudarán a descubrir rincones, colecciones e historias ocultas del Museo. Sábado 29 de marzo Elige tu mirada Visitas comentadas, de diversa temática, realizadas por los profesionales del Museo del Traje. Lugar: Exposición Permanente y almacenes /Dirigida a: público adulto/ Aforo: 25 personas Domingo 30 de marzo Elige tu mirada Visitas comentadas, de diversa temática, realizadas por los profesionales del Museo del Traje. Se desarrollan tanto en la Exposición Permanente como en los almacenes. Dirigida a: público adulto / Aforo: 25 personas Modelo del mes Estas breves conferencias, tienen lugar en las salas de exposición, se analiza e interpreta un modelo de especial importancia entre los expuestos. En homenaje a una de nuestras más veteranas actividades y a su fiel público se verán Modelos del mes realizados durante estos diez años. Lugar: salas de la Exposición Permanente / Dirigida a: público adulto Sábado 29 y domingo 30 Talleres familiares: Tejidos del futuro y Un caso por resolver Horario: 11:30-13:30h. / Lugar: talleres didácticos Dirigido a: grupos familiares con niños de 6 a 12 años. Cada niño/a ha de venir acompañado/a de un adulto. ______________________ Un recorrido a tu medida. Guía para mayores y pequeños Se facilitan materiales para realizar un recorrido de forma autónoma en familia. Dirigida a: público familiar / Lugar: Salas de la Exposición Permanente y Área Multisensorial Punto de lectura Todas las publicaciones del Museo durante estos diez años se ponen a disposición del visitante para su consulta. Lugar: sala de acogida.  

5ª Edición Salón de la Vivienda Madrid

📍 Pabellón de Convenciones de la Casa de Campo.

Días 28 y 29 de marzo de 11 a 20 horas. Día 30 de marzo de 11 a 15 horas. Carácter: Público Profesional y Gran Público. Edición: Quinta  

Sur Risas y Lágrimas

📍 Teatro Sanpol. Calle de San Pol de Mar, 1

Ismael Beiro, José Campoy y Juan Aroca estrenan en el Sanpol. JUEVES 27 DE MARZO - 21:00 - TEATRO SANPOL - LA NOCHE DE LOS TEATROS El jueves 27 de marzo el Teatro Sanpol celebra la séptima edición de La noche de los Teatros con el estreno de ‘Sur Risas y Lágrimas’. Una comedia 100% andaluza, dirigida e interpretada por tres monologuistas desternillantes: José Campoy, Ismael Beiro y Juan Aroca. Podrá disfrutarse en una única función a las 21:00. Entradas a la venta en El Corte Inglés y taquilla al precio especial de 12€. Además, la agencia de promoción artística DIVERTE se suma a la fiesta y regala en exclusiva a los espectadores del Sanpol un bono de dos noches de hotel para dos personas por la compra de dos entradas. Lo recibirán directamente en taquilla y sin sorteos. La sala madrileña sirve un refrescante ‘rebujito de risas’. Monólogos e imitaciones se mezclan con parodias musicales al más puro estilo chirigotero y una historia común como hilo conductor. Tres amigos caña en mano (la de cerveza en una y la de pescar en otra) tienen una revelación: “la filosofía la inventaron los antiguos griegos, pero se practica a orillas de las playas de Cádiz”, señala Ismael Beiro. Los protagonistas son un surfista con miedo al agua, un “doctorado” en pesca y un vendedor playero ambulante. “Tres Maestros Liendres que de todo saben y de nada entienden conversan sobre el vivir del Sur, la gastronomía o el turismo, los recortes o la Familia Real”, explica José Campoy. “Divagan sobre la actualidad y comparten su particular manera de entender y disfrutar la vida”, concluye Juan Aroca. Una clase de “filosofía andalusí” para aprender que “con una cervecita, una tapita y buena compañía se soluciona todo… Al menos durante un rato”. Palabra de tres cómicos. A Ismael Beiro sólo le falta dar el discurso de Navidad del Rey en televisión. El cómico y showman gaditano saltó a la fama como el mediático ‘Picha’, al ganar la primera edición del concurso televisivo Gran Hermano. Actualmente, gira por todo el circuito nacional como monologuista. Cada noche en ‘El Pelotazo’, programa de máxima audiencia de Canal Sur Radio,  el cómico jerezano José Campoy da vida a cualquiera de los más de 200 personajes de su repertorio de imitaciones. Regresa al Teatro Sanpol después del gran éxito cosechado el pasado verano con su monólogo ‘No es país para tiesos’. El actor y cómico sevillano Juan Aroca ha trabajado en exitosas series de televisión como ‘Águila Roja’ (TVE). Ha mostrado su talento para la comedia en ‘Central de Cómicos’, de Paramount Comedy.  

Sur Risas y Lágrimas

📍 Teatro Sanpol. Plaza San Pol de Mar, 1.

Ismael Beiro, José Campoy y Juan Aroca estrenan en el Sanpol. JUEVES 27 DE MARZO - 21:00 - TEATRO SANPOL - LA NOCHE DE LOS TEATROS El jueves 27 de marzo el Teatro Sanpol celebra la séptima edición de La noche de los Teatros con el estreno de ‘Sur Risas y Lágrimas’. Una comedia 100% andaluza, dirigida e interpretada por tres monologuistas desternillantes: José Campoy, Ismael Beiro y Juan Aroca. Podrá disfrutarse en una única función a las 21:00. Entradas a la venta en El Corte Inglés y taquilla al precio especial de 12€. Además, la agencia de promoción artística DIVERTE se suma a la fiesta y regala en exclusiva a los espectadores del Sanpol un bono de dos noches de hotel para dos personas por la compra de dos entradas. Lo recibirán directamente en taquilla y sin sorteos. La sala madrileña sirve un refrescante ‘rebujito de risas’. Monólogos e imitaciones se mezclan con parodias musicales al más puro estilo chirigotero y una historia común como hilo conductor. Tres amigos caña en mano (la de cerveza en una y la de pescar en otra) tienen una revelación: “la filosofía la inventaron los antiguos griegos, pero se practica a orillas de las playas de Cádiz”, señala Ismael Beiro. Los protagonistas son un surfista con miedo al agua, un “doctorado” en pesca y un vendedor playero ambulante. “Tres Maestros Liendres que de todo saben y de nada entienden conversan sobre el vivir del Sur, la gastronomía o el turismo, los recortes o la Familia Real”, explica José Campoy. “Divagan sobre la actualidad y comparten su particular manera de entender y disfrutar la vida”, concluye Juan Aroca. Una clase de “filosofía andalusí” para aprender que “con una cervecita, una tapita y buena compañía se soluciona todo… Al menos durante un rato”. Palabra de tres cómicos.   Única función por La Noche de los Teatros Jueves 27 de marzo – 21:00 Entradas en El Corte Inglés desde 12’5€  

Taller. Las joyas del Nilo

📍 Templo de Debod

Duración: 2 horas y 30 minutos. Actividad didáctica destinada al público adulto (edad mínima 16 años). El principal objetivo de la actividad es conocer algunas técnicas básicas de joyería egipcia, realizando algunos diseños de antiguos adornos personales egipcios. El programa incluye una breve visita a la capilla de Adijalamani del templo de Debod en la que se tratará la joyería egipcia y la realización, en el taller del templo, de dos piezas de bisutería que el participante se podrá llevar. Inscripción Reserva previa obligatoria     • Teléfono: 913 667 415 (Museo de San Isidro / Templo de Debod)     • Correo electrónico: templodebod@madrid.es Aforo máximo: 20 personas