Agenda
FEDRA
📍 Teatro Principal. Plaza Ruperto Chapí, s/n.
Ballet: FEDRA De Eurípides Guión y Dirección: MIGUEL NARROS Martes 13 - 20,30 H. Miércoles 14 - 21,00 H. Duración: 80 minutos FEDRA: Lola Greco HIPÓLITO: Amador Rojas TESEO: Alejandro Granados AMA: Carmelilla Montoya Músicos: Lucky Losada e Iván Losada 10 BAILARINES Esta Fedra la estrenó Miguel Narros en 1990 en el Anfiteatro romano de Mérida, bailada entonces por la gran Manuela Vargas. La belleza misteriosa de Lola Greco, la música del heterodoxo Enrique Morente y la dirección de uno de nuestros más reconocidos meaestros de la escena española del último siglo, nos volverán a seducir con una de las historias más fascinantes y provocadoras del genial Eurípides. Una ópera flamenca, con danza, música y teatro. Guión y dirección: MIGUEL NARROS Música: ENRIQUE MORENTE Coreografía: JAVIER LATORRE Escenografía: ANDREA D'ODORICO
"Objetos metálicos arqueológicos y de interés cultural: estudio, conservación y restauración"
📍 MARQ Alicante - Plaza Dr. Gómez Ulla s/n
El MARQ acoge en octubre un curso sobre los objetos metálicos arqueológicos de interés cultural El ciclo, que se impartirá en italiano, tendrá una modalidad práctica y otra teórica Las clases tendrán una duración total de 36 horas lectivas, impartidas desde el día 13 al 23 del próximo mes El Museo Arqueológico Provincial acoge del 13 al 23 de octubre el curso "Objetos metálicos arqueológicos y de interés cultural: estudio, conservación y restauración", fruto de la colaboración del museo con el Instituto Valenciano de Conservación y Restauración de Bienes Culturales. El curso tendrá una modalidad teórica y otra práctica. La teoría tratará aspectos como la introducción al conocimiento de los objetos metálicos, sus metodologías de investigación o los materiales naturales y sintéticos usados como protectivos, entre otros. En la práctica se desarrollarán y aplicarán las técnicas y materiales previamente estudiados sobre diferentes objetos metálicos. La duración del ciclo, que se impartirá en italiano, será de 36 horas lectivas impartidas del 13 al 16 de octubre en el caso de la parte teórica, mientras que del 19 al 23 del mismo mes se realizarán las prácticas. El objetivo del curso es ofrecer una visión panorámica de la materia, así como conocer los diversos materiales que componen los objetos metálicos y el porqué de sus reacciones y alteraciones físico-químicas. Asistentes y matrícula El curso va dirigido a restauradores, arqueólogos y otros profesionales interesados en profundizar en la conservación y restauración de los metales. Las plazas están limitadas a 30 alumnos y el importe de la matrícula es de 180 euros. Además, se expedirá un certificado de asistencia al ciclo avalado por la organización del curso.
Objetos metálicos arqueológicos y de interés cultural Estudio, conservación y restauración
📍 Museo Arqueológico de Alciante. MARQ. Plza. Dr. Gómez Ulla, s/n. Alicante.
En los últimos años se ha producido un significativo avance en los procedimientos de conservación y restauración de objetos metálicos. Frente a los criterios y procedimientos artesanales se ha impuesto una perspectiva científica y experimental de aplicación en su documentación y salvaguarda. Este curso tiene como objetivo primordial ofrecer una visión panorámica de la materia y conocer de manera completa este conjunto, los diversos materiales que lo componen y el porqué de sus reacciones y alteraciones fisico-químicas. Además, permitirá comprender los problemas más comunes a los que se enfrentan los conservadores y restauradores de materiales metálicos de interés cultural, así como conocer las técnicas habituales empleadas en esta actividad desde una puesta al día en los nuevos planteamientos de la restauración de metales. FECHAS: La duración del curso es de 36 horas lectivas. La parte teórica tendrá lugar del 13 al 16 de octubre de 2009, y la parte práctica del 19 al 23 octubre, en horario de 16h a 20h.
LOS 39 ESCALONES
📍 Teatro Principal. Plaza Ruperto Chapí, s/n.
LOS 39 ESCALONES de JOHN BUCHAN'S y ALFRED HITCHCOCK Duración aproximada 90 minutos. VIERNES 9-20,30 H. SÁBADO 10-21,00 H. DOMINGO 11-18,00 H. Descuento mayores 60 años LUNES 12-19,00 H PRECIOS: 12, 17 y 22 Euros - Bono Teatro sólo el viernes UNA HILARANTE ADAPTACIÓN DE PATRICK BARLOW DE LA PELÍCULA DE ALFRED HITCHCOCK Versión: JORGE DE JUAN GARCÍA, Dirección : EDUARDO BAZO GABINO DIEGO, JORGE DE JUAN, DIEGO MOLERO, BEATRIZ RICO La historia es una representación clásica de la huida de un hombre que es acusado falsamente, y que va a vivir una serie de aventuras improbables mientras es perseguido por la policía. El romance viene de la mano de una joven junto a la que es esposado y de quién termina enamorándose. Por último, los verdaderos criminales son descubiertos y nuestro héroe tiene un final feliz. PREMIO LAWRENCE OLIVIER A LA MEJOR COMEDIA DEL AÑO GANADORA DE DOS PREMIOS TONY DE BROADWAY
"SIENTE EL MAGREB"
📍 Zona Volvo, muelle de Levante. Puerto de Alicante.
Horario: Festivos y fines de semana: 10:30-14 h. y 17-21 h.; Laborales: 10-17 h. Visitas escolares; 17-20:30 h. asociaciones y público general. El Ayuntamiento de Alicante con la participación de siete concejalías, entre ellas Alicante Cultura, organiza esta exposición fotográfica expuesta dentro de varias jaimas que se ubicarán en la Zona Volvo del Muelle de Levante, en el puerto de la ciudad. Se muestran vestidos, artículos de farmacia bereber, instrumetnos musicales, títeres y otros enseres u objetos realcionados con el magreb. Organizan: JARIT y Alicante Acoge. Observaciones: Inscripciones: 1 al 15 de octubre, 965208519; Visitas para grupos: 965 115 285, de 9 a 14 horas
JARABE DE PALO -RECICLANDO TOUR-
📍 Teatro Principal. Plaza Ruperto Chapí, s/n.
Horario: 20:30<br /><br />Ventas de entradas: Servicam 902 44 43 00 y www.servicam.com<br /><br />Teléfono taquilla: 965 20 23 80
OCHO VISIONES: DISTRITO C - VVAA
📍 MUA - Museo de la Universidad de Alicante - Sala 365
La dispersión del espacio construido, la urbanización diseminada, el crecimiento urbanístico incorde a los asentamientos urbanos tradicionales, la explosión de la ciudad –es decir, la metropolización del territorio–, junto a la implantación de infraestructuras de todo tipo son factores que han provocado en un espacio brevísimo de tiempo una radical transformación paisajística de la periferia de las ciudades.Telefónica, al igual que otras empresas, ha desplazado hacia estos nuevos espacios sus centros de trabajo, configurando una nueva organización física y humana que pretendemos reflejar a través de la mirada de ocho artistas. En el proyecto que presentamos bajo el título Ocho visiones: Distrito C, nunca se pretendió que el resultado fuera apologético y autoindulgente, tampoco un reportaje o una especie de guía ilustrada, de catastro general de imágenes en el que no se sabe qué clase de totalidad queda registrada. En este proyecto no sólo se plantea un trabajo de descripción fotográfica sobre un nuevo aspecto de la Telefónica de hoy, sino que al seleccionar a una serie de artistas que trabajan habitualmente con los medios y soportes de la fotografía, se supera su condición meramente descriptiva y se introduce una interpretación subjetiva –una ficción al fin– sobre las transformaciones generadas en un espacio definido de la periferia de la ciudad de Madrid –que posiblemente, con el transcurso del tiempo, se convertirá en un nuevo “centro” de esa ciudad–. Las imágenes generadas mantienen, no obstante, un valor documental: son, a su vez, diferentes fragmentos de tiempos y espacios que preservan la memoria de las distintas fases de los edificios en construcción. En estos trabajos el paisaje documental acompaña a las transformaciones recientes del territorio urbano. Los autores que han intervenido en este proyecto que hoy presentamos, Sergio Belinchón, Jordi Bernadó, Bleda y Rosa, Manel Esclusa, Aitor Ortiz, Xavier Ribas, Montserrat Soto y Valentín Vallhonrat, cada uno con una personalidad artística bien definida, ofrecen su punto de vista con apreciaciones muy diversas, desde la meditación introspectiva hasta la descripción documental o la reflexión formal. Sergio Belinchón, Jordi Bernadó, Bleda y Rosa, Manel Esclusa, Aitor Ortiz, Xavier Ribas, Montserrat Soto, Valentín Vallhonrat
PINTURAS E INSTALACIONES CON MALETAS Y BOLSOS PARA SIMBOLIZAR LOS VIAJES - TORAL
📍 Lonja del Pescado
El pintor andaluz Cristóbal Toral está considerado un "clásico moderno". Su obra refleja la idea del tránsito, el movimiento del hombre moderno, la concepción de que el hombre está de paso en la tierra, que nace en un punto y desaparece en otro. Estos viajes, Toral los simboliza en las maletas, equipajes y embalajes. Con este planteamiento, el artista y premio nacional de Bellas Artes, expone en la sala municipal de la Lonja del Pescado "Viaje ininterrumpido", que podrá ser visitada hasta el 25 de Noviembre. La muestra se compone de 33 cuadros, 3 instalaciones y 2 esculturas, además de libros y catálogos dedicados al artista. Todo ello ocupa dos salas del citado espacio expositivo. Uno de estos volúmenes es "La vida en una maleta", una autobiografía ilustrada con variedad de fotos del propio Toral, libro prácticamente agotado. La muestra exhibe ciertas novedades: las instalaciones (montones de maletas, bolsas, embalajes y sillones) se han construido atendiendo al sentido compositivo en relación con la sala. También se pone ante los ojos del público algunas de las últimas creaciones de Toral, de este mismo año, como son las acuarelas verticales que reproducen sillones de color. Cristóbal Toral, acompañado del edil de Cultura del Ayuntamiento de Alicante, Miguel Valor, y del comisario y crítico José Garnería, ha presentado hoy "Viaje ininterrumpido", algunas de cuyas pinturas denotan el peso de grandes clásicos, como Velázquez o Rembrandt. Toral ha hecho hincapié en que la "personalidad" del pintor es básica para andar un camino propio y pintar al margen de la tiranía de las modas o estilos. Autor de una pintura figurativa, Cristóbal Toral es calificado como un creador tan moderno y vanguardista como si estuviera en la punta de lanza del arte abstracto e informalista. Para Garnería, las maletas de Toral "también destilan cierto misterio, ya que esconden parte de la intimidad de sus dueños, parte de nuestro interior colectivo".
¿Qué me quieres, amor?
📍 CEAM Parque Galicia, C/ Arzobispo Loaces, 26. Alicante
Tipo de actividad: Taller Tipo de público: Personas mayores Horario: Jueves de 10:00 a 11:30 h. La lectura es un hábito íntimo y saludable que beneficia la autonomía personal y que permite moverse sin salir de casa y vivir otras vidas y en otros lugares. Leer no tiene edad y es, además, un ejercicio muy beneficioso para fomentar algo tan importante para las personas mayores como es la memoria. La Obra Social "la Caixa" pretende extender este hábito entre todas las personas mayores con el programa "Mayores Lectores". El programa pone a disposición de las personas mayores una serie de talleres de promoción de la lectura para promover las relaciones sociales de estas personas. Al mismo tiempo se estimulan y ejercitan diferentes funciones cognitivas como la atención, la creatividad o la imaginación y se favorecen los encuentros y la conversación.
DIÁLOGOS CON SEMPERE. COLECCIÓN DEL MUA
📍 MUA - Museo de la Universidad de Alicante - Sala Sempere
El Museo de la Universidad de Alicante cuenta en la actualidad con más de un millar de obras en sus fondos, entre las que destaca la obra gráfica completa del artista alicantino Eusebio Sempere. Ésta consta de 159 serigrafías, 16 grabados y cinco litografías. Eusebio Sempere (Onil, 1923-1985), premio Príncipe de Asturias de las Artes y Doctor Honoris Causa por la Universidad de Alicante, es una figura esencial del panorama artístico español de la segunda mitad del siglo XX. Vinculado a la abstracción geométrica, con estrechos lazos con el constructivismo, y con el arte óptico y cinético, su obra abarca diversas disciplinas artísticas como la pintura, la escultura y la obra gráfica. Considerado el introductor de la serigrafía en nuestro país, su dominio de esta técnica lo adquiere en el taller del artista cubano Wilfredo Arcay en París, ciudad en la que el artista residiría entre 1948 y 1960. Además de sus investigaciones en torno al espacio, el reto fundamental para Sempere es la exaltación de la luz. Para ello, el artista emplea en sus serigrafías una técnica sutilísima y laboriosa basada en un tejido de tiralíneas que a modo de red, atrapan la luz. Este minucioso proceso de trabajo, convertido en una especie de marca de la casa, es fiel reflejo del carácter del artista. En la mesura y el equilibrio que transmiten sus obras, en la armonía de los colores y de la composición, así como en la exquisitez del trazado de las líneas sobre el papel, queda retratado el propio Sempere. Diálogos con Sempere es una propuesta expositiva en la que se vinculan 12 serigrafías y un grabado de Sempere con 13 obras de la colección del MUA. Los autores presentes en esta exposición van desde artistas consagrados como Pablo Picasso, Arcadio Blasco, José Vento, Ana Peters y Salvador Victoria, a otros con una consolidada trayectoria como Nacho Bolea, Mª Teresa Martín Vivaldi, Javier Romero y Ricardo Junio, hasta nuevos valores como Josh Müller, Eugenia Agustí, Ángel M. Fitor e Ibari Ortega. Las piezas seleccionadas, entre las que podemos encontrar pintura, fotografía, escultura, collage, cerámica y arte digital, dialogan con cada una de las obras de Sempere. Las analogías, que se fundamentan en aspectos formales, estéticos, técnicos y/o conceptuales, permiten al espectador un juego de observación que persigue como fin último el enriquecimiento de significado de las obras enfrentadas.
ORQUESTA DE CAMARA DE BERLIN
📍 Teatro Principal. Plaza Ruperto Chapí, s/n.
KATRIN SCHOLZ, directora y solista de violín LARS RANCH, trompeta Obras de: Händel, Telemann, Bach y Mozart Información: Teléfono 965 202 380 (de 12 a 14 y de 17 a 21 hs.)
II Encuentro con la danza
📍 Aula CAM de Alicante. Avda. Doctor Gadea, 1.
Hora: 20.30 horas Dos días para el diálogo y el contacto con la danza, desde la visión de nuestros artistas que viven, viajan y se nutren dentro y fuera de nuestro País. Diálogo y espectáculo para este segundo encuentro con la danza en Alicante. Programación - Miércoles, 7 de octubre, a las 20.30 horas Mesa redonda: “La situación de la Danza en Alicante”. - Jueves, 8 de Octubre a las 20.30 horas “Gala de Danza con coreógrafos e intérpretes de la provincia de Alicante”. Coordina OTRA-DANZA/Asun Noales Para más información pulsa aquí