Agenda

Driss Nigra

📍 Museo de la Ciudad

XI Festival Internacional Murcia Tres Culturas MARRUECOS DRISS NIGRA Músicas de Ziryad y Ud árabe Sufí - Andalusí - Árabe Driss Nigra, ud y laúdes árabes Khalid Ahaboune, darbuka y percusiones Driss Nigra es uno los grandes intérpretes del laúd árabe con un repertorio que conjuga las tradiciones de la música del Islam con las nuevas tendencias de interpretación. Nacido en Tetuán en el seno de una familia muy arraigada a la música andalusí, Driss Nigra ha participado en festivales de música antigua en España, Francia, Italia, Portugal y Marruecos, además de realizar grabaciones discográficas para la radio y la televisión marroquí. Colabora con la Orquesta Chekara de Tetuán y en los últimos años ha trabajado como laudista principal de la Orquesta Al Hilal de Tetuán. El laúd es el instrumento rey de la música árabe. Tradicionalmente los cantantes lo utilizaban para acompañarse en sus canciones y como elemento imprescindible en las orquestas de tradición arábiga. A mediados del siglo XX, y gracias a músicos como Jamil y Munir Bashir, empezó a utilizarse también como instrumento solista. Actuaciones a las 20,30 y 21,30 h.

Mor Karbasi

📍 Plaza de los Apóstoles

XI Festival Internacional Murcia Tres Culturas ISRAEL MOR KARBASI The beauty and the sea Sefardí - ladino - flamenco Mor Karbasi, voz Joe Taylor, guitarras y voz Andrés Ticino, percusión Fred Thomas, bajo eléctrico, contrabajo y piano Jorge Bravo, guitarra española Nacida en Israel y descendiente directa de judíos, marroquíes y persas, Mor Karbasi posee un portento de voz, rica y cálida con la que se ha ganado a la crítica especializada de toda Europa y que expresa notas en ladino, la lengua hablada por los sefardíes Mor rescata la tradición ladina y la actualiza, utilizando tan sólo como acompañamiento el contrabajo, la guitarra y la percusión. En el trasfondo de sus temas están presentas la vida espiritual, el misticismo y la peregrinación. Su repertorio, además, planea sobre los ritmos orientales y la tradición musical española, especialmente el flamenco ligado a la cultura gitana. Con sus canciones además, nos acerca al estilo popular de su país, contando historias acerca de la vida cotidiana. Hora: 10'00 de la noche

Coti

📍 Discoteca Ibiza. Avda. Miguel Indurain, 81

Coti Sorokin es un cantante y compositor argentino, que triunfó en 2005 en América Latina y España con su single "Nada Fue Un Error", junto con Julieta Venegas y Paulina Rubio, llegando al #1 en Argentina y España, y siendo una de las canciones del verano en este país. Coti Sorokin nació en Rosario, Argentina, y pronto comenzaron los viajes. A los tres años se trasladó con su familia a Entre Ríos, donde comenzó a estudiar guitarra y teoría musical. De vuelta a Rosario continuó los estudios en la Facultad de Humanidades y Artes. Mientras formó el grupo Luz Mala, y grabó un disco producido por Lito Nebbia, "el creador del rock en español", según Coti. Hora: 22:30 h.

Nantha Kumar & Atta Chakki

📍 Plaza de los Apóstoles

XI Festival Internacional Murcia Tres Culturas India/Bulgaria/Portugal/España NANTHA KUMAR & ATTA CHAKKI Planet’s Song Los sonidos del planeta Nantha Kumar - Ivo Hristov - André Teixeira -Ricardo Passos - Jorge Lozano Natha Kumar & Atta Chakki reúne músicos de cuatro países para conformar una propuesta que redefine lenguajes musicales y ofrece algo nuevo y, a la vez, muy arraigado en las culturas del Planeta. Elementos arábigos, hindúes, balcánicos, orientales, flamencos, afro-americanos y jazzísticos, junto a composiciones originales y piezas de la tradición india o turca, se entremezclan en una propuesta de gran emotividad y frescura que sorprende a cada momento y conforma el repertorio de uno de los grupos más originales y llamativos de las Músicas del Mundo hechas desde España que busca promover la educación para la paz, la comprensión de otros lenguajes no verbales y el acercamiento a otras perspectivas a través de la música en su diversidad y su pureza.

Achanak

📍 Pérgola San Basilio

XI Festival Internacional Murcia Tres Culturas India ACHANAK Bhangra new wave Fusión de ritmos asiáticos y occidentales Vijay Bhatti - K' Tura - Nick Chawalia Sukhi Chand - Gurney Bains - Ninder El bhangra es un tipo de música traído de la India al Reino Unido por la primera generación de inmigrantes y que ha sido transformada por la tercera generación surasiática, convirtiéndola en uno de los más explosivos fenómenos musicales indo-británico con Achanak como máximo exponente. Toda una fusión entre los ritmos asiáticos y occidentales que causa furor en medio mundo, desde Europa a Norteamérica, pasando por el Lejano Oriente. Sus sonidos se caracterizan por su gran rítmica en cuya base se encuentran los típicos dhol (tambores), remezclados con otros estilos musicales como el hip hop, el R&B, el house y la música latina.

BLUE

📍 CENTRO PÁRRAGA

El intérprete, coreógrafo, director de escena y programador Juan Domínguez presenta este viernes 21 y sábado 22 de mayo Blue, espectáculo coproducido por el Centro Párraga. La obra creada en colaboración e interpretada por Luis Miguel Félix, María Jerez, Arantxa Martínez, Naiara Mendioroz y Emilio Tomé, propone un patrón coreográfico irregular, no repetitivo y sin orden periódico, que consiguen a través de herramientas y conceptos descontextualizados de la comunicación verbal y no verbal. Juan Domínguez, que ya estuvo en el Centro Párraga el pasado mes de noviembre en el marco del Seminario Internacional sobre Nuevas Dramaturgias con la conferencia-encuentro “De la a… a la a..”, continúa con este proyecto su línea de trabajo sobre la relación entre diferentes códigos. Basándose en preguntas sobre el medio teatral sus obras proponen la disolución entre la ficción y la realidad. "El trabajo se encaminó a lograr contextos artificiales por los que transitar. De los que obtener una experiencia. La paradoja de la experiencia artificial. El paisaje de la obra es intuitivo, evita la lógica, una lógica plegada que nunca aparece. Donde todo puede ocurrir y donde lo que no está prohibido, debe ocurrir”, comenta Domínguez sobre Blue, una obra en la que el propio nombre es la paradoja de un código y ha de aparecer siempre escrito en rojo. En Blue el teatro se abre y la dramaturgia es interferida. Estamos ante una experiencia cuyo resultado es siempre desconocido. Los intérpretes pasan por el espacio teatral, lugar semiótico, cargado de referencias y de convenciones, son nómadas que ocupan un lugar tomándose el tiempo in-necesario. El espectador, en un momento dado, debería dejar de buscar y abandonarse a encontrar. Cambiar así el deseo orientado a un resultado (eficacia) por la curiosidad orientada al proceso (eficiencia), algo que según Domínguez es la opción más satisfactoria: “se debería abandonar la expectativa”. Siguiendo esta premisa el espacio creado dejará que el espectador tome decisiones y encuentre su propia manera y lógica de relacionarse con la “realidad”. Cada espectador creará su propio universo que convivirá paralelamente con los universos de los demás espectadores. Cada espectador desplegará dimensiones que dependerán de su sensibilidad. Blue podrá verse el viernes 21 y sábado 22 de mayo en el Espacio 0 del Centro Párraga. Precio de la entrada 10€. Reservas en el 968 351 410 +info.: www.centroparraga.com

Ensemble Sine Tempore

📍 Patio del Museo Santa Clara La Real

XI Festival Internacional Murcia Tres Culturas Estreno del Festival España ENSEMBLE SINE TEMPORE Frontera 3 Culturas Salvador Martínez - Música Darling Duly - Dirección Música creada y compuesta especialmente para el Festival por el compositor murciano Salvador Martínez que recoge en tres grandes suites el patrimonio musical y cultural que hizo de España el lugar de encuentro de las tres culturas dominantes. ‘Suite de Danzas’ parte de la tradición cristiana que nos legó el mundo de la Reconquista y que aún pervive en forma de romances o canciones populares. ‘Suite de Romances’ recrea el mundo sefardí, los cantos épicos, las nanas, las canciones de boda y las canciones infantiles. ‘Suite Andalusí’ propone un acercamiento al refinado mundo de las formas de la lírica árabe medieval recogiendo la tradición de las nabwas, nubas, jarchas, el zéjel o la quasida. Hora: 8'00 de la noche

Habibi-Amado

📍 Escuela Superior de Arte Dramático y Danza

XI Festival Internacional Murcia Tres Culturas HABIBI / AMADO Jesús Arbués, dirección Producciones Viridiana Un espectáculo que nos habla de la fusión entre amante y amado, entre tiempos y espacios, entre ambas orillas del Mediterráneo. Utilizando palabras y versos de grandes maestros del sufismo, recorreremos una senda por la que discurren siglos de historias, encuentros y desencuentros. Habibi (amado en árabe) tiende un puente más necesario que nunca entre Occidente y el Islam a través de la poesía, la música y la danza. Jóvenes artistas norteafricanos y españoles mezclan lenguajes y tiempos en un espacio donde las palabras viejas, los sonidos de la música ritual y la imagen más contemporánea se funden. Un intenso viaje por el universo sufí: la danza derviche y contemporánea, la imagen proyectada, la palabra, el verso y la música se unen con el objetivo de sumergirnos en el rico misticismo del Islam. La expresión dramática aúna los lenguajes y habla en el escenario con la voz del teatro contemporáneo. *El acceso al espectáculo "Drom" y al Ciclo de Teatro se realizará mediante invitación (máximo dos por personas) a retirar en el Punto de Información Turística de la calle Santa Clara (detrás del Teatro Romea) a partir del 13 de mayo, en horario de 11 a 13 h.

SICARM. Jornadas para profesionales de sector TIC

📍 Auditorio y Centro de Congresos Victor Villegas

Las jornadas tendrán lugar el 20 de mayo, en el Auditorio y Centro de Congresos Victor Villegas. El Programa se divide en dos tipos de actividades: Jornada para profesionales TIC -Venta de servicios en el sector tecnológico - El nuevo comprador de servicios tecnológicos: la evolución de sistemas a negocio - Estrategias clave para la venta de servicios profesionales en internet. Segundo bloque de conferencias : Tendencias Tecnológicas Tendencias de mercado: Retos y Oportunidades Innovación: claves para diferenciar la propuesta de valor Talleres de creatividad e innovación en las TIC´s. Paralelamente, tendrá lugar una serie de talleres prácticos Taller 1: Seis sombreros para pensar: herramientas de toma de decisiones creativas Taller 2: Técnicas de generación de ideas creativas: Brainstorming y variantes Taller 3: Técnicas creativas de solución de problemas Taller 4: Técnicas para la innovación empresarial Destinatarios: Profesionales de la información Plazas limitadas, se seguirá el orden de inscripción

Murcia encontrada, 7 yacimientos, 7 pintores

📍 Museo de la Ciudad

Murcia encontrada, 7 yacimientos, 7 pintores La historia de la Murcia islámica abarca aproximadamente cuatro siglos y medio, en los que el paisaje urbano cambió considerablemente. La ciudad del siglo IX debió de ser mucho menos extensa que la populosa medina de los siglos XII y XIII que, según algunas fuentes árabes y cristianas, sólo era superada por Sevilla. El Museo de la Ciudad ha organizado esta exposición en la que se exhibirán los trabajos realizados por siete pintores murcianos (M. Pardo, J. Hurtado Mena, Burgueño, Balibrea, Cánovas Almagro, A. Sánchez y J. Silvente) sobre siete yacimientos arqueológicos de la ciudad de Murcia: los yacimientos del Museo San Juan de Dios y de San Esteban, las murallas del Rincón de Pepe y de Verónicas, los baños de la calle San Lorenzo y la casa del yacimiento de las tiendas del Adarve, junto a la calle Platería. Las obras se expondrán acompañadas de piezas arqueológicas de la colección del Museo, documentación científica, fotografías y otros materiales que contextualicen los yacimientos arqueológicos de la ciudad.

MICHELLE & THE NEW SPIELBERGS

📍 Forum Fnac Murcia Centro Comercial Nueva Condomina

Actuarán en directo, dentro de las sesiones dedicadas al Murcia Folk Festival. HORA: 19:30h.

Fenicia. Compañía de Danza Oriental

📍 Auditorio Regional Víctor Villegas

XI Festival Internacional Murcia Tres Culturas Espectáculo inaugural India / España FENICIA. COMPAÑÍA DE DANZA ORIENTAL Drom Del Rajastán a España, un viaje a través de la danza Cristiane Azem - Guión y coreografía Helena Ferrari - Dirección Drom, que en romaní significa "viaje" o “camino”, narra a través de la música y el baile el largo camino emprendido por los gitanos desde el Rajastán hasta España, pasando por Persia, Turquía, Centroeuropa, Francia y Egipto. Un viaje colorista, sensual y fantástico de intercambio de tradiciones que termina a las puertas de la Alhambra y el Albaicín y que nos descubre cómo fue el inicio de las culturas y la influencia del baile en ellas a través de la figura de la mujer. Así, los espectadores se introducirán en la magia de las tradiciones, en las danzas tribales y en el circo a ritmo de sonidos hindúes, iraníes y zíngaros, mezclados con el jazz e incluso con la voz de Camarón. La compañía Fenicia está formada íntegramente por mujeres a la usanza de los antiguos conjuntos hindúes. *El acceso al espectáculo "Drom" y al Ciclo de Teatro se realizará mediante invitación (máximo dos por personas) a retirar en el Punto de Información Turística de la calle Santa Clara (detrás del Teatro Romea) a partir del 13 de mayo, en horario de 11 a 13 h. HORA: 20:00H