12/02/2016
El arte de la República se atrinchera en el MuVIM
El pasado a veces es un terreno extraño. Pocos países saben entablar una relación justa con los tiempos pretéritos porque la memoria, la historia y los símbolos del ayer sirven para ilustrar el presente pero también para enturbiarlo. El MuVIM inicia un ciclo nuevo con el propósito de convertirse en «un museo de las ideas» y la primera revisión que plantea versa sobre la producción artística de Valencia de 1928 a 1942, unos años políticamente convulsos.
Más de 280 piezas (pinturas, esculturas, carteles, periódicos, revistas y otros objetos) sirven para echar la vista atrás a una efervescencia creativa donde Josep Renau, Ricardo Boix, Alfred Claros, Manuel Monleón y Artur Ballester son nombres relevantes al servicio de los ideales revolucionarios, pero la muestra tampoco olvida a los cartelistas que sirvieron al franquismo, como José Calandín o Teodoro Delgado, que en su obra llamaban a la unidad de las tierras de España.
La muestra 'La modernidad republicana en Valencia. Innovaciones y pervivencias en el arte figurativo (1928-1942)' reivindica artistas arrinconados en otras épocas. La selección pretende sacar a la luz «obras escondidas en los armarios olvidadas en anteriores exposiciones y que retratan todas las tendencias políticas de la época», explicó Rafa Company, director del MuVIM. El responsable recordó que la muestra 'Patrimoni de la Diputació de València', que el museo acogió en 2014, «no seleccionó obra» del periodo de la república. Company no habló de «censura» sino de «gustos políticos». Los autores que en aquel entonces no tuvieron su espacio ahora sí lo tienen. El nuevo equipo del MuVIM ha querido subsanar este 'olvido' «a la primera ocasión».
La muestra, que invade todas las salas del MuVIM, supone un ejercicio de reflexión en algunos espacios y de contraste artísticos en otros. «No es una muestra para salir del paso», enfatizó Company, que se emocionó durante la presentación a los medios de comunicación. No pudo evitar que los ojos se le humedecieran porque, a su juicio, la modernidad republicana es «la exposición soñada incluso cuando no había perspectiva de realizarla», es decir, cuando Company era un funcionario más. La muestra supone abrir la puerta «a creadores que dieron a conocer el nombre de Valencia», matizó.
En la revisión del arte figurativo de 1928 a 1942 ha resultado esencial los fondos propios de la Diputación, sobre todo del archivo, pero también la colaboración de otras instituciones valencianas (como el Ayuntamiento, el Museo Fallero, el San Pío V o el consistorio de Sueca) y del resto del país (Archivo de la Memoria Histórica de Salamanca). Estas entidades, junto a coleccionistas privados, han prestado obra.
La exposición, que tiene voluntad pedagógica, arranca en el hall, que se ha convertido en la plaza de la República, como indica una placa. En este espacio se reproducen 'La libertad guiando al pueblo', de Delacroix, y se la confronta con dos piezas de la modernidad republicana de los pintores Brel y Gastaldi. En el resto de la exposición es habitual encontrar algunas piezas con rodapiés en las que se reproducen obras similares a la expuesta o representativas. Así sucede con 'La Piedad' (1937), de Alfred Claros, que se compara con las piedades de Miguel Ángel o Caravaggio.
La república simbólicamente es femenina. En la selección de las obras, la mujer es una referencia artística, que aparece tanto en los carteles como en las monedas (las 'rubias' predecesoras de la peseta). Mención aparte merecen el lienzo 'Alegoría de la República Española' (1931) de Teodor Andreu, y la efigie roja y con una corona de naranjas, de Artur Ballester. Este último icono es ahora popular porque es el emblema del programa 'Al rojo vivo'.
No es una exposición convencional, pero sí está estrechamente vinculada a Valencia: al comercio de los cítricos, las fallas, la feria muestrario internacional, las fallas, el urbanismo (el cartel de Luis Albert del teatro y hotel principal, construcciones que no se levantaron), etcétera.
Bustos de Pinazo, piezas de Francisco Bolinches, una portada de la revista 'Time' (27 de marzo de 1939) con una fotografía de Franco o un retrato del Caudillo elaborado por Segrelles también se pueden ver en la exposición, que sitúa en la torre islámica casi una treintena de fotografías de José Aleixandre para recordar la última línea de trincheras de la guerra civil en la Valencia asediada y que sirve como «vestigio de la lucha fratricida», remarcó Company.
A la inauguración de la exposición acudió el presidente Ximo Puig y el secretario de Cultura, Albert Girona. El MuVIM inicia nuevo ciclo con un lleno de público.
las provincias
Más de 280 piezas (pinturas, esculturas, carteles, periódicos, revistas y otros objetos) sirven para echar la vista atrás a una efervescencia creativa donde Josep Renau, Ricardo Boix, Alfred Claros, Manuel Monleón y Artur Ballester son nombres relevantes al servicio de los ideales revolucionarios, pero la muestra tampoco olvida a los cartelistas que sirvieron al franquismo, como José Calandín o Teodoro Delgado, que en su obra llamaban a la unidad de las tierras de España.
La muestra 'La modernidad republicana en Valencia. Innovaciones y pervivencias en el arte figurativo (1928-1942)' reivindica artistas arrinconados en otras épocas. La selección pretende sacar a la luz «obras escondidas en los armarios olvidadas en anteriores exposiciones y que retratan todas las tendencias políticas de la época», explicó Rafa Company, director del MuVIM. El responsable recordó que la muestra 'Patrimoni de la Diputació de València', que el museo acogió en 2014, «no seleccionó obra» del periodo de la república. Company no habló de «censura» sino de «gustos políticos». Los autores que en aquel entonces no tuvieron su espacio ahora sí lo tienen. El nuevo equipo del MuVIM ha querido subsanar este 'olvido' «a la primera ocasión».
La muestra, que invade todas las salas del MuVIM, supone un ejercicio de reflexión en algunos espacios y de contraste artísticos en otros. «No es una muestra para salir del paso», enfatizó Company, que se emocionó durante la presentación a los medios de comunicación. No pudo evitar que los ojos se le humedecieran porque, a su juicio, la modernidad republicana es «la exposición soñada incluso cuando no había perspectiva de realizarla», es decir, cuando Company era un funcionario más. La muestra supone abrir la puerta «a creadores que dieron a conocer el nombre de Valencia», matizó.
En la revisión del arte figurativo de 1928 a 1942 ha resultado esencial los fondos propios de la Diputación, sobre todo del archivo, pero también la colaboración de otras instituciones valencianas (como el Ayuntamiento, el Museo Fallero, el San Pío V o el consistorio de Sueca) y del resto del país (Archivo de la Memoria Histórica de Salamanca). Estas entidades, junto a coleccionistas privados, han prestado obra.
La exposición, que tiene voluntad pedagógica, arranca en el hall, que se ha convertido en la plaza de la República, como indica una placa. En este espacio se reproducen 'La libertad guiando al pueblo', de Delacroix, y se la confronta con dos piezas de la modernidad republicana de los pintores Brel y Gastaldi. En el resto de la exposición es habitual encontrar algunas piezas con rodapiés en las que se reproducen obras similares a la expuesta o representativas. Así sucede con 'La Piedad' (1937), de Alfred Claros, que se compara con las piedades de Miguel Ángel o Caravaggio.
La república simbólicamente es femenina. En la selección de las obras, la mujer es una referencia artística, que aparece tanto en los carteles como en las monedas (las 'rubias' predecesoras de la peseta). Mención aparte merecen el lienzo 'Alegoría de la República Española' (1931) de Teodor Andreu, y la efigie roja y con una corona de naranjas, de Artur Ballester. Este último icono es ahora popular porque es el emblema del programa 'Al rojo vivo'.
No es una exposición convencional, pero sí está estrechamente vinculada a Valencia: al comercio de los cítricos, las fallas, la feria muestrario internacional, las fallas, el urbanismo (el cartel de Luis Albert del teatro y hotel principal, construcciones que no se levantaron), etcétera.
Bustos de Pinazo, piezas de Francisco Bolinches, una portada de la revista 'Time' (27 de marzo de 1939) con una fotografía de Franco o un retrato del Caudillo elaborado por Segrelles también se pueden ver en la exposición, que sitúa en la torre islámica casi una treintena de fotografías de José Aleixandre para recordar la última línea de trincheras de la guerra civil en la Valencia asediada y que sirve como «vestigio de la lucha fratricida», remarcó Company.
A la inauguración de la exposición acudió el presidente Ximo Puig y el secretario de Cultura, Albert Girona. El MuVIM inicia nuevo ciclo con un lleno de público.
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