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'I due Foscari' con Plácido Domingo

📍 Multicines Cáceres.

Después del ballet del lunes desde Londres, continuamos la temporada muy seguido, este jueves a las 20.00 con una producción infalible: 'I due Foscari' con Plácido Domingo. El legendario cantante madrileño, reconvertido en barítono, protagoniza una de las tragedias de juventud de Verdi. Lo hará desde La Scala, escoltado por un trío de italianos: dos estrellas jóvenes como el tenor Francesco Meli y la soprano Anna Pirozzi, y un director muy prometedor, Michele Mariotti.             Especializado en los papeles de padre de las obras de Verdi como Rigoletto, Nabucco o Simón Boccanegra, ahora es el turno de Francesco Foscari, el Dux (máximo mandatario) de la república de Venecia a finales del XV. La sexta ópera del genio de Busseto, de 1844, no está entre las más representadas, pero merece atención. En plena época "de galeras" (esos siete años, hasta 1851, en que escribía sin parar, ¡hasta 11 obras, casi la mitad de su producción!), dejó a un lado los típicos temas patrióticos de su juventud (Ernani, I lombardi) y las fórmulas del bel canto de las que era heredero y presentó una tragedia sombría en la que empezó a experimentar y a investigar con las formas. Así forjaría su estilo musical, aquí todavía a medio hacer, pero con la mayoría de sus señas de identidad ya apuntadas. Veamos:   1) VERDI, EL RETRATISTA Futuro maestro de la caracterización, el compositor empieza a indagar en la psicología de los personajes, en especial del viejo Foscari. Su primer retrato convincente muestra a un hombre poderoso pero solitario, viejo y en declive, antecesor directo de otros monumentales padres verdianos (también barítonos) como Rigoletto o, sobre todo, Felipe II en Don Carlo; como él, un gobernante sin capacidad de salvar a sus seres más queridos. Sus intervenciones, casi siempre discursos profundos, sabios y tristes, tienen un clima intimista. Su canto, lírico, despojado de adornos, una línea directa y dramática. Así se expresa en su aria de presentación, O vecchio cor che batti. Comienza en el min. 2.00 aquí, con Renato Bruson: https://youtu.be/-jo33DY587g    Sus palabras, desoladoras pero hermosas, ¿no se parecen al aria de Felipe II, Ella giammai m'amò? (min. 3) https://youtu.be/flTgbcF0heY    En el extenso dúo con Lucrezia, contrasta la resignada tristeza del Dux frente a las rabiosas frases de ella; sus largas frases melódicas y uniformes, frente a la desatada soprano, con acentos marcados, líneas explosivas y llenas de saltos. Ella en Do menor, él en Do mayor (min. 1.17). Por su arco melódico, su estructura, su ritmo y las interjecciones de la orquesta, recuerda a la escena de La traviataentre Violetta y Germont, también suegro y nuera.   Tu pur lo sai, con Nucci y Tatiana Serjan: https://youtu.be/G911_afvN68    Es significativo que tras la defensa de Foscari, al final las dos voces confluyen en Do mayor (min. 2.20): Verdi nos hace ver que el discurso de Francesco ha convencido a Lucrezia, que al menos en lo musical ha cedido (a su tonalidad).   El tercero en discordia es Jacopo, el hijo del Dux, acusado injustamente de traición a la República y de asesinato. El personaje, en perpetuo exilio, se muestra nostálgico y apenado en todas sus intervenciones. Esta es la primera, brezza del suol, con Carreras: https://youtu.be/pab46--cvDE    La misma escena continúa en la bella Dal piu remoto essilio, aquí con Pavarotti (a partir del 2.30):  https://youtu.be/lTCzzxspl9A (Pavarotti)   (un bello detalle: cuando el tenor, que mira por la ventana su ciudad, la llama "reina de las olas", los violines ondulantes y el trino del clarinete imitan al mar) Su despedida en el tercer acto, obligado al exilio, también transmite melancolía. Franco Tagliavini, All'infelice: https://youtu.be/-vHb_7-wQoU     2) SÍ, SON LEITMOTIV Por primera vez en su carrera, el músico italiano empleó la fórmula distintiva de su "rival", el otro gran tótem de la ópera de mediados del XIX, Richard Wagner. Nos referimos a los leitmotiv, temas musicales recurrentes que van asociados a cada personaje. En Verdi son células rígidas y ocasionales, nada que ver con el sublime desarrollo del Anillo. Pero desde luego supone una enorme novedad en su estilo.    Ya desde la obertura distinguimos el leitmotiv de Jacopo, un lamento de clarinete en tono menor que después anunciará su llegada ante el Consejo en el segundo acto, y su exilio en el tercero. Aquí, en el 0.40: https://youtu.be/YR09DAuF1bQ    Aquí, en su entrada en escena: https://youtu.be/pab46--cvDE    ((No incluyo las otras dos escenas porque, sencillamente, no las encuentro. En Youtube hay pocos vídeos sueltos de I due Foscari)   Por su parte, a la siempre agitada Lucrezia siempre la acompaña un allegro de cuerdas enardecidas (técnicamente, tresillos de corcheas ascendentes), que suenan en su primera intervención, después en su entrada en el despacho de Foscari y más tarde cuando visita a Jacopo en prisión o cuando asiste a Francesco en el desenlace. Por último, al Dux lo caracteriza una escala descendente y lenta, metáfora de su vejez, como hemos oído antes. Aquí, con Nucci: https://youtu.be/hwlC-MOoEFc    3) MELODÍAS, SIEMPRE MELODÍAS Puede que las partituras que escribió (rápido, bajo presión, sin tiempo para retoques ni sutilezas) durante los "años de galera" fuesen irregulares, y todavía muy deudoras del bel canto, pero todas contienen contienen esas melodías brillantes para las que Verdi tenía un don, y esos arranques de genio de energía contagiosa como Odio solo, de Jacopo, puntuada por las cuerdas y las trompetas: Aquí, Carreras, en su mejor momento en 1977: https://youtu.be/LgHyqi70aNs  (clásica cabaletta di bravura, al estilo de la mítica Di quella pira de Il trovatore)   Decíamos que en I due Foscari aún perviven ciertas fórmulas de Rossini o Donizetti. Se ve en la abundancia de números cerrados que buscaban el aplauso tras la exhibición del cantante, como el rezo de Lucrezia, Tu al cui sguardo. Podría haberlo escrito Bellini, uno de los ídolos de Verdi. El final, dificilísimo para la soprano por las notas agudas en pianísimo.   Leyla Gencer, atención a la emisión del agudo en 5.22, estratosférica: https://youtu.be/3jInHJ5E9a0  Montserrat Caballé: https://youtu.be/1zshjyDBAeQ  Por cierto, la melodía principal del aria ya la había presentado la flauta en la obertura, justo después del tema de clarinete de Jacopo. Ejemplo de la continuidad dramática que pretendía Verdi. Min. 0.56:https://youtu.be/YR09DAuF1bQ    4) ROMPIENDO LAS NORMAS A pesar de las arias de coloratura, seña de identidad de una época pasada, Verdi incorpora grandes innovaciones y experimenta nuevas estructuras. Desde la primera escena, nos llama la atención un detalle: el coro ya no encarna al pueblo heroico como en Nabucco, sino que aquí es el enemigo, el autoritario Consejo de los diez, que canta al unísono el siniestro Silenzio. Repiten dos palabras casi contradictorias: justicia y misterio. En el clímax, traicionarán al Dux.             La estructura también resulta original en escenas poco convencionales, como la despedida de Jacopo o en la escena de la prisión del segundo acto, donde encadena monólogo, dúo, trío y cuarteto, con una gradación de emociones que muestra la habilidad dramática de Verdi. Aquí van el dúo (Non Morrai) https://youtu.be/BIGDDIaOtwM  y el trío, Nel tuo paterno amplesso:https://youtu.be/BOZ_15iB1nA    También arriesga en la orquesta, aún poco aprovechada (abundan acompañamientos muy simples de pizzicato). La viola y el violonchelo comienzan el segundo acto con un dúo sombrío, lleno de modulaciones y extraños efectos armónicos. No solo reflejan un ambiente y nos sitúan en la cárcel (con una melodía que se va oscureciendo más y más), sino que hacen palpable el miedo y el desamparo de Jacopo. https://youtu.be/PrmQu5dcX10  (se aprecia en el 1.20), antes de la entrada del tenor (1.45), aquí Bergonzi (Notte, perpetua notte!). En el min. 2.42 entra la orquesta al completo, furiosa, describiendo cómo el joven ya delira -imagina la aparición de un fantasma-.   5) NUEVOS HORIZONTES Como vemos, Verdi inaugura el proceso de liberación formal que llevará la ópera italiana del estatismo del bel canto a las alturas dramáticas de finales del XIX. En lo que respecta a su propia trayectoria, anticipa muchas de sus características esenciales. Una obra capital como Simon Boccanegra no puede entenderse sin Foscari: el libreto, también escrito por Francesco Maria Piave, se ambienta en una república marítima (Génova), con un atormentado Dux como protagonista en medio de las intrigas políticas. La música es, si cabe, más trágica y pesimista.   Si las escenas a solas del Dux hacen pensar, como veíamos, en el rey en Don Carlo, la última y furiosa intervención de Francesco, en la que reprocha al Consejo que lo fuerce a dimitir tras décadas de entrega al Estado ("¿Es esta mi recompensa?"), recuerda por su temática, su canto decidido y sus acentos al famoso Cortigiani de Rigoletto, en la que repudia a los nobles.   Aquí, Questa dunque (Bruson): https://youtu.be/5S3MKi18wJE  Y aquí, Cortigiani, de Rigoletto (Tito Gobbi), min. 3.20: https://youtu.be/8S7jP-UeFXE     La escena sigue en Quel bronzo, que supone el final de la ópera, con la muerte de Foscari: https://youtu.be/4Dh_L86qdVM    6) ACLARACIONES SOBRE EL ARGUMENTO Una lástima que la música, de un nivel más que notable, no tenga un libreto a la altura. Monótono aunque no tedioso, su principal problema es que no explica muchos de los acontecimientos (como Il trovatore y tantas otras obras de Verdi). Por ejemplo, ¿de qué se acusa a Jacopo?, ¿por qué ha vuelto? Al parecer, el personaje ya estaba en el exilio por aceptar donaciones de gobiernos extranjeros, lo que se consideraba pactar con el enemigo. Pero el joven sufría tanto por estar separado de su patria y su familia que envió una carta al duque de Milán para que éste intermediara. Pero comunicarse con otros países se consideraba delito grave, y por eso se le llevó de vuelta a Venecia, para juzgarle de nuevo. En prisión, tiene una pesadilla y cree ver al fantasma de Carmagnola. Nadie nos explica de quién se trata: fue un conde acusado también de traición y ejecutado en 1432 por orden del Consejo de la República.             No es la única laguna del argumento, ni la más importante. Sobre todo, ¿de dónde nace el odio de Loredano hacia Foscari? El noble era hijo de un veneciano, Pietro Loredano, que intentó llegar a ser dogo pero perdió en la pugna con Francesco. Su rivalidad continuó, y cuando Pietro fue asesinado muchos apuntaron a los Foscari. En su juventud, Loredano juró venganza, que consumó al traicionar a un envejecido y débil Dux. En cualquier caso, el embrollo político es lo de menos; lo que a Verdi le interesan son los conflictos humanos y la reflexión sobre el poder y el corazón.

Schubert, Brahms y Albéniz

Es «A partir de Schubert y Brahms», título que bautiza este programa, segundo de la temporada Dualidades de la Orquesta de Extremadura, que escucharemos obras de otros autores que revisitan a las originales, como son Luciano Berio, Jesús Rueda y hasta una orquestación del actual titular de la OEX, Álvaro Albiach. En primer lugar escucharemos sendos trabajos de Berio. Rendering, compuesta a partir de los apuntes de Franz Schubert para su décima sinfonía y Opus 120, la Sonata para clarinete y piano en fa menor op.120nº1 de Johannes Brahms, que debía convertirse en concierto para solista y orquesta. Y para completar el repertorio, Iberia, suite. La orquestación que elaboró Jesús Rueda de la obra de Isaac Albéniz y en la que Álvaro Albiach, director titular de la Orquesta de Extremadura, ha orquestado una de las partes, concretamente Eritaña. Se trata, pues, de un repertorio de obras que la Orquesta de Extremadura no había interpretado antes y escucharemos por primera vez. También estará en el podio Álvaro Albiach para dirigir este programa, que contará con el solista, Miguel Espejo, clarinete solista de la Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española. Espejo debutó con la Orquesta de Extremadura en febrero de 2014 interpretando entonces el Concierto para clarinete en la mayor, K. 622, de W. A. Mozart.   Sesiones, entradas y taquilla   La primera oportunidad para escuchar el concierto será el jueves 18 de octubre en el Palacio de Congresos de Badajoz Manuel Rojas y la segunda el viernes 19 de octubre en el Palacio de Congresos de Cáceres, ambos comenzarán a las 20:30 h. En la página web de la Orquesta de Extremadura está disponible una guía del concierto con las notas al programa del crítico y musicólogo Pablo J. Vayón, información de las obras y enlaces a la compra de entradas. No faltarán las charlas preparatorias pre-concierto a cargo de Santiago Pavón, violinista y profesor de la OEX. A partir de las 19:30 h., poco antes de cada concierto. Para acceder a estas charlas es necesario presentar la entrada o el carné de abonado. Las entradas ya están disponibles en la taquilla online de la Orquesta de Extremadura. El precio de la entrada para este concierto es de 18 euros, salvo descuentos. En Badajoz la taquilla física está disponible en Ronda del Pilar 23 de 11:30 a 13:30 horas y el jueves 18 de octubre en la ventanilla del Palacio de Congresos de Badajoz Manuel Rojas de 18:30 a 20:15 h. En Cáceres la taquilla física estará disponible el viernes 19 de octubre de 19:30 a 20:15 h. en el Palacio de Congresos de Cáceres. Es importante recalcar que no se venderán entradas después de las 20:15 h. para que las colas no interfieran en el comienzo del concierto.

Día de las Escritoras

📍 Biblioteca Municipal de Cáceres

Por tercer año consecutivo, la Biblioteca Nacional celebra el próximo 15 de octubre, el Día de las Escritoras, en colaboración con la Federación Española de Mujeres Directivas, Ejecutivas, Profesionales y Empresarias (FEDEPE) y con la Asociación Clásicas y Modernas, con el objetivo de reivindicar la labor y el legado de las escritoras a lo largo de la historia.  Esta vez con el tema “Rebeldes y transgresoras”, tema elegido por la comisaria de este año, la escritora y periodista Joana Bonet. Desde la Biblioteca Municipal de Cáceres, nos unimos a la celebración y leeremos los textos seleccionados por Joana Bonet, entre otros, textos de Teresa de Jesús, María de Zayas, Juana Manso, Rosalía de Castro,… ¡No puedes perdértelo!, ¡te esperamos!

EL MARAVILLOSO MAGO DE OZ, CIA THEATRE PROPERTIES

📍 Gran Teatro - Sala principal 18:00

EL MARAVILLOSO MAGO DE OZ, CIA THEATRE PROPERTIES Domingo, 14 de octubre - 18:00 Gran Teatro - Sala principal   Precio.: 12€ - 15€   COMPRAR ENTRADAS INFANTIL Dirección:Silvia Villaú   Un musical para toda la familia, que cuenta la famosa historia de Dorothy y su perro Totó que fueron arrastrados por un ciclón hacia un país fantástico: OZ.   Allí, mientras que Dorothy viaja a la Ciudad Esmeralda en busca del Mago de Oz para regresar a su casa en Kansas, tendrá que hacer frente a la bruja malvada del Oeste, y encontrará en su camino al Espantapájaros sin cerebro, al hombre de Hojalata sin corazón y al León cobarde de la Selva.   Juntos emprenderán un sin fin de aventuras que les llevará a descubrir la solución a sus carencias de valores. 

HALIR TRIO, GALA A BENEFICIO DEL BECARIO DE ASCEMI

📍 Gran Teatro - Sala principal 20:00

HALIR TRIO, GALA A BENEFICIO DEL BECARIO DE ASCEMI Sábado, 13 de octubre - 20:00 Gran Teatro - Sala principal   Precio.: 10€   COMPRAR ENTRADAS   La Asociación de Amigos del Centro de Cirugía de Mínima Invasión cumple 10 años de existencia. Con motivo de este aniversario  el Gran Teatro de Cáceres acoge el concierto del conjunto checo HALIR TRIO, compuesto en esta ocasión por el violinista Eduardo García Salas, el violoncelista Jaime Puerta Polo (que sustituye a Jana Podolská, por compromiso con la Orquesta de Berlín, de la que forma parte) y el pianista checo Václav Mácha.  HALIR TRIO interpretará música de Enrique GRANADOS (Trío para piano, violín y viloncello en Do Mayor, Op. 50) en la primera parte y, en la segunda, el Trío para piano, violín y violoncello en fa menor, Op. 65 de Antonin DVORAK, ambos en 4 tiempos.                         Con este concierto, ASCEMI pretende  recaudar fondos para que un joven científico pueda trabajar durante un año en el CCMIJU de Cáceres.                                                  DURACION APROX.-----1H30M EDAD RECOMENDADA A PARTIR DE 18 AÑOS                                           

MUERTE EN EL NILO

📍 Gran Teatro - Sala principal 20:30

MUERTE EN EL NILO Viernes, 12 de octubre - 20:30 Gran Teatro - Sala principal   Precio.: 19€ - 22€ - 24€   COMPRAR ENTRADAS Muerte en el Nilo, uno de los títulos más famosos de la extensa obra de Agatha Christie adaptada y dirigida por Víctor Conde con una puesta en escena actual, música, coreografía escénica y proyecciones.  Direccion y Adaptacion    VICTOR CONDE REPARTO: PABLO PUYOL. ADRIANA TORREBEJANO. FERNANDO VAQUERO. ANA RUJAS. ANA ESCRIBANO. MIQUEL GARCIA BORDA. SERGIO BLANCO. LORENA DE ORTE. PAULA MONCADA, DÍDAC FLORES    Duración aprox: 90 minutos

Veranillo Festival Cáceres 12 Octubre

Veranillo Festival Horarios del VERANILLO, Festival de Cáceres del 12 de Octubre. Miles de personas ya han comprado su entrada. No te quedes sin ellas, en Bar Vivaldi; 8ºArte; .Pub Dío y en el siguiente enlace de wegow https://www.wegow.com/festivales/veranillo-festival-2018/

Mercadillo nocturno de arte e ilustración.

📍 Mastropiero Gastrobar y Jardín

Mercadillo nocturno de arte e ilustración. Mastropiero Gastrobar y Jardín  

IV Carrera Solidaria Kini Carrasco

Fecha límite: Día 5 de Octubre a las 14:00h. El Domingo 7 de Octubre de 2018 a las 11:00 horas se celebra en la localidad de Cáceres la IV Carrera Popular Kini Carrasco. Prueba organizada por cuarto año consecutivo por el atleta paralímpico Kini Carrasco. Evento solidario para recaudar fondos para la Fundación Juegaterapia, con el objetivo de que los niños que estén en un hospital con área de oncología infantil puedan pasar los días más felices jugando.

NORA, DE BATILO TEATRO

📍 Gran Teatro - Sala principal 19:30

NORA, DE BATILO TEATRO Domingo, 7 de octubre - 19:30 Gran Teatro - Sala principal   Precio.: 3€   COMPRAR ENTRADAS Texto ganador del XIII premio de Textos Teatrales Raúl Moreno Fatex 2016 Dirección y Dramaturgia: Pedro Luis López Bellot Compañía: Teatro  Batilo En mitad de un tornado, en una finca agrícola estadounidense, después de 25 años Owen se presenta su hermana, a la que dejó muy pequeña cuando huyó del seno familiar sin dejar rastro. Explicar los motivos de la desbandada y posterior retorno a la casa familiar es el nudo principal de la obra. Un sorprendente final acaba poniendo la inesperada guinda de este vibrante drama. Jane… Mari Carmen Báez Owen… José Miguel Suárez

VII Pedaladas Solidarias “Por la Donación de Órganos y Tejidos”

📍 Quiosco de la música.

VII Pedaladas Solidarias “Por la Donación de Órganos y Tejidos” El próximo día 7 de Octubre, ALCER CACERES celebrará las VII PEDALADAS SOLIDARIAS POR LA DONACIÓN DE ÓRGANOS Y TEJIDOS. La salida será desde el Quiosco de la Música del Paseo de Cánovas sobre las 11.30 de la mañana. La llegada será en el Centro Comercial Ruta de la Plata, donde al final de la ruta habrá una espectacular actuación de aficionados al BMX todo ello con la colaboración inestimable del Centro Comercial Ruta de la Plata y como siempre, un espectacular sorteo de regalos para los participantes. Puedes realizar la inscripción de cualquiera de las siguientes maneras: web: www.alcer-caceres.org/pedaladas Teléfono: 647 761 257  Email: alcercaceres@gmail.com Os esperamos, no faltéis!!! #pedaladasALCERcc #HazteDonante #RegalaVida

Campeonato de Extremadura 3×3 CaixaBank de Cáceres

📍 Plaza Mayor de Cáceres

Campeonato de Extremadura 3×3 CaixaBank de Cáceres