Agenda

Por un sueño Juan José Jaén "El Junco"

📍 Teatro Central a las 21.00h

Dentro del Ciclo Flamenco viene del sur hoy el Teatro Central nos trae el espectáculo de danza 'Por un sueño' del bailaor Juan José Jaén 'El Junco'. Tras el hilo argumental de 'Por un sueño' late una frase, una sentencia casi, del libro 'Mémoire de la danse' de Martha Graham. En él, la maestra de la danza contemporánea escribió que "más que cualquier otro ser humano, un bailarín muere dos muertes: la primera, física, cuando el cuerpo poderosamente entrenado ya no responde como uno lo desea. Al no bailar, ya no se es". Ficha artística 'Por un Sueño', está protagonizado, por Juan José Jaén Arroyo "El Junco" y Susana Casas que interpreta el papel de 'La Creatividad'. Como artista invitado el espectáculo cuenta con la presencia del cantaor gaditano David Palomar, interpretando el papel de 'La Experiencia'. A los que se suman los guitarristas Keko Baldomero y Juan Carlos Berlanga, el pianista Ale Romero y el cantaor David Sánchez 'El Gayi'.

Presentación Libro "Tos por Iguá" de Agustín Pérez González

📍 Capilla del Museo (Plaza del Museo, s/n)

La Real, Ilustre y Fervorosa Hermandad del Santísimo Sacramento y Archicofradía de Nazarenos de la Sagrada Expiración de Ntro Sr. Jesucristo y María Santísima de las Aguas. tiene el placer de invitarle a la presentación del libro “Tós Por Iguá” del escritor Agustín Pérez González. La presentación del autor correrá a cargo de D. José Javier Sobrino Toro. Hermano Mayor de la corporación. Durante el acto intervendrán los saeteros D. José Luis Tirado, Antonio García Toro y Ángel Díaz. Capilla del Museo Martes 9 de Marzo de 2010 Plaza del Museo s/n a las 21.00h Agustín Pérez González nace en Sevilla y vive con intensidad el nacimiento de su Hermandad de Santa Genoveva. A partir de 1972 comienza a desarrollar su labor sanitaria en Triana, dejándose seducir por su embrujo e impregnándose de la especial identidad de sus cofradías. Traslada su residencia al Aljarafe y se implica en la Hermandad Sacramental San Juan Bautista, de San Juan de Aznalfarache en cuyas filas nazarenas sigue militando. Poeta desde siempre, en 1996 comienza a sacar a la luz su producción literaria, centrada en temas andaluces y cofrades. Desde entonces su palabra pregonera es requerida desde los cuatro puntos cardinales de la geografía cofradiera. En “Tos Por Iguá” nos ofrece una visión comprometida de algunos temas controvertidos como los de costaleros y capataces, restauraciones, coronaciones o las relaciones de las hermandades son la curia, junto a vivencias experimentadas con intensidad en su peregrinar por este mundo de especial sensibilidad. Autor de otros dos libros sobre esta temática, ha colaborado en boletines cofrades, diarios, revistas y emisoras de radio, habiendo dirigido y presentado durante los cuatro últimos años el programa cultural “El rincón de las Musas” en Aljarafe T.V. Su poesía y sus fotos han sido premiadas en diversos certámenes. Es cofundador de la Asociación Artístico Literaria Itimad, y Director de la Revista de Creación Literaria y Plástica “Aldaba

Concierto de Juan Carlos Rivera, FeMÁS 2010

📍 Capilla del Palacio Gótico del Real Alcázar de Sevilla a las 21.00h

Tras la inauguración anoche en la Iglesia de la Magdalena, el concierto de Juan Carlos Rivera inicia la "I Semana de la Vihuela y la cuerda pulsada" del Festival de Música Antigua de Sevilla. Tras el concierto inaugural de anoche, Juan Carlos Rivera, uno de los intérpretes españoles de mayor reconocimiento en el terreno de la música antigua, a la que dedica su atención desde que terminó la carrera de guitarra, bajo la dirección de América Martínez, es el encargado de abrir el ciclo de conciertos enmarcados dentro de la I Semana de la vihuela y la cuerda pulsada del Festival de Música Antigua de Sevilla. El vihuelista sevillano, que actualmente dirige el conjunto Armoniosi Concerti y forma parte de reconocidos grupos de música renacentista y barroca, bajo el título "La lira de Orfeo. Renacimiento español de italiano" ofrecerá un concierto que nos traslada a la época dorada de la vihuela, ésta, junto con el órgano y el arpa, formó la trilogía instrumental básica del renacimiento español hasta que, desde finales del siglo XVI, fue cediendo progresivamente su puesto de privilegio a la guitarra. Mañana, lunes 8 de marzo, a las 21 horas, en la Capilla del Palacio Gótico del Real Alcázar de Sevilla Juan Carlos Rivera interpretará las composisiones de Luis Milán, Miguel de Fuenllana, Pietro Paolo Borrono, Francesco da Milano y Luis de Narváez, ofreciendo, sin duda, un concierto único en el que el placer de oir música se une al de encontrarse en un espacio tan emblemático como El Real Alcázar de Sevilla. - Semana de la vihuela y la cuerda pulsada | La Lira de Orfeo. Renacimiento español e italiano. JUAN CARLOS RIVERA

26ª Carrera Popular y Escolar Macarena: 7 de marzo

📍 Salida: 9.30 horas desde Parque de Miraflores

Ficha técnica: Fecha: domingo, 7 de marzo de 2010 Salida: 9.30 horas desde Parque de Miraflores Meta: Avenida Central Parque de Miraflores Puntuable Premio Mejor Corredor: SÍ Viario de la prueba de adultos: 1. Salida: Parque Miraflores 2. Avda. Carmona 3. Ronda de Capuchinos 4. c/ San Juan de Ribera 5. c/ Sor Francisca Dorotea 6. Avda. de Llanes 7. Avda. San Juan de la Salle 8. Avda. Mujer Trabajadora 9. Avda. Asociaciones de Vecinos 10. Viales interiores del Parque Viario de las pruebas escolares: En el interior del Parque de Miraflores, con distancias adaptadas a cada edad. Inscripciones: Las Inscripciones serán gratuitas. El corredor que se inscriba a una prueba sólo tendrá que realizar la confirmación en las restantes que desee participar, siempre y cuando conserve su dorsal en perfecto estado. Se pueden realizar: * En la sede del Área Deportiva, en horario de 11.00 a 19.00 horas. * Por fax, utilizando el impreso de inscripción oficial, que deberán ser confirmadas posteriormente por teléfono, para comprobar que las mismas han sido transmitidas correctamente. De no realizarse esa comprobación la organización no inscribirá a dichos corredores. * En esta web (en el enlace que se habilita en la parte superior de esta página web) No se admitirán inscripciones telefónicas ni por correo electrónico. Confirmación de participación: El corredor inscrito en una prueba puntuable, sólo tendrá que realizar la confirmación de participación en las restantes pruebas, siempre y cuando conserve su dorsal en perfecto estado. La confirmación se puede realizar: * En la sede del Área deportiva, en horario de 11.00 a 19.00 horas. * Por fax, utilizando el impreso de inscripción oficial, que deberán ser confirmadas posteriormente por teléfono, para comprobar que las mismas han sido transmitidas correctamente. De no realizarse esa comprobación la organización no inscribirá a dichos corredores. * En esta web (en el enlace que se habilita en la parte superior de esta página web) No se admitirán confirmaciones telefónicas ni por correo electrónico. Las inscripciones y confirmaciones se formalizarán cumplimentando en todos sus apartados los datos que figuran en el Boletín de Inscripción Individual o Colectivo y el pliego de descargo, debidamente firmados por el titular o su representante legal. Fecha de finalización de inscripciones: 4 de marzo de 2010. Las inscripciones a través de la página web y fax finalizan el 3 de marzo de 2010. Dorsales: Para todas las Carreras puntuables del Circuito se entregará un único dorsal. En caso de pérdida o deterioro del dorsal habrá que solicitar uno nuevo. Los dorsales se podrán recoger a partir del lunes previo a la celebración de cada prueba hasta el viernes a las 12.00 horas, en horario de 11.00 a 19.00 horas, en cada una de las oficinas de inscripción, para lo cual deberán presentar el DNI o Carné de Corredor El día de la prueba no serán entregados dorsales en la línea de Salida. Los dorsales deberán colocarse obligatoriamente en el pecho, sin retocar, manipular, ni doblar, debiendo ir sujetos como mínimo con cuatro imperdibles (según Reglamentación de la RFEA). Premiaciones: * Trofeos a los tres primeros clasificados de cada Categoría y Sexo. * Trofeos a los tres primeros clasificados de la categoría Discapacitados en Silla de Ruedas Mixto. * Trofeos a los tres primeros clasificados de la categoría Discapacitados Físicos / Psíquicos Mixto. * Camisetas y recuerdos para todos los corredores que finalicen las pruebas. * Premios económicos a las entidades, legalmente constituidas, que mayor numero de corredores finalicen las carreras (se descontará del número de corredores que entran en Meta, el 50% de los corredores inscritos y que no finalizan): o 1º Entidad: premio de 250 euros. o 2º Entidad: premio de 225 euros. o 3ª Entidad: premio de 200 euros. o 4ª Entidad: premio de 175 euros. o 5ª Entidad: premio de 150 euros Información e inscripciones: Centro Deportivo Miraflores Avda. Cortijo de las Casillas, s/n Teléfonos: 955 47 51 71 y 955 47 53 80 Fax: 955 47 51 72

XXVII Edición Festival de Música Antigua de Sevilla

Tierras y Raíces es el título de esta nueva edición del Festival de Música Antigua de Sevilla, FeMÁS 2010. Tierras y Raíces es un paseo por las tradiciones europeas más importantes y relevantes de los períodos que van desde el siglo XVI hasta mediados del siglo XVIII, las tradiciones musicales que crearon un estilo y una manera de sentir e interpretar la música y que fueron pilares básicos y referentes para la música futura: Desde la exquisita polifonía inglesa, pasando por la música cortesana francesa y los glosados españoles de Cabezón, los revolucionarios compositores del seicento italiano como Claudio Monteverdi y Arcangelo Corelli, la música mestiza hispanoamericana y aterrizando en el pleno barroco de las arias de Opera de Vivaldi, el Stabat Mater de Pergolesi, la música de tecla y orquestal de los Bach, se compone un festival que recoge un sinfín de visiones revolucionarias y clásicas de la música histórica. Al margen de este hilo conductor, se incluye en esta edición La Primera Semana de la Vihuela y de la Cuerda Pulsada que, rinde un merecido homenaje a este maravilloso instrumento que fue el germen del instrumento hispano por excelencia, la guitarra. En este apartado, los mejores intérpretes del panorama nacional e internacional se congregarán para ofrecer siete conciertos, clases magistrales y cuatro conferencias. La Sociedad de la Vihuela presentará una exposición dedicada a la vihuela, presentará sus publicaciones y sus proyectos y coordinará una muestra de violeros y constructores de instrumentos antiguos de cuerda pulsada. El violero Carlos González se encargará de un taller de lutería y una pequeña exposición sobre una escultura de la Portada del Nacimiento de la Catedral de Sevilla. Uno de los proyectos más ambiciosos de esta nueva edición es la puesta en marcha de la Academia Barroca del FeMÁS, que junto al Conservatorio Superior de Sevilla “Manuel Castillo”, dirigidos por Enrico Onofri, el artista en residencia del festival, y en colaboración con la Orquesta Barroca de Sevilla, presentará un programa de concierto en el que los alumnos de este conservatorio tendrán la magnífica oportunidad de tener una experiencia orquestal única e inigualable. La intención para un futuro es consolidar y estabilizar la Academia para convertirla en un referente a nivel nacional en el campo pedagógico. El Café Barroco, un nuevo concepto de presentación de las actuaciones, y el pequeño ciclo de Sevilla y sus músicos siguen presentes en esta edición. Con un total de veintidós conciertos y diez actividades complementarias- taller de lutería, clases magistrales, conciertos didácticos y conferencias de la Semana de la Vihuela- el FeMÁS 2010 promete ser una de las ediciones más memorables de este festival.

Luces de Variedades

📍 Sala Joaquín Turina (Centro cultural Cajasol)

La compañía sevillana Maravilla ofrece en la Sala Joaquín Turina un espectáculo que sirve de homenaje al viejo teatro de calle. Espectáculo cómico-musical. Una Trouppe de faranduleros venida a menos llega a la ciudad para realizar sus viejos números de variedades. Una mini Compañía de artistas del estómago vacío, que se alimentan a base de recuerdos pasados por gloria. Tres muertos de hambre que pasean su desquiciada presencia arrastrándose de un pueblo a otro propulsados por el halo falsamente romántico de su profesión, pero que saben divertir, hacer reír, hacer sonreír y emocionarse, a aquellos que estén dispuestos a verlos en acción. Y todo esto sazonado con la rifa de una paletilla, un tanto ibérica, que hará las delicias de quien le toque… (Entradas a la venta desde el jueves 4 de marzo en la taquilla del Centro Cultural Cajasol (calle Laraña), en cajasol ticket www.cajasol.es o en la Oficina Telefónica 901 21 48 48 y 954 48 48 48)

1er Paseo: Plaza de América (Pabellón Real), 6 Marzo

📍 Plaza de América

Hora y lugar de salida: 9,00 horas en Plaza de América (Pabellón Real) Recorrido: Plaza América – Paseo de las Delicias – Paseo Marqués de Contadero – Cristo de la Expiración – Puente de Chapina – Paseo de la O – Castilla -- Betis – Plaza de Cuba – Puente San Telmo – Palos de la Frontera – Gta. San Diego – Avda. Isabel la Católica – Gta. Aníbal González – Plaza de América.

Fedra

📍 Teatro Lope de Vega

Guión y dirección: Miguel Narros Con Lola Greco, Amador Rojas, Alejandro Granados y Carmelilla Montoya “Basada en la Fedra de Eurípides, Racine y Séneca, pero narrada con señas de identidad gitanas. Los mundos griego y gitano unidos por la tragedia clásica” Horarios: 21,00 h. Sábado: 19,00 h y 21,30 h

Concierto "El Barrio"

📍 Pabellón de San Pablo

José Luis Figueroa, más conocido como El Barrio, ofrecerá dos conciertos el 5 y el 6 de marzo en el Pabellón San Pablo de Sevilla, donde presentará las canciones de 'Duermevela', su décimo disco de estudio aparecido el pasado 26 de octubre. La cita será ambos días a partir de las 22,00 horas. Según la web www.ticktackticket.com, consultada por Europa Press, las entradas generales para ambos conciertos están agotadas, aunque siguen a la venta a través de este portal la localidades 'Premium' que tienen un coste de 150 euros y permiten el acceso a puerta Vip a las 20,00 horas, un cocktail de bienvenida, el acceso a la zona backstage, una bolsaba barriomania y el Meet & greet más foto de grupo. Durante su primera semana en el mercado español, 'Duermevela' se convirtió en la entrada más fuerte en el top 100 de discos que elabora Promusicae. Aparte de las citas del viernes y el sábado en Sevilla, el artista gaditano pasará por Andújar (Jaén) el próximo 9 de abril, dentro de su gira 2010. 'Duermevela', un disco que el intérprete define como una obra "completa de principio a fin", que engloba un compendio de temas "candentes y significativos". "Con este álbum no me puedo apoyar sólo en un single, porque es un cuento en el que la segunda canción no tiene sentido sin la primera", explicó el artista durante la presentación de su disco.

LA ISLA DESHABITADA (L'isola disabitata)

📍 Teatro de la Maestranza

Horario: 20.30h Desde que, en la temporada 2005-06, el TEATRO DE LA MAESTRANZA, presentara la recuperación de “Don Chisciotte” ópera bufa en dos actos de Manuel García (Sevilla, 1775- París, 1832), la obra de uno de los compositores españoles más notables e influyentes de todos los tiempos, cuyo importante legado se había diluido, ha conocido un feliz proceso de vivificación y retorno. En la temporada 2007-08, de nuevo el TEATRO DE LA MAESTRANZA insistió en la reivindicación de García rescatando la extraordinaria “La mort du Tasse” y el Festival de Música y Danza de Granada, a su vez, exhumó la cómica “Il califfo di Bagdad”. De que, efectivamente, García había vuelto para quedarse, da cuenta que esta temporada -4 y 5 de marzo, en la sala del TEATRO que, como no podía ser de otra forma en Sevilla, lleva su nombre- el MAESTRANZA continúa buceando en la riqueza todavía oculta del genio de García, presentando una de sus últimas óperas de cámara, “L´isola disabitata”. Algunos analistas musicales sugieren que el compositor Manuel García –compositor, sí, pero también uno de los más grandes tenores de todos los tiempos, osado empresario lírico, decisivo autor de un influyente tratado vocal y padre y maestro de una dinastía de cantantes legendarios como María Malibrán o Pauline Viardot-García- habría sido algo así como un “remedo” o “eslabón perdido” de Mozart y Rossini del que no sólo fue amigo personal, sino, y como intérprete (fue el Conde Almaviva en el estreno de “El barbero de Sevilla” en Roma en 1816) “su campeón incontestable durante lustros”, como subraya Andrés Moreno Mengibar. Otros analistas, sin embargo, sostienen todo lo contrario: que el arte y el indudable genio “bel cantista” de García fue plenamente autónomo y gozó de un éxito incluso anterior al de Rossini quien, como señala Mengibar, ya anciano en París, habría confesado su deuda estilística y musical hacia García, un tipo aventurero, inconformista, obstinado y colérico que vivió una vida convulsa y agitada, plena de escándalos y continuas huidas, hasta construirse una biografía tan excitante, creativa y multidisciplinar, como presidida por una aureola de amoralidad y rebeldía que, en parte, pueden explicar su arrinconamiento posterior en la Historia de la Música que ahora, al fin, le hace justicia. Pues Manuel García, como ya ha podido comprobar el aficionado andaluz más allá de cualquier sombra de “chauvinismo”, fue un compositor, aunque algo anclado en las formas clasicistas de comienzos del siglo XVIII herederas de Mozart, dueño de un nervio melódico vivaz y de una escritura vocal extremadamente difícil y comprometida. “La i´sola disabitata”, para cuatro voces –soprano, mezzo, tenor y barítono- de las que exige grandes prestaciones vocales, y acompañamiento de piano, fue escrita en 1831, bajo cierta influencia de Bellini, dentro de un grupo de óperas de cámara escritas, a manera de ejercicios para sus alumnos, en un periodo en el que García, cuestionado en Europa como un tenor de estilo anticuado, vuelve a su condición de maestro de canto. El libreto, que narra una historia heroica y sencilla en la que triunfa el amor eterno, está basado en un texto del poeta Pietro Metastasio, al que ya antes, en las últimas décadas del siglo XVIII habían puesto música Giuseppe Bonno, F.J. Haydn y Giovanni Paisiello. Con dirección del brillante escenógrafo Emilio Sagi y musical de Rubén Fernández Aguirre, el TEATRO DE LA MAESTRANZA, junto al Teatro Arriaga de Bilbao presenta “L´isola disabitata”, de Manuel García, con Marifé Nogales y César San Martín, entre sus principales intérpretes. Un reencuentro ineludible, y en la sala que lleva su nombre, con la personalidad musical sevillana, junto a Francisco Guerrero y Cristóbal de Morales, más influyente de todos los tiempos. Argumento El joven Gernando, su mujer Constanza y la pequeña hermana de ésta, Silvia, navegan rumbo a las Indias para encontrarse con el padre de Gernando, gobernador de una de las islas. De repente, una peligrosa tormenta estalla, y desembarcan en una isla deshabitada para que Constanza y Silvia puedan descansar y reponerse. Mientras las mujeres duermen tranquilas en una cueva, Gernando y algunos de sus hombres son repentinamente secuestrados como esclavos por un grupo de bárbaros enemigos piratas. Los marineros, que observaban desde el barco, entienden que también la mujer de Gernando y su hermana han sido secuestradas, e inician la persecución de los piratas. Pero, tras perder el rastro de su barco, los marineros, desalentados, deciden continuar su viaje. Al despertarse, la desgraciada Constanza, tras buscar en vano a Gernando y al barco que les ha traído a la isla, cree que ella, como Silvia, han sido traicionadas y abandonadas a su suerte por su marido. Solas en la isla, ambas se ven obligadas a enfrentarse a una dura prueba de supervivencia. Pero la isla tiene abundancia de hierbas y frutas, con las que Constanza y su hermana se alimentan. A medida que pasa el tiempo, Constanza no puede reprimir transmitirle sus sentimientos de odio a los hombres a su inocente hermana pequeña. Pero, tras 13 años de esclavitud, Gernando es liberado. Su primer objetivo es volver a la isla, en la que involuntariamente abandonó a Constanza, sin demasiadas esperanzas de encontrarla con vida. En la aventura le acompaña su amigo Enrico. Al fin, logran volver a la isla y rescatarlas. Deshechos los malentendidos, las dos parejas se juran amor eterno. br>

Tomasito “Y de lo mío ¿qué?"

📍 Teatro Lope de Vega

Con Las Chicas de oro ( Tía Bastiana, Tía Salvaora y Tía Curra). Lalo (Guitarra eléctrica), Jorge Gómez (Guitarra flamenca); Ignacio Cintado (Bajo); Gaspar Fernández (Batería). Horario: 21,00 h

Triálogos clownescos

📍 Teatro Alameda

Con la sana y vieja intención de rebuscar una vez más en el fondo del alma del payaso, TRIÁLOGOS (diálogo a tres bandas) es el encuentro de OriolO con dos nuevos compañeros de la escena clownesca. Un encuentro que nos transporta a un mundo absurdo e imaginario donde la acción, el gesto y la pantomima grotesca tergiversan la realidad de los adultos y nos conduce al universo efímero y espontáneo de los recuerdos. TRIÁLOGOS es una relectura de aquellas antiguas “entradas” que hacían los viejos payasos con sus instrumentos musicales dislocados y explosivos, o tan solo con una cerilla encendida, junto con muchos más ingredientes de tradición e innovación clownesca. Un collage de sketches cómicos que va desde la gamberrada inocente al concierto grotesco, pasando por la canción poética de amor trasnochado. La magia, la comedia, la música y la pantomima forman parte de estos TRIÁLOGOS con el absurdo, grotesco y ridículo, pero a la vez tan humano, mundo de los payasos. Edad recomendada: A partir de 6 años - Duración: 60 minutos - Fechas: Del 3 al 7 de Mar / 2010 - Funciones Escolares: días 3, 4 y 5 de marzo (10h y 12h) - Función Familiar: Domingo 7 marzo (18h) Ficha artística: - Idea y Guión: ORIOL BOIXADER - Dirección: EXTRÉS - Selección y Adaptación Musical: ORIOL BOIXADER - Diseño Iluminación: GUILLERMO JIMÉNEZ - Intérpretes: GREGOR ACUÑA, ORIOL BOIXADER y JAVIER CENTENO - Cía. ORIOLO