Agenda
Freud / Watteau - Cuarta entrega de miradas cruzadas
📍 Museo Thyssen-Bornemisza
El 26 de julio de 1981, el barón Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza acudió por primera vez al estudio londinense de Lucian Freud para iniciar las largas e incontables sesiones de posado para el primero de los dos retratos que el artista realizaría del prestigioso coleccionista. Este es el punto de partida de la cuarta entrega de <miradas cruzadas>, una serie de nuevas instalaciones con obras de las colecciones que, con motivo del 20 aniversario, ha venido presentando el Museo. Este último montaje del año pone el broche de oro a doce meses de celebraciones, ya que la figura del propio Barón Thyssen -uno de los más tempranos admiradores del pintor inglés- es el eje sobre el que se articula la relación entre dos grandes artistas: Lucian Freud y Jean-Antoine Watteau. En esta ocasión, la instalación incluye además dos obras invitadas: Retrato del barón H.H.Thyssen-Bornemisza (Hombre en una silla) (1985) y Dibujo de Gran interior W11 (según Watteau) (1983), préstamos de colecciones privadas. Acompañarán en la sala mirador de la primera planta a otros dos cuadros de Freud y uno de Watteau pertenecientes al Museo: Retrato del barón H.H.Thyssen-Bornemisza, (1981-1982), Reflejo dorado con dos niños (Autorretrato) (1965) y Pierrot contento (c. 1712). Un fragmento de este último, adquirido por el Barón Thyssen en 1977, sirvió de fondo al primer retrato que le hizo el pintor inglés entre 1981 y 1982; Freud tenía colgada en su estudio una reproducción de esta pequeña joya. Pintado por Jean-Antoine Watteau en torno a 1712, Pierrot contento representa a un grupo de personajes de la Commedia dell’arte en medio de un frondoso jardín; Pierrot, ataviado con su característico traje blanco y situado en el centro de la composición, está rodeado, entre otros personajes, por Mezzetin y Colombine, que toca la mandolina. En su retrato, Heinrich Thyssen está colocado en el lugar del Pierrot de Watteau, incluso da la impresión de que adopta su misma postura y expresión. Como es habitual, Freud sitúa al modelo muy cerca de su ángulo de visión, con una proximidad física que le permite apreciar los más mínimos detalles. A través de su mirada concentrada y obsesiva, el artista consigue hacer un profundo examen de la individualidad del personaje y logra una carga psicológica sólo comparable a los retratos de Rembrandt o de Goya. Entre 1983 y 1985, Freud realizó el segundo Retrato del barón H.H.Thyssen-Bornemisza (Hombre en una silla), que pertenece a Thyssen-Bornemisza Collections. La figura del Barón aparece aquí de cuerpo entero, situada en un rincón del estudio del pintor, con paredes descoloridas y tarima de madera al desnudo. Como en todos sus retratos, el pintor inglés prescinde de los escenarios domésticos -tan característicos de la modernidad- y recupera el taller del artista como espacio para el arte. En la imagen todo parece hablarnos de un personaje poderoso, un magnate influyente cuya presencia se impone e impresiona; al mismo tiempo, cierto distanciamiento y melancolía en su figura hace vislumbrar, al igual que en el primer retrato, una alusión al nostálgico Pierrot del cuadro de Watteau. Pierrot alegre impresionó de forma tan especial a Freud que decidió pintar una obra glosando el pequeño cuadro de Watteau: Gran interior W11 (según Watteau) (1981-1983). En el centro de la composición, como Pierrot, su hijo Kai; en el papel de Colombine, su hija Bella tocando la mandolina; y, a los lados, amigos y familiares completando la escena. Una vez terminada esta obra, y todavía bajo la influencia mágica que ejercía en él el watteau, realizó varias obras sobre papel, en carbón, tiza y pastel, de las que se presenta aquí una versión de 1983 procedente de una colección privada. Lucian Freud transformó un tema teatral sobre los sentimientos humanos, propio de la Commedia dell’arte, en una interpretación de su propia vida privada, y convirtió la fantasía de Watteau en un tema de modernidad incuestionable. <miradas cruzadas> 4: Freud / Watteau Museo Thyssen-Bornemisza Del 20 de noviembre de 2012 al 17 de febrero de 2013 Horario: de martes a domingo de 10.00 a 19.00 h. Sábados de 10.00 a 22.00h. Lugar: Museo Thyssen-Bornemisza, Paseo del Prado, 8. Madrid. Balcón-mirador de la primera planta, con acceso directo desde el hall. Acceso gratuito Comisaria: Paloma Alarcó, jefa de Conservación de Pintura Moderna del Museo Thyssen-Bornemisza Número de obras: 5 ___ ___
Carrera Popular por la Diabetes
📍 Parque Juan Carlos I
Esta Carrera Popular por la Diabetes se presenta con el lema “Únete a la marea azul. Corre por la Diabetes”, tiene como principales objetivos difundir los beneficios de la práctica del deporte para conseguir disminuir los niveles de glucosa en sangre y la importancia del autocontrol para prevenir y afrontar las hipoglucemias. La Asociación de Diabéticos de Madrid, la Fundación para la Diabetes y MadridSalud pretenden que la carrera sea una gran fiesta del deporte abierta a niños, jóvenes y adultos que quieran participar, personas con diabetes y sin diabetes. Esta carrera popular se celebrará en fecha cercana al Día Mundial de la Diabetes, 14 de noviembre, para apoyar las actividades de este evento mundial. Se prevé la participación de 1.500 personas de Madrid y de otras partes de España. Ficha técnica Carrera 10 KM Todas las personas que lo deseen, mayores de 18 años (con o sin diabetes) SALIDA: Parque Juan Carlos I – Zona Paseo de Otoño cerca de la Glorieta de S.A.R. Don Juan de Borbón y Battemberg META: Parque Juan Carlos I – Zona Paseo de Otoño cerca de la Glorieta de S.A.R. Don Juan de Borbón y Battemberg HORA DE SALIDA: 10:00 horas RECORRIDO y DURACIÓN: 10 Km. Tiempo máximo: 1 hora y 30 minutos. CATEGORÍAS: Masculina Femenina Ficha técnica Carrera 2,5 KM Todas las personas que lo deseen, de 0 años en adelante. SALIDA: Parque Juan Carlos I – Zona Paseo de Otoño cerca de la Glorieta de S.A.R. Don Juan de Borbón y Battemberg META: Parque Juan Carlos I – Zona Paseo de Otoño cerca de la Glorieta de S.A.R. Don Juan de Borbón y Battemberg HORA DE SALIDA: 10:05 horas RECORRIDO y DURACIÓN: 2,5 Km.Tiempo máximo: 30 minutos. CATEGORÍAS: Masculina Femenina Ficha técnica Carrera Infantil Niños de 0 a 10 años (incluidos) y hasta un máximo de 200 corredores. SALIDA: Parque Juan Carlos I– Zona Paseo de Otoño cerca de la Glorieta de S.A.R. Don Juan de Borbón y Battemberg META: Parque Juan Carlos I – Zona Paseo de Otoño cerca de la Glorieta de S.A.R. Don Juan de Borbón y Battemberg HORA DE SALIDA: 12:30 horas RECORRIDO y DURACIÓN: Máximo 300 metros. CATEGORÍAS: - Chupetines: Hasta 5 años acompañados de sus padres Distancia: 50 metros. - Prebenjamines: nacidos/as en 2005 y 2006. Distancia: 100 metros - Benjamines: nacidos/as en 2003 y 2004 . Distancia: 200 metros. - Alevines: nacidos/as en 2001 y 2002 . Distancia: 300 metros. Carrera Popular por la Diabetes Únete a la marea azul. Corre por la Diabetes Parque Juan Carlos I Se celebrará el 18 de noviembre Las inscripciones se pueden realizar en la página Web de la carrera: http://correporladiabetes.org, y en las tiendas de El Corte Inglés de Castellana y Goya. Plazo: Del 10 de Octubre al 15 de Noviembre (inscripción por Internet) Del 10 de Octubre al 15 de Noviembre (inscripción en tiendas) Precio: - Adultos: 10€. Incluye seguro del corredor, camiseta, chip, dorsal y gastos de inscripción. - Niños menores de 10 años: 3€. Incluye seguro del corredor y dorsal. - Fila cero. Las empresas podrán patrocinar a corredores de escuelas/clubs de deporte y colegios. Nota: Parte del coste de inscripción va destinada a acciones de sensibilización de la Diabetes. __ __
El mundo fantástico de los Hermanos Grimm
📍 Centro Conde Duque
Exposición El mundo fantástico de los Hermanos Grimm. La muestra, organizada por el Instituto Goethe, la Oficina Nacional Alemana de Turismo y la Facultad de Filología de la Universidad Complutense de Madrid, con la colaboración del Ayuntamiento, se sumerge en el universo literario de estos dos reconocidos autores alemanes, cuando se cumple el segundo centenario de la primera edición de sus cuentos. La exposición profundiza en la vida de Jacobo y Guillermo Grimm, su contexto y la Deutsche Märchenstraße, la ruta alemana de cuentos, y propone un recorrido por algunas de sus obras más representativas. A través de grandes paneles a tamaño natural, con efectos de troquelados y relieves, vídeos, efectos sonoros y cuentacuentos disfrazados, los visitantes tendrán la sensación de estar paseando por un bosque encantado. Una experiencia única para los más pequeños que también despertará en los adultos recuerdos de la infancia. Además, la muestra está acompañada por las caricaturas en gran formato de José Manuel Esteban, quien ha interpretado doce motivos de los cuentos a su manera. Exposición El mundo fantástico de los Hermanos Grimm Centro Conde Duque (calle Conde Duque, 11) La exposición se puede visitar: de martes a sábado, de 10 a 14 horas y de 17.30 a 21 horas, y domingos y festivos de 10.30 a 14 horas. Se organizan visitas guiadas gratuitas los sábados a las 12.30 y a las 18 horas, y los domingos y festivos a las 12 y a las 13 horas. ___ ___
Muñecos Animados
📍 Teatro Circo Price
El Teatro Circo Price acoge la exposición “Muñecos Animados” un paseo divertido, visual, didáctico y participativo, por las creaciones de la empresa Muñecos Animados Román y Cía, productora de animación que ha dedicado sus más de 30 años de vida a la creación de los muñecos, marionetas y títeres más importantes de la televisión, cine, teatro y publicidad. Sus muñecos son tratados como auténticas obras de arte, en un proceso lento, laborioso y completamente artesanal, desde la primera idea hasta el resultado final. Todo un ejemplo de trabajo en equipo en el que intervienen diseñadores, constructores, escultores, guionistas, músicos, atrezzistas y actores/manipuladores. Durante dos meses, del 13 de noviembre al 13 de enero, podremos ver más de cien muñecos, todos originales, de distintos tamaños y con un registro muy amplio, nacidos del taller y de las manos de estos maestros que hacen de la goma espuma toda una obra de arte. Un recorrido diseñado a través de diecisiete sets que nos permitirán contemplar a los protagonistas de las series infantiles más conocidas. “Los Lunnis”, “7 Pets”, “Los Patata”, etc. Los rostros de Belén Esteban, Alaska y El Conde Lequio, aportarán el toque de humor para adultos que tanto éxito supuso para la serie de la BBC Spitting Images y que, en España, adaptó para Canal 9 su programa Cuorelandia. David Villa e Iker Casillas desfilarán también por este “paseo de la fama de los muñecos”, ya que protagonizaron una campaña publicitaria en televisión. Las producciones más teatrales como “Yo, Cervantes” y las más antiguas, “Deliciosa Royala”, se combinan con otras más actuales como los dummies creados para la película de Javier Fesser, “La gran aventura de Mortadelo y Filemón” Goya en 2004 a los Mejores Efectos Especiales. “Muñecos Animados” es una de las pocas productoras que han interesado al mercado estadounidense lo suficiente como para comprar los derechos de emisión de alguna de sus series infantiles. En España, TVE, Telemadrid, Antena 3, Telecinco, Canal 9 o Disney Channel son algunas de las televisiones con programación infantil que han emitido productos creados por Muñecos Animados. Exposición “Muñecos Animados” Teatro Circo Price - Sala de Exposiciones (Ronda de Atocha, 35) Del 13 de noviembre de 2012 al 13 de enero de 2013 Precios 4 € - Menores entre 5 y 12 años, jubilados, estudiantes y grupos 5 € - Mayores de 12 años 12 € - Familiar (2 adultos y 2 reducidas) Menores de 5 años gratis Horarios L-V laborables de 17,00 a 21,00h S-D y festivos: de 11,00 a 14,00h y de 17,00 a 21,00h Del 21 diciembre al 6 enero de 11,00 a 14,00h y de 17,00 a 21,00h 24 diciembre de 11,00 a 14,00h / 25 diciembre 16,00-21,00h / 31 diciembre 11,00-14,00h / 1 enero 16,00-21,00h VISITAS GUIADAS GRUPOS: de 10 a 35 personas. 4,5€ adicional sobre la entrada por persona. Información y Reservas: 659 441902 / 628 654 257 - info@culturaentretenida.com TALLERES DIDÁCTICOS INFANTILES: Grupos entre 10 y 15 personas. Por edades entre 6 y 12 años. 10 € por niño Los días predeterminados para talleres infantiles son: 22, 23, 29 y 30 de diciembre y el 5 de enero. Duración 90 minutos. Información y Reservas: 659 441902 / 628 654 257 - info@culturaentretenida.com ___ ___
Cursos de Experto y Consultor Familiar
📍 Universidad San Pablo CEU de Madrid
Ser padres no está pagado: ser consultor familiar sí Seguro que has pensado alguna vez que educar a tus hijos y sacar a tu familia adelante te enseña más que ninguna carrera. Pues la Universidad San Pablo CEU de Madrid se ha inspirado en esta misma idea para sacar al mercado una titulación que, precisamente, se apoya en el enorme conocimiento que tienen los padres en temas de familia para impulsar una nueva orientación profesional. El título propio de Consultor Familiar busca formar entre abril y julio del año que viene a la primera promoción de padres convertidos en profesionales de la consultoría familiar. ¿En sólo cuatro meses se puede formar a un profesional? Sí, porque los alumnos del curso ya saben casi todo lo que hay que saber: desde cómo gestionar la relación con un adolescente hasta cómo motivar a un niño para que sea constante en el estudio, pasando por qué necesita la pareja para funcionar como núcleo de la familia. La función del título de Consultor Familiar es ordenar, completar y actualizar estas capacidades en un programa de 270 horas que explica de manera rigurosa y a la vez accesible todo lo que hay que saber sobre familia y educación para que el alumno pueda trabajar eficazmente como consultor. El título propio tiene dos fases. La primera consta de 112 horas de clase donde se estudia de manera integral las etapas de desarrollo de los hijos durante la infancia (de 0 a 6 años), la niñez (de 6 a 12) y la adolescencia (más de 12), así como la relación entre la inteligencia y los estudios para que sepamos cómo optimizar su aprendizaje y su motivación. El ciclo Matrimonio y Pareja completa la Fase 1 de Consultor Familiar. Estos temas no sólo son básicos para la formación del consultor, sino que pueden resultar de mucho interés para padres "en activo" o profesionales de la educación, como profesores o estudiantes. Por esta razón, las asignaturas de la Fase 1 de Consultor se pueden estudiar por separado. Se han llamado cursos de Experto Familiar, y cada uno concluye con un diploma de la Universidad CEU San Pablo. El diseño del plan de estudios permite matricularse cada año de uno o de varios y completarlos todos en un futuro, lo que equivaldría a poder estudiar la Fase 2 de Consultor Familiar. El primero de ellos, Experto Familiar en Infancia, empieza los días 9 y 10 de enero de 2013, tiene una duración de 12 horas y un precio de 125 euros. Las clases se imparten en la Universidad CEU San Pablo en horario de 16 a 21 horas y se puede enviar la matrícula hasta el 21 de diciembre. El resto de los cursos de Experto tiene características similares y un plazo de matrícula abierto hasta 10 días hábiles antes de la fecha de inicio. Se puede encontrar toda la información en www.consultorfamiliar.es/experto La Fase 2 de Consultor Familiar, compuesta por más de 160 horas de clase, se centra en capacitar al alumno para ejercer profesionalmente. La atención a padres en gabinetes privados se practica con casos reales en el bloque práctico, mientras que el bloque técnico se centra en cómo gestionar nuestra consultoría: enseña desde a preparar un proyecto de escuela de padres para colegios y guarderías hasta cómo llevar nuestra contabilidad. Un consultor familiar es un profesional autónomo con un enorme mercado que explorar. Como consultor privado puede trabajar a tiempo completo ofreciendo sus servicios de gabinete, impartiendo charlas en instituciones públicas y privadas sobre educación y familia o desarrollando programas educativos para colegios, institutos y otros centros. No obstante, el ejercicio profesional puede ser también un sobresueldo que complemente a otra actividad principal o también una manera de enfocar un voluntariado de manera profesional. El título propio de Consultor Familiar tiene un precio de 2.350 euros y es financiable en varias cuotas. La apuesta del CEU San Pablo es ampliar las opciones profesionales en un momento en el que el mercado laboral presenta su peor cara para un importante sector de la población. Por ello, el acceso al título no exige titulación universitaria, porque cree en el valor de la experiencia personal y en el talento de los emprendedores del sector más importante para la gran mayoría de la sociedad: la familia. Más información e inscripciones en www.consultorfamiliar.es
Retroconsolas
📍 Estación de Retiro 2
Exposición “Retroconsolas” en la estación de Retiro e impulsada por la Asociación Asupiva (Asociación de Usuarios de PC, Internet, Videojuegos y Arcade) y Mundobit, tiene como fin, según sus organizadores, dar a conocer a todos los asistentes la evolución de las consolas, aglutinando en un mismo espacio a los nostálgicos de los videojuegos y al público en general. Cuenta con una zona de exposición, donde se podrán ver las consolas desde la primera de la historia hasta las de última generación, y una zona de juegos, donde se han instalado máquinas de varias generaciones. Además, gracias al patrocinio de la Fundación Ecolec, habrá una “competición ecológica” en la que se premiará con una Pizarra Digital de más de 75 pulgadas al colegio o instituto que consiga más aparatos eléctricos y electrónicos en desuso para reciclar y un proyector para el segundo. Además también habrá un “sorteo ecológico” entre el público en general, que traiga material para reciclar. Cuanto más material traiga más opciones tendrá de ganar una videoconsola y campeonato de videojuegos retro, donde podrás ganar una consola portátil. Exposición “Retroconsolas” Estación de Retiro 2 Desde el 12 de novimebre hasta el 26 de noviembre De 10 a 14 horas y 17:00 a 21:00.
Body_Remix / Goldberg_Variations
📍 Teatros del Canal
Festival Madrid en Danza En las fases iniciales de esta creación, los bailarines y Marie Chouinard trabajaron sobre las Variaciones Goldberg de Bach como fueron interpretadas por Glenn Gould en 1981, así como la voz del pianista, en sus cadencias orales durante una entrevista radiofónica dedicada a esta particular interpretación. La coreógrafa comenzó a crear una especie de remezcla de los cuerpos de los bailarines a través del uso de diferentes soportes: muletas, bastones, puntas, arneses, etc. Una barra de ballet se transformó en un pentagrama musical. También pidió al compositor Louis Dufort utilizar un “apoyo”, concretamente una interpretación de Gould y su voz para proponer variaciones sobre las Variaciones. Body_Remix / Goldberg_Variations Compañía Marie Chouinard Teatros del Canal (Sala Roja) 9, 10 y 11 de noviembre de 2012 Viernes y sábado 20.00 h Domingo 18.00 h Precios: Butaca de platea 22 € Butaca de anfiteatro 16 € Comprar entrada Taquillas (Cea Bermúdez, 1) Venta telefónica (902 488 488) Cajeros Bankia ___ ___
Heimo Zobernig
📍 Palacio de Velázquez Parque del Retiro
El Museo Reina Sofía presenta la primera exposición retrospectiva realizada en España del artista austriaco Heimo Zobernig (Mauthen, 1958). La muestra, que se inaugura en el Palacio de Velázquez, reúne aproximadamente cuarenta obras (pinturas, esculturas, vídeos, e instalaciones) y recoge desde sus primeros trabajos, realizados a mediados de los años ochenta, hasta los más recientes. Heimo Zobernig es uno de los artistas más relevantes del panorama europeo actual. A lo largo de una trayectoria que lo ha llevado a exponer en todo el mundo, ha creado un corpus considerable de obras pictóricas, escultóricas, vídeos, instalaciones, intervenciones arquitectónicas y performances. Su obra aborda de forma crítica diversos movimientos del arte moderno, así como la arquitectura, el diseño y el teatro. Jürgen Bock, comisario de la muestra, comenta al respecto: “Zobernig se apropia de las historias del arte para cuestionar sus relatos y posiciones ideológicas subyacentes, subvirtiéndolas y reinterpretándolas con una economía de materiales, medios y metodologías que resulta lúdica, mordaz, inquietante y cautivadora”. Para Zobernig, el proceso expositivo y sus contextos constituyen el núcleo de la exposición. El suelo situado bajo la escultura es tan interesante para el artista como la escultura en sí, y una pintura colgada en la pared interesa tanto como una pequeña intervención arquitectónica en el espacio expositivo. En su obra, los componentes de la muestra se presentan a menudo como objetos de arte autónomos, piezas de “arte por el arte”, que poseen una aparente independencia con respecto a su propio montaje. En efecto, elementos de la infraestructura museística, como pedestales, marcos, falsos muros, cartelas, pantallas de proyección, sillas y bancos, textos de pared, etc. se convierten en esculturas, instalaciones, vídeos y pinturas que se presentan a su vez como temas autónomos y autorreferenciales. Andrew Renton, en uno de los textos del catálogo, añade: “son objetos que ya existían antes. Ya los hemos visto en algún lugar. Sabemos para qué sirven. El logro de la ética escénica de Zobernig radica en que sus objetos logran renovarse a pesar de su familiaridad”. Y continúa: “porque hace tiempo que dejamos de observar el objeto en su pedestal, o la pintura. La labor de Zobernig consiste en acercarnos de nuevo a estas cosas, sin incidir excesivamente en ellas. En el espacio ético de este artista el acto de la observación no es tan sencillo como parece”. El Museo Reina Sofía presenta la primera exposición retrospectiva realizada en España del artista austriaco Heimo Zobernig Palacio de Velázquez - Parque del Retiro 8 de noviembre de 2012 – 15 de abril de 2013 Horario: De octubre a marzo: Todos los días de 10:00 a 18:00 h De abril a septiembre: Todos los días de 10:00 a 22:00 h Entrada gratuita ORGANIZACIÓN: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y Kunsthaus Graz ___ ___
Mes de la Fotografía
El Mes de la Fotografía es una iniciativa que acerca la fotografía al público de la mano de sus autores. Una fiesta de la imagen que ofrecerá regalos por la compra de libros de fotografía, conversaciones con fotógrafos, firmas de libros, promociones especiales y presentaciones en librerías y tiendas FNAC y Casa del Libro de todo el país. Hasta el 3 de diciembre, La Fábrica organiza por segundo año consecutivo el Mes de la Fotografía, una fiesta de la imagen en la que participará un centenar de librerías y tiendas FNAC y Casa del Libro de toda España. El Mes de la Fotografía ofrece promociones especiales para los compradores y las librerías implicadas acogerán conversaciones con reconocidos fotógrafos, charlas, presentaciones, promociones especiales y firmas de libros. Durante todo el Mes de la Fotografía, al comprar cualquier libro de fotografía de La Fábrica en librerías de todo el país y tiendas FNAC y Casa del Libro (a excepción de los PHotoBolsillos) se ofrecerá de regalo un ejemplar de Barceló, detrás del espejo, una novela fotográfica captada por Jean-Marie Del Moral sobre el perpetuo work in progress en que vive uno de los artistas más importantes de nuestro arte contemporáneo, Miquel Barceló. Programa de actividades Además del mencionado 2x1 especial, La Fábrica organiza una serie de charlas-simposio y presentaciones que contará tanto con reputados fotógrafos que forman parte del catálogo de La Fábrica, como Alberto García-Alix, Sofía Moro o Aitor Lara, entre otros, y con periodistas, editores y comisarios (entre ellos, Arianna Rinaldo, directora de la revista OjodePez, o Alberto Anaut, director de La Fábrica). Un programa repleto de acciones paralelas en algunas de las librerías participantes que conectarán a los lectores con los profesionales y creadores del mundo de la fotografía. Las conversaciones entre fotógrafos reunirán a importantes artistas en un interesante cara a cara. Programa completo: 13 Noviembre - Barcelona: OjodePez, la revista. Con Arianna Rinaldo (directora de OjodePez) y Álvaro Laiz y Alessandro Vincenzi (finalistas del Premio PHE OjodePez de Valores Humanos 2012) a las 19h. en Fnac Las Arenas (Barcelona). 12 Noviembre- Madrid: Presentación del PHotoBolsillo de Joan Tomás. Con Joan Tomas, Ana Tagarro y Miguel Gómez, a las 19.30h. en La Fábrica Librería (Madrid). 15 Noviembre- Sevilla: Presentación de Ronda Goyesca. Con Aitor Lara, Pablo Juliá y Manuel Molina a las 20h. en Fnac Sevilla. 15 Noviembre - A Coruña: Fotografía gallega. Con Xurxo Lobato y Keta Viéitez, a las 19.30h. en Fnac A Coruña. 19 Noviembre - Madrid: Los libros de fotografía sobre tres miradas: la del editor, la del fotógrafo consagrado y la del que acaba de publicar su primer libro. Con Alberto García-Alix, Alberto Anaut y Nicolás Combarro, a las 19.30h. en Fnac Callao (Madrid). 22 Noviembre - Madrid: El retrato editorial y documental. Con Sofía Moro, a las 19.30h. en la Casa del Libro de la calle Fuencarral (Madrid). 29 Noviembre - Madrid: La fotografía valenciana hoy. Con Blank Paper, a las 19.30h. en la Casa del Libro de Valencia. La Fábrica celebra por segundo año el Mes de la Fotografía con regalos, firmas de libros y coloquios en un centenar de librerías. Desde el 6 de noviembre hasta el 3 de diciembre ___ ___
Dos anillos dorados
📍 Palacio de Cristal - Parque del Retiro
El Museo Reina Sofía presenta Dos anillos dorados (2012), el último proyecto de Jirí Kovanda (Praga, 1953), diseñado y producido específicamente para el Palacio de Cristal del Parque del Retiro. Kovanda es una de las figuras más destacadas del arte checo contemporáneo y entró a formar parte de la escena internacional europea a finales de los años setenta con diferentes acciones públicas, que realizaba de manera deliberadamente sutil, evitando la implicación directa del público. Sin embargo, a pesar del carácter imperceptible y efímero de estas intervenciones, el objetivo que Kovanda perseguía con ellas era crear reacciones o interpelaciones en su audiencia. La obra que ha creado para esta ocasión se inscribe en el tipo de trabajo que el artista ha realizado durante las últimas décadas, instalaciones con objetos cotidianos que buscan interactuar con el público en un registro diferente al de sus acciones. Los dos anillos dorados a los que hace alusión el título han sido dispuestos en distintos lugares del Palacio con el fin de indagar sobre lo visible y lo invisible, lo valioso y lo funcional. Dos elementos corrientes —hierba seca y cuerda— sostienen y enmarcan estos objetos preciados. Con ello, el artista reflexiona sobre lo ambivalente de las dualidades vulgar/barato y extraordinario/caro: “Las cosas sencillas y baratas pueden resultar importantes, extraordinarias, mientras que los objetos caros pueden ser invisibles. Y a veces al contrario. Sin embargo, lo barato y lo caro tienen el mismo valor. Depende sólo de la situación.” Jirí Kovanda. Dos anillos dorados Palacio de Cristal - Parque del Retiro 30 de octubre de 2012 – 24 de febrero de 2013 Horario: De octubre a marzo: Todos los días de 10:00 a 18:00 h De abril a septiembre: Todos los días de 10:00 a 22:00 h El Palacio de Cristal podría permanecer cerrado los días de lluvia debido a las características del edificio Se ruega a los visitantes que desalojen las salas 15 minutos antes del cierre Entrada gratuita ORGANIZACIÓN: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía COORDINACIÓN: Gemma Bayón y Natasha Goffman Con la colaboración del Centro Checo en Madrid __ __
MÚSICAS DE IBEROAMÉRICA
📍 Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
Incluido en la programación de Los Conciertos de Radio Clásica y en los actos culturales de la XXII Cumbre Iberoamericana de Cádiz Organizado por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Radio Clásica de RNE, la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB), el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), la Dirección General de Política e Industrias Culturales y del Libro del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, el Ayuntamiento de Cádiz y el Consorcio para la Conmemoración del II Centenario de la Constitución de 1812, se ha presentado esta mañana a los medios de comunicación el Ciclo Músicas de Iberoamérica. El Ciclo ocupará la oferta otoñal de la programación de Los Conciertos de Radio Clásica. Será emitido en directo en el territorio español, y en diferido a través de emisoras radiofónicas integradas en la Unión Europea de Radiotelevisión (EBU). “La cobertura de esta oferta musical –afirmó Ana Vega Toscano, directora de Radio Clásica– se estima pueda alcanzar a varios millones de radioyentes desde la BBC británica, por citar un ejemplo de emisora radiofónica en Europa, hasta la ABC de Radio Australia”. Músicas de Iberoamérica forma parte de los actos culturales de la XXII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno que se celebrará en Cádiz en el mes de noviembre, coincidiendo con el bicentenario de la Constitución de 1812. El ciclo de conciertos está vinculado a un acontecimiento institucional de alto rango en las relaciones de España con Iberoamérica, y nace con voluntad de continuidad en el panorama de la oferta musical en España. En general, destacó Fernández de la Cuesta, “la música que se ha programado es intensa y novedosa, por cuanto una parte sustancial de los cuatro repertorios se ha recuperado de los archivos peninsulares y americanos, y probablemente algunas de las piezas no se han interpretado desde la época en la que fueron compuestas”. Los cuatro conciertos programados, cuyo acceso para el público será libre y gratuito hasta completar el aforo, son: Concierto I Música Prima (Sevilla) Nuevos Mundos. De las músicas indígenas al Códice Trujillo Sábado 27 de octubre, Salón de actos de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid Concierto II Novae Musicae (México) Música española para dos guitarras de la época de la Colonia y el México Independiente Sábado 3 de noviembre, Salón de actos de la Real Academia Concierto III Sphera AntiQva (Toledo) Misión: Barroco amazónico. Música de las misiones jesuíticas de los indios Moxos y Chiquitos Sábado 10 de noviembre, Salón de actos de la Real Academia Concierto IV Camerata Lacunensis + Capilla Nivariense (Tenerife) Sacra selecta musical iberoamericana del siglo XVII Concierto de clausura de la Cumbre Iberoamericana Sábado 17 de noviembre, Oratorio de San Felipe Neri, Cádiz ___ Músicas de Iberoamérica Real Academia de Bellas Artes de San Fernando Están programados cuatro conciertos de música antigua iberoamericana, que se celebrarán en Madrid y en Cádiz entre el 27 de octubre y el 17 de noviembre, fecha de clausura de la Cumbre. El acceso para el público será libre y gratuito hasta completar el aforo ___ ___
Libros libres
📍 La Imprenta Municipal – Artes del Libro
La Imprenta Municipal - Artes del Libro acoge del 26 de octubre al 17 de febrero de 2013, Libros libres, una exposición centrada en el arte de la encuadernación, que reflexiona sobre el valor del libro impreso. La muestra exhibe encuadernaciones contemporáneas realizadas por los integrantes del Grupo Cinco+, una de las formaciones responsables de la renovación de la encuadernación artística en España que, a lo largo de los últimos veinte años, ha creado un conjunto de obras equiparables a las de los grandes maestros internacionales. Junto a ellas, y fruto de un trabajo de investigación y búsqueda de nuevas formas expresivas, se muestran obras que trascienden el formato del libro y se convierten en nuevas manifestaciones artísticas. El montaje de la muestra, ideado por el mismo grupo en colaboración con el arquitecto Fernando Pardo, contrapone el libro de arte expuesto con el libro utilitario empleado como soporte de la obra y la difusión masiva con la singularidad de la creación, en un juego de elementos contradictorios y complementarios al mismo tiempo. Libros libres se convierte así en una reivindicación contemporánea del papel, el texto y la imagen, una nueva lectura que en estos momentos, cuando el libro tradicional está en competencia con nuevos soportes electrónicos, supone un soplo de aire fresco para recordar con formas nuevas y libertad, su secular trascendencia. Grupo Cinco + está formado por Dolores Baldó Suárez, Isabel García de la Rasilla, Inmaculada Gazapo de Aguilera, Andrés Pérez Sierra y Margarita del Portillo Yravedra. El colectivo ha tenido especial protagonismo en la introducción de las tendencias europeas en España, tanto por sus procesos de aprendizaje de la mano de maestros de otros países como por su participación activa en la difusión del conocimiento de la obra de los encuadernadores europeos en nuestras ciudades, además de por su inquietud por buscar nuevas formulaciones para la encuadernación. Creado en 2005 para la realización de proyectos en común, el grupo ha ahondado en la revisión formal y conceptual de la encuadernación, partiendo de la concepción del libro como ejemplar único y susceptible de ser tratado como expresión artística. Para ello intervienen en el proceso completo de creación del libro, desde el diseño y edición hasta la encuadernación, experimentando además con nuevos conceptos y materiales. Su actividad tiende a la realización de un libro de artista con los sólidos cimientos de una técnica de construcción perfectamente adquirida y desarrollada. La encuadernación artística - La encuadernación artística, técnica secular que se ha desarrollado desde la Antigüedad, ha evolucionado, al igual que otras actividades creativas, buscando formas que sirvieran a sus creadores como nuevos cauces expresivos. Este hecho se acentúa, en el ámbito cultural europeo, en el siglo XX, cuando la incidencia de las vanguardias artísticas también se refleja en la encuadernación. En España no será hasta las últimas décadas del siglo pasado cuando se perciba un movimiento claro de renovación formal en este ámbito, que se consolida claramente a partir de 1990, siendo en la actualidad un rico e interesante exponente de nuestra realidad cultural. Fruto de ello es la existencia de una diversidad de artistas encuadernadores, que crean a partir del hecho técnico que supone la necesidad de una protección del libro. Libros libres Imprenta Municipal - Artes del libro Calle Concepcion Jeronima, 15 Del 26 de octubre al 17 de febrero de 2013 Horario: De martes a viernes de 10:00 a 20:00 horas. Sábados, domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas. La Imprenta Municipal - Artes del Libro permanecerá cerrada los días 1 y 6 de enero, 1 de mayo, 25 de diciembre. __ __