Agenda
MERCADILLO AGROECOLÓGICO
📍 CIEA Huerto del retiro
Huerto agroecológico Productos de proximidad Productos ecológicos Productos artesanales Productos sostenibles
Taller de percusión con calabazas
📍 CIEA Huerto del retiro
Para niños y niñas a partir de 5 años. Reserva previa.
TEATRO DE MARIONETAS
📍 Museo del ejercito
Fecha y horarios: sábados 15 y 29 (a las 12:00 y 13:00 horas) // Duración: 30 minutos. ? Dirigido a todos los públicos // Entrada gratuita.
Marcel Broodthaers: Una retrospectiva
📍 Museo Reina Sofia.
El Museum of Modern Art de Nueva York y el Museo Reina Sofía han organizado la que será una de las retrospectivas más completas dedicadas al artista belga Marcel Broodthaers (1924-1976). Su extraordinaria producción artística durante las décadas de los años sesenta y setenta del siglo XX, lo situó como uno de los artistas más importantes del panorama internacional, ejerciendo desde ese momento hasta la actualidad una gran influencia en muchos artistas contemporáneos. Tras un trabajo inicial dedicado a la poesía, la crítica periodística y la fotografía, Marcel Broodthaers decide en 1964 convertirse en artista visual. A partir de entonces, se percibe en toda su obra una preocupación por dar respuesta a las preguntas básicas de las artes plásticas, cuestionándose la idea de representación y la producción de significado a través del uso de sistemas de conocimiento existentes. A lo largo de su carrera, desde sus tempranos objetos formados por mejillones y huevos hasta su posterior museo ficticio, el Musée d’Art Moderne.Département des Aigles, o la retrospectiva Décor. A Conquest by Marcel Broodthaersque inauguró en 1975 en el Institute of Contemporary Arts de Londres, Broodthaers mantuvo siempre una posición única dentro del mundo del arte. A través de un planteamiento radical de los enfoques tradicionales de la poesía, el cine, los libros o la propia exposición, el artista encontró su propia vía para desarrollar un trabajo con el que dar un personal punto de vista a los por aquellos años nacientes arte pop y conceptual, así como a crear toda una estructura centrada en la crítica institucional. La exposición, que plantea un recorrido por las múltiples facetas de este artista mediante la selección de un conjunto de aproximadamente 300 obras representativas de su práctica artística, estará acompañada por la publicación de un extenso catálogo, con ediciones en castellano e inglés, con textos de los propios comisarios junto a historiadores del arte como Jean-François Chevrier, Thierry de Duve y Benjamin H. D. Buchloh, así como de una selección de capítulos dedicados a diferentes apartados de la producción del artista belga.
Los talleres del CircoPrice
📍 Circo Price
Fechas: Todos los sábados del 15 de octubre al 17 de diciembre de 2016 Taller de Circo De 5 a 7 años de 10 a 12 h De 7 a 9 años de 10 a 12 h De 10 a 14 años de 12 a 14 h Precios: 25 € por clase / 100 € bono de 5 clases consecutivas / 150 € bono de diez clases Además, si el circo es tu pasión, disfruta del Bono Anual (120 € por trimestre) y de sus ventajas exclusivas para nuestros alumnos. PASOS PARA LA INSCRIPCIÓN 1. Descargar la ficha de la web (ver abajo) 2. Enviar o entregar la ficha: a. Por correo electrónico actividades@teatrocircoprice.es b. En las taquillas del Teatro Circo Price ( de martes a viernes de 18 a 21 h) El envío de la ficha no garantiza la plaza. El Área de Actividades Educativas confirmará vía email la plaza en el Campamento, en un plazo máximo de 3 días hábiles. Las plazas se adjudicarán por orden de inscripción. MÁS INFORMACIÓN Área de Actividades Educativas 91 527 32 13 actividades@teatrocircoprice.es
25 Festival de cine PNR Ciclo de cine.
📍 Sala Berlanga
Del 14 al 25 de octubre. Entrada gratuita hasta completar aforo (las entradas se retiran en la taquilla de la Sala desde una hora antes del comienzo de la primera sesión de cada día). Viernes, 14 de octubre 17h. Sección oficial Cortos PNR (83’) Aberration. Miguel Becerra (vose)(PM) Love Letter. Cristina Garrigós. Talk 2 stalk. Javier Chavanel. Ashes. Fernando González. Para Sonia. Sergio Milán. Juntos por la vida. Kike Arroyo. 19h. Sección oficial Cortometraje I (73’) Ada. Max Larruy y Tulio Ferreira (vose) (PM) Coming to terms. David Betrán (vose) (PM) Lina. Nur Casadevall (vose)(PM) Bango. José Ramón Bas y Cinzia Giovanettoni (vose) Som pastor. Borja Zausen (vose) (PM) 21h. Vermú Zarro + Sesión inaugural (94’) Perfume para cuatro. Inés Villanueva.2016. Argentina (vosei) (PI) Piensa, observa y respira. Cristina Alcázar. 2016. España (vosei) (PW) Sábado, 15 de octubre 12h00. Cine Molón (a partir de 3 años) (total 50′) EL DRAGÓN Y LA MÚSICA. Camille Müller 2015 Suiza (SD) H2OBBY. Flávia Trevisan 2015 Brasil (SD) (PM) OLAS DEL CIELO. Gildardo Santoyo 2015 México (SD) LOOKS. Susann Hoffmann 2014 Alemania (SD) (PM) LA CORBATA. An Vrombaut 2014 Bélgica (SD) (PM) ???????. Polina Minchenok 2015 Rusia (SD) (PS) UKA. Valle Comba 2016 España (SD) HEY DEER! Örs Bárczy 2015 Hungría (SD) (amenizado con trucos de magia por ‘Los Meigos’) 17h00. Sección Oficial Cortos PNR (total 83′) TE QUIERO, PAPÁ. Gabriel Lúgigo (voesi) THE SAME LIFE. César Roldán CRETINOS. Edu Moyano PRIMAVERA ROSA EN MÉXICO. Mario de la Torre (voesi) EL POZO. Héctor Domínguez-Viguera (PM) CABEZAS HABLADORAS. Juan Vicente Córdoba (voesi) 19h00. Vermú Zarro + Nuevos Realizadores Internacionales (total 89′) COWBOYLAND. David Stumpf 2015 Eslovaquia (SD) EN NOMBRE DE LA COPA. Diego Marín Verdugo 2015 Brasil/Chile (vose) (PS) 21h00. Vermú Zarro + Sección Oficial Largometraje (total 90′) RESSAC. G. Jayle, G. Zaouche, M. Morice, M. Ravot & V. Panisset 2015 Francia (SD) (PS) MONEY. Martín Rosete (vose) (PE) Domingo, 16 de octubre 17h00. Sección Oficial Cortos PNR (total 82′) CAFÉ NUNCA ES CAFÉ. Eduardo Ovejero (PW) POR SI ME MUERO. Ángel Villaverde (voesi) LUNA. Marco Fettolini y Carola Roberti TELÉFONO ROJO. Kike Arroyo (PS) RADIAL. José Antonio Muela (voesi) (PM) ERA EL AÑO 2014. Jorge González Satí (PW) 19h00. Sección Oficial Cortometraje II (total 69′) SOLD OUT. Almudena Caminero (vose) ZERO. David Victori (vose) Y MAÑANA NAVIDAD. Héctor Rull SEÑOR X. J. A. Moreno (PM) PAN DE VIDA. Sergio García Locatelli (voesi) (PM) 21h00. Vermú Zarro + Nuevos Realizadores Internacionales (total 99′) RUBEN LEAVES. Frederic Siegel 2015 Suiza (SD) BURNING LOVE. Alberto Caviglia 2015 Italia (vose) Lunes, 17 de octubre 17h00. Amigos de Mincasor (total 73′) SUPERYO. Veru Rodríguez 2015 España (LSE) LA SOMBRA DE LOS RECUERDOS. Amador Mansilla 2014 España (LSE) THE KISS. Charlie Swinbourne 2013 Reino Unido (BSL) MANTENIMIENTO PSIQUIÁTRICO. Veru Rodríguez 2013 España (LSE) ÉL. Gemma Piriz 2010 España (LSE) 19h00. Nuevos Realizadores Internacionales (total 105′) COUPLE IN A HOLE. Tom Geens 2015 Reino Unido/Francia/Bélgica (vose) (PS) 21h00. Vermú Zarro + Sección Oficial Largometraje (total 81′) SIMULACRA. Ivana Bosnjak & Thomas Johnson 2014 Croacia (SD) (PM) LA TEMPESTAD CALMADA. Omar A. Razzak (vose) Martes, 18 de octubre 17h00. Sección Oficial Cortometraje III (total 74′) LOS ANGELES 1991. Zacarías & Macgregor (vose) TABLO A. Mario Torrecillas (vose) (PM) HOSTAL EDÉN. Gonzaga Manso (voesi) GRAFFITI. Lluís Quílez (vose) LA INVITACIÓN. Susana Casares (voesi) 19h00. Vermú Zarro + Nuevos Realizadores Internacionales (total 79′) LOS GATOS. Alejandro Ríos 2015 México (SD) EL ESLABÓN PODRIDO. Valentín Javier Diment 2015 Argentina (voesi) (PM) 21h00. Vermú Zarro + Sección Oficial Largometraje (total 108′) RONKO. Carlos Montoya 2015 Argentina (SD) BERSERKER. Pablo Hernando (PM) Miércoles, 19 de octubre 17h00. Sección Oficial Cortos PNR (total 78′) EL BORRACHO. Cristina Garrigós (PW) NI SIQUIERA UNA ROSA. César Martínez Herrada (PW) SLINKY. Kike Arroyo (voesi) LAST MEMORY. Juan Luis Moreno Somé (vose) HEREDERAS. Josemari Martínez ACARICIE A POUPETTE. Guillermo Arias-Carbajal (vose) (PM) 19h00. Vermú Zarro + Nuevos Realizadores Internacionales (total 64′) FULL FEATHER JACKET. Liz El Saadany 2015 Países Bajos (SD) (PS) LA CHIPERITA. Hugo Cataldo 2015 Paraguay (vose) (PI) 21h00. Vermú Zarro + Sección Oficial Largometraje (total 72′) PUTAIN. Cypria Donato 2015 Bélgica (SD) (PM) NO EXISTIMOS. Ana Solano (vose) Jueves, 20 de octubre 17h00. Sección Oficial Cortos PNR (total 78′) BROKEN BASKET. Roberto Ruiz Céspedes (vose) (PM) EL MALETÍN. Cristina Garrigós (PM) NO TE QUIERO. Ángela Íbañez (LSE) LA ÚLTIMA AVENTURA DE JAN EUROPA. David Gordon (PW) LA BALDOSA. Bernard Bravo (voesi) (PM) HASTA LUEGO CARIÑO. Antonello Novellino y Paky Perna 19h00. Sección Oficial Cortometraje IV (total 70′) SOÑEUS: ENTRE EL CAPITOLIO Y LA 23. Ricardo Serrano (PM) FÜR ELISE. Albert Ventura (vose) (PM) CORAZÓN. Sergio Martínez (vose) APOLO81. Óscar Bérnacer HORROR VACUI. Daniel Chamorro 21h00. Vermú Zarro + Nuevos Realizadores Internacionales (total 100′) BLACK TAPE. Michelle y Uri Kranot 2014 Dinamarca (SD) CUENTAS PENDIENTES. Arleen Cruz-Alicea 2016 Puerto Rico (PI)
CONCENTRADOR DE ARQUITECTURA, CIUDAD Y PENSAMIENTO CIUDAD VISIBLE
📍 Centrocentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía (Plaza Cibeles, 1 )
Concentrador es un ciclo expositivo dentro de la sección dedicada a la arquitectura en CentroCentro, comisariado por Inés Caballero. En él se reúnen y se da visibilidad a contenidos, lenguajes y valores ocultos sobre la arquitectura de la ciudad de Madrid que existen en sus archivos históricos, legados profesionales, trabajos académicos, publicaciones especializadas y catálogos culturales. Tras la muestra Arquitectura Emocional, sobre fotografía y pensamiento, Ciudad Visible, es la segunda propuesta expositiva sobre mapas y contextos urbanos. Los mapas son uno de los principales instrumentos utilizados para representar los territorios. En los últimos años, gracias a diferentes técnicas de representación, a internet y a las nuevas tecnologías, se han abierto nuevos campos de experimentación que han permitido convertir los mapas en potentes ejercicios de visualización, herramientas de transformación social, instrumentos de análisis, repositorios de conocimiento y, en cualquier caso, entornos de aprendizaje. Ciudad Visible muestra las posibilidades gráficas, analíticas y críticas de una serie de proyectos cartográficos de la ciudad de Madrid con diferentes enfoques y formatos: proyectos desarrollados por arquitectos que buscan soluciones a problemas sociales y urbanos; instituciones que preservan sus contenidos; periodistas que trabajan con datos abiertos; comunidades que se organizan para evidenciar dinámicas urbanas; y artistas que buscan nuevas formas de expresión. Cartografías que además de ser representaciones visuales del territorio, suponen la creación de nuevas lecturas de contextos urbanos. Así, se hacen visibles nuevos significados y relaciones, que nos permiten repensar cómo diseñamos, entendemos y nos orientamos en la ciudad. Participan en la exposición Nerea Calvillo, Monumenta Madrid (Amparo Berlinches, Vicente Patón, Alberto Tellería), Paisaje Transversal, Urban Networks, Universidad San Pablo CEU, Paula Sevilla, Janes Walk, 300.000 Km/s (Pablo Martínez-Díez + Mar Santamaría-Varas), Good City Life (Luca Maria Aiello, Rossano Schifanella, Daniele Quercia), Paula Sevilla, Antonio Delgado y Vivero de Iniciativas Ciudadanas. www.concentrador.org El ciclo Concentrador de arquitectura, ciudad y pensamiento del que es parte esta exposición, presenta una plataforma digital que recoge, conecta y relaciona los contenidos de todas las exposiciones del ciclo, mostrando una lectura de las capas de información superpuesta.
DO IT YOURSELF (DIY) DISEÑO DE AUTOR PARA FABRICAR EN CASA
📍 Centrocentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía (Plaza Cibeles, 1 )
Muchos diseñadores están dispuestos a proporcionar al consumidor, de forma gratuita, lo necesario para que él mismo se fabrique en casa un producto de buen diseño. La tendencia se enmarca en lo que se llama DIY, en inglés “Do It Yourself”. Se trata de diseños de autor que pueden ser fabricados de manera sencilla y con materiales estándar –de precio asequible–, por cualquiera que lo desee. En principio, esto debería tener consecuencias positivas para el medio ambiente y el bolsillo, especialmente en momentos de crisis, pero lo fundamental es el significado, el mensaje que se desprende de estas pequeñas rebeldías contra los sistemas de producción en masa. El fenómeno no es nuevo. Ya lo hizo el maestro Gerrit Rietveldt en su día, proporcionando un folleto para que otros ebanistas pudieran fabricar sus propios muebles a partir de simples planchas de madera. La idea adquirió más tarde tintes políticos de la mano del genial Enzo Mari, que en 1974 publicó su Autoprogettazione, un catálogo que se repartía de forma gratuita, con instrucciones para hacer el mobiliario de toda una casa con unas simples tablas de madera y unos clavos. El manual se convirtió en un verdadero manifiesto que cuestionaba el rol del diseñador y los fines mercantiles del diseño convertido en artículo de lujo. Desde entonces son muchos los diseñadores que se han ido sumando a esta iniciativa poniendo alguno de sus diseños al alcance de todos, ya sea desde revistas, libros o sus páginas web. Un gesto en pro de la democratización del diseño sin que ésta pase por el aro de las grandes superficies low cost. Do it yourself, en CentroCentro, presenta una treintena de ejemplos del “Hágalo usted mismo”. Desde el folleto Furniture to make yourself de Rietveldt, hasta la mesa de Enzo Mari, pasando por diseños de sillas, estanterías, lámparas, juguetes, objetos decorativos, cocinas de exterior, casetas para perros, e incluso bicicletas o una pequeña planta de reciclaje; además del libro de Thomas Thomas Bärnthaler, publicado por la editorial Phaidon, Hágalo usted mismo, que muestra 50 diseños de productos y las instrucciones para construirlos en casa.
LANZADERA. JORGE ISLA SPUTTERING
📍 Centrocentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía (Plaza Cibeles, 1 )
LANZADERA es el ciclo de CentroCentro comisariado por Iñaki Domingo que tiene como objetivo dar visibilidad y difusión al trabajo de una nueva generación de fotógrafos españoles. En esta ocasión presenta a Jorge Isla, quien actualmente centra su trabajo en mostrar a través de la fotografía efectos que la vista humana no es capaz de percibir. Sputtering Sputtering, o pulverización catódica, es el proceso físico que provoca el parpadeo de una luz fluorescente. Un efecto invisible para el ojo humano, debido a su frecuencia retiniana, pero explorable a través de una cámara fotográfica configurada con los parámetros adecuados para ello. A través de la fórmula de la frecuencia (f=1/T), y conociendo que los fluorescentes funcionan con una frecuencia alterna de 50Hz, mediante el trabajo con la velocidad de obturación se puede percibir el parpadeo o flickering que estas luminarias desprenden, envolviendo al espectador en una atmósfera al límite de la representación. Jorge Isla (Huesca, 1992) Formado en Comunicación Audiovisual por la Universidad San Jorge de Zaragoza, cursa en 2015 el Máster de Producción Artística en la Universidad Politécnica de Valencia, donde posteriormente comienza a doctorarse en El fotolibro español contemporáneo. Su trabajo se centra en el origen de la fotografía, la luz, y los límites de la capacidad cognitiva del ser humano frente a las posibilidades la cámara fotográfica, centrando su producción en la luz como detonante de su producción artística tanto a nivel de producción como a nivel de exhibición. Durante 2015 y 2016 ha recibido las becas Descubrimientos Photoespaña 2016, VEGAP 2015, V Encontro de Artistas Novos en S. de Compostela, la Residencia A Quemarropa de Alicante y la Beca MAPA de la Escuela LENS para el desarrollo del Máster en Proyectos de Fotografía de Autor. Su obra ha sido expuesta en la Fachada Media de Etopía (Zaragoza, 2016), en la Galería A del Arte (Zaragoza, 2016), MuVIM (Valencia, 2015), en el Museo Centro del Carmen (Valencia, 2016) y Pa-ta-ta Festival de fotografía emergente (Granada, 2016) entre otros.
MADURALIA
📍 TEATRO CASA DE VACAS (Paseo Colombia, 1)
“MADURALIA” Congreso sobre envejecimiento activo Fundación MAYORES DE HOY Entrada gratuita hasta completar aforo 13, 14 y 15 de octubre, de 09.30 a 18.30 h. CASA DE VACAS Pº Colombia s/n (Parque del Retiro) Tel: 91 409 58 19 Horario: De 10.00 h. a 21.00 h. de lunes a domingo.
La Maricarmen. Un balcón al aire
📍 Fernán Gómez. Centro Cutltural de la Villa
Del miércoles, 12 de octubre de 2016 al domingo, 06 de noviembre de 2016 PRECIO: 16€ Martes y Miércoles - 14€ Amigos TFG - 12€ (8 localidades por función) Grupos (+ de 10) - 12€. Venta anticipada - 13€ (adquiridas con una semana de antelación al día del estreno). Tarifa reducida - 14€. Aplicable a Carne joven, mayores de 65, desempleados, menores de 16 años y familia numerosa. carne de bibliotecas municipales de Madrid. HORARIO: Martes a sábados: 19:00 horas. Domingos: 18:30 horas. NOTA: Los días 30 de octubre y 4 de noviembre no hay función. LUGAR: FERNÁN GÓMEZ CENTRO CULTURAL DE LA VILLA - Sala Jardiel Poncela Los sinsabores de la triste y miserable vida de una mujer, no le impiden abrir cada día el balcón de su casa, siempre llena de fe, porque anhela que lleguen los buenos tiempos y la encuentren cantando llena de optimismo. Como decía Mary Sampere, una grande entre las grandes para nuestra protagonista y a quien rinde un sincero homenaje en esta pieza músico-teatral: "La buena suerte siempre acaba pasando factura" y como La Maricarmendice "Nunca se sabe quien puede estar pasando por la calle al abrir el balcón".
La Casa de Bernarda Alba
📍 Teatro Fernán Gómez
Del miércoles, 12 de octubre de 2016 al domingo, 30 de octubre de 2016 PRECIO: 19€ Venta anticipada - 15€ (todos los días hasta una semana antes del estreno). Martes y Miércoles - 16€ Grupos (+ de 15) - 15€ Amigos TFG - 14€ (50 localidades por función) Tarifa reducida - 16€ - Todos los días: Carné joven, mayores de 65, familia numerosa, desempleados, discapacitados y Carné de bibliotecas municipales de Madrid. HORARIO: Martes a sábado - 20:00h Domingos - 19:00h LUGAR: FERNÁN GÓMEZ CENTRO CULTURAL DE LA VILLA - Sala Guirau Considerada como la obra dramática más madura de Lorca, "La casa de Bernarda Alba" muestra los miedos, las dudas, los rencores y las miserias de una familia en la que luchan la tradición y un ambiente opresivo, lleno de recelos e insatisfacciones contra nuevos vientos de lucha y rebeldía. La luz y el espacio sonoro como elementos fundamentales, un decorado casi desnudo representando la aridez y la descomposición de un mundo que se resquebraja, pero sobre todo un trabajo de actrices, de miradas, silencios y tiempos suspendidos.