Agenda

Festival Flamenco

📍 Colegio Pío XII en Torrenueva

HORARIO: 22:00 h. Festival Flamenco Al cante: - Alfredo Tejada y Antonio Campos - José Maldonado y Basilio Campoy Guitarras: - Luis Mariano y José Fajardo Cuadro Flamenco: - Conchi Maya

Exposición de Pinturas de Janna Fabian y Mariana Peschke

📍 Sala de Exposiciones del Ayuntamiento de Castell de Ferro

HORARIO: de 20:00 a 22:00 h. Exposición de Pinturas de Janna Fabian y Mariana Peschke Sala de Exposiciones del Ayuntamiento. Horario de 20:00 a 22:00 h. Inauguración viernes 20 a las 20:00h.

"La Venganza de Don Mendo"

📍 Castillo de Salobreña

HORARIO: 22:00 h. "La Venganza de Don Mendo" Sinopsis Comedia en verso de Muñoz Seca, ambientada en la España medieval, plagada de juegos de palabras y golpes de humor hilarante que reducen al absurdo los elementos propios del drama histórico en una parodia genial. Obra que narra la descabellada historia de Don Mendo, noble pobre, que al ser traicionado por su amada y ambiciosa Magdalena, hija de Don Nuño, se ve encerrado en prisión, de la que consigue escapar con un único fin: La venganza Ficha artística Dirección: Salvador Llorca Don Mendo: Rafa Villena Magdalena: Eva Guerrero Don Nuño: Jorge Blanes Doña Ramírez / Doña Berenguela: Bárbara Bacelar Don Pero: Manuel Santervás Doña Moncada / Azofaifa: Marta Píriz Don Alfonso: Salvador Llorca Puntos de venta Oficina de Turismo Casa de la Cultura

Música en los Rincones de la Villa: "Jazz"

📍 En la Bovedilla en Salobreña

HORARIO: 22:00 h. Música en los Rincones de la Villa: "Jazz" Kiko Aguado y Celia Mur

"El desdén de amar"

📍 Castillo de Salobreña

HORARIO: 22:00 h. "El desdén de amar" Adaptación de la comedia "Mucho ruido y pocas nueces" de William Shakespeare. La acción trascurre en Mesina (Italia), durante el siglo XVI. Se trata de una comedia de enredos, en la que Beatriz y Benedicto, famosos por su ingenio y su patente animadversión mutua, se ven envueltos en una trama, urdida por sus amigos, para conseguir que ambos se enamoren uno del otro. Un espectáculo tremendamente divertido y actual, en el que la magistral mano del inmortal Shakespeare, se alterna con una puesta en escena fresca y dinámica. Ficha artística Dirección y adaptación: Manuel Santervás Ayudante de dirección: Bárbara Bacelar Leonato: Rafa Villena Beatriz: Marta Píriz Hero: Bárbara Bacelar Úrsula: Eva Guerrero Don Pedro: Jorge Blanes Benedicto: Manuel Santervás Coreografía de danza: Bárbara Bacelar Coreografía de Esgrima: Manuel Santervás y Bárbara Bacelar Escenografía: Manuel Santervás y Ana Peñas Luces y sonido: Salvador Llorca Puntos de venta de entradas: Oficina de Turismo y Casa de la Cultura de Salobreña

I Muestra Gastronómica del pescaíto en Salobreña

📍 Paseo Marítimo de Salobreña (junto a los Faroles)

INAUGURACION: 13:00 h. I Muestra Gastronómica de Salobreña Disfruta de la excepcional gastronomía de la Costa tropical y de la calidad y variedad de sus productos. Sorpréndete con nuestras tradicionales “tapas” elaboradas por los mejores profesionales. Organiza: IDEAL Colabora: Ayuntamiento de Salobreña

Concierto: Operación Rock & Kilos

📍 Auditorio Villa de Salobreña “José Martín Recuerda”

HORARIO: 22:00 h. Concierto: Operación Rock & Kilos Está claro que España atraviesa actualmente por uno de los peores momentos económicos de la historia de la democracia. La tasa de desempleo es desorbitada y ha llegado un momento en que la ayuda a las familias españolas es mas que necesaria. No hablamos de ayudas económicas, sino de cubrir una necesidad básica como esLA ALIMENTACIÓN. Desde KASSIA queremos aportar nuestro grano de arena para paliar los efectos de esta crisis devastadora, por lo que surge la idea de comenzar esta gira solidaria. Dada la situación económica actual, donde pagar el precio de una entrada a un concierto (aunque este sea con fines solidarios) puede dejar a mucha gente que quiere ayudar fuera de esta iniciativa, y por otro lado LA CRECIENTE DESCONFIANZA de la población en aportaciones a ONGs sin ver un resultado cercano de esa colaboración, KASSIA quiere emprender esta gira OPERACIÓN ROCK&KILO EN QUE CONSISTE OPERACIÓN ROCK&KILO? Se trata de una serie de CONCIERTOS que realizará KASSIA por municipios y ciudades de toda Andalucia contando con la colaboración si lo estiman oportuno de su compañía. La novedad de esta gira es que la entrada a dichos conciertos no será pagada con dinero, SINO CON ALIMENTOS. Es decir, 1 ENTRADA = 1KG DE ALIMENTO Dichos alimentos serán gestionados y repartidos por la entidad local de la ciudad o municipio donde se actue, de forma que la ayuda vaya canalizada de la forma mas directa posible a los mas necesitados de dichas poblaciones. En todos los conciertos se habilitará UNA FILA 0 para que las personas que no puedan asistir por las razones que sea fisicamente al concierto, también puedan hacer su aportación.

Visitas Nocturnas Dinamizadas

📍 Almuñécar

HORARIO: 22:00 h. Visitas Nocturnas Dinamizadas Todos los elementos de nuestro Patrimonio tienen detrás una historia que puede ser apasionante y mucho más si las conocemos bajo la luz de la estrellas. Por este motivo el Ayuntamiento de Almuñécar con la colaboración de Espiral Animación de Patrimonio, ofrecemos este verano la posibilidad de realizar visitas nocturnas a lugares destacados de la ciudad. Ofrecemos una hora de actividad muy participativa. Nuestros visitantes no serán meros receptores de la historia sino que intervendrán de forma directa, pues les propondremos usar sus sentidos para introducirse en el pasado.  Serán invitados a oler, tocar, oír, ver... sentir en definitiva,  estas historias bajo las estrellas. CALENDARIO: Visita nocturna por el barrio de San Miguel, miércoles y viernes, un único turno de visita a las 22:00h. Visita nocturna en el acueducto de la Plaza Mayor, jueves y sábados, un sólo turno a las 22:00h. TIEMPO DE DURACIÓN: 1hora PRECIO: 6 euros por persona TELÉFONO Y MAIL DE INFORMACIÓN: -          628 007 162 -          info@espiralpatrimonio.com - En caso de suspenderse la actividad por causas meterológicas como lluvia o falta de aforo se devolverá el importe íntegro de la entrada. 1.- VISITA NOCTURNA  EN EL ACUEDUCTO DE LA PLAZA MAYOR Se trata de una actividad para conocer al yacimiento conocido como Acueducto Romano, situado entre la Carretera Suspiro del Moro, la Carretera Nacional 340, la Avd. Fenicia y Plaza Mayor. Durante la vista se irán descubriendo los diferentes elementos que se integran en este espacio, sabremos porque se encuentran en este punto el acueducto, las termas, etc.,  y dando un paso más, tendremos las claves para después entender y disfrutar los diferentes restos de la Sexi romana, que se encuentran dispersos en la Almuñécar actual. 2.- VISITA NOCTURNA  AL BARRIO DE SAN MIGUEL El barrio de San Miguel es, con sus callejuelas empinadas y llenas de vida, un auténtico libro, que si nos ayudan a leer, nos contará la historia de esta ciudad de Almuñecar.  Partiendo del Castillo de San Miguel, iremos recorriendo diferentes momentos de la historia de este enclave tan mediterráneo.  Cómo viajeros en el tiempo partiremos de la actualidad para ir retrocediendo siglos y comprobar cómo, prácticamente todo lo que vemos hoy tiene su explicación en aquello que ocurrió tiempo atrás por estas calles.

XXV Festival de Jazz en La Costa

📍 Parque El Majuelo en Almuñécar

HORARIO: 22:30 h. XXV Festival de Jazz en La Costa Martes, 17 de julio PLAYING FOR CHANGE    Hace más de una década, Marc Johnson tuvo que detenerse en las calles de Santa Mónica ante la magnífica versión del viejo tema Stand By Me que interpretaba un músico callejero, llamado Roger Ridley. Pensó que podrían tocar la canción otros músicos de culturas y lugares distantes, pero quería que todos la interpretaran al mismo tiempo, todo un reto si se añade la dificultad de grabar en espacios abiertos o locales abarrotados. S e armó de un pequeño equipo portátil, viajó por medio mundo y les puso auriculares a los músicos para que se escucharan entre sí. S u primera excursión fue a Nueva Orleans, para buscar a Grandpa. Sabía de su reputación y que su voz sería una magnífica contribución al tema. Lo encontraron en la esquina de una calle rodeado de una muchedumbre; desde entonces, su voz y su armónica son imprescindibles en Playing For Change . Johnson fue añadiendo músicos: «en un mundo tan dividido necesitamos esa conexión…», y Stand By Me pasó de ser un pequeño proyecto a ser un movimiento global, demostrando que la música une , que puede ser ajena a los intereses económicos, que las redes sociales a veces sirven para mucho y que era posible lanzar un mensaje de paz. Pero durante sus intensos viajes el equipo comprendió que no era suficiente con grabar y compartir esta música, que había que encontrar una forma de aportar algo a las comunidades que iban conociendo, que había una escandalosa escasez de escuelas y muchas vocaciones musicales desperdiciadas. Así nació en 2007 la Fundación Playing For Change , entidad sin ánimo de lucro destinada a la creación y al desarrollo de escuelas de música para estas comunidades. Además de la edición de los dicos Songs Around The World , el último capítulo del movimiento ha sido la creación de una superbanda: Playing For Change Band, que gira por todo el mundo recaudando fondos para el proyecto. Cuando Grandpa Elliott no está hechizando a la concurrencia desde su esquina de la calle Royal de Nueva Orleans, anda por escenarios de medio mundo, y en esta ocasión viene al escenario del Majuelo acompañado de una pléyade de músicos que han viajado miles de kilómetros desde diversos continentes para encontrarse y actuar juntos. Miércoles, 18 de julio LIZZ WRIGHT & RAUL MIDÓN    Hijo de padre argentino y de madre afroamericana, Raúl nació prematuro en un hospital rural de Embudo, Nuevo México, donde él y su hermano gemelo, Marco, quedaron ciegos tras pasar por una incubadora sin protección en los ojos. Marco ahora trabaja para la NASA como ingeniero eléctrico, mientras que Raúl siguió el camino de la música inspirado por su padre, que era bailarín folclórico. Fascinado por la percusión argentina, con solo cuatro años comenzó a tocar la batería, pero acabó eligiendo la guitarra, posiblemente por el blues que su padre hacía sonar continuamente en casa. Fue seleccionado para el prestigioso programa jazzístico de la Universidad de Miami, y poco después comenzó a trabajar como músico de estudio, especialmente con artistas de la esfera latina, a la vez que mantenía una intensa actividad como concertista y compositor. En 2002 se trasladó a Nueva York y empezó a actuar en pequeños clubes. Su original estilo percusivo, su habilidad para mezclar elementos de la música latina, el rhythm and blues , el soul y hasta el flamenco, y su capacidad para reproducir con la voz los sonidos de una trompeta llamaron la atención del productor Arif Mardin , que acababa de descubrir a Norah Jones . Impresionado por su talento, decidió incorporarlo a su nómina de artistas y producir su primer disco, State Of Mind , editado en 2005 por Manhattan Records . Tras el éxito de este trabajo y después de algunas actuaciones con figuras como Steve Wonder, Herbie Hancock o Pat Metheny, graba World Within A World , y más recientemente Síntesis (2010), con Larry Klein, productor de Hancock y Jony Mitchel, tal vez su disco más maduro, e imprescindible para aquellos que no lo conozcan. Lizz Wright nació en 1980 en la ciudad de Hahira (Georgia), lugar donde se respira la música. Su padre era director musical y pianista de la iglesia local y animó a su hija a aprender himnos clásicos de soul, pero también de blues y jazz. Tras acabar sus estudios en Atlanta, en el año 2000 se unió al grupo In The Spirit , que pronto ganó fama como el mejor grupo de jazz de la ciudad. Dos años más tarde es fichada por el sello Verve. La sensualidad de su voz y su particular elegancia al mezclar soul, jazz y pop -la empezaron a comparar con Anita Baker o Cassandra Wilson-, pero sobre todo sus magníficas interpretaciones en diversos homenajes a Billie Holliday, llamaron la atención de la crítica, y desde entonces no ha dejado de actuar por medio mundo y de grabar -cómo olvidar su sencilla pero impactante participación en un álbum de Toots Thilemans. Salt (2003) fue su debut discográfico, al que le siguió Dreaming Wide Awake (2005), que alcanzó el número uno en las listas de jazz contemporáneo. En 2008 graba su tercer álbum, Orchards, y ese mismo año nos sorprende con una elegante actuación en el Festival Internacional de Jazz de Granada. Su más reciente Fellowship, con el bajista Me'Shell Ndegéocello y Angélique Kidjo, la consagran como una de las más bellas voces femeninas del panorama jazzístico actual. Jueves, 19 de julio JACKY TERRASSON TRÍO    Con un universo musical brillante e imaginativo, Jacky Terrasson es un pianista dotado de un estilo único; sus interpretaciones son frescas y originales, tanto en composiciones propias como en versiones clásicas, dotadas de riqueza armónica, línea melódica y elasticidad rítmica. Nacido casualmente en Berlín en 1966, de madre americana y padre francés, pero con residencia en Francia, Terrasson estudia piano clásico en el prestigioso Lycée Lamartine. Influido por el jazz -a los doce años ya escuchaba la colección de su madre- cruza el Atlántico para formarse en el Berklee College of Music de Boston y no tarda en comenzar su carrera en Chicago, donde continúa su aprendizaje, apasionado por la libertad expresiva propia de la improvisación. El primer paso importante de su carrera lo dió acompañando a la cantante Dee Dee Bridgewater. Después, en Nueva York tocó con Jesse Davis, Wallace Roney y Arthur Taylor, hasta encontrar en 1993 al baterista Leon Parker y al bajista Ugonna Okegwo, con los que inicia la aventura del trío. Por entonces fue aclamado por el New York Times Magazine como uno de los treinta artistas jóvenes con más proyección. Después de ganar el prestigioso Concurso Internacional de Piano Jazz Thelonius Monk en 1993, ficha por la compañía Blue Note, para la que graba su primer disco, Jacky Terrasson , producido por la cantante Betty Carter, e inicia una brillante carrera con discos como Rendezvous , en pareja con la cantante Cassandra Wilson; el aclamado Jacky Terrason à Paris ; el homenaje a Dionne Warwick, Close To You , junto a la cantante sueca Rigmor Gustafsson; el premiado como Mejor Disco de Jazz del Año, Smile ; o sus trabajos más recientes, Mirror y Push , que muestran su plena madurez como artista. Además de componer bandas sonoras para el cine, ha realizado otras obras más complejas y vanguardistas en el terreno de la música contemporánea, como la exitosa Armistice, editada en un doble disco compacto. Solicitado por los festivales de jazz, teatros y auditorios más prestigiosos del mundo, la carrera de Terrasson   cuenta con numerosos premios, tanto en Estados Unidos como en Europa. Jacky Terrason desarrolla su obra personal fundamentalmente en formato trío, con el que se presenta por primera vez en Jazz en la Costa con dos grandes instrumentistas norteamericanos: Burniss Travis y Justin Faulkner. Viernes, 20 de julio NINETY MILES con STEFON HARRIS, NICHOLAS PAYTON y DAVID SANCHEZ    Cuando músicos de diferentes culturas y nacionalidades se reúnen y conversan en un idioma común que trasciende las meras palabras, surgen proyectos hermosos y fascinantes como Ninety Miles, que demuestran el impresionante poder que tiene la música para comunicar y romper fronteras lingüísticas, ideológicas y culturales. Vibrafonista e intérprete de marimba, Stefon Harris (Nueva York, 1973) se ha impuesto como uno de los músicos más notables de las jóvenes generaciones que reivindican el sentido de la forma para reavivar la tradición jazzística. Como líder ha grabado hasta la fecha siete discos para el sello Blue Note; en su todavía breve pero fructífera carrera ha conseguido tres premios Grammy y el apoyo incondicional de la crítica. Ha realizado importantes colaboraciones discográficas con otros grandes artistas como Cassandra Wilson, Kenny Barron, Steve Coleman, Jacky Terrasson, Joshua Redman o Diana Krall. Compañero de viaje de Dizzy Gillespie, David Sánchez (Puerto Rico, 1960) es uno de los saxofonistas de jazz contemporáneo con más renombre en los Estados Unidos. Kenny Barron, Charlie Haden, Roy Haynes, Elvin Jones o McCoy Tyner forman parte de una lista de brillantes músicos con los que ha participado en diferentes proyectos musicales. Dotado de una sonoridad amplia y de un fraseo fluido, su sonido tiene el eco de los grandes clásicos del saxo como John Coltrane o Dexter Gordon . David Sánchez es un saxofonista fogoso y profundo, cuyo origen cultural y cuyo intelectual estilo marcan refrescantes diferencias . Músico genial, compositor, productor, escritor y a veces agitador social, Nicholas Payton (Nueva Orleans, 1973) está dotado de un extraordinario talento para el jazz. Es un trompetista de técnica brillante que cuenta con un innato sentido del blues, lo que le permite forjar un original universo expresivo. Autor de una alabada discografía como líder, ha actuado y grabado con músicos de muy diversos géneros musicales, y cuenta con más de ciento cincuenta grabaciones como compositor, arreglista o invitado especial. También ha participado como actor y músico en la película Kansas City de Robert Altman. Bitches! (2011) es su último y premiado álbum . Grabado íntegramente en La Habana, con la participación de músicos de gran talento, el proyecto Ninety Miles incluye no solo la grabación de un disco, sino también un interesante documental para la BBC que narra el proceso de grabación en Cuba y una gira mundial de conciertos. Sábado, 21 de julio KENNY BARRON TRÍO    En la programación del XXV Jazz en la Costa no podía faltar la presencia de uno de los músicos más queridos por los festivales de jazz de Granada, Kenny Barron, tanto por su excepcional personalidad como por ser uno de los mejores pianistas de la historia del jazz. La principal virtud de Barron es la sutileza y la elegancia que imprime a la música, propia o ajena, que interpreta con una entonación lírica y un fraseo delicado. Pocos músicos pueden presumir de talento para componer con un desarrollo armónico tan refinado siguiendo fórmulas inexploradas, de estar entre los mejor dotados técnicamente del jazz moderno, y por supuesto, de una trayectoria musical como la suya. Nacido en Filadelfia en 1943, progresó tan rápidamente en sus estudios de piano que ya en el año 1957 trabajaba en la orquesta de Mel Melvin. En 1960 se trasladó a Nueva York para empezar a tocar con James Moody, Lou Donaldson y Roy Haynes. Y un año más tarde entró en la banda de Dizzy Gillespie como uno de los grandes estilistas del bebop . Kenny Barron ha sabido adaptarse a cada contexto con gran oficio y ha desplegado además un talento camaleónico capaz de desalentar cualquier intento de caracterización, trabajando especialmente la sonoridad, pero sin abandonar jamás su profundo arraigo en el swing . En la década de los setenta compartió conciertos con Milt Jackson, Jimmy Heath, Stan Getz y Ron Carter, además de participar en memorables grabaciones discográficas. En 1981 fundó el grupo Sphere en homenaje a Thelonious Monk, una reputada formación con discos como Bird Songs o Four for All . Con Getz, Victor Lewis y Rufus Reid –uno de los mejores grupos de la historia del jazz– grabó discos tan celebrados como Anniversay o Serenity . Kenny Barron, profesor de música de la Universidad de Rutgers desde el año 1972, es, para todos los que amamos el jazz, uno de los compositores e intérpretes más importantes de la música contemporánea, que ha dejado su impronta en numerosas grabaciones como colaborador de lujo y en discos soberbios como su último trabajo junto a Stan Getz, People Time (1991), la joya Night and The City (1998) a dúo con Charlie Haden, Wanton Spirit (1994), el exquisito The Traveler (2008) y A night in Granada (2006), grabación en directo de piano solo en el Festival de Granada. La calidad, la frescura y el buen ambiente entre las personalidades que integran este vitalista proyecto de jazz fusión es un excelente broche para la vigésimo quinta edición de Jazz en la Costa. Domingo, 22 de julio MARÍA ROMERO Y KIKO AGUADO QUINTET GRANADA BIG BAND con ANTONIO SERRANO Especial jazz y bossa nova    El granadino Kiko Aguado no solo es el director de la Granada Big Band, una de las pocas y reputadas agrupaciones orquestales que sobreviven en España, sino también arreglista, compositor y guitarrista de depurada técnica. En este concierto también nos presenta su más reciente disco, After All We Gave, grabado en inglés con María Romero, vocalista de alma negra y voz profunda, y letras de Anthony Paul. Aunque la evolución del jazz siempre ha estado esencialmente condicionada por la individualidad del improvisador, la big band es una excelente plataforma de aprendizaje para la formación del intérprete, por el alto grado de perfección técnica exigido; y para muchos amantes del jazz, un auténtico espectáculo sonoro y visual. Una afirmación que se transforma en realidad inmediata al ver a la Granada Big Band desplegada en el escenario. Cada uno de los miembros que la integran son músicos con una formación cualificada y con una importante trayectoria individual, tanto en el mundo de la enseñanza como en el de la improvisación, pero cuando interpretan como big band lo hacen con una compenetración brillante, valiéndose de composiciones propias de la banda y arreglos de algunos de los grandes del género. Desde 1994, año de su fundación, la Granada Big Band no ha cesado de tocar, y cuenta año tras año con el leal respaldo de los aficionados de la ciudad, que siguen sus actuaciones con grandes figuras del jazz nacional e internacional: Pedro Iturralde, Ramón Cardo, Don Braden, Perico Sambeat, Michael Mossman, Bob Mintzer, Miguel Ríos, Benny Golson, Antonio Hart o Kurt Elling. Dos discos editados hasta la fecha: Mamá, me gusta el Be Bop y especialmente Basie Lives con Bob Mintzer, son parte del resultado del trabajo desinteresado de todos sus componentes. Santo y seña del jazz en la ciudad, la Big Band de Granada, que cuenta con una de las grandes voces del jazz español, la cantante Celia Mur, celebra los 25 años de Jazz en la Costa con un especial dedicado al jazz y a la bossa nova del gran maestro Tom Jobim.

BLUES BAND DE GRANADA

📍 Plaza Nueva en La Herradura

HORARIO: 22:30 h. BLUES BAND DE GRANADA Antonio Valero, batería Pepe Castro, bajo Estanis Peinado, piano Pecos Beck, voz y armónica José Luis Pizarro, guitarra Gregorio Buendía, trompeta Agustín Sánchez, saxo Rafa Martínez, trombón Que Granada cuente con una de las mejores bandas de blues del país, con un sonido poderoso, dotado de un lenguaje propio que arrastra en todos sus conciertos a un público fiel, no es una casualidad, sino el resultado del esfuerzo y la labor de un grupo de músicos locales que han abierto nuevos caminos. Su base rítmica contundente, la destreza de sus guitarristas, la presencia de sus vocalistas y el robustecimiento del sonido aportado por una sección de viento poderosa, hacen del grupo, formado en 1986, de las bandas de blues más potentes del panorama musical español, que ha sabido mantenerse en activo hasta la fecha con notable éxito. Desde la edición de su primer álbum en 1990, El mejor blues de la ciudad, hasta una caja con tres CD y un DVD con el título de 20 años no son nada, ha realizado numerosos actuaciones, incluidas giras nacionales con la cantante granadina Rosa Díaz o el gran Otis Grand.

VIII Circuito de Voley Playa 'Costa Tropical'

📍 Playa El Farillo en Calahonda - Carchuna

VIII Circuito de Voley Playa 'Costa Tropical'

FUNKDACIÓN

📍 Paseo del Altillo en Almuñécar

HORARIO: 22:30 h. FUNKDACIÓN Damon Robinson, voz David Margam, guitarra y coros Fran Romero, batería Emilio Berrocal, teclados y coros Andrew Lynch, saxo alto y coros Alfonso Alcalá, bajo Después de un año celebrando su décimoquinto aniversario por muchas de las ciudades de este país, Funkdación vuelve de lleno a la escena funk y soul y lo hace con más fuerza, con un repertorio renovado que será incluido en su próximo disco. Funkdación no es solo un grupo más de música funk, sino una agrupación de músicos de gran calidad y muy diversa procedencia. Lo mejor para conocerlos es asistir a una de sus actuaciones en directo, en las que ofrecen buen ambiente, espectáculo visual y, sobre todo, mucho ritmo y diversión. Sus claves son la fusión de estilos, la profesionalidad de todos sus músicos y el carisma de una de la voces más importantes dentro del genero soul: Damon Robinson.