Agenda

Taller Estamos en el aire

📍 Teatro Calderón - C/ de las Angustias, 1

Programa Meet You 2025.  Cristina Celada, de la compañía El pollo campero, comidas para llevar, imparte el taller 'Estamos en el aire' El punto de partida es el espacio escénico y una batería de preguntas (¿Cuántas películas se pueden contar a partir de una película? ¿Cuántos significados puede tener el mismo significante?¿Puede el sonido generar imágenes si persiste en el tiempo?¿De dónde salen las risas y los aplausos en una comedia de situación). Si todas las historias están contadas ¿podemos apropiarnos de lo que hay y mezclarlo de manera que cuente aquello que necesitamos contar ahora? La mezcla del lenguaje audiovisual y el lenguaje escénico es compleja. Sin embargo, este proyecto apuesta por la fusión de estas dos disciplinas a través del recurso del doblaje, la sonorización, el foley en directo. Cuando se “está en el aire” cualquier interferencia aparecerá en la emisión. Al mismo tiempo, “estar en el aire” es estar en vilo, no tenerlas todas contigo. Se tratará de un laboratorio de locución y doblaje de escenas, con presentación a público abierto al final. Dirigido a personas de cualquier edad y experiencia, con interés en las artes escénicas y en las convenciones audiovisuales.  Inscripciones en meetyou@tcalderon.com con el asunto 'TALLER EN EL AIRE' e indicando nombre completo, edad, teléfono y breve motivación para participar. Precio único: 10 euros. 

Pau Vegas en Valladolid

📍 Auditorio Espacio Joven Norte

El 1 de marzo, en el Auditorio Espacio Joven Norte de Valladolid, Pau Vegas – reconocida cantante, teclista y productora – ofrecerá un concierto gratuito que promete romper esquemas. Nacida en Valladolid en 1993, Pau ha desafiado las convenciones desde que comenzó a subir a escenarios a los 12 años. Su trayectoria independiente se consolidó en verano de 2021 con el lanzamiento de sus primeros singles en directo, marcando el inicio de un estilo pop autoral y cálido. Este proyecto evolucionó con el EP Esperanza y ruina (publicado en febrero de 2023 y producido por El Extintor), que introdujo un sofisticado pop electrónico en su propuesta musical.   Hoy, Pau Vegas sigue innovando y explorando nuevos paisajes sonoros, inspirándose en artistas como Thom Yorke y colaborando estrechamente con músicos como Dani Barcala para presentar una faceta más profunda y experimental de sus emociones. Este concierto es una oportunidad única para disfrutar en vivo de una artista que fusiona talento, creatividad y una pasión inquebrantable por la innovación.   No te pierdas este evento gratuito en el Auditorio Espacio Joven Norte, y vive una experiencia musical auténtica en el corazón de Valladolid.

Programas Título CreArt 3.0

📍 Valladolid

La Red de Ciudades Europeas por la Creación Artística (CreArt) desarrolla la tercera fase del proyecto en el periodo 2024-2026 con la implicación de 13 ciudades del continente y el liderazgo de Valladolid a través de la Fundación Municipal de Cultura.  Además de la capital del Pisuerga, forman parte de la red Venecia (Italia), Skopje (Macedonia del Norte), Kaunas (Lituania), Clermont-Ferrand y Rouen (Francia), Aveiro (Portugal), Asociación Croata de Artistas (Croacia), Regensburg (Alemania), Oulu ( Finlandia), Budejovice 2028 (República Checa), Liepaja (Letonia), Lublin (Polonia) y la Asociación artística ‘Diálogo’ en Lviv (Ucrania).     Fundada en 2012 y desarrollada con el apoyo y el respaldo de la Comisión Europea, CreArt ha basado su trabajo en el intercambio de experiencias y buenas prácticas con el objetivo impulsar la creatividad a través de un programa permanente de movilidad transnacional para artistas emergentes, comisarios y agentes culturales, con el fin de maximizar los beneficios económicos, contribución social y cultural que la creatividad puede hacer a sus comunidades locales. En esta nueva etapa, la red trabajará para tejer nuevas alianzas de colaboración y expandir sus desafíos en toda Europa. Para este nuevo capítulo, traspasará los límites más allá de las artes visuales hacia otras prácticas artísticas como las artes escénicas o la música; además de cruzar sus propias fronteras con una nueva cooperación con una ONG con sede en Lviv para apoyar la formación y profesionalización de los artistas ucranianos. Metodología y proyectos CreArt La red abarcará diversos proyectos basados en la creatividad en torno a cuatro ejes estratégicos:  Coordinación: dirección, plan de comunicación y conferencias.  Participación: celebración del Mes de la Creatividad de la UE, proyectos de Street Art o programas educativos. Cooperación: programa de residencias artísticas AiRs, celebración de festivales y mapeo de recursos creativos. Mentoría: seminarios locales de desarrollo de capacidades y subvenciones para iniciativas lideradas por la cultura. Acciones culturales propuestas 45 acciones del programa AiR en 15 ciudades europeas. Más de 39 eventos públicos para celebrar el Mes Europeo de la Creatividad en las trece ciudades de la red y aquellas que, no integradas, deseen unise a la conmemoración.  Organización de trece programas educativos para potenciar la creatividad y el conocimiento sobre el arte contemporáneo. Celebración de 18 festivales de arte callejero y diez festivales anuales en galerías de nueve ciudades. Intercambio y celebración de seis conferencias europeas y visitas de estudio y 39 edificios de capacidad local en las ciudades CreArt.

XXV Certamen de Pintura ACOR

📍 Sala de Exposiciones de las Francesas, Valladolid

La Sala Municipal de Exposiciones de Las Francesas acoge la exposición con las obras finalistas del XXV Certamen de Pintura ACOR. Un total de 26 obras,  seleccionadas entre las 345 presentadas a la convocatoria, ofrecen una muestra del talento artístico nacional. La pintura premiada, ‘Cantos y Cartulinas’, del salmantino Jesús María Talón, es una vibrante escena que muestra varios gallos rodeados de tarjetas amarillas, simbolizando advertencias y conflictos en el corral. En palabras del artista, "En los tiempos que vivimos de televisiones y redes sociales, hay demasiada gente hablando sin conocimiento. Las tarjetas amarillas del cuadro son advertencias porque si seguimos así vamos por mal camino". Por su parte, Francisco Tomás Medina Pérez ha conseguido una mención especial del Jurado del XXV Certamen de Pintura ACOR por ‘Water Landscape’. Las 26 obras finalistas del certamen nacional de ACOR pueden verse en la Sala de Las Francesas hasta el 2 de marzo. 

Sólo queda caer

📍 Teatro Calderón - C/ de las Angustias, 1

Sólo queda caer es una comedia canalla y bufonesca.  En un pequeño y paramoso pueblo, tres despojos con ínfulas esperan la llamada de Su Eminencia con la ansiedad de las grandes oportunidades; hecho que desata una porfía kafkiana por las migajas de un poder tan ridículo como insignificante.  Y esta disputa tiene todos los ingredientes de las disputas ibéricas: envidia, desconfianza, hipocresía, traición, servilismo y, sobre todo, el cerril y patriótico desprecio por la cultura y el arte. Una caricatura del poder y de las ambiciones políticas, del folklore, de la cultura en general y de la situación de los artistas, por medio de un humor que va de la mordacidad al surrealismo más ácido. Entradas a un precio único de 12 euros.

Caprichos

📍 Teatro Calderón - C/ de las Angustias, 1

Tomando como inspiración de partida la colección de grabados “Caprichos” de Francisco de Goya, Javier Barón, Rosario Toledo y Alfonso Zurro se toman de la mano para crear una fantasía flamenca, un festín de baile donde el empaque marida con el humor, la maestría se enreda con el delirio, y la estética goyesca cede paso a una apuesta rabiosamente contemporánea. Con los caprichos musicales brotados de la creatividad inquieta de José Torres, y el cante sabio de Antonio Campos. Pasen, siéntense, disfruten… Aquí un dulce sueño de la razón produce “oles”. Javier Barón recibió en 2008 el Premio Nacional de Danza en su modalidad de interpretación.  Ha recibido, además, reconocimientos como el  Giraldillo de Baile en la Bienal de Flamenco de Sevilla. Entradas a la venta a partir de 10 euros. 

Check out

📍 Teatro Calderón - C/ de las Angustias, 1

Una comedia visual inspirada en el cine mudo. La vida de Eugenio transcurre en el vestíbulo de un hotel, entre maletas sueña con dejarle a sus hijos un futuro mejor. Un botones diferente que entre equívocos, juego de clown y mucha diversión, descubre a lo largo de una jornada imprevista de trabajo que no hay mejor futuro que vivir disfrutando el presente. Una historia que invita a reflexionar sobre la importancia de la familia y a lo que le dedicamos el tiempo. Entradas a un precio único de 5,50 euros a partir del 1 de octubre   ficha artística Intérprete: Adrián Conde Dirección: Anacelia Álvarez Autor/es: Adrián Conde y Anacelia Álvarez Diseño de iluminación y sonido: Álvaro Celemín Diseño escenográfico : Yuju Gestión Cultural SL y Light Expo Diseño de sonido: Gabriel Granda Vestuario: Azucena Rico A partir de 8 años

Concierto de Manolo García

📍 Polideportivo Pisuerga - Plaza de Méjico s/n

Concierto de Manolo García presentando su Gira del 2024 el 26 de octubre en el Polidepotivo Pisuerga de Valladolid   Podrás comprar sus entradas desde Ticketmaster

LAVA (Laboratorio de las Artes de Valladolid)

📍 LAVA - Paseo de Zorrilla, 101

El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) es un espacio innovador dedicado a la producción cultural y la exploración artística, con un enfoque en los lenguajes escénicos contemporáneos y las corrientes vanguardistas. Con una identidad multifacética, el LAVA nace para apoyar la creación artística local, fomentar el intercambio de ideas y promover la formación a través de distintos enfoques estéticos, conectando a Valladolid con la escena internacional.   Como referente en la creación escénica tanto a nivel autonómico como nacional, el LAVA se presenta como un puente para el diálogo y la colaboración global. Las propuestas que se exhiben en sus espacios ofrecen experiencias únicas a los amantes de las artes escénicas contemporáneas, ampliando horizontes con nuevas perspectivas.   Además, el LAVA se compromete con el público infantil a través de su programa SCENAFamiliar, diseñado cuidadosamente para fomentar la reflexión crítica desde edades tempranas. Las temáticas sociales que abordan estas propuestas están adaptadas a cada grupo de edad, destacando su relevancia y sensibilidad hacia el desarrollo infantil.   El LAVA también acoge eventos de renombre como los ciclos ValladolidJazz y las Jornadas Flamencas Ciudad de Valladolid, consolidando su lugar como epicentro cultural de la ciudad.   Ubicado en el antiguo matadero municipal en el paseo de Zorrilla, el complejo se divide en dos áreas: LAVA|TEATRO, que alberga la Sala Concha Velasco, una cafetería, salas de ensayo y un espacio polivalente de 300 m²; y LAVA|LABORATORIO, que cuenta con 1.700 m² distribuidos entre la Sala Negra, la Sala Blanca y la Sala 221. Estos espacios han sido concebidos por un equipo de prestigiosos arquitectos compuesto por J.I. Linazasoro, J.Grijalba, A.Grijalba, P.Gil y E.Carazo, reflejando un equilibrio perfecto entre creatividad y funcionalidad.

Teatro Calderón

📍 Teatro Calderón - C/ de las Angustias, 1

El Teatro Calderón de Valladolid es uno de los referentes culturales más destacados de Castilla y León y uno de los teatros más reconocidos de España, siendo parte de la Red Nacional de Teatros. Inaugurado en septiembre de 1864 con la obra El alcalde de Zalamea de Calderón de la Barca, su elegante diseño neoclásico fue concebido por el arquitecto Jerónimo de la Gándara, también creador del Teatro Lope de Vega. Su imponente fachada es solo el preludio de un interior que no deja indiferente, combinando belleza arquitectónica con funcionalidad escénica.   Tras una ambiciosa restauración, el Teatro Calderón reabrió sus puertas en 1999, consolidándose como epicentro cultural de la ciudad. Entre sus hitos, fue sede del II Congreso Internacional de la Lengua Española, inaugurado por los Reyes de España y con la participación de seis Jefes de Estado. En su escenario han brillado las más prestigiosas compañías de teatro y danza, como la Compañía Nacional de Danza, el Centro Dramático Nacional, el Teatro de la Abadía y los ballets nacionales de Rusia y Cuba.   Su sala principal, con capacidad para más de mil espectadores, incluyendo espacios accesibles para personas con movilidad reducida, alberga uno de los escenarios más impresionantes de España, con más de 400 metros cuadrados. El espacio está coronado por una magnífica lámpara central de más de 30.000 piezas de cristal, fabricada en la Real Fábrica de Cristales, cuyo peso supera la tonelada, añadiendo un toque de esplendor a su fastuoso interior.   El Teatro Calderón no solo brilla por su programación para adultos, sino también por su compromiso con el público infantil y juvenil. La Sala Delibes y El Desván son los escenarios donde se desarrollan actividades para los más pequeños, con la compañía residente Teloncillo Teatro, ganadora del Premio Nacional de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud. Programas como La Nave para jóvenes, Meet You Valladolid o La Nave Senior para la tercera edad, muestran su vocación inclusiva.   El teatro también cuenta con el emblemático Salón de los Espejos, un espacio multifuncional donde se celebran eventos culturales, exposiciones, galas, comidas de empresa, congresos y entregas de premios.   Además, el Teatro Calderón es la sede permanente de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) y alberga importantes eventos como los Encuentros Nacionales TeVeo de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud, el ciclo de música Tempo Clásico y los Premios Mundiales de Magia Oráculo de Oro.

Museo de la Ciencia

📍 Museo de la Ciencia - Av. de Salamanca, 59

El Museo de la Ciencia de Valladolid es el único museo de ciencia generalista en Castilla y León, y alberga una colección única que, con rigor y creatividad, presenta de manera interactiva temas diversos como la química, la neurología y las matemáticas. Este espacio se distingue por ofrecer una experiencia educativa y lúdica a través de piezas icónicas y exposiciones interactivas que invitan a la reflexión y al descubrimiento científico.   En su vestíbulo destacan elementos tan emblemáticos como el primer Renault 4/4 fabricado en la planta de FASA en Valladolid, único coche en España declarado Bien de Interés Cultural; el coche con el que el equipo Williams-Renault ganó el Campeonato Mundial de Constructores de Fórmula 1 en 1994; un supercomputador Cray 1-S/2000, uno de los pocos exhibidos en el mundo; y un impresionante péndulo de Foucault que ilustra la rotación de la Tierra.   La visita al Museo comienza en el sótano, donde se exploran temáticas como la energía, la química y el agua a través de juegos interactivos. En la planta 0, el protagonismo lo tiene el sistema nervioso y las neuronas, y en la planta 1 se encuentra la Sala Pío del Río Hortega, dedicada al célebre neurólogo español y al estudio del cerebro. Esta planta también ofrece una vista del islote 'El Palero', un espacio natural protegido. La planta 2 acoge la sala Malditas matemáticas... ¿o no?, un espacio que familiariza al visitante con esta disciplina a través de propuestas didácticas y divertidas.   El museo también cuenta con un Planetario que ofrece una programación educativa regular para todas las edades, y dos salas dedicadas a exposiciones temporales que completan su oferta científica.   Al otro lado del río Pisuerga, en un espacio contiguo al edificio principal, se encuentra La Casa del Río, un centro dedicado a los ecosistemas fluviales, con especial atención al río Pisuerga. En este espacio, los visitantes pueden interactuar con terrarios, acuarios y módulos que exploran la vida y los sistemas ecológicos asociados a los ríos.   Inaugurado en 2003 en el antiguo terreno de la fábrica de harinas 'El Palero', el Museo de la Ciencia ha sabido integrar parte de la estructura original del edificio, como su fachada de ladrillo, en un moderno diseño arquitectónico a cargo de Rafael Moneo y Enrique de Teresa, que fusiona patrimonio industrial con vanguardia cultural.

Museo Patio Herreriano

📍 Museo Patio Herreriano - C/ Jorge Guillén, 6

El Museo Patio Herreriano de Arte Contemporáneo Español de Valladolid, inaugurado en el año 2000, surge del acuerdo entre el Ayuntamiento de Valladolid y la Asociación Colección Arte Contemporáneo con el fin de promover y difundir el arte contemporáneo español. Desde entonces, se ha consolidado como un referente en la escena artística nacional.   Con una colección que cuenta con 1.123 obras, el museo permite trazar la evolución del arte español a lo largo del siglo XX, abarcando las principales tendencias y movimientos artísticos. De los 62 artistas que han recibido el Premio Nacional de Artes Plásticas desde su creación, 45 están representados en su colección, con nombres tan reconocidos como Ángel Bados, Juan Uslé, Cristina Iglesias, José Manuel Broto, Miquel Barceló y Juan Genovés.   El prestigioso Premio Velázquez de Artes Plásticas, que también incluye a artistas iberoamericanos, está representado por seis de sus 16 galardonados, entre los que se encuentran Jaume Plensa, Antoni Muntadas, Luis Gordillo, Pablo Palazuelo, Antoni Tàpies y Ramón Gaya.   La colección abarca una amplia diversidad de estilos artísticos, desde las vanguardias, con figuras como Joan Miró, Salvador Dalí, Óscar Domínguez y Antonio Saura, hasta la neofiguración de Eduardo Arroyo, el expresionismo abstracto de Esteban Vicente y el acercamiento al pop art de Equipo Crónica.   Además, el museo alberga obras de los más importantes escultores del siglo XX, como Pablo Serrano, Jorge Oteiza, Baltasar Lobo y Eduardo Chillida. La fotografía también tiene un lugar destacado en su colección, con trabajos de Alberto García-Alix, Premio Nacional de Fotografía.   Siempre en sintonía con las nuevas corrientes artísticas, el Museo Patio Herreriano también incluye obras de artistas contemporáneos que ya se han consolidado en el circuito nacional e internacional.   Uno de los tesoros más destacados del museo es el Fondo Ángel Ferrant, el archivo más importante en España dedicado al escultor, que incluye 34 esculturas, 406 dibujos y más de 35.000 documentos. También cuenta con el valioso archivo de la Galería Buades, un referente en la historia del arte contemporáneo español.   Este museo no solo es un espacio para la contemplación, sino también un lugar donde el arte y la cultura contemporánea encuentran un diálogo continuo con su público.