Agenda

Ciclo Septimo Arte

Ciclo EL SÉPTIMO CLÁSICO: LOS MISERABLES Título original: Les misérables. Reino Unido, 2012, Dirección: Tom Hooper; MUCHO RUIDO Y POCAS NUECES (2012) Título original: Much ado about nothing. USA, 2012, Dirección: Joss Whedon.; ANNA KARENINA (2012) Reino Unido, 2012. Dirección: Joe Wright; LA VENUS DE LAS PIELES Título original: La Vénus à la fourrure. Dirección: Roman Polanski Precios 3,40 € y 1,10 € Horario: 21:00 Los miserables 17 de junio El expresidiario Jean Valjean (Hugh Jackman) es perseguido durante décadas por el despiadado policía Javert (Russell Crowe). Cuando Valjean decide hacerse cargo de Cosette, la pequeña hija de Fantine (Anne Hathaway), sus vidas cambiarán para siempre. Adaptación cinematográfica del famoso musical 'Les miserables', basado a su vez en la novela homónima de Victor Hugo. Mucho ruido y pocas nueces 18 de junio Beatrice y Benedick son dos jóvenes que no creen en los poderes del amor, pero Hero y Claudio están obstinados en hacerles cambiar de opinión. Desencantados y recelosos, los protagonistas se convierten en víctimas de una maniobra que intentará unirlos para siempre. Producción independiente rodada en blanco y negro por Joss Whedon para su propia productora, Bellwether. Se trata de una adaptación de la obra homónima de Shakespeare. Anna Karenina 24 de junio La historia tiene lugar en el siglo XIX y explora las relaciones entre los miembros de la alta sociedad rusa. Ana Karenina, una mujer de la alta sociedad que se enamora del joven y apuesto oficial Vronski, abandona a su esposo y a su hijo para seguir a su amante. Nueva adaptación de la novela homónima de León Tostói. La Venus de las pieles 25 de junio Después de un día de audiciones a actrices para la obra que va a presentar, Thomas se lamenta de la mediocridad de las candidatas; ninguna tiene la talla necesaria para el papel principal. En ese momento llega Vanda, un torbellino de energía que encarna todo lo que Thomas detesta: es vulgar, atolondrada y no retrocedería ante nada para obtener el papel. Pero cuando Thomas la deja probar suerte, queda perplejo y cautivado por la metamorfosis que experimenta la mujer: comprende perfectamente el personaje y conoce el guión de memoria.

Conferencias sobre Jan Kott

📍 Sala de Conferencias Internacionales, Rectorado.

EL 17 de junio dará comienzo el ciclo de conferencias sobre Jan Kott, Premio Nacional de Literatura de Polonia y experto en Shakespeare. La bienvenida correrá a cargo de José Raúl Fernández del Castillo Díez, vicerrector de Extensión Universitaria y Relaciones Institucionales de la Universidad de Alcalá, y Joanna Matyjasiak, directora adjunta del Instituto Polaco de Cultura. A continuación, la profesora Malgorzata Sugiera, de la Universidad Jaguelónica, hablará sobre 'Shakespeare y la experiencia: los cambios en la percepción de Jan Kott'. El miércoles 18, Jaroslaw Komorowski, de la Academia Teatral de Varsovia, disertará sobre 'Jan Kott, o sea el mecanismo del mal según Shakespeare'. Jan Kott estudió en la Universidad de Varsovia hasta que en 1938 fue a estudiar a París. Durante la Segunda Guerra Mundial formó parte de la Resistencia. Fue profesor de literatura francesa en la Universidad de Wroclaw y de literatura polaca en la Universidad de Varsovia. En 1966 emigró a Estados Unidos, donde fue profesor en Yale, Berkeley y Stony Brook, así como investigador de la Fundación Guggenheim de Nueva York y de la Fundación Getty de Los Ángeles. Martes 17 y miércoles 18 de junio, a las 18:30 horas.

Versos antiguos para niños modernos

DULCES VERSOS Los participantes se convertirán en reposteros durante unas horas y elaborarán un pastel que incluye los versos de Lope, Tirso, Cervantes o Shakespeare. Y una vez confitados los versos nos los comeremos. DIRECTOS AL CORAZÓN La propuesta de versos directos al corazón es crear un pequeño poema pop-up con la figura del corazón como elemento plástico, acompañada de esos versos de amor, de amadas y de amados que muchos los autores del Siglo de Oro que han escrito. VERSOS DEL DERECHO, VERSOS DEL REVÉS Partiendo de poemas de autores españoles clásicos y de los versos compuestos para la ocasión por los niños Modernos haremos un auténtico juego. Se trata de una estructura de papel plegada y troquelada en la que según se giran sus partes los versos aparecen y desaparecen, pueden conjugarse del derecho y del revés. VERSOS QUE ANIDAN Partiendo de las aves como personaje o figura metafórica en la poesía, desde Gonzalo de Berceo hasta Gerardo Diego, se dedicará especial atención a los poemas del Siglo de Oro, los versos de Quevedo, Góngora o Antonio Mira de Amescua y partiendo de estos versos se nos ocurre proponer la creación de una casa de pájaros. Una casa que será habitada por los versos antiguos, versos que anidan como pájaros. Horario: 18:00h

Mercado de Origen

📍 Palza de Toros

Se realizará el Mercado de Origen en la Plaza de Toros de Alcalá de Henares el 14 de junio de 2014 entre las 10:00 y las 15:00 hrs.

En un lugar del Quijote

📍 Teatro Salón Cervantes

En un lugar del Quijote, versión libre de la novela de Miguel de Cervantes. Ron Lalá en coproducción con la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Dirección: Yayo Cáceres. En una gran biblioteca imaginaria, el hidalgo Alonso Quijano recrea sus maravillosas hazañas como caballero andante mientras Miguel de Cervantes escribe su obra maestra... ¿Quién es más real, Cervantes o don Quijote? ¿Quién sueña y quién vive? Ron Lalá presenta su versión de Don Quijote de la Mancha: una gran aventura del teatro, la palabra y la música en directo para experimentar toda la gracia, la magia, la rebeldía, la tristeza y la hondura de una obra inmortal. Horario: 21:00

Arte de las Putas

📍 Instituto Cervantes

Arte de las Putas, un monólogo libremente inspirado en un poema de Nicolás Fernández de Moratín. Teatro del Temple. Dirección: Carlos Martín. Estreno Absoluto Ha muerto Dorisa, prostituta que Nicolás Fernández de Moratín inmortalizó en su poema Arte de las putas, (1780). Elías Cañabate, chulo y eterno enamorado de Dorisa, pero que no sale en el libro de don Nicolás, sostiene que, sin su ayuda, Moratín nunca hubiera sido capaz de escribir el poema. Pretende defender la memoria de todas las putas del mundo, empezando por la de su propia madre, y nos cuenta la historia de su vida. Con amor y con humor. Con violencia y con ternura. Y con muchos endecasílabos, a la manera de Moratín: “Siempre a tu lado, pero nunca encima”. Horario: 22:30

Pange Lingua "More Hispano"

📍 Catedral-Magistral de Alcalá.

Realmente se trata de dos himnos de igual nombre, “Pange lingua gloriosi”, uno nace en el siglo VI y otro en el XIII, aunque ambos están muy vinculados. Más información. Interprete: RIYEHEE HONG Horario: 20:30

El Mágico Prodigioso

Forma parte de la nueva aventura creativa de la compañía Primas de Riesgo; en esta ocasión quieren llevar a escena "El Mágico Prodigioso" de Calderón de la Barca, una obra sobre la posibilidad del ser humano de ser libre en cualquier circunstancia. Participa de esta apasionante aventura teatral. El Mágico prodigioso.

El mágico Prodigioso.

📍 Corral de Comedias

Cipriano, un filo´sofo pagano obsesionado con llegar a conocer la verdad u´ltima de las cosas recibe la visita del Demonio con el que entabla una encendida discusio´n intelectual. El diablo, tras ser derrotado en la pugna diale´ctica, hace que su contrincante se enamore perdidamente de Justina, una joven cristiana. Cegado por la pasio´n, Cipriano ofrece su alma a cambio del amor de la joven sellando con su sangre un pacto con el demonio; sin embargo el pacto finalmente no llegara´ a cumplirse debido a que la firmeza de Justina logra frustrar los propo´sitos del Maligno al ejercer su libre albedri´o. Basado en la vida de San Cipriano y Santa Justina de Antioqui´a, 'El mágico prodigioso' es mucho ma´s que una historia de santos, pues suscita innumerables cuestiones de i´ndole filoso´fica y moral en una deliciosa comedia donde no faltan los lances propios del ge´nero de capa y espada que Caldero´n cultivo´ con tanta maestri´a. Galanes, damas, criados, graciosos aparecen sobre el tablado en esta obra paradigma´tica del teatro barroco "tan grande como el Fausto", segu´n Federico. La puesta en escena potencia el cara´cter de comedia fanta´stica de la obra, en la que nada es lo que parece y la realidad se transforma frente a los ojos del espectador en un juego de apariencias. Al estar representada por mujeres, la obra mantiene intacto su cara´cter simbo´lico en determinados momentos y en otros, el juego teatral esta´ servido al contemplar la visio´n de la masculinidad que ofrecen las propias actrices. El personaje de Cipriano interpretado por una mujer adquiere en el Siglo XXI toda la dimensio´n con que fue escrito por Caldero´n en su e´poca, ya que la mujer representa mejor que nadie la bu´squeda insaciable de conocimientos en las distintas esferas, el ansia de perfeccionamiento y el anhelo de trascendencia. Reparto Susana Abaitua Esther Acevedo Pepa Durá Fredeswinda Gijón María Herrero Ione Irazábal Carmen Valiente Vanessa Vega Ficha artística Texto Pedro Calderón de la Barca Dirección artística Karina Garantivá Dirección de verso Karmele Aramburu Versión Ernesto Caballero Ayudante de dirección Eva Egido y Víctor Velasco Escenografía y vestuario Fernando Arzuaga, Alice Burns y Ana Montes Espacio sonoro María Herrero Coreografía Esther Acevedo Iluminación Francisco Ariza Fotografía José Carlos Nievas Diseño de cartel Carlos García

Presentación discográfica – concierto: Trilogía de Falla por “Cañizares”

📍 Auditorio del Aula de Música de la UAH (C/ Colegios, 10).

“Deseaba desde hacía mucho tiempo transcribir las obras del gran Manuel de Falla. Su música desborda armonías y melodías sorprendentes que siempre me fueron íntimas y muy cercanas a mi sentir flamenco. Pensé que con la guitarra podría dar a sus obras una profundidad diferente y destacar el alma flamenca que inspiró a Falla al componerlas”, explica Cañizares. “Las obras que interpreto en estos álbumes son versiones muy personales de mi visión de la música de Manuel de Falla. He trabajado en ellas con cariño y mucho respeto. Mi deseo es que estas grandes composiciones de la música española y universal, interpretadas con nuestra personalísima guitarra flamenca, lleguen al público que comparte conmigo el amor por la música”. Las piezas son interpretadas por el propio Cañizares (guitarra solista) y Juan Carlos Gómez (guitarra segunda). También intervienen Enrique Téllez Cenzano, director del aula de Música; Dolores Cabañas González, concejala de Cultura del ayuntamiento de Alcalá, y José Antonio Pamies Guerrero, director del aula de Flamencología de la UAH. La entrada es libre hasta completar aforo. Horario: 20:00

14 edición de Clásicos en Alcalá

📍 Centro Historico de Alcalá

Entre el 12 de junio y el 6 de julio Clásicos en Alcalá 2014 presentará una edición marcada por las variadas lecturas de un significativo número de obras de William Shakespeare, de quien se cumple este año 450 aniversario de su nacimiento. Entre el 12 de junio y el 6 de julio Clásicos en Alcalá 2014 presentará una edición marcada por las variadas lecturas de un significativo número de obras de William Shakespeare, de quien se cumple este año 450 aniversario de su nacimiento. El festival convierte por unos días a Alcalá de Henares en referente nacional del teatro clásico, una experiencia única que conjuga algunos de los espacios más bellos con los que cuenta la Comunidad de Madrid con la excelencia y modernidad de las propuestas artísticas. La ciudad complutense, Patrimonio de la Humanidad, acogerá un total de 29 compañías y 76 actividades en 11 espacios de la ciudad como el Teatro Salón Cervantes, el Corral de Comedias, el Instituto Cervantes, el Antiguo Hospital de Santa María la Rica, el Museo Casa Natal de Cervantes, y la Capilla de San Ildefonso, entre otros. La décimocuarta edición de Clásicos en Alcalá abre el telón el jueves 12 de junio en el Teatro Salón Cervantes con una producción de lujo, Los Entremeses de Miguel de Cervantes, dirigidos por José Luis Gómez, montaje con el que el Teatro de la Abadía celebra los veinte años desde su fundación. El segundo homenaje a Cervantes lo constituye En un lugar del Quijote, propuesta de la compañía madrileña Ron Lalá en coproducción con la Compañía Nacional de Teatro Clásico, que acercará al público los días 14 y 15 de junio en el Teatro Salón Cervantes la obra de nuestro más ilustre paisano, a través de la música y del humor, marcas indiscutibles de la dirección de Yayo Cáceres. Numerosas obras de William Shakespeare protagonizan la programación de este año, con motivo del 450 aniversario del nacimiento de este autor universal. Con miradas nuevas, el actor Sergi López propone en una lectura dramatizada, Shakespeare en Benicasim, otra forma de decir los textos del bardo inglés los días 21 y 22 de junio en el Corral de Comedias. Y en el mismo escenario la directora gallega Marta Pazos ofrecerá los días 28 y 29 de junio su intensa visión de La Tempestad, en una propuesta plástica, física y protagonizada en todo momento por la música del piano. Shakespeare protagoniza también uno de los estrenos que se presentan en esta edición con Un cuento de Invierno, producido por una joven compañía madrileña Si o Si teatro, con dirección de Carlos Martínez Abarca, y que se podrá ver en el Corral de Comedias los días 3 y 4 de julio. En las mismas fechas, el reconocido director Eduardo Vasco, mostrará en el Teatro Salón Cervantes un renovado Otelo, en versión de Yolanda Pallín, y con un reparto encabezado por Arturo Querejeta y Daniel Albadalejo. Completa este homenaje al dramaturgo inglés otro de los montajes que se estrenan en esta edición del Festival. David Espinosa pondrá en escena, con su muy peculiar forma de trabajo, MAAN (Mucho ruido y pocas nueces). Será los días 3 4, 5, y 6 de julio en la Oficina de eventos de la Concejalía de Cultura. El mágico prodigioso, de Calderón de la Barca, interpretado por una compañía integrada exclusivamente por mujeres, Primas de Riesgo, y dirigido por Karina Garantivá, constituye, en la versión de Ernesto Caballero, uno de los estrenos absolutos del festival, los días 13 y 14 de junio en el Corral de Comedias de Alcalá. Otro clásico de la literatura española, Lope de Vega, llegará a las tablas del Teatro Salón Cervantes los días 26 y 27 de junio de la mano de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, dirigida en esta ocasión por Carme Portaceli, quien pondrá en escena Las dos bandoleras, espectáculo recientemente a la programación, en sustitución del inicialmente previsto, La Cortesía de España, de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico. Y otra joven formación, la madrileña Compañía José Estruch, traerá otra de las obras cumbres de Lope, Fuenteovejuna, los días 19 y 20 de junio en el Colegio del Rey. Instituto Cervantes. Por su parte, el Teatro de la Danza ofrecerá su versión de El lenguaje de tus ojos o el príncipe travestido de Marivaux, con dirección de Amelia Ochandiano en el Teatro Salón Cervantes los días 19 y 20 de junio. Otro autor francés, Molière, estará presente en el mismo teatro los días 5 y 6 de julio con la reescritura que Miguel del Arco ha hecho de su Misántropo para el elenco completo de Kamikaze Producciones, en un montaje verdaderamente actual que ha cosechado multitud de buenas críticas desde su estreno en el Teatro Español. Los días 17 y 18 de junio, en la Capilla de San Ildefonso, el último Premio Nacional de Teatro, Ramón Barea, bajo la dirección de Juan Carlos Pérez de la Fuente estrenará en el festival Las Confesiones de San Agustín, traídas directamente del latín por Luis Alberto de Cuenca y Alicia Mariño. Y producido por Andrea D'Odorico, y dirigido por Laila Ripoll, llega al Teatro Salón Cervantes los días 28 y 29 de junio el montaje Así es si así fue que narra la historia de España desde los Trastámara a los Austrias, en una función interpretada por Verónica Forqué y Joaquín Notario entre otros. Y la corte del rey Felipe IV se mostrará en La puta enamorada, texto de Chema Cardeña con dirección de Jesús Castejón y la interpretación de Eva Marciel, Javier Collado y Federico Aguado que tendrá lugar en el Corral de Comedias los días 5 y 6 de julio. Bajo la dirección de Mateo Feijoo, la magia del flamenco contemporáneo representado por María Toledo, se une a los textos clásicos en El Jardín del Temblor, propuesta escénica que llegará los días 19 y 20 de junio al Corral de Comedias. Bajo la dirección de Carlos Martín, se presenta Arte de las putas, el poema escénico inspirado en el opúsculo-ensayo-conferencia del mismo título de Nicolás Fernández de Moratín. Los días 14 y 15 de junio en el Colegio del Rey la compañia aragonesa Teatro del Temple compartirá con el público, de forma lúdica, cómplice y muy cercana, una historia de amor que tal vez el propio autor no habría sospechado. Y en el mismo escenario, los días 22, 23 y 24 de junio, la Academia del Verso de Alcalá, integrada por jóvenes actores bajo la dirección artística de Yayo Cáceres y literaria de Álvaro Tato, refrescará el más universal de los mitos españoles en J. variaciones sobre el Don Juan. La música, parte integrante de las artes escénicas, no podía faltar en esta nueva edición de Clásicos en Alcalá. La agrupación burgalesa Fetén Fetén pondrá la banda sonora a la tradicional hoguera de decorados que marcará la celebración de la noche de San Juan en Alcalá de Henares. Además, el festival contará con el espectáculo Barrockeros, que unirá el rock y la música barroca, sirviéndose del humor y con la presencia del virtuoso violinista Ara Malikian y la Orquesta en el tejado, y en concierto el 21 de junio y el 2 de julio, respectivamente en el Teatro Salón Cervantes. El público podrá disfrutar también de los conciertos de la Orquesta Sinfónica Ciudad de Alcalá, la Banda Sinfónica Complutense y la agrupación Schola Cantorum, que este año celebra su 40 aniversario. Además, como viene siendo habitual, el Taller de Ópera de la Universidad de Alcalá pondrá el cierre a sus actividades anuales con la Gala de Operastudio. Lorenzo Caprile: Vistiendo el teatro, exposición que se podrá ver desde el día 6 de junio hasta el 13 de julio en la Sala de Antonio López del Antiguo Hospital de Santa María la Rica, protagonizada por uno de los más prestigiosos diseñadores de alta costura de nuestro país, especializado en vestir los grandes acontecimientos. En esta exposición dedicada a su trayectoria en las artes del espectáculo, se podrá contemplar una selecta colección de trajes diseñados para diversas compañías como la Compañía Nacional de Teatro Clásico, el Centro Dramático Nacional o el Teatro Español, bajo las ordenes de directores como, Eduardo Vasco, José María Pou, Carlos Aladro, Manuel Iborra o José Martret. Dentro de la misma muestra, una sala exhibirá se dedicará una sala a aquellas creaciones que, sin ser propiamente teatro, están directamente vinculadas con el espectáculo, el cine, la televisión o el mundo del pop. La segunda exposición que acogerá Clásicos en Alcalá en la Sala de la Capilla del Antiguo Hospital de Santa María la Rica desde el día 12 de junio hasta el 13 de julio es la que el Teatro de La Abadía, a punto de celebrar su 20º aniversario, dedica al inolvidable pintor, escenógrafo y amigo José Hernández, fallecido en noviembre de 2013, que colaboró en las primeras producciones de esta casa. Desafiando la naturaleza efímera del arte teatral, La Abadía presenta una selección de utilería, máscaras y vestuario de dichos espectáculos, que se podrán ver junto a los dibujos originales de Hernández. El ciclo El séptimo clásico complementará las propuestas escénicas con la proyección los días 17, 18, 24 y 25 de junio en el Patio de Santo Tomás de Villanueva de cuatro películas, todas ellas exitosas y recientes adaptaciones de obras clásicas, como Los Miserables, de Tom Hooper, Mucho ruido y pocas nueces, de Joss Whedon, Anna Karenina, de Joe Wright y La Venus de las Pieles de Roman Polanski. Además, el festival abrirá un año más su Academia de espectadores en el Corral de Comedias, con la participación de prestigiosos especialistas de la Universidad de Alcalá de Henares y de los directores de algunas de las producciones que se podrán ver durante el Festival, que abordarán una reflexión conjunta y ahondarán en los textos de El mágico prodigioso de Calderón de la Barca, Otelo de William Shakespeare, Las dos bandoleras de Lope de Vega, y El lenguaje de tus ojos o el príncipe travestido de Marivaux. Clásicos en Alcalá no se olvida de uno de sus principales objetivos, la creación de nuevos públicos para el teatro clásico, y por ello ha programado un año más para los más pequeños el Taller de versos antiguos para niños modernos, por los que han pasado ya más de 1.800 niños en sus once años de existencia. Esta nueva edición de los talleres se celebrará en el Museo Casa Natal de Cervantes con el objetivo de acercar la literatura a los niños a través de juegos que fomenten su creatividad artística y plástica. Clásicos en Alcalá prolongará su programación hasta el otoño con tres espectáculos para el público escolar: Segismundo, el príncipe prisionero, por La Pitbull Teatro (15 y 16 de octubre); 4 estaciones, de Fueradeleje danza (22 y 23 de octubre), y Don Giovani y Pulchínela, un Don Juan en títeres dell'arte para niñ@s, de Teatro del Finikito (5 y 6 de noviembre). Todas se representarán en el Teatro Salón Cervantes. Las entradas para los espectáculos podrán adquirirse en la taquilla del Teatro Salón Cervantes (C/ Cervantes, 7 en Alcalá de Henares), y también en todas las oficinas de CatalunyaCaixa, en su servicio de venta telefónica 902 10 12 12 y a través de internet en www.telentrada.com. Más información sobre espectáculos, horarios y actividades de Clásicos en Alcalá en  http://www.clasicosenalcala.net

Una atracción particular: José Hernández y el Teatro de La Abadía

📍 Antiguo hospital de Santa María la Rica

El Teatro de La Abadía, a punto de celebrar su 20º aniversario, rinde homenaje al inolvidable pintor, escenógrafo y amigo José Hernández, fallecido en noviembre de 2013, que colaboró en las primeras producciones de esta casa: Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte de Valle-Inclán y Entremeses de Cervantes. Al tiempo que La Abadía insufla nueva vida a estas piezas del escritor alcalaíno, dedica una exposición a las vivencias compartidas con Hernández. Horario: De martes a domingo de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 h (Lunes cerrado)