Agenda

Declarando amor

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Concepto+ Creación+ Interpretación / Kontzeptua + Sorketa+ Interpretazioa: Javier Vaquero Ollero+ Aimar Pérez Galí; Asesoramiento artístico / Aholkularitza artistikoa: Paz Rojo; Diseño de luces + Técnico / Argien diseinua + Teknikoa: Israel Quintero Ródenas; Producido por / Produzitu duena: Mi Otro Trabajo; Con el apoyo de / Babesa: CoNC (Generalitad de Catalunya), Intitut Ramón Llull (Catalunya); Con la colaboración de / Laguntza: Teatro Musero Pujol (Bcn), La Portas (Bcn), Centro Coreográfico de La Gomera (Islas Canarias) Antíc Teatre / Adriantic (Bcn), La Poderosa (Bcn) JAVIER VAQUERO + AIMAR PEREZ Barcelona “Declarando amor” APIRILAK 16 - 17 de Abril / 20.:00h. / Danza * Estreno en Euskadi Programa mayores de 18 urtetik gorakoentzat Declarando Amor es un gesto vital, un movimiento. Este proyecto nace de la necesidad de legitimar el acto de la declaración de amor. Concebido este acto como; un gesto que se activa desde la urgencia del individuo por emanciparse, proponerse y darse la oportunidad de existir, crear y dialogar. El proyecto se despliega en formatos diversos que emergen de la búsqueda de las diferentes maneras de articular el acto que nos concierne. Declarar es un verbo de acción. Declarando generamos acciones y reacciones. Declaramos con un discurso verbal y corporal. Declaramos: Amor es obvio. Amor es honesto. Declarar amor es acción. Declarar amor es colisión Declarar amor es potencial. Si vivir es (políticamente) un acto violento, amar se convierte en un acto de supervivencia, un gesto vital. Maitasuna aitortzen, garrantzi handiko keinu bat, mugimendu bat da. Proiektu hau maitasun-aitorpenaren egintza egiaztatzeko beharrizanetik jaio da. Egintza hori garrantzi handiko keinu legez asmatua da; gizabanakoak emantzipatzeko, erabakitzeko eta existitu, sortu eta elkarrizketatzeko aukera bere buruari emateko duen presatik aktibatzen den keinu legez hain zuzen Proiektua, dagokigun egintza artikulatzeko era ezberdinen bilaketatik agertzen diren formatu ezberdinetan azaltzen da. Aitortu, akzioa adierazten duen aditza da. Aitortuz, akzioak eta erreakzioak sortzen ditugu. Hitzaren eta gorputzaren diskurtsoarekin aitortzen dugu. Aitortzen dugu: Maitasuna begien bistakoa dela, Maitasuna zintzoa dela, Maitasuna aitortzea egintza dela, Maitasuna aitortzea kolisioa dela, Maitasuna aitortzea potentziala dela. Bizitzea, (politikoki) egintza bortitza baldin bada, maitatzea, biziraupen-egintza bat bihurtzen da, garrantzi handiko keinu bat.

Izarrak

📍 Teatro Campos Elíseos

En “Vuela si puedes” cuatro pájaros raros nos ofrecen una fábula espléndida, bella y rica en contenido: racismo, indiferencia, ansias de poder, egoísmo, pero también ayuda mutua, solidaridad y respeto. De manera sensible e inteligente la historia evoca toda la paleta de relaciones con el otro, a través de animales que se nos parecen. Un bello espectáculo que convoca a la emoción y la reflexión, para volar más alto. El espectáculo "Estrellas" muestra a los niños/as que duermen y a los presentes, los dones que han dejado cuatro estrellas. Estas traen, el agua de los ríos; traen el fuego que ilumina y calienta; traen la tierra con sus colores y su peso y el aire con su ligereza y vitalidad. Arteria Campos Elíseos. 16 y 17 de Abril.

Euskal metal fest (Sala Blue)

📍 sala santana

Apertura puertas: 18:00 h. Comienzo shows: 18:30 h. Entradas: Ant. 10 € / Taq. 12 € Puntos de venta: Pub Metalworld, Pub Zerua, Tienda Arise y on line: www.myspace.com/mprproducktionsmanagement Bandas y Horarios actuaciones: 18:30 h.-19:10 h. ETORKIZUN BELTZA (Gernika) www.myspace.com/etorkizunbeltzametal 19:30 h.-20:10 h. VANISHINE (Bilboaldea) www.myspace.com/vanishine 20:30 h.-21:20 h. ESCLAVITUD (Tenerife) www.myspace.com/esclavitudmetal 21:40 h.-22:30 h. HYPNOSIDE (Bartzelona) www.myspace.com/hypnoside 22:40 h.-23:30 h. ROZZ (Francia) www.myspace.com/grouperozz

“Declarando amor”

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Declarando Amor es un geto vital, un movimiento. Este proyecto nace de la necesidad de legitimar el acto de la declaración de amor. Concebido este acto como un gesto vital; un gesto que se activa desde la urgencia del individuo por emanciparse, proponerse y darse la oportunidad de existir, crear y dialogar. El proyecto se despliega en formatos diversos que emergen de la búsqueda de las diferentes maneras de articular el acto que nos concierne. Declarar es un verbo de acción. Declarando generamos acciones y reacciones. Declaramos con un discurso verbal y corporal. Declaramos: Amor es obvio. Amor es honesto. Declarar amor es acción. Declarar amor es colisión Declarar amor es potencial. Si vivir es (políticamente) un acto violento, amar se convierte en un acto de supervivencia, un gesto vital. Concepto+ Creación+ Interpretación: Javier Vaquero Ollero+ Aimar Pérez Galí Asesoramiento artístico: Paz Rojo Diseño de luces + Técnico: Israel Quintero Ródenas Producido por: Mi Otro Trabajo Con el apoyo de: CoNC (Generalitad de Catalunya), Intitut Ramón Llull (Catalunya) Con la colaboración de: Teatro Musero Pujol (Bcn), La Portas (Bcn), Centro Coreográfico de La Gomera (Islas Canarias) Antíc Teatre / Adriantic (Bcn), La Poderosa (Bcn).

Declarando amor

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Declarando Amor es un geto vital, un movimiento. Este proyecto nace de la necesidad de legitimar el acto de la declaración de amor. Concebido este acto como un gesto vital; un gesto que se activa desde la urgencia del individuo por emanciparse, proponerse y darse la oportunidad de existir, crear y dialogar. El proyecto se despliega en formatos diversos que emergen de la búsqueda de las diferentes maneras de articular el acto que nos concierne. Declarar es un verbo de acción. Declarando generamos acciones y reacciones. Declaramos con un discurso verbal y corporal. Declaramos: Amor es obvio. Amor es honesto. Declarar amor es acción. Declarar amor es colisión Declarar amor es potencial. Si vivir es (políticamente) un acto violento, amar se convierte en un acto de supervivencia, un gesto vital. Concepto+ Creación+ Interpretación: Javier Vaquero Ollero+ Aimar Pérez Galí Asesoramiento artístico: Paz Rojo Diseño de luces + Técnico: Israel Quintero Ródenas Producido por: Mi Otro Trabajo Con el apoyo de: CoNC (Generalitad de Catalunya), Intitut Ramón Llull (Catalunya) Con la colaboración de: Teatro Musero Pujol (Bcn), La Portas (Bcn), Centro Coreográfico de La Gomera (Islas Canarias) Antíc Teatre / Adriantic (Bcn), La Poderosa (Bcn).

Se alkila + Angy (Sala Black)

📍 sala santana

Apertura puertas: 19:00 h. Precio: Anticipada 6 € (+ gastos emisión) / Taquilla 10 € Punto de venta : www.ticketmaster.es PROHIBIDA LA ENTRADA A MENORES DE 16 AÑOS + info: www.sealkila.es www.angyweb.es

Oratorio de Beethoven ‘Cristo en el Monte los Olivos’ bajo la dirección de Christoph Spering / Cantos tradicionales del desierto de Bagdad y Jerusalén

📍 la Iglesia de la Encarnación.

Oratorio de Beethoven ‘Cristo en el Monte los Olivos’ bajo la dirección de Christoph Spering / Cantos tradicionales del desierto de Bagdad y Jerusalén EL VIERNES 15 de abril, el maestro Christoph Spering junto a la Das Neu Orchester y el Chorus Musicus Köln interpretarán el oratorio de Beethoven ‘Crito en el Monte de los Olivos’ (1803) EL SÁBADO 16 de abril, el BAS se traslada a Irak y los orígenes de su música sacra, donde se fusionan el islam y el judaismo. (Ambos conciertos a las 20.30 horas en la Iglesia de la Encarnación. Precio: 4 euros) Organizado por la Fundación Bilbao 700, el Festival de Música Sacra de Bilbao se adelanta a la Semana Santa con un ciclo de en La Fundación Bilbao 700 invita al público bilbaíno a disfrutar de una nueva cita cultural centrada en la música, el Bilbao Ars Sacrum (BAS). Del 9 de al 20 de abril, y como adelanto la Semana Santa, el Festival de Música Sacra de Bilbao vuelve a ofrecer una muestra de la música religiosa y las tradiciones sagradas de distintos pueblos y culturas del mundo. Por lo poco habitual de su repertorio destaca el concierto ‘Cristo en el Monte de los Olivos’ de Beethoven que en esta ocasión estará dirigido por Cristoph Spering al frente de la Das Neue Orchester y el Chorus Musicus Köln. La cita, ESTE VIERNES 15 DE ABRIL, a las 20.30 horas, en la Iglesia de la Encarnación. Beethoven compuso un puñado de obras para coro en cuyo contexto el único oratorio conocido del compositor alemán es el de "Cristo en el Monte los Olivos", para cuya elaboración aceptó en 1803 la oferta de escribir una ópera para el teatro vienés en el que se estrenó la pieza. El oratorio se estrenó el 5 de abril de 1803. El director alemán Christoph Spering regresa a Bilbao acompañado de un plantel de artistas e intérpretes de primer nivel. El programa del concierto se compone de tres partes: dos obras de Luigi Cherubini (1760 - 1842), la Marche Fúnebre y In Paradisum, para coro y orquesta; y como parte central el oratorio para solistas, coro y orquesta, opus 85, Cristo en el Monte de los Olivos del maestro Beethoven. Christoph Spering es uno de los expertos más renombrados en interpretación histórica dentro del mercado internacional de música clásica. Su intención es presentar al público obras poco conocidas aunque sin dejar de lado las más populares, siempre bajo una mirada nueva. De esta manera, Spering logra siempre fascinar con sorpresas e innovaciones tanto en lo que se escucha como en la manera en que se llega a conocer la música. 15 abril – Iglesia de la Encarnación, 20.30 h. Cristo en el Monte de los Olivos de Ludwig van Beethoven Sabine Martin, soprano César Augusto Gutiérrez, tenor Raimund Nolte, barítono Chorus Musicus Köln Das Neue Orchester Christophe Spering, dirección Cantos de la antigua Bagdad La otra cita será el sábado, día 16 de abril, también en la Iglesia de la Encarnación, a las 20.30 horas. El concierto, ‘Bagdad Jerusalén’ está dirigido por Yair Dalal es uno de los pocos artistas actuales dedicados a la preservación y mantenimiento de la herencia musical babilónica. El programa se inspira en la tradición musical judía, la música de Bagdad y la atmósfera del desierto. El repertorio incluye música sacra judía iraquí y cantos de Bagdad y Jerusalén, algunos de ellos en arameo, así como piezas instrumentales procedentes de la tradición musical judía de Bagdad. Siempre de actualidad cuando se hace referencia a Oriente Próximo, es la fusión del islam y el judaísmo. El repertorio de ‘Bagdad Jerusalén’ se basa en la tradición musical judía de Bagdad y está inspirado en la atmósfera del desierto. El actual Irak, al sur de la región de Mesopotamia, es la cuna de las primeras civilizaciones de la humanidad y fue habitada por los judíos en su exilio durante más de 2.500 años. 16 de abril – Iglesia de la Encarnación, 20:30 h. Bagdad Jerusalén Música sacra de la antigua Bagdad Yair Dalal, dirección El Festival de Música Sacra de Bilbao (BAS) invita al público bilbaíno a conocer diferentes manifestaciones del sentir religioso a través de la música. Este año el BAS propone un recorrido por el misticismo a través de los cantos ancestrales del desierto de Bagdad a la antigua Jerusalén, la música coral de la iglesia ortodoxa rusa, las saetas de la semana santa sevillana o las alabanzas que se cantaban en las catedrales de Centro y Sudamérica durante la época colonial. Venta de entradas Las entradas para los conciertos están a la venta en las oficinas de la Fundación Bilbao 700. Fundación Bilbao 700 Edif. Ensanche. Plaza del Ensache nº 11 1ª planta Tfno. Información: 94.679.04.88 Horario de venta: De lunes a viernes, de 12:00 a 18:00 horas de manera interrumpida. PRECIO: 4 euros /EXCEPTO Concierto The Company of Heaven Teatro Campos- 8 euros.

La Compañía Nacional de Danza

📍 Teatro Arriaga

Con Hervé Palito, nuevo director artístico de CND, presentará ", de Philippe Blanchard, y "White Darkness" y "Gwana", creaciones de Nacho Duato - Este espectáculo pertenece a Kultura 18 y es gratuito para las personas que cumplan 18 años en 2011 Vuelve al escenario del Teatro Arriaga la COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA (CND) que desde su fundación en 1979, se ha labrado un sólido prestigio internacional, realizando giras por los mejores teatros del mundo. Nos presenta en esta ocasión un triple programa con coreografías de Philippe Blanchard ("Noodles") y Nacho Duato ("Gwana" y "White Darkness"). La compañía, que tiene desde agosto de 2010 como director artístico a Hervé Palito, bailará en el escenario del Teatro Arriaga los días 15 y 16 de abril a las 8 de la tarde y el domingo día 17 de abril a las 7 de la tarde. "NOODLES" gira en torno a 4 temas: la violencia, la gravedad, la ingravidez y la elevación; el Baile Popular y la obra de Francis Bacon, que inspiraron a Philippe Blanchard para crear esta coreografía que cuenta con música original de Philippe Boix-Vives que será interpretada en directo por 4 músicos en el Teatro Arriaga. "Siempre deseé trabajar sobre un tema único que fuera la esencia de la creación... cuatro puntos que me llevan a una esencia que pertenece a nuestro subconsciente, donde se encuentran", explica Blanchard. "WHITE DARKNESS", creación de Nacho Duato para la Compañía Nacional de Danza, se inscribe en el desarrollo de su línea creativa de los últimos años. El coreógrafo investiga, a través del movimiento y de un profundo conocimiento de la música, fórmulas que amplían su vocabulario, partiendo siempre de la potencial expresividad de sus bailarines. "White Darkness" es una reflexión sobre el mundo de las drogas y el efecto que éstas pueden ejercer en nuestras vidas. Su música, "Adiemus – Songs of Sanctuary", es una obra escrita para voz, percusión y cuerda por Karl Jenkins en 1995 con un éxito sin precedentes. "GNAWA", coreografía de Nacho Duato, es el nombre que reciben en Marruecos y otros lugares del Magreb los miembros de cofradías místicas musulmanas caracterizadas por su origen subsahariano y por el uso de cantos, danzas y rituales sincréticos para llegar al trance. El término se refiere también al estilo musical de estas cofradías y es uno de los géneros principales del folklore de Marruecos. "Gnawa", con una sugerente música repleta de sonidos españoles y norteafricanos, cautiva con su fulminante poder y su sensual elegancia. LA COMPAÑÍA La Compañía Nacional de Danza fue fundada en 1979 con el nombre de Ballet Nacional de España Clásico, y tuvo como primer Director a Víctor Ullate. En junio de 1990 se produce la incorporación de Nacho Duato como Director Artístico de la Compañía Nacional de Danza quien permanece veinte años al frente de la formación, hasta julio de 2010. En agosto de 2010 Hervé Palito le sucede como Director Artístico para la temporada 2010-2011. HERVÉ PALITO, DIRECTOR ARTÍSTICO Nació en Saint Martin de Re Charente Maritine (Francia), comenzó a bailar en 1985 en el Ballet de XXième Siecle de Maurice Bejart en Bruselas (Bélgica) y en el Bejart Ballet Lausanne entre 1987 y 1993, donde fue jefe de los maestros repetidores de 1993 a 1995. Ejerció como codirector y maestro repetidor del Aalto Ballet Theater Essen (Alemania), asistente coreográfico del Ballet de la Comunidad de Madrid y maestro repetidor y profesor de Ballet para la producción Salt de la compañía La La La Human Steps, dirigida por Édouard Lock en Montreal (Canadá). Realizó el montaje de coreografías de Maurice Bejart para el Ballet de la Ópera de París, el Stuttgart Ballet (Alemania), Staatsoper Berlín (Alemania), Tokyo Ballet (Japón), Aterballeto de Regio Emilia (Italia, Ballet du Rhin de Mulhouse (Francia) y para Sylvie Guillem, Altinai Asylmouratove y Konstantin Zaklinsky, en Londres. Ha realizado el montaje de coreografías de Nacho Duato para el Ballet de Basilea (Suiza), Companhia Nacional de Bailado de Lisboa (Portugal), Ópera de Stockolm (Suecia). A partir de 2001 es profesor invitado de la Compañía Nacional de Danza, desde 2002 es Coordinador Artístico de la misma y desde agosto de 2010, Hervé Palito es el director artístico de CND. PROGRAMA "NOODLES" COREOGRAFÍA: PHILIPPE BLANCHARD MÚSICA ORIGINAL: PHILIPPE BOIX-VIVES MÚSICOS: PÄR ULANDER: Acordeón, Pedal Steel Guitar, Percusión y Electrónica JOHAN CALRBERG: Guitarras y Percusión KJELL NORDESON: Tambores y Percusión MATS LINDBERG: Bajo Diseño de Escenografía: Arik Levi Figurines: Maline Casta Diseño de luces: Peder Lindbom Estrenado por la Compañía Nacional de Danza en los Teatros del Canal de Madrid el 11 de noviembre de 2010 BAILARINES-AS: DAAN VERVOORT CLYDE ARCHER JOAQUÍN CRESPO FERNANDO CARRIÓN ALLAN FALIERI STEPHANIE DALPHOND LIUVA HORTA ALLIE PAPAZIAN Con el apoyo de: "GNAWA" COREOGRAFÍA: NACHO DUATO MÚSICA: HASSAN HAKMOUN/ADAM RUDOLPH (GIFT OF THE GNAWA, “MA’BUD ALLAH”); JUAN ALBERTO ARTECHE Y JAVIER PAXARIÑO (FINIS AFRICAE, “CARAUARI”); RABIH ABOU-KHALIL, VELEZ, KUSUR Y SARKISSIAN (NAFAS, “WINDOW”). FIGURINES: LUIS DEVOTA Y MODESTO LOMBA DISEÑO DE LUCES: NICOLÁS FISCHTEL (A.A.I.) Estrenado por la Hubbard Street Dance Chicago en el Joan W. and Irving B. Harris Theater for Music and Dance en marzo de 2005 Estreno por la Compañía Nacional de Danza en el Festival Dantzaldia, el 4 de noviembre de 2007 BAILARINES-AS: Días 15 y 16 de abril de 2011 LUISA MARÍA ARIAS ISAAC MONTLLOR FRANCISCO LORENZO KAYOKO EVERHART MAR AGUILÓ STEIN FLUIJT FRANCESCO VECCHIONE JEAN PHILIPPE DURY INÈS PEREIRA MARINA JIMÉNEZ ALEIX MAÑÉ SARA FERNÁNDEZ STEPHANIE DALPHOND MICHAEL CARTER Día 17 de abril de 2011 LUISA MARÍA ARIAS ISAAC MONTLLOR DAAN VERVOORT KAYOKO EVERHART MAR AGUILÓ STEIN FLUIJT FRANCESCO VECCHIONE JOAQUÍN CRESPO LIUVA HORTA MARINA JIMÉNEZ ALEIX MAÑÉ SARA FERNÁNDEZ STEPHANIE DALPHOND MICHAEL CARTER "WHITE DARKNESS" COREOGRAFÍA: NACHO DUATO MÚSICA: KARL JENKINS (ADIEMUS VARIATIONS –ADIEMUS-SONGS OF SANCTUARY-, STRING QUARTET Nº 2) DECORADOS: JAFFAR CHALABI VESTUARIO: LOURDES FRÍAS LUCES: JOOP CABOORT Estrenado por la Compañía Nacional de Danza en el Teatro de la Zarzuela de Madrid el 16 noviembre 2001 BAILARINES-AS: Días 15 y 16 abril 2011 LUISA Mª ARIAS – ISAAC MONTLLOR INÊS PEREIRA – DAAN VERVOORT TAMAKO AKIYAMA – FRANCISCO LORENZO MARINA JIMÉNEZ – JAVIER MONZÓN SARA FERNÁNDEZ – CLYDE ARCHER Día 17 abril 2011 LUISA Mª ARIAS – ISAAC MONTLLOR KAYOKO EVERHART – STEIN FLUIJT TAMAKO AKIYAMA – FRANCISCO LORENZO LIUVA HORTA – JOAQUÍN CRESPO SARA FERNÁNDEZ – JEAN PHILIPPE DURY FICHA ARTÍSTICA COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA Director Artístico: HERVÉ PALITO BAILARINES PRINCIPALES: TAMAKO AKIYAMA, CLYDE ARCHER, LUISA MARÍA ARIAS, FERNANDO CARRIÓN, JEAN PHILLIPE DURY, ALAN FALIERI, MARINA JIMÉNEZ, ANA MARÍA LÓPEZ, FRANCISCO LORENZO, ISAAC MONTLLOR, LUCIO VIDAL CUERPO DE BAILE: MAR AGUILÓ, MICHAEL CARTER, JOAQUÍN CRESPO, STEPHANIE DALPHOND, KAYOKO EVERHART, SARA FERNÁNDEZ, STEIN FLUIJT, LIUVA HORTA, ALEIX MAÑÉ, JAVIER MONZÓN, ALLIE PAPARAZIAN, INÊS PEREIRA, JOEL TOLEDO, FRANCESCO VECCHIONE, DAAN VERVOORT, SOOJEE WATMAN LA COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA EN EL TEATRO ARRIAGA Del 15 al 17 de abril Días 15 y 16 de abril, 20:00 h Domingo 17 de abril, 19:00 h Precios: de 9,60 a 38 euros Venta: taquillas del Teatro Arriaga, www.teatroarriaga.com, teléfono 944 310 310 y cajeros multiservicio BBK

Compañía Nacional de Danza

📍 Teatro Arriaga

La Compañía Nacional de Danza fue fundada en 1979 con el nombre de Ballet Nacional de España Clásico, y tuvo como primer Director a Víctor Ullate. En junio de 1990 se produce la incorporación de Nacho Duato como Director Artístico de la Compañía Nacional de Danza quien permanece veinte años al frente de la formación, hasta julio de 2010. En agosto de 2010 Hervé Palito le sucede como Director Artístico para la temporada 2010-2011.

Hienas rellenas

📍 Sala BBK

Hienas rellenas es una comedia sobre la desesperación y el ego. Los tres personajes, el chef de TV, la actriz y cantante y el cómico han sido famosos en el pasado pero su luz se ha apagado. No pueden sobrevivir sin el aplauso del público así que deciden reunirse en una gala televisiva para demostrar sus talentos pero son totalmente incompatibles como artistas, así que… ¿será un éxito el espectáculo o les perderá la lucha por el protagonismo?

Fractal

📍 Hotel indautxu

Los madrileños ‘Fractal’ actuarán las noches del viernes 15 y el sábado 16 de abril en el Hotel Indautxu. Organiza Fundación Bilbao 700. (La consumición da derecho a disfrutar del concierto). El viernes 15 y sábado 16 de abril, ambos días a las 22.45 horas de la noche, el público que se acerque al Hotel Indautxu de Bilbao tendrá ocasión de disfrutar del concierto de una formación de nuevos músicos emergentes en la escena jazz madrileña, el cuarteto ‘FRACTAL’. La conexión rítmica entre Gerardo Ramos, sólido contrabajista de enfoque abierto, y el batería Diego Gutiérrez, siempre alerta a los reclamos musicales de sus compañeros, constituye la base sobre la que dejan fluir sus ideas el saxofonista y flautista Javier Bruna, de poderoso sonido, y Héctor García Roel, inspirado guitarrista de corte moderno. Cuatro músicos que aportan y reciben, escuchan y sugieren, disfrutan y definen un sonido inconfundible: el sonido Fractal. Su participación en festivales españoles como el Festival de Jazz de Madrid, que ha contado con su presencia en su últimas ediciones, el I Festival de Jazz Voll Damm, el VI Festival Internacional de Jazz de Móstoles, el VI Festival de Jazz Ciudad de Talavera, así como internacionales, como Santo Domingo Jazz Festival 2010, y actuaciones en Nicaragua y Honduras, en una gira promovida por la Agencia Española de Cooperación Internacional. Wayne Shorter, Depeche Mode o Charlie Parker son algunos de los ingredientes que, debidamente combinados con sonoridades industriales y una notable frescura y libertad de ideas, conforman sólidas composiciones originales, de corte contemporáneo pero coherentes con las corrientes centrales del Jazz. “365 JAZZ BILBAO” FRACTAL Hotel Indautxu. Viernes 15 y Sábado 16 de abril 22.45 horas. (Entrada exige consumición) + Javier Bruna (saxo tenor y flauta), Héctor garcía Roel (guitarra), Gerardo Ramos (contrabajo), Diego Gutiérrez (batería) 365 JAZZ BILBAO en hoteles “365 JAZZ BILBAO” apuesta por una programación estable de música jazz en los hoteles Hesperia Bilbao, Domine e Indautxu para las noches de viernes y sábado. Los conciertos en los hoteles son gratuitos, la propia consumición de la copa da derecho a disfrutar del concierto. “365 Jazz Bilbao” pretende crear una cultura de jazz en Bilbao que forme parte de la personalidad de la ciudad. En nuestra Villa existe una importante demanda de este tipo de música que cuenta con un gran número de aficionados pero esta iniciativa pretende también acercar a nuevos agentes a través de una programación variada, de distintos formatos y estilos.

Bilbi Senseduction

📍 Museo de Reproducciones de Bilbao

La seducción y las experiencias sensoriales más estimulantes se dan cita en el Museo de Reproducciones el próximo viernes, 15 de abril, en un festival erótico organizado por la Asociación de Comerciantes de San Francisco, Bilbao la Vieja y Zabala. La Peluquería Pelutxes (Dos de mayo, 3 esquina Lamana) abrirá el festival con una performance sorprendente, un corte de pelo en vivo y en directo con una original herramienta, unas uñas especiales. Tras el espectacular arranque llegará un elegante a la vez que sugerente desfile de corsetería a cargo del sex shop Sex D Lux (Lamana, 2) que será el centro de la velada. Para terminar, nada mejor para relajarse que un cuentacuentos erótico, a cargo de la compañía A la luz de las velas. Todo esto aderezado con fresas, cava y la música en directo de Sr. Lagarto Trío. La entrada al desfile es libre. Las puertas se abrirán a las 20:30 horas. La fiesta continuará tras el desfile en varios locales del barrio. Así Badulake, Bullitt Groove Club, Burton bar, Bar Marzana 16, Café-Bar Nervión y Pirata Taska se unen a este original y divertido festival erótico y se prestan a continuar con la fiesta hasta altas horas de la noche. El objetivo de este evento, como el de resto de acciones que conforman el programa de actividades de la Asociación de Comerciantes de San Francisco, Bilbao La Vieja y Zabala para este 2011, es acercar hasta el barrio a nuevos consumidores que aún no conocen la zona. Los propios comercios y locales del barrio son los verdaderos protagonistas de estos eventos, convirtiéndose en los verdaderos protagonistas del año 2011 en el barrio. La zona atrae cada vez a más comerciantes y hosteleros y es un hervidero de actividades socioculturales para todas las edades. Exposiciones, actuaciones teatrales, conciertos, cuentacuentos, mercadillos y espectáculos son algunas de ellas. El barrio cuenta además con tiendas de moda que ofrecen las últimas tendencias y estilos, galerías de arte y estudios de diseño, además de restaurantes que mezclan tradición y vanguardia en sus platos. No hay que olvidar que también allí, se encuentran algunos de los locales más visitados de la noche bilbaína. Un barrio con una completa oferta cultural y de ocio, que es vital impulsar y dar a conocer. La web www.bilbi.es o la página de facebook www.facebook.com/bilbifanpage ofrecen información detallada sobre “Bilbi Senseduction”. Viernes 15 de abril 2011 20:30 h. Museo de Reproducciones de Bilbao