Agenda

DiLaura rendirá tributo a Laura Pausini

📍 Teatro Campos Elíseos 21:30h

Dos espectáculos musicales cierran la programación de junio el próximo sábado, día 30, en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao. A las 21:30 en la Sala Cúpula, DiLaura, primera y única banda de tributo a la vocalista Laura Pausini y entre cuyos miembros se halla el popular músico bilbaino Iñaki Uranga, interpretará los éxitos que han convertido a la cantante italiana en toda una referencia mundial de la canción (Sala Cúpula, 21:30h - 12€). Y el mismo sábado, a las 20:00 y en Sala Teatro, Javier Segarra presenta también su ‘Pigmalión y yo’, una obra de teatro musical concentrada en la persona de este veterano intérprete aragonés

Concierto de Chambao

📍 Fever - Santana 27

Chambao publica su quinto disco de estudio, poniendo así el punto de partida para una nueva gira mundial, conmemorando además su décimo aniversario. Con grandes noticias como esas, las expectativas no pueden ser mayores en lo que será uno de los grandes acontecimientos del año. Una gira que promete recorrer nuevamente el mundo entero, donde ya han demostrado su gran potencial. Su disco en directo ‘En el fin del mundo’, fue grabado en directo desde una grieta gigante del glaciar argentino Perito Moreno, haciendo hincapié de la sensibilidad de Chambao hacia el medio ambiente, el cambio climático, la contaminación y deterioro del entorno, Manteniendo su particular sonido que mezcla el flamenco con el ‘chill out’, la música electrónica ambiental y la étnica, consideran que “la música es un ser vivo, y como tal, debe desarrollarse, crecer y adaptarse al medio”. En ese contexto Chambao sorprende en su propuesta al combinar armónicamente tradición e innovación tecnológica, al tiempo que sus letras crean una atmósfera de purificación musical. Además de música, pretende también transmitir un deseo manifiesto por una vida con sentido. Diez años después Chambao continúa su rumbo a puerto; navega, huele a sal, a sol, a mar, a música, a vida… a música. Sábado 30 Junio, 21:00h Sala Santana 27 de Bilbao 20 + gastos / 23€

LEKUZ LEKU Ciudad - Danza - Vídeo

📍 Abandoibarra

Durante  dos  días,  29  y  30  de  junio,  a  partir  de  las  19:00h  en  Abandoibarra  se  encuentran  la  danza  y  el  público  paseante. Su  objetivo:  acercar  la  gran  variedad  de  lenguajes  de  la  danza contemporánea a todos los públicos llevando trabajos coreográfi cosa  los  espacios  urbanos.  Para  ello,  en  esta  VIII  edición,  Lekuz Leku   (asociado  a  CQD)  presenta  propuestas  de  bailarines nacionales e internacionales con creaciones específi cas para cada espacio. Se  presentan  trabajos  de  distintos  paises  como:  Alemania, México  y  Holanda,  junto  con  coreógrafos  más  cercanos,  de Galicia,  Madr id,  Cat aluña,  Aragón  o  Euskadi.  Propuestas distintas para el disfrute de la danza a orillas de la ría.

La importancia de invertir en innovación en tiempos de crisis

📍 Cámara de Bilbao (Alda. Recalde, 50) Horario: 09:00h

El Presidente de Tecnalia y del Grupo Ormazabal será nuestro próximo invitado en el ciclo de conferencias de Los Viernes de la Cámara. Su ponencia versará sobre "La importancia de invertir en innovación en tiempos de crisis". • Fecha: Viernes, 29 de junio de 2012. • Hora: 9.00h. • Lugar: Cámara de Bilbao (Alda. Recalde, 50)

Dani Rovira, Manu Badenes y Miguel Lago presentan ‘Noches de monólogos 10’

📍 Teatro Campos Elíseos (horario 21:30h)

Finaliza el mes de junio en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao con nuevos espectáculos previstos para las próximas semanas. Los monólogos han copado buena parte de la programación en los últimos días y así seguirá siendo este viernes, 29 de junio, ya que Dani Rovira, Manu Badenes y Miguel Lago completan en Bilbao la gira ‘Noches de monólogos 10’ (Sala Teatro, 21:30h / 20-24€). El sello ‘Noches de boleros 10’ es una iniciativa de las promotoras SMASH y 600’NS, cuyo leitmotiv es mover a los principales monologuistas por las salas y los espacios escénicos del país. Ofrecen en esa labor “gestión seria, experiencia garantizada y criterio artístico”, y no son pocos los artistas que trabajan bajo su directorio; además de los tres que recalan en Bilbao, otros muchos tales como Dani Pérez, Tomás García, Txabi Franquesa o Pedro Llamas, la mayoría de ellos habituales en el canal de humor Paramount Comedy TV. Más espectáculos el sábado 30 El humor ácido e inteligente de estos tres artistas dará pie a los dos espectáculos musicales, al día siguiente, sábado 30. La Sala Teatro acoge la actuación de Javier Segarra y su ‘Pigmalión y yo’, una obra de teatro musical donde hay un libreto, un monólogo y un imitador de voces cantadas concentrado todo ello en la persona de este veterano intérprete aragonés (Sala Teatro, 20:00h – 11-25€). En la Cúpula, por su parte, la formación musical local DiLaura, rendirá tributo a la cantante italiana Laura Pausini, interpretando las canciones que la han convertido en una de las artistas más laureadas de su país vecino (Sala Cúpula, 21:30h – 12€). Y en julio, Los Panchos y ‘El patito feo’, de Mulambo Teatro Dos nuevos espectáculos irrumpen el primer fin de semana completo de julio. El viernes 6 actúa la última versión de los originales Los Panchos, ahora en formato trío y su concierto 'La magia del bolero'. Tres descendientes musicales mexicanos del trío inicial, dispuestos a interpretar los boleros que han hecho vibrar a más de seis generaciones (Sala Teatro, 22:00h / 20-35€). Y para los más jóvenes, la compañía Mulambo Teatro presenta su versión de ‘El patito feo’, de Hans Cristian Andersen, bajo la dirección de Val Barreto. El 7 y el 8 de julio (Sala Teatro, 18:30h / 4-12€). En corto: - ‘Noches de monólogos 10’ , con Dani Rovira, Manu Badenes y Miguel Lago. - 29 de junio, 21:30h. - Sala Teatro - Teatro Campos Elíseos de Bilbao. - Entradas de 20 a 24€.

Exposición sobre Unamuno en el 75ª aniversario de su muerte

📍 sala Noble de la Biblioteca Foral

En el marco de la programación especial organizada por el Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Bilbao para conmemorar el 75 aniversario de la muerte de Miguel de Unamuno, la sala Noble de la Biblioteca Foral acogerá, desde el lunes, día 2, gracias a la colaboración del departamento de Cultura de la Diputación Foral de Bizkaia, una muestra que recopila más de medio centenar de dibujos e ilustraciones realizadas por el escritor y pensador bilbaíno. La muestra, producida por la Universidad de Salamanca, cuenta con tres comisarios: Ana Chaguaceda Toledano, Miguel Angel Jaramillo y Alberto Martín Expósito, y podrá visitarse hasta el próximo día 14 de septiembre, en la sala Noble de la Biblioteca Foral, en horario de 11:00 a 14:00 y 16:00 a 19:00 horas. Miguel de Unamuno tuvo una relación constante con el dibujo a lo largo de toda su vida. Prueba de ello son los más de dos centenares de ilustraciones que se conservan en su archivo, a los que habría que sumar aquellos que entregó a sus amigos, muchas veces retratos que incluso llegaron a ser publicados. Se trata de unos documentos conocidos pero probablemente no valorados en su justa medida, aquella que debe tener en cuenta no tanto su calidad artística como su significado, su empleo para intentar conocer plenamente al personaje. Unamuno dibujó aquello que le era más cercano, lo que puede notarse en la presencia de su familia y de él mismo, ya que se conservan sus autorretratos, además de los rostros de sus hijos y su esposa. En la misma línea, plasmó el mundo animal –perros, cerdos, toros, etc…–, la arquitectura que le rodeaba y tiene también algunos dibujos de temática religiosa, que destacan por el detalle y cuidado que pone en la cara de Jesucristo o la carga simbólica de las representaciones de la cruz. La exposición se cerrará con algunas curiosidades científicas e incluso una tabla de gimnasia, muestra de la diversidad de intereses del filósofo, que casi nunca utilizó estos dibujos para completar sus propias obras, excepto en unos pocos casos con los que finaliza la muestra. OTRAS ACTIVIDADES Con motivo del 75 aniversario de la muerte de Unamuno, –que se cumplió el pasado 31 de diciembre–, el Ayuntamiento de Bilbao ha diseñado un completo programa cultural que incluye visitas guiadas por los lugares de la Villa vinculados con la vida del filósofo, escritor y pensador bilbaíno. Además, concierto de música en vivo, lecturas, dramatización teatral, proyección de cine y un ciclo de conferencias, todo ello con el objetivo de recordar y dar a conocer diferentes facetas de la vida y obra de uno de nuestros más ilustres bilbaínos.

Bilbao acogerá el congreso HTAi, el más importante a nivel internacional en cuanto a tecnologías sanitarias

📍 Palacio Euskalduna

Ayer se presentó en el Palacio Euskalduna el congreso HTAi, el más importante a nivel internacional en cuanto a tecnologías sanitarias se refiere, y que se celebrará en Bilbao entre el 23 y 27 de junio. El Congreso reunirá alrededor de 1.300 delegados procedentes de 51 países y supondrá unos ingresos para la ciudad de cerca de 2,5 millones de euros. Además, será el primer congreso de estas características totalmente sostenible. En la presentación participaron, Jon Ortuzar, director general del Palacio Euskalduna de Bilbao; Yolanda Guerediaga, gerente de Ercisa, empresa encargada de organizar el Congreso y dotarle del plus de total sostenibilidad, e Iñaki Gutiérrez Ibarluzea, Secretario de la Sociedad Internacional HTAi y Gestor del conocimiento de Osteba. Ortuzar recalcó en su intervención la importancia que un congreso de estas características recale en Bilbao, “el más importante en tecnologías sanitarias a nivel internacional, un congreso con un 80% de participación extranjera” y que definió como “congreso tipo”. Además, el director general del Palacio Euskalduna quiso hacer hincapié en que se trata de un evento “netamente sostenible, algo muy importante, porque desde el Euskalduna siempre hemos tenido esa inquietud por la sostenibilidad”. Un hecho que subrayó al indicar que el Palacio fue “el primero en obtener la certificación AENOR, y el primero con Valencia en lograr la Certificación Medioambiental UNE en ISO 14.001”. Además, adelantó que desde el Euskalduna se está “haciendo un esfuerzo por conseguir la certificación LEED (Leadership in Energy & Environmental Design), sistema de certificación de edificios sostenibles desarrollado por el Consejo de la Construcción Verde de Estados Unidos. Por su parte, Yolanda Guerediaga, como gerente de Ercisa, empresa pionera en la organización de congresos con 30 años de experiencia, apuntó que como Organizador Profesional de Congresos y empresa comprometida con la responsabilidad social corporativa, ha desarrollado una marca para identificar todos los congresos que, habiéndose aplicado las prácticas de sostenibilidad están claramente diferenciados sobre el resto. Se trata de la marca The Sustainable event. En opinión de Guerediaga, “el concepto de sostenibilidad es un carácter diferenciador basado en la ética y el cuidado del planeta, así como una oportunidad de negocio. Promovemos que los congresos y eventos organizados por las empresas sean sostenibles. La celebración de cualquier congreso deja siempre una “huella ecológica” y los recursos que se emplean en su preparación afectan en mayor o menor medida al entorno natural. Los eventos sostenibles buscan minimizar el impacto medioambiental al máximo”. Los congresos sostenibles son aquellos que se organizan y gestionan teniendo en cuenta siempre los siguientes principios: a) Utilizar recursos de la comunidad b) Reducir, reutilizar y reciclar c) Gestionar la movilidad de forma eficaz d) Difundir buenas prácticas de sostenibilidad Bilbao y el Euskalduna son dos espacios “privilegiados” para impulsar la sostenibilidad, en palabras de Guerediaga. La temperatura de las salas es controlada desde el centro de mantenimiento asegurando que la temperatura en ellas siempre es de 22º. La iluminación, de bajo consumo, es regulada desde este mismo centro en base a la actividad de la sala, asegurando así su correcto encendido y apagado y ahorro de consumo, etc. Los accesos al palacio están adaptados para las personas con discapacidad, con rampas, ascensores… las salas cuentan con espacio para sillas de ruedas y algunas de ellas están ya equipadas con equipos para personas con discapacidad auditiva. Ercisa colaborará en la correcta recolección de residuos mediante la instalación en el hall de exposiciones de 6 papeleras de recogida selectiva de residuos.Se han fijado, además, unas líneas de actuación con Gumil Hosteleros, S.L. empresa de restauración encargada del catering en sede, que asegurarán el compromiso con el medio ambiente. Se evitará al máximo la utilización de envases individuales y se fomentará el uso de envases retornables, con el fin de reducir los residuos generados. En cuanto a los menús, se ofertarán diferentes tipos de menú adaptados a las diferentes necesidades de los asistentes (menús veganos, sin gluten, kosher…) y su base serán siempre productos de temporada, regionales y de cercanía. Se ha apostado asimismo por un sistema novedoso de stands de cartón reciclable, toda la documentación para el congreso se ha llevado a cabo vía on line para evitar la impresión de cualquier tipo de papel, están previstas pantallas táctiles con toda la información necesaria, el papel que se utilice es 100% reciclado, y “hemos apostado por la presentación de pósters en formato electrónico que permitirá ahorrar la impresión de 30.000 páginas”. Durante la preparación del congreso, los autores pueden cargar online sus trabajos, que luego serán presentados en diferentes pantallas táctiles dispuestas en el hall de exposiciones”.Además, se ha buscado que el alojamiento de los delegados se realice en hoteles a no más de diez minutos del Palacio, para evitar en la medida de lo posible el transporte. Finalmente, Iñaki Gutiérrez Ibarluzea, Secretario de la Sociedad Internacional HTAi y Gestor del conocimiento de Osteba, servicio dependiente del Departamento de Sanidad y consumo de Gobierno Vasco, quiso remarcar la “alta implantación internacional del HTAI”, presente en 59 países con alrededor de 1.500 socios”. El “Annual meeting” es la actividad fundamental de la sociedad. Este evento, que se celebró el pasado año en Río de Janeiro y que llegará a Corea del Sur en 2013 y a Washigton en 2014, marca la agenda de los gestores de la sanidad internacional y sus conclusiones tienen una influencia directa en los sistemas de salud y en la atención a sus pacientes en los próximos años. “Es el puente entre la evidencia y la toma de decisiones en materia sanitaria”, señaló Iñaki Gutiérrez Ibarluzea, que subrayó el intento de organizar “un evento sostenible de carácter integral” en el que están representados “1.175 delegados de 51 países”, con algunos de los responsables sanitarios más importantes a nivel internacional. Gutiérrez Ibarluzea remarcó asimismo que el congreso supondrá un impacto económico “para la ciudad de más de 2,5 millones de euros”. Para más información sobre el evento puede visitar www.htai2012.org Acerca de HTAi HTAi es la sociedad global científica y profesional para todos aquellos que producen, utilicen o se encuentren en la evaluación de tecnologías sanitarias. El HTAi abarca a todos los interesados, incluidos investigadores, organismos, políticos, industria, académicos, proveedores de servicios de salud, los pacientes y/o consumidores, y actúa como un foro neutral para la colaboración del intercambio de información y conocimientos. ¿Qué es la Evaluación de Tecnologías Sanitarias (HTA)? HTA es un campo de la investigación científica para fundamentar las políticas y la toma de decisiones clínicas en torno a la introducción y difusión de las tecnologías sanitarias. Las tecnologías sanitarias incluyen productos farmacéuticos, dispositivos tecnológicos, diagnósticos y tratamientos, y otras medicinas, salud pública, e intervenciones organizacionales. En los sistemas de salud en todo el mundo, la HTA juega un papel esencial en el apoyo de la toma de decisiones sobre el acceso a la tecnología, su difusión e innovación.

Entre Sevilla y Triana

📍 Teatro Arriaga

“Entre Sevilla y Triana”, obra del donostiarra Pablo Sorozábal, uno de los más destacados compositores de obras sinfónicas y del género lírico de la música española del siglo XX, fue estrenada en el Circo Price de Madrid en 1950 sin haberse repuesto desde entonces pese a su calidad, lo que aumenta extraordinariamente el interés de este montaje. Su argumento es muy moderno e innovador para su época, donde la figura de la mujer se destaca con carácter y voluntad propia, al margen de las costumbres y la moral imperantes. El libreto de L. Fernández de Sevilla y L. Tejedor cuenta los amores de Reyes, madre soltera que es pretendida por José María, aunque ella sigue enamorada de Fernando, el marino padre de su hijo. Nueva producción del Teatro Arriaga en coproducción con Maestranza de Sevilla, Teatros del Canal de Madrid y Calderón de Valladolid  

Concierto y fiesta cubana con CHARANGA HABANERA

📍 URBAN CONCEPT Portal de Gamarra, 1- Vitoria

Sábado 23-06-12  23:00 h  Fiesta cubana con CHARANGA HABANERA Lugar: URBAN CONCEPT Portal de Gamarra, 1- Vitoria Apertura puertas: 23:00 h.  Precio: Anticipada 22 €. Aforo limitado Puntos de venta: Urban Concept (Portal de Gamarra, 1 -Vitoria), Santana 27, Sandy (c/ Esperanza, 2 Casco Viejo-Bilbao) y on line www.santana27.com Tras su actuación continúa la fiesta hasta la madrugada. La charanga habanera fue creada en 1988 por un grupo de jovenes y talentosos musicos graduados de las escuelas de arte de cuba, para desarrollar un proyecto de musica popular cubana enmarcado en los anos 40 - 50 y cumplir con un compromiso en el Sporting Club de Montecarlo. El exito del proyecto propicio que se extendiera por cinco años. Durante este tiempo compartieron escenario con figuras de amplio reconocimiento internacional como Stevie Wonder, Donna Summer, Barry White, James Brown, Ray Charles, Frank Sinatra, Charles Aznavour, Jerry Lewis, Kool and the Gang y Whitney Houston. Tambien graban su primera produccion discografica con la firma DOM. La calidad interpretativa, el sabor y la entrega artistica merecieron los elogios tanto de espectadores como de la critica. david calzado, sin embargo, no se confio del exito. Fue una constante del periodo perfeccionar la puesta en escena y ampliar los generos en su repertorio. Con la entrada de los 90, la musica popular cubana comenzo a acusar una nueva forma de hacer con una verdadera revolucion melodico-armonica e impresionante polirritmia, que no escapo de la vista de david calzado. Su experiencia internacional (incluyendo su fecundo trabajo con la orquesta Ritmo Oriental) unida a su inagotable energia le permiten ponerse a tono con el momento con jovenes musicos, versatiles y con amplio goce por el concepto espectaculo incluyendo coreografias atrevidas donde participa toda la banda. A la par se hacen modificaciones timbricas con la entrada de nuevos instrumentos y se forma lo que hoy se conoce como "la mecanica" de la charanga habanera. El nuevo despegue y las nuevas grabaciones, ahora con la firma Magic Music-Universal. Desde las primeras sentaciones sube la popularidad "hasta el techo". Comienzan, a la par, largas giras internacionales. Decididamente la charanga habanera se gana un puesto en el TEAM cuba. En 1998 alcanza el premio de la orquesta mas popular del ano. Manteniendo cuatro temas durante el periodo 98-99 en los primeros lugares de la Radio y la Television. En 1999, 2000 y 2001 vuelve a obtener el mismo resultado Ha realizado giras por Japon, Europa, Mexico, Argentina, peru,Estados Unidos de Norteamerica y el norte de Africa resentandose en importantes escenarios como son: Festival de Campanille (italia), Feria del Pacifico (peru), Hard Rock (Mexico), entre otros. Ha sido nominada a los premios Grammy Latinos en el año 2003 con el disco "LIVE IN THE USA". EN 2005 fuimos nominados en ORGULLOSAMENTE LATINO en tres categorias mejor video, mejor album, mejor grupo. Cubadiscos y Lucas son muchos de los premios recibidos anualmente por el grupo.

Dantzale Eguna con Aiko Taldea

📍 Plateruena Kafe Antzokia (Durango)

Este año la cita es muy especial porque Aiko Taldea festeja su quinto aniversario y presenta en directo su séptimo disco, ‘Oiank kantuz’. Con la celebración del ‘DANTZAZALE EGUNA’, AIKO TALDEA clausura el ‘Dantzaldi Ibiltaria 2012’, el programa de talleres itinerantes para la revitalización y fomento de la danza tradicional que puso en marcha hace ya cinco años.  La agrupación de músicos y maestros de danza dedicado a la difusión de nuestro patrimonio musical tradicional, presenta ‘OINAK KANTUZ, conmemorando su quinto aniversario con un trabajo que ya han podido disfrutar en las exitosas romerías populares al aire libre que el grupo ha realizado en Gorbea y Urkiola. Este trabajo marca un retorno a los orígenes de Aiko y reúne 19 composiciones originales creadas por Sabin Bikandi (txistu), Aitor Furundarena (acordeón), Álvaro García (guitarra) y Asier García (tambor) para mostrarnos, a través de pasodobles, porrusaldas, mazurcas, jotas, sokadantzas o jauzis, las raíces de la música popular vasca. PROGRAMA “DANTZAZALE EGUNA” 14:00H TXAKOLI DE BIENVENIDA 14:30H COMIDA POPULAR (inscribirse en la web http://www.aikotaldea.com 17:00H PRESENTACIÓN DEL NUEVO CD DE AIKO TALDEA “OINAK KANTUZ” Y ROMERÍA CLAUSURA DEL PROGRAMA “DANTZALDI IBILTARIA”

Concierto del gran tenor Rolando Villazón

📍 Teatro Arriaga (20:00h)

El gran tenor Rolando Villazón pondrá el broche de oro a la programación musical 2011 - 2012 del Teatro Arriaga. Villazón, una de las mejores voces de la lírica, ofrecerá un concierto mañana, viernes día 22 de junio a las 8 de la tarde. En su primera actuación en el Teatro Arriaga, Rolando Villazón cantará obras de Beethoven, Strauss, Falla, Donizetti, Bellini y Verdi. Acompañado por el pianista Gerold Huber, ofrecerá un recital lírico que promete ser memorable.  El gran tenor mexicano Rolando Villazón, una de las máximas figuras mundiales del universo de la lírica se presenta en el Teatro Arriaga. Rolando Villazón nació en México, donde inició estudios de canto en el Conservatorio Nacional de Música. Participó en el programa para artistas jóvenes en Pittsburgh y San Francisco, y de ahí saltó definitivamente al abrazo del público en el concurso Operalia 1999, auspiciado por Plácido Domingo y donde obtuvo varios premios (entre ellos el otorgado por el público y el de la mejor interpretación de zarzuela). Calificado por la crítica como "uno de los mejores tenores del siglo", su carrera ha estado marcada por el éxito. Triunfando en todos los grandes teatros de ópera del mundo, donde es figura habitual. A pesar de su juventud posee ya una vasta discografía con compañías como EMI, Decca y Deutsche Grammophon. BIOGRAFÍA DE ROLANDO VILLAZÓN Tras hacer su debut europeo en Génova protagoni¬zando ‘Manon’ de Massenet, y después en la Opera de París como Alfredo en ‘La traviata’ y en la Deuts¬che Staatsoper de Berlín como Macduff en ‘Ma¬cbeth’, su carrera ha ido en continuo ascenso. Se convirtió en uno de los cantantes más solicitados de su generación, interpretando el Rodolfo de ‘La Bohème’ en el Bayerische Staatsoper de Munich y el Romeo de Gounod en el Staatsoper de Viena, en¬tre otros papeles que le valieron el reconocimiento tanto del público como de sus colegas. Rolando Villazón ha logrado conquistar no sola¬mente los escenarios europeos, sino también los norteamericanos. Desde su debut como Alfredo en la Metropolitan Opera House de Nueva York, ha sido aclamado como el Duque y como Rodolfo. Al otro extremo de los Estados Unidos, el público de Los Angeles le recibió con los brazos abiertos tanto en su debut en ‘La traviata’ como en sus regresos en las producciones de’ Gianni Schicci’, ‘Romeo y Ju-lieta’ y Manon’. La carrera de Villazón no se ha limitado solamen¬te a la interpretación de los más importantes ro¬les operáticos existentes para su tesitura. También ha sabido ganarse el reconocimiento y el aplauso como solista en escenarios tan variados como el Barbican Hall de Londres, el Thèâtre des Champs-Elysées de París, las Filarmónicas de Berlín y Co¬lonia, el Festspielhaus Baden-Baden y el Gewand¬haus Leipzig en Alemania, así como en conciertos en Nueva York, Miami, Vancouver, Tokio, Toulouse, Monte Carlo, Moscú, San Petersburgo, Praga, Zu¬rich, Roma, Atenas, Estambul, Madrid y Copenha¬gue. A pesar de su juventud, la discografía de Rolando Villazón es vasta e incluye un recital de arias ita¬lianas, otro de arias de Gounod y Massenet, y un volumen titulado “Recital de ópera”, editados bajo el sello de EMI/Virgin Classics. Esta misma compa¬ñía produjo las grabaciones de ‘Il combattimento de Tancredo’ e ‘I lamenti’ así como un CD titulado ‘Gi¬tano’, con música de zarzuela dirigida por Plácido Domingo. Bajo el sello de EMI también está editado el DVD de ‘El elixir de amor’, y para Decca la pro¬ducción de ‘La traviata’ interpretada en Los Angeles con Renée Fleming. Las grabaciones de Rolando Villazón con la Deuts¬che Grammophon incluyen el disco de duetos con la soprano Anna Netrebko, así como un CD y DVD de las grabaciones de ‘La traviata’ que presentaron en el Festival de Salzburgo. En el 2009 apareció su grabación completa de ‘La bohème’ de Puccini, y el disco de arias de Händel en que colaboró con los especialistas de música barroca Paul McCreesh y los Gabrieli Players. La carrera de Rolando Villazón ha sido intensa, casi meteórica, pero al mismo tiempo se ha consoli¬dado y nutrido a partir de la combinación de una férrea disciplina y un talento extraordinario. Entre los reconocimientos más importantes que ha reci¬bido destaca el nombramiento como ‘Chévalier de l’Ordre des Artes et des Lettres’, otorgado por el gobierno de Francia, país donde reside. GEROLD HUBER, PIANO Gerold Huber estudió piano con Friedemann Berger en la Escuela Superior de Música de Múnich, asimis¬mo asistió a las clases de lied impartidas por Dietrich Fischer-Dieskau en Berlín. En 1998 recibió, junto con Christian Gerhaher, el premio internacional que entrega Pro Musicis. Gerold Huber imparte clases magistrales en la Universidad de Yale, así como en los festivales de Aldeburgh y de Schwetzingen. Gerold Huber ha actuado en prestigiosos festivales y en las principales salas de conciertos junto con Christian Gerhaher, Mojca Erdmann, Diana Damrau, Ruth Ziesak, Maximillian Schmitt, Christiane Karg y Rolando Villazon, entre otros. Todas sus grabaciones junto con Christian Gerhaher, merecedoras de varios premios, se encuentran reco¬gidas en el sello Sony Classical. El álbum Melancho¬lie (editado por RCA Red Seal), con obras de Schu¬mann, fue galardonado con el Premio Gramophone en 2009. Además, Gerold Huber ha grabado obras de Schubert junto con Bernarda Fink (para Harmo¬nia Mundi Francia) y junto con Ruth Ziesak, obras de Liszt (para Berlin Classics) y Haydn (para Capriccio). Entre las grabaciones recientes se incluyen Italian Songbook de Hugo Wolf, junto con Mojca Erdmann y Christian Gerhaher (Sony), así como obras de Clara y Robert Schumann/Heinrich Heine acompañando a Maximilian Schmitt (Oehms Classics). PROGRAMA L. VAN BEETHOVEN (1770- 1827) Adelaide Der Kuss RICHARD STRAUSS (1846 -1949) Allerseelen Caecilie Morgen Zueignung MANUEL DE FALLA (1876 -1946) Siete canciones populares GAETANO DONIZETTI (1797- 1848) L’amor funesto Il sospiro VINCENZO BELLINI (1801- 1835) Vaga luna che inargenti Malinconia Torna vezzosa GIUSEPPE VERDI (1813-1901) Non t’accostare all’urna In solitaria stanza L’esule FICHA ARTÍSTICA ROLANDO VILLAZÓN, TENOR GEROLD HUBER, PIANISTA

Rolando Villazón

📍 Teatro Arriaga

El gran tenor mexicano Rolando Villazón, una de las máximas figuras mundiales del universo de la lírica, se presenta en el Teatro Arriaga. Villazón nació en México, donde inició estudios de canto en el Conservatorio Nacional de Música. Participó en el programa para artistas jóvenes en Pittsburgh y San Francisco, y de ahí saltó definitivamente al abrazo del público en el concurso Operalia 1999, auspiciado por Plácido Domingo. Desde entonces su carrera ha estado marcada por el éxito, triunfando en todos los grandes teatros de ópera del mundo, donde es figura habitual. A pesar de su juventud posee ya una vasta discografía con compañías como EMI, Decca y Deutsche Grammophon.