Agenda
Concierto audición del alumnado del departamento de percusión y sinfónicos de BilbaoMusika
📍 BilbaoMusika –La Galera (Sorkunde, 8)
En el marco de la programación de primavera de la Escuela Municipal de Música BilbaoMusika. Concierto audición del alumnado del departamento de percusión y bajo eléctrico de BIlbaoMusika (Horario: 18:00h) Concierto audición del departamento de sinfónicos de BilbaoMusika. (Horario 19:30h)
Concierto audición de sinfónicos y corales
📍 BilbaoMusika –La Galera (Sorkunde, 8)
En el marco de la programación de primavera de la Escuela Municipal de Música BilbaoMusika. Concierto audición alumnado del departamento de sinfónicos. (Horario: 19:00h) Concierto audición del coro de adultos de BilbaoMusika y del coro E.M de Galdakao. (Horario 20:30h)
Michael Nyman en BIlbao, compositor de la banda sonora de El piano
📍 Teatro Campos Elíseos (Horario 20:00h)
Considerado como uno de los grandes compositores minimalistas de este siglo, ofrece un único recital el lunes, 11 de junio, a las 20:00 La crítica considera a Michael Nyman uno de los mejores compositores de la actualidad, un ‘minimalista’ conocido por su sencillez y profundidad creativa, y sobre todo, porque ha conseguido llegar al gran público a través de sus bandas sonoras, óperas y conciertos por todo el mundo. En este espectáculo, Michael Nyman Solo & Cine Opera, nos presenta un concierto muy íntimo con un programa que combina algunos de los temas más conocidos de sus discos y bandas sonoras, así como algunas de sus obras de videoarte englobadas bajo la denominación Cine Opera con música de piano compuesta específicamente para las imágenes, tratándose en muchos casos de creaciones nuevas para el público. Un concierto muy especial donde podremos disfrutar tanto de la faceta de compositor y pianista, como de su faceta menos conocida como artista visual que ha venido desarrollando en paralelo durante más de 20 años. Artista polifacético y compositor compulsivo, Nyman ha sido y es internacionalmente reconocido por la creación de música para cintas como El piano, de Jane Campion, Wonderland, de Michael Winterbottom, El ocaso de un amor, de Neil Jordan, y varias películas de Peter Greenaway. Ciertamente, Michael Nyman (Londres, 1944) es un pianista, musicólogo y compositor minimalista, conocido fundamentalmente aunque no solo, por las obras escritas durante su larga colaboración con el mencionado cineasta galés Peter Greenaway. Nyman, que estudió con el académico Thurston Dart, experto en música barroca en el King's College de Londres, se ha inspirado frecuentemente en música antigua en sus composiciones para los largometrajes de Greenaway. Lo cierto es que éste ha marcado su carrera artística. Pero Michael Nymann es mucho más. Todos los medios especializados coinciden en señalarle como uno de los compositores más innovadores y aclamados. Su extenso trabajo abarca óperas, composiciones para cuartetos de cuerda, bandas sonoras o composiciones sinfónicas para orquesta. De espíritu renacentista, su inquietud creativa y su polivalencia artística le han convertido en uno de los iconos culturales más influyentes en su género de nuestro tiempo. Su popularidad se disparó en 1993 con la composición de la banda sonora de El piano, dirigida por la cineasta neozelandesa Jane Campion. La película no fue nominada por la Academia del cine de Estados Unidos a pesar de haberlo sido por la Academia Británica y para el Globo de Oro. Pese a su indudable talento y capacidad, sus incursiones a través de la composición de bandas sonoras en Hollywood se cuentan con los dedos. Lo logró sólo con los films Gattaca, Revenous y The End of the Affair. - ‘Michael Nyman Solo & Cine Opera’ - 11 de junio a las 20:00h. - Sala Teatro - Teatro Campos Elíseos - Entradas de 18 a 34€. - Venta en Taquilla o en www.arteriaentradas.com www.bbk.es (entradas)
Exposición itinerante 'Madre Teresa de Calcuta' con motivo de su centenario
📍 Aula de cultura de la BBK en Bilbao
El aula de cultura de la BBK en Bilbao acogerá, hasta el próximo 23 de junio, la exposición "Madre Teresa de Calcuta", con motivo del centenario del nacimiento de una de las mujeres "más universales de los últimos tiempos", según han informado los organizadores. La muestra, organizada por las Hermanas de la Caridad con la ayuda de voluntarios, es gratuita, eminentemente gráfica y recoge la vida y mensaje de la beata Teresa de Calcuta, cuyo centenario se celebra este año. Además de numerosos paneles con fotografías de su vida y sus centros repartidos por todo el mundo, incluye también un audiovisual con su voz, así como diversas reliquias suyas, como un sari, unas sandalias y varios manuscritos. Asimismo, se puede contemplar una recreación de su habitación con pertenencias suyas y una pequeña y austera capilla similar a las que las hermanas tienen en sus centros. La exposición recala en Bilbao tras visitar ciudades de todo el mundo, como Nueva York, Washington, Colonia, Sydney, Calcuta o Roma. A Bilbao llega desde San Sebastián, donde ha permanecido abierta un mes. Estuvo abierta en la JMJ de Madrid, con más de 40.000 visitantes, y ha recalado también en Sevilla. La muestra permanecerá abierta de 11.00 horas a 20.00 horas, en horario interrumpido, de lunes a sábado, hasta el próximo 23 de junio, atendida por voluntarios.
JAVIERA MENA + LOS PUNSETES
📍 Santana 27
Hora: 21:30 h. Puntos de venta: www.ticketmaster.es
The Cherry Boppers
📍 Santana 27
Horario: 1:30h am Con la entrada se incluyen 2 consumiciones hasta las 2:00h y 1 combinado o 2 cañas a partir de las 2:00h
LOO & PLACIDO + Gratis (Live) + HYPE REC DJS - Sala Blue
📍 Fever - Santana 27
9 Junio – LOO & PLACIDO + Gratis (Live) + HYPE REC DJS - Sala Blue Apertura: 24:00 h. Anticipada 10€, (2 consumiciones hasta las 2:00h y 1 combinado o 2 cañas a partir de las 2:00h) Taquilla 12€ , (2 consumiciones hasta las 2:00h y 1 combinado o 2 cañas a partir de las 2:00h) Puntos de venta: Fever / Santana 27, Sandy (c/ Esperanza,2 Casco Viejo-Bilbao) y on line www.fever.es
Ana Curra & Digital 21
📍 Santana 27
Horario: 1:30h Con la entrada se incluye un combinado o 2 cañas.
Anthony Blake ¿Realidad o ilusión mental?
📍 Teatro Campos Elíseos
Anthony Blake es una nueva experiencia, cercana, imprevisible, el jazz de la magia y de la mente, del mentalismo de las ilusiones mentales. 29 años de vida desarrollando nuevas ideas y presentaciones, un repaso por estos años, una improvisación permanente, nunca, dos días de la vida son iguales, y en Blake ocurre lo mismo. De esta forma se presenta el último espectáculo del ilusionista mental de Anthony Blake, compendio recopilatorio de cuantos números y shows ha ofrecido en los últimos años uno de los magos o ilusionistas más reputados del continente europeo. Poco a poco va convirtiéndose en fijo de la renovada bombonera, y hasta la fecha, es el ilusionista que más atención ha despertado en el público. Quizá influye el hecho de ser el más popular entre los magos, gracias a sus a menudo impactantes apariciones en televisión, o como el propio Blake destaca, “como consecuencia de una larga trayectoria recordando a mis seguidores que todo lo que ven en mis actuaciones es sólo fruto de su imaginación”. Todo está dispuesto para la presentación de esta selección de los mejores números; para los que ríen, para los que chillan, para los que temen, para los que se ilusionan y “para cualquier bicho viviente que esté dispuesto a disfrutar de otro tipo de magia: la magia de la mente”. Mago de la Mente. Alumno de Thierry Malherbe, Julia Carrouthers y Augusto Carreras (Chacho). Miembro de la P.E.A. (Psychic Entretainers Association). Espectáculos estrenados 2011-2012 BLAKE 2009-2010 NO VENGAS SOLO 2007-2008 MAS CERCA 2005; Estreno LO SABEN TODO DE TI en el Teatre Novedades de Barcelona 2002-2003: ESPIRITU. Estreno en el Teatre Victòria de Barcelona 1998: DOS HORAS CON BLAKE 1996: EL PODER DE LA MENTE 1995: EL JUEGO DE LA MENTE 1990: D-MENTE 1989: SERIA MENTE 1988: BLAKE EN DIRECTO 1985: LA MAGIA DE LA MENTE 1983: MAGIC OF THE MIND Premios Premio Dunninger de la Psyshic Entretainers Association como Mejor Mentalista del año 2003 y 2004. Segundo premio en Mentalismo, Congreso Mágico Nacional, Oviedo, 1987. Premio en Estoril Mágico 95 al mejor mentalista. Actividad profesional en Radio, Cine y Televisión Líder de audiencia en programas de televisión en directo y grabaciones para televisiones en España, Portugal, Chile, Argentina, Ecuador y República Dominicana Colaboraciones en las siguientes cadenas de televisión españolas: TVE1, TVE2, Antena 3 Televisión, Telecinco, Canal Plus, Telemadrid, ETB, Canal 9, TVG, Canal Sur 2007- Blake TVE 1 2007- Los Misterios de la navidad por Anthony Blake TVE1 2006- Tierra de Nadie Canal Sur Televisión 2006- Blake el Desafio agosto TVE1 2006- Shalakabula 2003 - Colaboraciones en “El programa de Susana Jiménez” (Argentina) 2002-2003 - “OTRA DIMENSIÓN”, ANTENA 3 2002 - “ESCALERA DE COLOR”, Canal Sur 2002 - “TIEMPO AL TIEMPO”, TVE1 2002 - “DOM & IN”, RAI1 (Italia) 2002 - “PROGRAMA ESPECIAL LOTERÍA 2002”, ANTENA 3 2001 - “VEN CON NOSOTROS”, Canal Sur 2000-2002 - Colaboraciones en el programa “SORPRESA, SORPRESA”, dirigido por Valerio Lazarov (Rumanía) 2000 - Co-Presentador del programa “EL MAYOR CABARET DEL MUNDO”, TVE1 2000 - Colaboraciones bisemanales en el programa “Buenas Tardes”, T5 2000 - Actuación en el programa “VIVA EL LUNES” (Chile) 1998-1999 -Colaboraciones semanales en el programa “Crónicas Marcianas”, T5 1998 - Colaboraciones semanales en el programa “De Domingo a Domingo”, T5 1998 - GRAN GALA DE LA HISPANIDAD, T5 1998 - Colaboración en el programa “La rueda de los millones” (Portugal) 1998 - “Más que palabras”, RADIO ESPAÑA: “LAS HISTORIAS DE BLAKE” 1997-1998 - Artista invitado en los programas de televisión: “Gracias por todo” de TVE1, “Espejo Secreto” de TVE1, “Día a Día” de María Teresa Campos en TELECINCO, “Qué Apostamos” de TVE1, “Furor” de ANTENA 3 TV 1997 - Colaboraciones semanales en “El programa de Carlos Herrera”, TVE1 1997 - Programa “La Noche Más Mágica”, T5 1997 - Colaboraciones en el programa de magia de Luis de Matos (Portugal) 1996-1997 - Colaboraciones semanales en “El programa de Carlos Herrera”, CANAL SUR TV y TELEMADRID 1996 - “La ventana del verano”, CADENA SER 1996 - Actuación única en el programa “Estrellas de Mar 96” (Argentina) 1995-1996 - Programa especial “Fuerzas Ocultas”, TVE1 1995-1996 - Colaboraciones quincenales en el programa “Martes 13” y “Viva el Lunes”, CANAL 13 (Chile) 1995 - Colaboraciones en el programa “Esto es espectáculo”, TVE1 1995 - Colaboraciones en programas de “Hola Susana” (Argentina) 1995 - Especial de televisión “TELEAMAZONAS” (Ecuador) 1995 - Programa dominical del verano de CANAL 9 (Argentina) 1995 - Colaboraciones en el programa “Las mañanas de radio 1”, RNE 1992-1994 - Programa “Un, dos, tres”, TVE1 Obras publicadas “TU PODER MENTAL”, Ediciones Martínez Roca, Abril/2000. (13 ediciones) “TU PODER INTUITIVO”, Ediciones Martínez Roca, Abril/2001. (3 ediciones) “ LO QUE SE DEL MÁS ALLA” Ediciones Cúpula, octubre/2006 http://www.anthonyblake.com
Grupo Corpo despliega la mejor danza contemporánea de Brasil
📍 Teatro Arriaga
Presentará las coreografías "Bach" y "Parabelo" de Rodrigo Pederneiras . El Teatro Arriaga cerrará la programación de danza de esta temporada 2011-2012 con el Grupo Corpo de Brasil, que actuará en el escenario mañana, día 8 de junio y el sábado 9 de junio a las 8 de la tarde. Dirigido por Paulo Pederneiras, el Grupo Corpo es actualmente la compañía de danza más importante de Brasil, gracias a un lenguaje propio y único que combina la técnica clásica con la danza popular brasileña. En el Teatro Arriaga, ofrecerán un programa doble con coreografías de Rodrigo Pederneiras. “Bach” fusiona la música del compositor alemán con la de la zona brasileña de Minas Gerais. A partir de la obra de Bach, Marco Antônio Guimarães ha creado una partitura que sirve de base para una danza muy física. Característica que también se explota en “Parabelo”. Con las pautas rítmicas de la música de Bahía, los compositores Tom Zé y Zé Miguel Wisnik han creado una partitura al servicio de un movimiento expresivo, maduro, extrovertido, jovial y explosivo. Corpo está considerada la más importante compañía de danza contemporánea del Brasil y una de las más presti¬giosas internacionalmente. El Grupo Corpo, fundado en Belo Horizonte por los hermanos Rodrigo y Paulo Pederneiras en 1975, es una compañía de danza contemporánea eminentemente brasileña. Su pri¬mer espectáculo, María María, con coreografía de Oscar Araiz y música de Milton Nascimento, fue un récord en la producción local: recorrió 14 paí¬ses y fue bailado en Brasil desde 1976 hasta 1982. A partir de 1981 Rodrigo Pederneiras asume la coreo¬grafía de la mayor parte de las creaciones del grupo. Las producciones de Corpo tienen una dimensión cuasi operística, en el sentido de una colaboración estrecha entre las artes. Un núcleo creativo trabaja en conjunto: Paulo Pederneiras, Fernando Velloso, Freusa Zechmeister y Rodrigo Pederneiras. Desde 1992 diferentes músicos han sido invitados a escribir sus obras especialmente para cada ballet. Música, escenografía, vestuario y coreografía van siendo construidos simultáneamente. Cada espectáculo es el resultado de esa interacción. "BACH" Un juego entre lo que se oye y lo que se ve, donde el barroco de Bach y el barroco de Minas Gerais, en Brasil, se llevan a cabo como danza. La coreo-grafía aspira a lo que está por encima, y la música, a lo que está dentro de las partituras de Bach, y que Marco An¬tônio Guimarães, el compositor, nos ayuda a descubrir. Entre azules, dorados y oscuros, una danza que celebra la arquitectura de la vida: un flujo continuado del que emergen construcciones cinéticas sorprendentes. "PARABELO" De cantos de trabajo y devoción, de la memoria acompasada del bahiano y un exuberante y omnipresente entrama¬do de puntos y contrapuntos rítmicos, emerge una escritura coreográfica que se prodiga en juego de cintura y marca-ción de pie, en una arrebatadora afirma¬ción de la madurez y fuerza expresiva de la gramática construida a lo largo de los años por el arquitecto de Missa do Orfa¬nato y Sete ou Oito Peças para um Ballet. La estética de los ex-votos de iglesias del interior sirve de inspiración a Fernando Velloso y Paulo Pederneiras en la com¬posición de los dos paneles, de 15m x 8m, que dan soporte escenográfico al espectáculo. Con la intensidad de los colores velada por un tul negro y que se revela única¬mente en el espacio exiguo e impera¬tivo de las zapatillas, la diseñadora de vestuario Freusa Zechmeister crea el juego de luz y sombra que viste a los bailarines en la primera parte de Pa¬rabelo, mientras que en la recta final y explosiva de la danza, las mallas se liberan de su velo, ensalzando la tem-peratura jubilosa y alta de sus colores.
Concierto audición de alumnado de piano de BIlbaoMusika
📍 BilbaoMusika –La Galera (Sorkunde, 8) Horario:19:30h
En el marco de la programación de primavera de la Escuela Municipal de Música BilbaoMusika. CONCIERTO - AUDICIÓN ALUMNADO DE PIANO DE BILBAOMUSIKA LUGAR: BilbaoMusika –La Galera (Sorkunde, 8) HORA: 19:30H
Grupo Corpo
📍 Teatro Arriaga
El Grupo Corpo, fundado en 1975 y dirigido por Paulo Pederneiras, es actualmente la compañía de danza más importante de Brasil, gracias a un lenguaje propio y único que combina la técnica clásica con la danza popular brasileña. Nos ofrecen un programa doble con coreografía de Rodridgo Pederneiras: Bach y Parabelo. “Bach” fusiona la música del compositor alemán con la de la zona brasileña de Minas Gerais. A partir de la obra de Bach, Marco Antônio Guimarães ha creado una partitura que sirve de base para una danza muy física. Característica que también se explota en “Parabelo”. Con las pautas rítmicas de la música de Bahía, los compositores Tom Zé y Zé Miguel Wisnik han creado una partitura al servicio de un movimiento expresivo, maduro, extrovertido, jovial y explosivo.