Agenda

Concierto de alumnos de txistu del Conservatorio de Pamplona con la Banda de Txistularis de Bilbao.

📍 Palacio Euskalduna

La Banda Municipal de Txistularis de Bilbao ofrece en su tercer concierto del año la oportunidad de disfrutar del talento de los jóvenes alumnos de los grados medio y superior de Txistu del Conservatorio Pablo Sarasate de Pamplona,en un concierto que repasará obras de conocidos autores vascos como Jesús Guridi, José María González Bastida, Jose Inazio Ansorena y Lorenzo Ondarra. La cita es el miércoles 15, a las 20:00 horas en la sala A3. La entrada es libre hasta completar el aforo. Este concierto es el resultado de un convenio de colaboración entre BilbaoMusika y el Conservatorio navarro y ofrece a cuatro de sus más destacados alumnos la posibilidad de actuar en el escenario del Palacio Euskalduna junto a los componentes de nuestra Banda Municipal de Txistularis.  Bajo la dirección de Garikoitz Mendizabal, director de la Banda de Txistularis de Bilbao, contarán con la colaboración del percusionista Iñaki Letamendia. Así, el público podrá escuchar a Xabier Olazabal, Aitor Urquiza e Izaskun Andueza, en seis de las piezas que componen el programa, y a Edurne Errea, que protagonizará la última de las obras, ‘Nafarroako joku dantzak’, de compositor navarro Lorenzo Ondarra. El resto del programa lo componen la popular ‘Otaño bertsolaria’con arreglos de Jose Inazio Ansorena; ‘Bizkaia’, del propioAnsorena; ‘ Divertimento’ del autor alemán Max Bauman;‘Itxastak’, de José María González Bastida; y‘Alborada’ de Jesús Guridi. El Conservatorio Pablo Sarasate fue creado en 1956 a partir de la Escuela Municipal de Música, institución que un siglo antes fuera la segunda dedicada exclusivamente a la enseñanza musical constituida en España. Ha sido un centro pionero en la introducción de nuevos métodos didácticos en la Música y, tras la aprobación de la LOGSE, que en 1990 separa los conservatorios superiores de los elementales o medios, adoptó su actual denominación; Conservatorio Profesional de Música Pablo Sarasate. Director: Garikoitz Mendizabal Músicos: Garikoitz Mendizabal, Idoia Kareaga, Gorka Zabaleta y Asier Gartzia,con la colaboración del percusionista Iñaki Letamendia y de los alumnos delConservatorio Izaskun Andueza, Xabier Olazábal, Aitor Urquiza y Edurne Errea -‘Otaño bertsolaria’, Popular (con arreglos de Jose InazioAnsorena) -‘Bizkaia’, de Jose Inazio Ansorena o    Gorbeako goiza o    Bermiokoarrantzaleen kantua o    Berrizko Ezpata– dantza o    Murelagan hileta o    Bizkaiari adioa -‘Divertimento’, de Max Bauman o    Preludio o    Invención o    Serenade o    Tema convariaciones -‘Itxastak’, de José María González Bastida o    Goizabarra o    Eguerdian o    Ilunabarra -‘Alborada’, de Jesús Guridi o    Kontrapasa o    Zortzikoa o    Orripekoa o    Arin arina -‘Nafarroako joku dantzak’, de Lorenzo Ondarra o    I. Almute dantza(Lantz) o    II.Esku dantza(Olague) o    III. Dantza xea(Eugi) o    IV. Gerrikodantza (Eugi) o    V. Ugal dantza(Auritz-Burguete) o    VI. Kataderadantza (Loizu)

“Día de Darwin”.

📍 Salón de Actos de la Biblioteca de Bidebarrieta

Este domingo se cumplen 203 años del nacimiento de Charles Darwin, codescubridor de la teoría de la evolución junto a Alfred Russel Wallace. Bidebarrieta Kulturgunea celebrará un año más esta efeméride, con dos charlas de divulgación científica sobre la evolución humana. La cita tendrá lugar el Martes día 14, a partir de las 19.00 horas, en el salón de actos de la biblioteca, con entrada libre. Las ponencias correrán a cargo de dos investigadores y escritores de reconocido prestigio, como son: José María Bermúdez de Castro, codirector de las excavaciones arqueológicas de Atapuerca y director del Centro Nacional de Investigación sobre la Evolución Humana, y el biólogo de la UPV/EHU, Kepa Altonaga. La iniciativa promovida por el Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Bilbao, ha sido organizada por Bidebarrieta Kulturgunea y la UPV/EHU, y cuenta además con el apoyo del Center for Inquiry, el Círculo Escéptico, el CIC bioGUNE, el Observatorio Europeo Austral, la Unidad de Biofísica CSIC-UPV y El Correo. Las conferencias arrancarán a las 19.00 horas, con la ponencia titulada “Darwin en Lotilandia” del profesor de Zoología de la UPV/EHU, Kepa Altonaga (Loiu, Bizkaia, 1958), que disertará sobre el modo en que recibió la intelectualidad vasca de finales del XIX y principios del XX las ideas del naturalista inglés. Altonaga ganó en 2009 el Premio de Ensayo Juan Zelaya con su trabajo “Darwin geurean”, un trabajo en el que aborda la influencia y repercusión que tuvo en el mundo vasco la teoría de la evolución de Charles Darwin. Tras licenciarse en Biología en 1980, al poco tiempo comenzó a dar clases en la Facultad de Ciencias de la UPV/EHU. Para entonces ya había dado sus primeros pasos en el ámbito de la investigación examinando las características de caracoles y limacos. Junto a otros compañeros, ha realizado diferentes proyectos sobre la distribución de la malacofauna de la Península Ibérica y relativos a su taxonomía, los cuales fueron motivo para participaciones en congresos y artículos científicos. En 1992 el Gobierno Vasco concedió el Premio Munibe a su equipo de investigación. GÉNERO HOMO A continuación será el turno de José María Bermúdez de Castro (Madrid, 1952), codirector de las excavaciones de los yacimientos pleistocenos de la Sierra de Atapuerca, junto con Juan Luis Arsuaga y Eudald Carbonell. Junto con ellos, es Premio Príncipe Asturias de Investigación Científica y Técnica (1997). Su ponencia “La evolución del género Homo”, se centrará precisamente en la evolución del grupo al que pertenecemos todos los seres humanos. Bermúdez de Castro es además profesor de Investigación en el Departamento de Paleobiología del Museo Nacional de Ciencias Naturales, del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), miembro del Comité Científico del la Revista Española de Antropología Biológica y miembro del Comité Científico del la Revista Española de Paleontología. Miembro del Comité Evaluador del la revista Journal of Human Evolution (SCI), miembro del Consejo Asesor de la Fundación Duques de Soria y del Consejo Permanente de la Asociación Internacional para el estudio de la Paleontología Humana de la UNESCO. Además ha publicado seis libros y decenas de artículos científicos y de divulgación. Este es el sexto año consecutivo que el Ayuntamiento de Bilbao conmemora el nacimiento de Charles Darwin. La participación desde 2007 de destacadas figuras de la ciencia y la divulgación, como Francisco J. Ayala, Pilar Carbonero o Manuel Toharia, entre otros, ha convertido este acto en una cita obligada para los amantes de la ciencia y la cultura en general.

Concierto de Ara Malikian y Fernando Egozcue

📍 Teatro Arteria Campos Elíseos

Jazz, tango, el mestizaje del violinista armenio Ara Malikian y la intensa música del guitarrista argentino Fernando Egozcue, Moisés Sánchez (piano), Miguel Rodrigáñez (contrabajo) y Martín Bruhn (percusión) completan este directo avasallante. Ara Malikian es sin duda uno de los más brillantes y expresivos violinistas de su generación. Poseedor de un estilo propio, forjado a partir de sus orígenes y ricas vivencias musicales, su violín se alza como una de los voces más originales e innovadoras del panorama musical. Ara Malikian ha demostrado desde siempre un especial interés en acercar la música, tanto clásica como no clásica, a todos los públicos, para ello creó 'Mis primeras cuatro estaciones'una versión dramatizada de las 'Cuatro Estaciones de Vivaldi' que se ha representado por toda España con gran éxito de público y crítica.

‘Con los ojos cerrados’, Ara Malikian y Fernando Egozcue.

📍 Teatro Campos Elíseos

El violinista armenio-libanés Ara Malikian es un músico verdaderamente polifacético: tan pronto se le encuentra saltando en un escenario con Yllana alterando a los clásicos en el espectáculo ‘PaGAGnini’ -como hiciera no hace mucho precisamente aquí, en el Campos -  como poniéndose delante de las cámaras para arrancar una sonrisa a los niños en el programa ‘El club de Pizzicato’, incluso grabando composiciones de los autores contemporáneos españoles, por poner solo tres ejemplos de su múltiple y variada actividad. Su nuevo trabajo discográfico le reúne con un antiguo amigo y colega, el guitarrista argentino Fernando Egozcue, con quien ya había editado anteriormente, hace diez años, el disco ‘Lejos’. ‘Con los ojos cerrados’ reúne ahora doce canciones compuestas en su totalidad por Egozcue y en ellas se da rienda suelta al mestizaje de muy diversas músicas, desde el pop al jazz, aunque en todas ellas se puede apreciar la poderosa influencia del tango. Definen su nueva apuesta como “un espacio infinito y eterno, donde la luz es siete veces colorida....” Una invitación al público para entrar en un espacio de libertad propio de los trabajos en los que se han movido ambos virtuosos. Acompañan a Malikian y Egozcue Moisés Sánchez, al piano; Miguel Rodrigáñez, al contrabajo, y Martín Bruhn, a la percusión. 20:00 horas

Títeres: "El intrépido Soldadito de Plomo"

📍 Sala Cúpula del Teatro campos Elíseos

El intrépido Soldadito de Plomo Espectáculo teatral basado en la obra de Hans Christian Andersen. Versión de José Ignacio Juárez Montolío Este espectáculo teatral, basado en la obra de Hans Christian Andersen en versión de José Ignacio Juárez Montolío, es  una historia de juguetes y, especialmente, una historia de amor entre el intrépido soldadito de plomo que sólo tenía una pierna y la bailarina de papel. La obra narra el viaje iniciático del soldadito de plomo por las alcantarillas y sus enfrentamientos con ratas y peces; hasta la vuelta a casa en el vientre del pez, para ser fundido en la chimenea junto a su querida bailarina de papel. En esta versión de José Ignacio Juárez Montolío, Teatro Arbolé utiliza diferentes técnicas de manipulación de títeres: títeres de guante, sombras chinescas, luz negra, títeres planos... Ficha artística: Dramaturgia y dirección: Iñaqui Juárez Actores titiriteros: Iñaqui Juárez y Azucena Roda / Pablo Girón y Alicia Juárez Duración: 60 minutos Edad Recomendada: A partir de 3 años

Dantzaldia 2012: Rocío Molina, "Vinática".

📍 Palacio Euskalduna

Rocío Molina - Málaga Premio Nacional de Danza 2010 (INAEM - Ministerio de Cultura) "Vinática" "Cada uno de nosotros, con una ojeada retrospectiva sobre la propia historia, constatará que su personalidad de niño, aunque indivisible, reunía en sí diferentes personas, que podían mantenerse juntas porque se encontraban en estado naciente. Esta indecisión llena de promesas es un estado de los más encantadores de la infancia. Pero las personalidades que se compenetran, al crecer, se convierten en incompatibles y, dado que cada uno de nosotros no vive más que una sola vida, está obligado a tomar una decisión. Realmente, nosotros estamos siempre eligiendo y siempre abandonamos muchas cosas. El camino que recorremos en el tiempo se halla cubierto por las ruinas de todo lo que empezábamos a ser, las ruinas de todo aquello que podríamos haber llegado a ser." / Henri Bergson - La evolución creadora Hay una palabra, un murmullo o una vibración, a la que se la ha dotado del poder para transportarnos al gélido mausoleo del pasado, cuya bóveda parece remitirnos el presente apenas como un eco. Y hay dejes de sonido. Migajas. Intermitencias. La extraña cola de las cosas persiguiéndonos y a la que perseguimos como un perro persigue en círculo la suya, borracho de plenilunio. Tragos. ¿Acaso bebemos para olvidar? ¿O no será que bebemos para recordar? ¿Para que la borrachera de la memoria le ladre al presente? ¿Acaso no acecha un regusto amargo, un insistido "no", en el eco de todo vino? / Roberto Fratini Vinática es el reto de Rocío Molina, que se plantea ir un poco más allá y trabajar sobre la deformación de la técnica adquirida durante muchos años para, finalmente, tomar más conciencia de su propio lenguaje. Con: EDUARDO TRASSIERRA, guitarra JOSE ANGEL "CARMONA", cante y mandola JOSE MANUEL RAMOS "EL ORUCO", palmas y compás Idea original y coreografía Rocío Molina Asesor dramatúrgico Roberto Fratini Dirección musical Rosario "la Tremendita" / Rocío Molina Música original Eduardo Trassierra Asesoramiento de cantes y arreglos Rosario "la Tremendita" Percusionista asesor Álvaro Garrido Diseño de iluminación Rubén Camacho Realización de vestuario Mai Canto Diseño y construcción de atrezzo Israel Romero ROCIO MOLINA, bailaora y coreógrafa Rocío Molina nació en Málaga en 1984 y comenzó a bailar con tan sólo tres años. En 2001 entró a formar parte de la compañía de María Pagés, creando también una de las coreografías del espectáculo Las Cuatro Estaciones. En 2002 se graduó en el Real Conservatorio de Danza de Madrid. En 2003 volvió a participar en el Flamenco Festival USA, actuando como solista junto a Manuela Carrasco, Chocolate y haciendo un dúo con Israel Galván. En 2005 estrena su primer espectáculo, Entre paredes. Ese mismo año, la Agencia Andaluza del Flamenco le encarga un espectáculo para la primera edición del Festival Málaga en Flamenco. De ahí nace El eterno retorno, basado en textos de Nietzsche, con dirección musical de Juan Carlos Romero, dirección escénica de Pepa Gamboa y la colaboración de Pasión Vega y Teresa Nieto. En 2006 estrena Turquesa como el limón. En la Bienal de Flamenco de Sevilla de ese año participa, junto a Belén Maya y Rafaela Carrasco en Andalucía, el Flamenco y la Humanidad, con el cante de Carmen Linares y bajo la dirección de Mario Maya. En 2007 estrena en el Festival de Jerez Almario, dirigido por Miguel Serrano. En la Bienal de Málaga en Flamenco de 2007 estrena Por el decir de la gente.. En 2008 participa en Mujeres, donde comparte cartel con artistas como Merche Esmeralda y Belén Maya. También en este año participa en Goyescas, un proyecto de Pedro G. Romero para el Festival Suma Flamenca, en el Teatro Albéniz de Madrid, compartiendo cartel con Carmen Linares, Fernando Terremoto, Miguel Poveda e Israel Galván, entre otros; y estrena Oro viejo, dentro de la XV Bienal de Flamenco

Vinática

📍 La Fundición (Francesc Macià 1-3 )

"Cada uno de nosotros, con una ojeada retrospectiva sobre la propia historia, constatará que su personalidad de niño, aunque indivisible, reunía en sí diferentes personas, que podían mantenerse juntas porque se encontraban en estado naciente. Esta indecisión llena de promesas es un estado de los más encantadores de la infancia. Pero las personalidades que se compenetran, al crecer, se convierten en incompatibles y, dado que cada uno de nosotros no vive más que una sola vida, está obligado a tomar una decisión. Realmente, nosotros estamos siempre eligiendo y siempre abandonamos muchas cosas. El camino que recorremos en el tiempo se halla cubierto por las ruinas de todo lo que empezábamos a ser, las ruinas de todo aquello que podríamos haber llegado a ser." / Henri Bergson - La evolución creadora Hay una palabra, un murmullo o una vibración, a la que se la ha dotado del poder para transportarnos al gélido mausoleo del pasado, cuya bóveda parece remitirnos el presente apenas como un eco. Y hay dejes de sonido. Migajas. Intermitencias. La extraña cola de las cosas persiguiéndonos y a la que perseguimos como un perro persigue en círculo la suya, borracho de plenilunio. Tragos. ¿Acaso bebemos para olvidar? ¿O no será que bebemos para recordar? ¿Para que la borrachera de la memoria le ladre al presente? ¿Acaso no acecha un regusto amargo, un insistido "no", en el eco de todo vino? / Roberto Fratini Vinática es el reto de Rocío Molina, que se plantea ir un poco más allá y trabajar sobre la deformación de la técnica adquirida durante muchos años para, finalmente, tomar más conciencia de su propio lenguaje. Con: EDUARDO TRASSIERRA, guitarra JOSE ANGEL "CARMONA", cante y mandola JOSE MANUEL RAMOS "EL ORUCO", palmas y compás Idea original y coreografía: Rocío Molina -  Asesor dramatúrgico: Roberto Fratini -  Dirección musical: Rosario "la Tremendita" / Rocío Molina - Música original: Eduardo Trassierra - Asesoramiento de cantes y arreglos: Rosario "la Tremendita" - Percusionista asesor: Álvaro Garrido - Diseño de iluminación: Rubén Camacho - Realización de vestuario: Mai Canto - Diseño y construcción de atrezzo:  Israel Romero ROCIO MOLINA, bailaora y coreógrafa Rocío Molina nació en Málaga en 1984 y comenzó a bailar con tan sólo tres años. En 2001 entró a formar parte de la compañía de María Pagés, creando también una de las coreografías del espectáculo Las Cuatro Estaciones. En 2002 se graduó en el Real Conservatorio de Danza de Madrid. En 2003 volvió a participar en el Flamenco Festival USA, actuando como solista junto a Manuela Carrasco, Chocolate y haciendo un dúo con Israel Galván. En 2005 estrena su primer espectáculo, Entre paredes. Ese mismo año, la Agencia Andaluza del Flamenco le encarga un espectáculo para la primera edición del Festival Málaga en Flamenco. De ahí nace El eterno retorno, basado en textos de Nietzsche, con dirección musical de Juan Carlos Romero, dirección escénica de Pepa Gamboa y la colaboración de Pasión Vega y Teresa Nieto. En 2006 estrena Turquesa como el limón. En la Bienal de Flamenco de Sevilla de ese año participa, junto a Belén Maya y Rafaela Carrasco en Andalucía, el Flamenco y la Humanidad, con el cante de Carmen Linares y bajo la dirección de Mario Maya. En 2007 estrena en el Festival de Jerez Almario, dirigido por Miguel Serrano. En la Bienal de Málaga en Flamenco de 2007 estrena Por el decir de la gente.. En 2008 participa en Mujeres, donde comparte cartel con artistas como Merche Esmeralda y Belén Maya. También en este año participa en Goyescas, un proyecto de Pedro G. Romero para el Festival Suma Flamenca, en el Teatro Albéniz de Madrid, compartiendo cartel con Carmen Linares, Fernando Terremoto, Miguel Poveda e Israel Galván, entre otros; y estrena Oro viejo, dentro de la XV Bienal de Flamenco. 11 de Febrero a las 20:00h

Atrio Projects: "Catalogue of Contemporary Culture Presents: (CCCP)"

📍 Atrio de las Culturas de la Alhóndiga.

Estudio-G226 presenta un proyecto audiovisual en el que se propone la reconstrucción de otro relato del mundo. Un nuevo archivo desde un punto de vista inédito, mediante la figura del cosmonauta, como nuevo relator del universo. 

Bost axola bemola.Ni fu ni fa sostenido. Opera txiki.

📍 Teatro Arriaga

Espectáculo lírico para cuatro cantantes, Bost axola bemola, la versión en euskera de la obra Ni fu, ni fa sostenido, estrenada en Bilbao el año pasado en colaboración con la Asociación Bilbaína de Amigos de la Ópera (ABAO). La obra une fragmentos muy conocidos de ópera en una historia cargada de humor.

Bost axola bemola (Ni fu ni fa sostenido)

📍 Teatro Arriaga

Espectáculo lírico para cuatro cantantes, dos actrices y piano, que ofrece algunos de los fragmentos de ópera más famosos del repertorio, unidos por un divertido hilo argumental. Doña Bego, la jefa de limpieza del teatro, enseñará los secretos de la ópera con su particular sentido del humor acompañada de todo un conjunto de disparatados personajes. En euskera con sobretítulos en castellano. Música: Mozart, Wagner, Rossini, Gounod, Bizet, Offenbach, Auber y Donizetti Dirección de escena: Enrique Viana Producción: ABAO-OLBE y Teatro Arriaga Sesiones en familia: 11 Febrero (19:00 h.), 12 Febrero (12:00 h. y 19:00 h.) Sesión escolar: 13 Febrero (11:00 h.) Duración aproximada: 60 minutos Edad: a partir de 8 años. Este espectáculo llega a nuestro escenario como fruto del Convenio de Colaboración entre ABAO-OLBE y el Teatro Arriaga. Precio: 9 euros infantil, 13 euros adulto. 4 y 6 euros en localidades de visibilidad reducida

Regata nocturna de traineras Bilbao-Tecuni.

📍 Ría de Bilbao

Bilbao vuelve a ser pionera. Si fue la primera ciudad en disputar en sus calles una maratón nocturna, ahora la Ría acogerá el sábado 11 de febrero la I regata nocturna de traineras Bilbao-Tecuni. La prueba comenzará a las 19.30 para "aprovechar la pleamar que ayudará a ver mejor las traineras", explica el directivo del CR Deusto Borja Rodrigo, "así la propia ría iluminará la regata". De momento hay atadas nueve tripulaciones agrupadas en una única tanda: Kaiku, Urdaibai, Arkote, Isuntza, Deusto, Elantxobe, Getxo, Raspas y Portugalete. "La inscripción no está cerrada" dice Rodrigo, pero "al coincidir con el descenso de Hondarribia tampoco se esperan muchas más, tal vez San Pedro". La prueba se disputa en la modalidad de contrarreloj con cuatro largos y tres ziabogas. La salida estará situada en el Puente de La Salve junto al Guggenheim y las balizas exteriores en el Muelle de Euskalduna junto al Museo marítimo. Las traineras partirán cada minuto y se espera que tarden en torno a 22 minutos en cubrir un recorrido "algo más largo de lo habitual". El origen de esta prueba tan peculiar está en "los numerosos entrenos nocturnos que hacemos los del Club de Remo Deusto", dice el directivo tomatero. "Nuestra vida está asociada a la Ría y siempre nos rondaba la cabeza lo bonita que sería una regata en estas condiciones. El carácter nocturno le va a dar un sabor mágico", finalizaba. Al ser una cita nocturna la visibilidad va a ser un factor clave. El concejal Sabin Anuzita cree que "no va a ser como el GP de Dubai de motos pero se verá bien. Va a ser una regata singular que va a hacer a Bilbao estar en boca de muchas personas", destaca el edil dentro de la "apuesta firme de este consistorio porque la ciudad mire a la Ría y viceversa".

Zarzuela Katiuska (La mujer rusa)

📍 Teatro Campos Elíseos de Bilbao

La acción de Katiuska transcurre en una posada de las afueras de un pueblo de Ucrania , a finales del verano de 1918, cuando el país está inmerso en una guerra civil. Los bolcheviques han tomado el poder y han impuesto un régimen que grava con fuertes impuestos a los campesinos, lo que obliga a muchas personas a abandonar el país. La soprano Miren Urbieta y el barítono Andrés del Pino, encabezan el reparto junto al Coro Sasibill y con la dirección musical de Juan José Ocón. Duración: 2 horas con descanso de 15 min