Agenda

Sevilla acoge la International Congress and Convention Association

📍 Hotel Alfonso XII y Barceló Renacimiento

La ciudad de Sevilla acoge, del 3 al 5 de marzo, la reunión del ICCA (International Congress and Convention Association), que fundada en 1963, es la asociación más importante a nivel de congresos e incentivos, con más de 700 miembros en su organización, entre los que encuentra el Consorcio Turismo de Sevilla, Viajes Iberia Congresos; Fibes y el hotel Barceló Renacimiento. En la capital hispalense tendrá lugar, además, la Asamblea General de los miembros del Capítulo Ibérico de España y Portugal. El Consorcio Turismo de Sevilla y Protedur han organizado dos programas en paralelo directamente relacionados con la reunión del ICCA y la Asamblea General del Capítulo Ibérico de España y Portugal, en los que participan 46 miembros del ICCA de 16 asociaciones organizadoras de Congresos y 54 del Capítulo Ibérico, que tienen lugar en los hoteles Alfonso XIII y Barceló Renacimiento. Como novedad este año, ICCA ha querido organizar un taller de trabajo entre sus miembros de Capítulo Ibérico y Sociedades/Asociaciones españolas y portuguesas que regularmente organizan congresos. En este sentido, Sevilla tiene la oportunidad de acoger hasta 17 Asociaciones organizadoras de Congresos que están en la capital hispalense al igual que ICCA, del 3 al 5 de marzo. Entre las citadas Asociaciones destacan: Associação Portuguesa para a Promoção e Desenvolvimento da Engenharia Electrotécnica; Sociedad Europea de Medicina de Familia; World Organization of Family Doctors; Asociación Española de la Carretera; Sociedad Española de Nefrología; Sociedad Española de Periodoncia y Osteointegración -SEPA-; Confederacion Española de Familiares de Enfermos de Alzheimer y otras Demencias; Asociación de Distribuidores de Energía Eléctrica; Asociación Española de Profesionales del Autismo AETAPI; Sociedad Española de Cirugía Ortopédica y Traumatología; Sociedad Española de Médicos Generales y de Familia; Asociación Española de Dirección y Desarrollo de Personas; Asociación de Medicina de Familia y Comunitaria; Asociación para el Progreso de la Dirección; Tandem, Servicios Integrales y HSM, Inspiring Ideas. A lo largo de los tres días de celebración del ICCAS, los participantes conocerán, in situ, los principales atractivos de Sevilla como el Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla (FIBES); el Real Alcázar; el Castillo de San Jorge; la Catedral y la Iglesia del Salvador; los Museos de Carruajes y del Baile Flamenco; la Casa Salinas; o la exposición del Joven Murillo en el Museo de Bellas Artes, del 18 de febrero al 30 de mayo. Asimismo, como gran novedad destaca que en la mañana del viernes, 5 de marzo, los miembros de ICCA participarán, por primera vez, en una actividad social corporativa y solidaria en beneficio del Banco de Alimentos de Sevilla en diferentes puntos delo centro de la ciudad, y los kilos de alimentos obtenidos a través de unas pruebas que los participantes deberán superar, serán entregados a residencias de ancianos, centros para personas con problemas de drogadicción, comedores sociales, etc. ubicados en Sevilla y provincia. Por último, el objetivo del Consorcio Turismo de Sevilla con la celebración del International Congress and Convention Association, es poner en valor la capital hispalense ante las asociaciones de congresos e incentivos que deben toma la decisión de elegir los destinos para la organización de sus congresos, con el convencimiento de que Sevilla es el destino turístico y de congresos ideal para acogerlos.

Vicky Peña

📍 Teatro Lope de Vega

Premio Nacional de Teatro 2009 “ De Mahagonny a Youkali. Un viaje con Kurt Weill” Con Jordi Camell al piano “Vicky Peña nos lleva desde el Berlín canalla y cabaretero de los años 20 hasta el Broadway de los años 40, en una narración cantada y contada de ese compositor esencial para la historia del teatro”. Horario: 21.00h

El I Encuentro para la Innovación y la Creatividad

📍 Patio de la Diputación de Sevilla

El I Encuentro para la Innovación y la Creatividad tratará de informar, sensibilizar e implicar no sólo a empresas, emprendedores y entidades públicas sino también a las comunidades científica y universitaria, así como a la sociedad en general, sobre la importancia del tándem ...“creatividad más innovación” mediante la demostración práctica de su aplicación, acercando las principales tendencias del mercado, y propiciando un cambio de comportamiento, especialmente en el tejido empresarial. Horario:  Martes a Jueves: 10.00 - 14.00 y 16.00 - 20.00. Viernes: 10:00 - 14:00.

Quinario Hermandad del Museo

La Real, Ilustre y Fervorosa Hermandad del SANTISIMO SACRAMENTO y Archicofradía de Nazarenos de la Sagrada EXPIRACION de Ntro. Señor Jesucristo y María Santísima de las AGUAS Consagra en honor de su AMANTISIMO TITULAR su anual y solemne QUINARIO dando principio el martes día 2 de Marzo de 2010, a las 20,30, estando las homilías a cargo de Rvdo. P. D. Antonio María Calero de los Ríos Salesiano El sábado, día 6 de Marzo, posterior a la misa, tendrá lugar la PROCESIÓN SOLEMNE CON S.D.M. El domingo, día 7 de Marzo, a las 12 de la mañana FUNCION PRINCIPAL DE INSTITUTO con homilía a cargo del mismo orador sagrado. LAS INTENCIONES DEL QUINARIO SERAN POR EL DERECHO A LA VIDA Y POR TODOS LOS DAMNIFICADOS EN LOS ULTIMOS DESASTRES NATURALES

Marcha en Bici Este: 1 de marzo

📍 Salida: Flor de retama

La Marcha en Bici del Distrito Este (1 de marzo), inaugura el catálogo de actividades que el IMD organiza cada año en el marco del Deporte para Todo@s. Marchas en Bici, Paseos y Carreras Populares serán protagonistas estos meses del deporte sevillano. Salida: 11:00 horas, en la calle Flor de Retama Distancia: 7.800 metros Viario: 1. Salida: Calle Flor de Retama (Centro Deportivo Entreflores) 2. Flor de Porcelana 3. Flor de Azalea 4. Avda. de las Ciencias 5. Alcalde Luis Uruñuela 6. Rotonda Palacio de Congresos 7. Secoya 8. Avda. Ciudad de Chivas 9. Ildefonso Marañón Lavín 10. Avda. de las O.N.G. 11. Turia 12. Almendralejo 13. Birmania 14. Doctor Madrazo Osuna 15. Doctora Navarro Rodríguez 16. LLegada: Calle Flor de Retama (Centro Deportivo Entreflores)

Visita "Galeón Andalucía"

📍 Muelle de las Delicias

Este galeón es una réplica de los que navegaban en el siglo XVII. Ha sido construido por la Fundación Nao Victoria y será el embajador de Andalucía en la Exposición Universal de Shangai. El día 7 partirá de Sevilla para llegar en Julio, el mes dedicado a España, a Shangai (la exposición se inaugura el 1 de mayo). Horario: días 27 y 28 de febrero y 1 marzo de 12 a 19 horas.                 Días 2, 3, 4 y 5 de marzo de 16 a 19 horas.

Flamenco de Calle

📍 Salas

Con este ciclo, la Asociación Artistas Flamencos pretende acercar durante el mes de marzo el flamenco a los ciudadanos. Flamenco de Calle” es una iniciativa de la Asociación Artistas Flamencos que en colaboración con el Ayuntamiento de Sevilla tiene como objetivo acercar el flamenco a la sociedad sevillana. Este acercamiento es importante para la ciudad ya que para disfrutar de este arte en la actualidad hay que esperar a eventos puntuales, festivales o acudir a tablaos, una realidad enfocada más al turismo que a la cultura. Por ello la AAF llevará a la ciudad en el mes de marzo el circuito de “Flamenco de Calle”, llevando actuaciones a locales de la ciudad donde habitualmente no podríamos encontrar. Con ello los ciudadanos tienen la posibilidad de conocer más este arte, descubrir su esencia y su calidad. Uno de los objetivos de “Flamenco de Calle” reside en posibilitar el conocimiento del Flamenco de calidad, real y distinto a lo que en ocasiones se aprecia. Una gran variedad de actuaciones se desarrollarán durante este mes, y dependiendo del lugar así serán los espectáculos, desde cuadro tradicional, solos de cante o toque, hasta actuaciones de nuevas tendencias. Lo importante es dar a conocer a las personas el amplio abanico que existe y la gran calidad de este arte, sin olvidar que Sevilla se vestirá de “hondura” y “sentir” en primavera para deleite de todo aquel que disfruta con la pureza y sensibilidad del “Flamenco” Inauguración 26 de febrero: 21.00 h, Alameda de Hércules. PROGRAMACIÓN por días de la semana (Entrada libre hasta completar aforo): Los lunes en SALA EL CACHORRO (Triana) 21.00 h: - 22 marzo: Asunción Demartos/Victor Bravo | Niño Manuel/Gori Los miércoles en PHOENIX PUB (Pza de Cuba) 22.30 h: - 3 marzo: Jesús Fernández / Mercedes Cortés / Jordi Flores - 10 marzo: Felipe Mato / El Trini / Mikele - 17 marzo: La Negra / Jesús Flores o Galli / Javier Leal - 24 marzo: Carlos Carbonell / La Fabi o La Carbonera / Javier Leal Los jueves: - 4 marzo: SALA Q (Pol. Calonge) 22.30 h: Jesús Fernández / Mercedes Cortés / Jordi - 11 marzo: SIDDHARTA (VIAPOL) 19.00 h: Laura de los Ángeles (Piano)/ Sine León | LA ESTACIÓN (MACARENA) 22.00 h: Betty Álvarez - 18 marzo: SALA Q (POL. CALONGE) 22.30 h: Asunción Demartos / Victor Bravo / Niño Manuel / Gori - 25 marzo: SIDDHARTA (VIAPOL) 19.00 h: Niño Manuel / Gori / Carlos Sanlúcar | LA ESTACIÓN (MACARENA) 22.00 h: Laura de los Ángeles (Piano) / Sine León Los viernes en EL GARUFA (BUHAIRA) 22.30 h: - 5 marzo: Felipe Mato / Mikele / El Trini - 12 marzo: Jesús Fernández / Mercedes Cortes / Jordi Flores - 19 marzo: Carlos Carbonell / La Fabi o La Carbonera / Javier Leal - 26 marzo: La Negra / Jesús Flores o Galli / Javier Leal Los sábados: - 6 marzo: LA CAJA NEGRA (ALAMEDA) 22.30 h: La Negra / Jesús Flores o Galli / Javier Leal - 13 marzo: KUDÉTA (PLAZA DE ARMAS) 19.00 h: Niño Manuel / El Gori / Carlos Sanlúcar | LA CAJA NEGRA (ALAMEDA) 22.30 h: Carlos Carbonell / La Fabi o La Carbonera / Javier Leal - 20 marzo: LA CAJA NEGRA (ALAMEDA) 22.30 h: Betty Álvarez - 27 marzo: KUDÉTA (PLAZA DE ARMAS) 19.00 h: Laura de los Ángeles (Piano) / Sine León LA CAJA NEGRA (ALAMEDA) 22.30 h: Felipe Mato / Mikele / El trini

"Sombras, nada más" de Carmen Salazar

📍 Galería Nuevoarte

Horario: de lunes a viernes de 17,30h a 21,00h .Sábados de 11,00h a 14,00h. La proverbial dualidad del binomio luz-sombra sustenta los aspectos plástico-formales y simbólico-conceptuales de la exposición Sombras, nada más; título que toma prestado del tango homónimo de Lomuto y Contursi (1943). Los ejes centrales que articulan las piezas son los conceptos de fugacidad y libertad. Conceptos que se suman a otros, apenas sugeridos, en un espacio en el que convergen drama y divertimento, para transformarse en metáforas que fluctúan entre lo privado y lo público. El punto de partida se sustenta en la consideración de la sombra como un ente inmaterial para adentrarnos en la quimera de hacer presente la ausencia, mientras que desde la óptica de la contemporaneidad, se le otorga un sentido alegórico sin menoscabo de otras connotaciones o, al modo de Lavater, se interpreta como testimonio de la auténtica realidad que oculta el sujeto de sí mismo. Si bien todo ello es percibido desde la perspectiva occidental, existen referencias vinculantes con el puro goce sensorial que supone la contemplación de la sombra en Oriente. Desde el punto de vista expositivo se propone una aproximación plástica a los planteamientos expuestos gracias a la inmersión en el silencio y la penumbra de los espacios vacíos. La sencillez de los materiales y procedimientos utilizados remite a un arte femenino que da forma a cuatro instalaciones, un objeto construido y ocho cajas de pequeño formato. Todos ellos con el común denominador de cierta “invisibilidad”, levedad y discreta movilidad de los objetos origen de la sombra, con la intención de que ésta cobre todo el protagonismo.

“Glengarry Glen Ross” de David Mamet

📍 Teatro Lope de Vega

“Esta nueva producción del Teatro Español con Daniel Veronese cuenta con un reparto excepcional para enfrentase a uno de nuestros clásicos contemporáneos. La fábula de David Mamet no puede ser más reconocible: una inmobiliaria desafía a un grupo de vendedores a un singular concurso: el mejor de ellos se llevará un coche, el segundo un práctico juego de cuchillos y los demás acabarán en la calle.” Dirección: Daniel Veronese Con Carlos Hipolito, Ginés García Millan, Alberto Jiménez, Andrés Herrera Gonzalo de Castro, Jorge Bosch y Alberto Iglesias. Horario: 21,00 h. Sábado: 19,30 h y 22,00 h.

Ejercicio del Vía Crucis Penitencial de las Cofradías de Sevilla.

📍 Santa Iglesia Catedral

Al igual que en años anteriores, el primer lunes de cuaresma, día 22 de febrero, se celebrará, D.m., el VIA CRUCIS PENITENCIAL de las Hermandades y Cofradías de esta Ciudad a la Santa Iglesia Catedral con la colaboración del Excmo. Cabildo Metropolitano y de la Archicofradía de las Tres Necesidades (Carretería), cuya venerada imagen Titular, Santísimo Cristo de la Salud, presidirá dicho acto en el presente año. Esta Hermandad saldrá de la Capilla de la Carretería, a las 17,45 horas, teniendo prevista su entrada en el Templo Metropolitano a las 20,25 horas.

"Chiqui chico"

📍 Teatro Alameda

Una obra llena de ternura, poesía y humor que inicia a los niños en la música y que tiene como tema central el nacimiento de una profunda amistad entre un niño (Chico) y una niña (Chiqui). A la vez que crece la complicidad entre ambos, se desarrollan sus capacidades de colaborar jugando, explorando conceptos espaciales y musicales, transportándose con la imaginación al campo, la ciudad, un lago, una isla, una montaña... Compañía: ÑÍA. Sevilla / Bélgica. Espectáculo: "Chiqui chico". Autora: Sylvie Nys. Fecha: Del 22 al 28 de Febrero / 10. Edad recomendada: De 3 a 5 años. Duración: 55 minutos. Funciones Familiares: DOMINGO 28 FEBRERO – 17 h y 19 h.

Eva Yerbabuena Ballet Flamenco presenta "Lluvia"

📍 Teatro de la Maestranza

Porqué Lluvia Será porque a veces he tenido que callar y no lo he hecho, y a veces no me hubiera importado ser no oyente y poder comprobar aquello en lo que nunca he creído, aquello de “ojos que no ven,...” . Y no he creído en ello porque existe la intuición, que te arrastra con fuerza hacia una puerta donde habita la imaginación Lluvia nace de un día gris de pura melancolía. Quiero explorar mis inicios, incomodando quizá un poco (porque es muy fácil definir a la persona que tienes enfrente y no eres tú) a todos aquellos que creen conocerme. Mis orígenes son el amor en la más pura soledad. Quiero decir con esto que no creo en el amor maravilloso, sino en aquel que te hace conocer partes de tu esencia que ni siquiera sabías que existían, partes de tu esencia que conoces a través del dolor que provoca esa forma de pureza que llamamos desamor (melancolía). Esto no es una queja, porque estoy segura de que el sufrimiento es un paso hacia el éxito, aunque el éxito no sea lo que más me importa en este momento, aunque el éxito no sea lo que más me haya importado en ningún otro instante. Este espectáculo es, en definitiva, un homenaje a la melancolía y el desamor, al estar vivo, al sin fin de la vida. Para ello nada mejor que la voz interior de una guitarra, a solas, con un tema de guitarra que es planteamiento, nudo y desenlace, y a partir del cual tres voces desarrollarán cantes de otras épocas, como Murciana, Levantica, Taranto, Taranta, Milonga, Tanguillos, Romeras, Soleá y Cuplés, que necesitaba coreografiar desde hace tiempo. Porque a veces he tenido que callar y no lo he hecho. Porque a veces no me hubiera importado ser no oyente y poder comprobar aquello en lo que nunca he creído. Porque a veces existe una invitación que me arrastra con fuerza hacia esa puerta donde la imaginación habita. Eva Yerbabuena “Anclaron su boca ebria de melancolía sobre un paisaje mundano, bajo el cielo de sus pies.” QUIERO SUMERGIRME EN UN PROFUNDO Y SILENCIOSO VIAJE, DONDE EL MIEDO NO IMPIDA QUE CIERRE LOS OJOS, HUELA LOS RECUERDOS HASTA CALARME DE VIDA Y AMASAR EL PLACER QUE, AUSENTE DE EMOCIÒN, PUEDO DEGUSTAR EN ESTE PRESENTE EN EL QUE VIVO. Eva Yerbabuena Sobre "Lluvia " se han dicho cosas muy hermosas... "Yerbabuena ha conseguido que poesía y música conduzcan a la poética del espacio desde la puerta de la imaginación (...) la magia del arte nos cala. Esquirlas de vidrios caen del cielo y un jardín de sensaciones nos inunda. Algunos lloran. Algo insólito." (Manuel Martín Martín - El Mundo - 28 feb 09) "Lección de arte de Yerbabuena. Soberbia.” (Angeles Castellano - El País - "Por Bloguerías" - 6 marzo 09) "La tormenta perfecta y el éxtasis. La menuda bailaora granadina, a medio camino entre la Bausch más abstracta y conceptual y el Barishnikov más atrevido, desperdiga un emocionante fresco que, pese a su pulcritud, su pulida y milimétrica ejecución, no pierde tensión, sentido y emoción." (Francisco Sánchez Múgica - Diario de Jeréz - 1 marzo 09) "Ahora puede decirse que está en la cumbre de su arte (...) Y su soleá es un baile para los anales. En la soleá deja patente su maestría, su sentido de la estética jonda, su personalidad artística, en una palabra. Y en la ocasión que reseñamos, remató la soleá por bulerías con la más repajolera gracia flamenca. La ovación sonaba clamorosa, porque a Eva La Yerbabuena no le hace falta tramoya alguna para llegar a la apoteosis, le basta y sobra con su maravilla bailaora”. (Manuel Ríos Ruiz - ABC - 6 marzo 09) "Eva Yerbabuena baila ebria de melancolía "Lluvia", un aguacero de sensaciones" (Diario Público - 6 marzo 09) "Lo que sí trascendió fue la genialidad de Eva Yerbabuena como bailaora. Siempre tiene algo más que extraer de sí misma. Aquí es tanto, que sin dejar de ser ella, logra ser otra. (...) Y la misma mujer que, después de todo eso, salió con mirada ausente andando descalza por el patio de butacas entre conmovidos e inmensos aplausos” (Silvia Calado. Flamenco-world) "Se impone su cuerpo como la herramienta principal con que expresar los sentimientos. Sobre él ejerce un dominio que traslada al reducido y selecto cuerpo de baile, al que convierte en una extensión de sí misma. Se rompe de dolor en ese silencio que "hace daño cuando es puro", y se desgrana en un sin fin de bailes cuando le cantan.” Eva decantada." (Fermín Lobatón - El País - 1 marzo 09) “Probablemente sea el espectáculo que más me ha conmovido en los últimos años. Si llego a venir el primer día, habría tenido que volver cada tarde..." (Juan Angel Vela del Campo, crítico de ópera de El País y programador del festivalflamenco de Roma) Eva Yerbabuena Nace en 1970 en Frankfurt, Alemania. Sus padres la trasladan a Granada quince días después. Bailaora de cierta formación autodidacta, comienza a desarrollar su faceta de coreógrafa desde muy joven. Este interés le lleva a crear su propia compañía en 1998. Eva (1998), 5 Mujeres 5 (2000), La Voz del Silencio (2002), A Cuatro Voces (2004), El Huso de la Memoria (2006) y Santo y Seña (2007) son los seis espectáculos creados por Eva Yerbabuena para su Compañía. Sus inicios están marcados por la experiencia de grandes maestros como Enrique “El Canastero”, Angustillas “La Mona”, Mariquilla y Mario Maya. Simultanea los estudios de danza con otras disciplinas como el arte dramático y la coreografía, esta última en La Habana (Cuba) de la mano de Johannes García. En 1985, comienza su trayectoria profesional en la compañía de Rafael Aguilar con Diquela de la Alhambra. Algunos años más tarde, pasa a formar parte de la compañía de Paco Moyano interpretando Ausencia, A tomar café, y De Leyenda. A partir de 1990 colabora esporádicamente con Javier Latorre, Manolete, El Güito y con Merche Esmeralda en Mujeres. Artistas de la talla de Pina Bausch y Carolyn Carlson admiran su trabajo y demandan su colaboración. En el caso de Pina Bausch, Eva participa desde 2001 en los festivales que la coreógrafa alemana organiza en Wuppertal, sede de su compañía, al lado de figuras como Sylvie Guillem, Ana Laguna, Marie Claude Pietragalla, Mikhail Baryshnikov. Carolyn Carlson cuenta con Eva para la creación de una coreografía en la Bienal de Venecia de 1999. Flamenco Women (1997) del director británico Mike Figgis, supone su primer contacto con el cine. La colaboración en este documental no deja indiferente a su director quien la convoca nuevamente para Hotel (2001) largometraje de ficción donde Eva comparte experiencias con John Malkovich, entre otros. Desde la creación de su Compañía Eva realiza giras mundiales y nacionales por los mejores teatros del mundo y de España; desde el teatro de La Zarzuela donde El Huso de la Memoria inauguró su 150 aniversario, hasta la Ópera de Sydney donde “Eva” fue testigo de la primera presencia de la danza flamenca en este templo de la música, pasando por el teatro de la Ville, Sadler’s Wells, Royal Albert Hall, City Center, Opera de Dusseldorf, Teatro Municipal de Sao Paulo...... Eva Yerbabuena Ballet Flamenco mantiene vivo todo su repertorio. La proyección tanto nacional como internacional de estos trabajos y la labor de Yerbabuena como bailaora y coreógrafa es reflejo de los numerosos e importantes galardones recibidos. Entre ellos cabe citar, el Premio Flamenco Hoy, en la categoría de mejor Bailaora, los años 1999, 2000 y 2001; el Premio Nacional de Danza en 2001, Premios Giraldillos de la XII Bienal de Flamenco de Sevilla, como mejor Intérprete y bailaora, en 2002; de la XIV Bienal de Flamenco al mejor baile, en 2006; Premio Time Out, como mejor intérprete femenina de danza, 2003; Premios Max de las Artes Escénicas como mejor Intérprete femenina de Danza y Mejor Espectáculo de Danza por Eva: A cal y canto, 2005; Premios Max de las Artes Escénicas como mejor Intérprete Femenina de Danza, 2006 por A Cuatro Voces y la Medalla de Andalucía, concedida en febrero 2007. Durante el 2008 Eva Yerbabuena Ballet Flamenco ha estado de gira por las principales ciudades de Estados Unidos, participando en la programación del Festival Flamenco de Nueva York y ha llevado una gira por Brasil y Chile dentro de la programación de los principales teatros de Santiago de Chile, Sao Paulo, Rio de Janeiro y Brasilia entre otros. El pasado mes de septiembre fue invitada por Pedro Almodóvar para participar en el homenaje que el Ayuntamiento de Madrid le hacía al director manchego.