Agenda
El joven Murillo
📍 Museo de Bellas Artes
Horario: lunes cerrado, de martes a sábado de 9 a 20:30h. La exposición el “Joven Murillo” analiza la actividad artística del pintor sevillano Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682) en los primeros años de producción, es decir en el periodo situado entre 1638-40 y 1650-53. Es la primera vez que se celebra en Sevilla una exposición sobre Murillo de gran alcance por lo que ésta constituye lo que puede ser también un gran acontecimiento a nivel público. Antes de su llegada a Sevilla, la muestra se ha expuesto en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, en otoño de 2009. La exposición explora la producción de los casi veinte primeros años del pintor sevillano a través de 40 pinturas seleccionadas entre los museos y colecciones de todo el mundo. El recorrido de la muestra se estructura en varios apartados donde las pinturas expuestas ayudan a definir los principales rasgos de la obra del pintor durante ese period obras juveniles, la serie del Claustro Chico del Convento de san Francisco, pinturas de género que manifiestan su preocupación social, pinturas monumentales, el tema de la Virgen con Niño, las iconografías de la Magdalena y San Jerónimo. Además, la exposición presenta extensa información sobre la evolución técnica del pintor. La imagen más difundida de Murillo y su obra es la que se corresponde con su etapa de madurez, cuando el llamado por Ceán Bermúdez “estilo vaporoso” queda formulado con evidencia. Pero ya en las obras de juventud del pintor se muestran claramente todos los elementos constitutivos de su personal modo de entender los temas religiosos, entre ellos la intensa presencia humana de los personajes. Estas obras de juventud, aún sin haber gozado de tanta estimación ni ser tan populares como su obra de madurez, son sin embargo tan enérgicas, sólidas y personales como las que realiza más adelante. Murillo se incorpora a la escena artística sevillana a finales de la década de 1630, recién terminada su formación en el taller del pintor Juan del Castillo. En ese momento Francisco de Zurbarán era el pintor más respetado en la ciudad, al que fue suplantando como primero entre los pintores de obra religiosa al ir cosechando sus primeros éxitos profesionales. En esta primera época su obra se caracteriza por un estilo tenebrista y naturalista con influencias de autores de la generación anterior como Zurbarán y José de Ribera. En las primeras obras documentadas se puede ver la huella de Juan del Castillo, especialmente en la que es considerada su obra más antigua, La Virgen entregando el Rosario a Santo Domingo (Palacio Arzobispal, Sevilla), pintada en torno a 1638-40. Por otra parte, la influencia de Francisco de Zurbarán será decisiva en la ejecución del primer encargo importante que recibe de una orden religiosa: el ciclo de trece lienzos de gran formato destinados al Claustro Chico del convento de San Francisco. Algunos de estos lienzos como San Francisco confortado por el ángel (Academia de San Fernando, Madrid), San Diego en éxtasis ante la Cruz (Musée des Agustins de Toulouse) y San Salvador de Horta y el inquisidor de Aragón (Musée Bonat, Bayona). podrán ser vistos de nuevo juntos gracias a esta exposición. Con Niño espulgándose, (Musée du Louvre, París) y Dos muchachos comiendo melón y uvas, (Alte Pinakothek, Munich), se inicia en la pintura de género, Por lo demás, en su obra religiosa se alternan escenas de la infancia de Cristo, como la Huida a Egipto, de la que podremos contemplar dos versiones procedentes del Palazzo Bianco de Génova y del Detroit Institute of Art respectivamente., tratadas con el mismo tono sencillo y doméstico de las escenas de género, con imágenes más idealizadas de la Virgen y el Niño como La Virgen del Rosario del Musée Goya de Castres. En la década de los 50 realiza simultáneamente imágenes de devoción, sobretodo Vírgenes con Niño, utilizando un lenguaje claroscurista con el inicio de un relativo interés por la obra de Ribera y su naturalismo patente en obras que representan a figuras de varones, como San Jerónimo (Museo de Bellas Artes de Sevilla y Museo del Prado), San Francisco (Catedral de Amberes y Museo de Bellas Artes de Sevilla), San Antonio de Padua (Birmingham Museums Art Gallery), San Lesmes (Museo de Bellas Artes de Bilbao) o a figuras femeninas como la Magdalena Penitente (Colección Arango y Nacional Gallery of Ireland, Dublín), la Sagrada Familia del Pajarito (Museo del Prado), San Agustín y Cristo peregrino (Museo de Bellas Artes de Valencia) o la Santa Catalina (Colección Focus Abengoa), todas ellas en la exposición. La exposición cierra con la Inmaculada con Fray Juan de Quirós, ca. 1653 (Palacio Arzobispal de Sevilla), que inaugura lo que serán las imágenes más habituales del pintor. Esta muestra constituye una oportunidad única por varios motivos. En primer lugar, nos permitirá conocer y profundizar en la etapa inicial de la producción pictórica de Murillo. Por su influencia en las siguientes generaciones de pintores de la escuela hispalense, y por la influencia que a su vez ejerció Sevilla sobre su obra, el Museo de Bellas Artes es un marco excepcional para acoger la exposición. Así mismo, se podrá prolongar la visita y conocer otras obras de la colección permanente del museo que conserva y expone lo mejor de Murillo. Del 20 de febrero al 30 de mayo de 2010
I Desembalaje de Antigüedades de Sevilla
📍 Fibes
NUEVA FERIA EN FIBES: I DESEMBALAJE DE ANTIGÜEDADES DE SEVILLA LA I EDICIÓN DE DESEMBALAJE DE ANTIGÜEDADES DE SEVILLA CONTARÁ CON MÁS DE 6.000 METROS CUADRADOS DE EXPOSICIÓN EN FIBES Esta nueva feria se solidariza con los damnificados del terremoto de Haití de la mano de una iniciativa dirigida por la religiosa Teresa Ybarra El Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla, FIBES, acoge por primera vez la I edición de la muestra Desembalaje de Antigüedades de Sevilla. Los organizadores, Llobregat Servicios Feriales, afrontan de forma positiva esta primera edición que se celebrará del 19 al 21 de febrero de 2010 en la capital hispalense y que ocupará más de 6.000 metros cuadrados. En estos tres días de exposición el público podrá encontrar todo tipo de piezas siempre con una antigüedad mínima de 40 años para ser consideradas almonedas, y otras que superando los 100 años se consideran antigüedades. Además, algunas pueden, inclusive, estar restauradas, pero todas ellas con la garantía de calidad y antigüedad correspondiente. En el I Desembalaje de Antigüedades de Sevilla en FIBES, habrá piezas desde el siglo XIII hasta el pasado siglo XX. Esta diversidad pretende atraer a decoradores, coleccionistas, profesionales, aficionados y amantes de las antigüedades para visitar miles de metros de exposición a la búsqueda de una pieza determinada o de alguna agradable sorpresa. La muestra ocupará el pabellón nº1 de FIBES con 96 expositores. Las comunidades más representadas son la andaluza, la valenciana, la de Madrid y la catalana, ocupando las cuatro juntas el 77% de la superficie expositiva, el otro 12% lo aportan Francia y Castilla León. Por otro lado, la organización del I Desembalaje de Antigüedades de Sevilla ha cedido un espacio a la religiosa Teresa Ybarra, en el que venderá antigüedades y artículos de artesanía. La recaudación que se consiga se destinará íntegramente a Haití para intentar paliar la grave situación por la que está atravesando uno de los países más pobres del mundo. En esta Feria-Desembalaje podremos encontrar más de 30.000 objetos ofreciendo así un amplio abanico de posibilidades entre los que cabe destacar muebles, lámparas, abanicos, básculas, sillones, dedales, perfumeros, esquís, patines, tocadores, brújulas, plumas, cafeteras, vajillas, relicarios, licoreras, vestidos, teléfonos, planchas, revisteros, espejos, muñecas, máquinas de escribir, entre otros muchos. Los precios irán desde los 3 €, como por ejemplo un pequeño cuadro para el pasillo de nuestro domicilio, hasta varios miles de euros, correspondientes a piezas ya sean tallas, pinturas u otras con varios siglos de historia. El Vintage, una moda, una necesidad, un capricho La decoración Vintage consiste en utilizar objetos que sean considerados antigüedades para decorar ambientes modernos. Este estilo de decoración combina telares antiguos, coleccionables y otros tesoros que generalmente se encuentran en los mercados y desembalajes. Las piezas exclusivas que estuvieron de moda en décadas pasadas regresan recicladas o recuperadas tal cual procedentes de algún almonedista o anticuario. Para aplicar el estilo Vintage se deben mezclar los objetos que tienen un grado de perennidad con los más vanguardistas, una fusión de muebles de épocas anteriores, años 50, 60 y 70, con las tendencias más actuales. Las lámparas de araña, los antiguos sofás retapizados en telas vanguardistas, mesas antiguas con sillas modernas en vidrio y transparencias, papeles para las paredes de aires setenteros, telas de vinilo y pana, alfombras con motivos geométricos, maderas oscuras y objetos de vidrio, pueden ser considerados como los objetos clave para conseguir este estilo. Todo ello se podrá admirar en esta feria, en las que el estilo vintage es habitual. El precio de la entrada es de 3 euros por persona. Niños gratis hasta 12 años. El horario del salón será de 17:00 a 21:00 horas el día 19 de febrero y de 11:00 a 21:00 horas los días 20 y 21 de febrero.
FRANCO, EL RETORNO
📍 Sala Cero
La compañía Los primos de Píter representa esta comedia los días 19, 20, 21, 26, 27 y 28 de febrero en la Sala Cero La historia de dos viejitos encantadores, aunque enfermizamente nostálgicos. Una espera en el dormitorio de Carmen y Paco. Un dormitorio austero por el que pasarán todos los fantasmas de la vida del dictador. ¿Son dos viejecitos que para avivar su arruinada vida sexual juegan a recrear la vida del dictador, del caudillo, para montar castillos de grandeza dentro de su miseria? ¿O más bien, son los propios Francisco Franco Bahamonde, caudillo por la gracia de dios, y Carmen Polo que esperan en un limbo a imagen y semejanza del dormitorio del pardo que el Dios, por el que emprendieron la cruzada y en nombre del mismo, salió a su defensa, el que ha de juzgarlos y ubicarlos en el siempre cambiante Plan General de Ordenación Universal (PGOU)? Todos los días a las 20.30h.
I Feria de Desembalaje de antigüedades de Sevilla
📍 FIBES
El concepto de esta Feria de Desembalaje, itinerante por toda España, se basa en exponer piezas con una antigüedad mínima de 40 años. Para ello, más de 80 expositores llenarán el pabellón nº1 de FIBES con piezas y objetos de todo tipo: desde mobiliario, pinturas, coleccionismo, esculturas, etc. Foto firma del acuerdo entre Fibes y la empresa Llobregat Lúdics.
ConeXionarte
📍 Casino de la Exposición
El Casino de la Exposición acoge este intercambio de creaciones artísticas entre España y Marruecos. La Fundación Tres Culturas la con la colaboración del Instituto de la Cultura y las Artes del Ayuntamiento de Sevilla (ICAS), presenta la exposición ConeXionarte, que tiene lugar en el Casino de la Exposición del 19 de febrero al 7 de marzo. Una exposición de arte contemporáneo con jóvenes autores españoles y marroquíes de diferentes disciplinas. Casino de la Exposición. Horario: 10h - 14h / 17h - 20h. (Lunes cerrado)
"Sinergias", Exposición de Teo Mesa.
📍 Sala Fundación Aparejadores. (C/ Gaspar Alonso. Edif.. Mª Luisa, local 2-4).
En la sala de Fundación tendremos la suerte de poder contemplar la interesante obra de este polifacético artista canario que mostrará su obra reciente en las disciplinas de pintura, escultura y fotografía. La dilatada trayectoria de este artista le ha permitido desarrollarse y formarse como artista multidisciplinar (dibujo, grabado, serigrafía, diseño gráfico) y también como crítico, docente y analista en arte. No es frecuente reunir todo ello en una sola persona y las obras creadas por él han de ser necesariamente de gran contenido emocional y calidad técnica y artística. Horario: De lunes viernes de 17.30h a 21.00h
Joaquín Calderón
📍 Sala Malandar
Miércoles 17 a las 21.30h.
Hermandad de los Estudiantes
📍 Casa hermandad de los Estudiantes
Hermandad te ha invitado al "Igualá de costaleros" el miércoles, 17 de febrero a las 21:30. Inicio: miércoles, 17 de febrero a las 21:30 Finalización: jueves, 18 de febrero a las 0:00
ALMA AZUL
📍 Teatro Alameda
El Teatro Alameda presenta esta obra para niños del 17 al 21 de febrero dentro de la programación del ciclo El Teatro y la Escuela Compañía: TAM TEATROMÚSICA. Italia. Espectáculo : "Alma azul". Dedicado a Marc Chagall. Autor: Michele Sambin. Edad recomendada: De 5 a 10 años. Duración: 55 minutos. Función Familiar: domingo 21 febrero – 18 h. PREMIO a la Mejor Escenografía y espectáculo visual en FETEN 2009. Gijón. Recorriendo los cuadros de Chagall es posible inventar historias. Nos gusta imaginar que damos cuerpo y voz a los seres que viven en sus telas, y escribir un cuento hecho de ritmo con elementos visuales y sonoros, con colores y formas que se convierten en un gallo gigante o en el regazo de una yegua que es madre, en el cuerpo de un músico sobre el tejado o en el de dos enamorados que vuelan sobre una ciudad silenciosa.
Sast! de Matxalen Bilbao
📍 La Fundición
Pieza íntima, un solo acompañado. SAST! indaga en lo humano desde una visión abstracta del cuerpo, sin llegar a una historia, transita por las vivencias grabadas en el cuerpo. Pensar es pesar, el pensamiento no sobrevive sin la experiencia de la fuerza de gravedad. Experimentar el precario equilibrio y la rugosa fricción entre el cuerpo y el medio, hallando refugios en la fragilidad. Imágenes que median entre el espacio interior y el espacio exterior de la intérprete. “...Por un momento, a través del movimiento, recupero efímeramente mi estabilidad, sólo para volver a perderla a través del mismo movimiento. Como el árbol busco de manera incesante el equilibrio”. Matxalen Bilbao es uno de los nombres que, junto al de Asier Zabaleta o Blanca Arrieta, suenan invariablemente cuando se habla de danza contemporánea vasca. La bailarina y coreógrafa entiende el cuerpo humano como un elemento que se transforma continuamente y como una entidad de diálogo con el espacio. Así lo ha demostrado en sus anteriores propuestas y así lo reafirma con “Sast!”. Este trabajo, estrenado el año pasado dentro del programa de residencia del teatro La Fundición de Bilbao, indaga en lo humano desde “una visión abstracta del cuerpo”. No busca explicar una historia, sino que deambula por las vivencias grabadas en el cuerpo. Para dar nombre a esta incursión en la naturaleza humana, Matxalen ha recurrido a la onomatopeya “Sast”, es decir, a la “voz que hace referencia al sonido que se produce al introducir o rozar un cuerpo en otro”. El uso de la música original y de vídeo son elementos que permanecen en sus obras. En esta ocasión, además de dedicarse a la idea original, la creación, la coreografía y la interpretación, cuenta con la colaboración de Atxarte López de Munaín en la dirección y la música corre a cargo de Itziar Madariaga. Idea original, creación, coreografía e interpretación Matxalen Bilbao Dirección Atxarte López de Munaín y Matxalen Bilbao Música Itziar Madariaga | Vídeo Leyre Llano Iluminación Gabriel Punzo Una producción Matxalen Bilbao, Gobierno Vasco (Bilbao) con el apoyo de CAPa, Centro de Artes Performativas do Algarve y la Sala La FuNdicIOn – Bilbao
Hermandad de los Estudiantes
📍 Capilla de la Universidad y Casa Hermandad
Santa Misa y convivencia de los hermanos que cumplen 50 años de pertenencia a nuestra corporación, en la que tendrá lugar la conferencia "Recuerdos de medio siglo", a cargo de NHD Manuel Olivencia Ruiz, Abogado y Catedrático de Derecho Mercantil. * Charla a cargo de NHD Manuel Olivencia Ruiz, que lleva por título "Recuerdos de medio siglo". * Proyección de diapositivas de nuestra Hermandad a cargo de NHD José María Gutiérrez Guillén. * Copa de confraternización. 16 de febrero a las 20.30h.
Quinteto de Schubert en Los Lunes con Nuestros Músicos
📍 Casa de la Provincia
El ciclo “Los lunes con nuestros músicos” ofrece la actuación del Quinteto de Schubert, un grupo encabezado por el violinista Alejandro Garrido y que elegirá un repertorio extraído de la obra del mencionado compositor. Hora: 20:30 horas. Lugar: Patio de la Casa de la Provincia. Aforo: Entrada libre hasta completar aforo.