Agenda

CARNAVALES ANDINOS

📍 Museo Nacional de Antropología

Valla externa del museo. Organizan: Museo Nacional de Antropología, Rodrigo Villalón y Fernando Rivera. La Fiesta de las Culturas Andinas del MNA se estrenó con una muestra del carnaval peruano y tiene su colofón en esta magnífica exposición dedicada a otras expresiones, en este caso propias del norte de Chile, de esa riquísima manifestación cultural y social que son las mascaradas de febrero a lo largo de toda la cordillera. Una muestra que además, por primera vez en la historia del museo, sale a la calle y se convierte en una exposición urbana, popular, universal, como la propia fiesta que la protagoniza. Y es que, en el lugar más árido del mundo, las sociedades de los valles que atraviesan el desierto supieron otorgarle una pausa al tiempo para conectarse con esa parte festiva del espíritu humano. Estos hombres y mujeres, herederos de las grandes civilizaciones sudamericanas, le otorgaron características particulares al carnaval. En él, conjugaron rasgos constituyentes de la identidad originaria de esta parte de América Latina con elementos de la tradición cristiana en una relación sincrética. La fiesta nos remite a la vida y a la fecundidad, a la abundancia, a la tierra, a los dioses. En este contexto, opera la fotografía de Rodrigo Villalón, insistiendo en la carga tanto histórica como simbólica de la fotografía y de lo fotografiado.

IMAGO ERGO SUM DE JOAN FONTCUBERTA

📍 Museo Nacional de Antropología

Organizan: Museo Nacional de Antropología, Dirección General de Bellas Artes, del Libro y de Archivos (Comunidad de Madrid) y Museo Nacional de Ciencias Naturales (CSIC). Un gran artista de nuestro tiempo, Joan Fontcuberta, interviene en un espacio muy especial del MNA, la sala dedicada a los Orígenes del museo. Y lo hace a través de la instalación de La sirena del Tormes, una obra de 2006 basada en el “descubrimiento” del esqueleto de una rama escindida de los homínidos que habría estado vinculada con los mamíferos acuáticos, un montaje que ahora cobra una nueva dimensión al integrarse en el contexto museográfico de un gabinete decimonónico de Antropología Física. Esta instalación forma parte a su vez de una exposición mayor, Imago, ergo sum, una ambiciosa y muy completa retrospectiva sobre la obra de Fontcuberta cuya sede central es la Sala de Exposiciones de la Comunidad de Madrid en el Canal de Isabel II. La muestra cuenta con otro “satélite” en el Museo Nacional de Ciencias Naturales.

JUEGO DE PISTAS: “LOS MIL Y UN VIAJES”

📍 Museo Nacional de Antropología

JUEGO DE PISTAS: “LOS MIL Y UN VIAJES” Diseño y realización: Belén Soguero. Recomendado para familias con niños entre 6 y 10 años. Actividad permanente y autoguiada. Las familias que deseen participar pueden pedir su cuadernillo en la taquilla del Museo y realizar el juego por su cuenta. ¿Te gusta investigar y descubrir cosas nuevas?, a veces las cosas no están delante de nuestros ojos y para hallarlas tenemos que dar un rodeo y buscarlas detrás un crucigrama, un acertijo o simplemente usando todo nuestro ingenio e imaginación. Si quieres conocer algunos enigmas de nuestro museo, viaja con nosotros por todo el mundo a través de este juego de pistas y aprende que cosas buenas nos aportan los viajes, además de convertirte en un experto detective. ¡Ven y diviértete!

CUENTACUENTOS “UN CUENTO DIFERENTE”

📍 Museo Nacional de Antropología

Sábados 23 de enero y 12 de marzo. 12:00h. Diseño y realización: Sol y tierra teatro. Recomendado para familias con niños entre 3 y 5 años. Gratuito. Imprescindible reserva previa en reservas.mna@mecd.es a partir de las 9:00 horas del 12 de enero, para el taller del día 23 de enero, y a partir de las 9:00 horas del 25 de febrero, para el taller del día 12 de marzo. Sólo una familia por reserva. Todas las reservas realizadas tendrán que ser confirmadas por el museo a través del correo electrónico para tener validez. En todas las solicitudes de reserva, se tendrán que facilitar el nombre de todos los miembros de la familia que desean participar en el taller, la edad de los niños y un teléfono de contacto. Si por motivos de aforo de la actividad se agotaran las plazas y no pudieran concederse todas las solicitadas, se informará de ello por correo electrónico. Un escritor se da cuenta de que todos sus cuentos son iguales, y decide salir de viaje en busca de historias diferentes. Su viaje le lleva a África, y allí encuentra misteriosas y antiguas leyendas africanas: los peces de un río le cuentan el cuento de la piel del cocodrilo, oye a un anciano contar el cuento del gusano mentiroso y el árbol de la palabra le cuenta el cuento de la mujer y la cesta. Cuando vuelve de su viaje, se da cuenta de que los cuentos que ha encontrado no son tan diferentes... Pero sí que ha encontrado un relato sorprendente: la historia de su viaje, la historia de las personas que conoció en África…¿la escuchamos juntos?

PROGRAMACIÓN EXPOSICIONES, CONCIERTOS, FERIAS

📍 Museo Nacional de Antropología

El Museo Casa de la Moneda está considerado como uno de los museos más importantes del mundo en su género. La riqueza de sus colecciones, sus extensas instalaciones y el apoyo técnico que nuestro personal presta a investigadores y docentes, hacen del Museo un lugar único desde el que conocer el universo del dinero. Visita este enlace para conocer las exposiciones temporales, conciertos y ferias programados por el Museo. Programación 2016

En sala. Obras escogidas

📍 Museo Thyssen-Bornemisza (Paseo del Prado, 8)

La actividad En Sala: Obras escogidas ofrece cada temporada la posibilidad de, mes a mes, disfrutar de la explicación de una obra de la colección permanente o de la colección Carmen Thyssen-Bornemisza en el mismo lugar en el que se encuentra expuesta. Para el curso 2015/2016, el equipo de voluntarios encargado de las charlas propone destacar uno de los rasgos distintivos del coleccionismo en la familia Thyssen: el gusto por el paisaje. La selección de obras incluye las de artistas como Patinir, Claudio de Lorena, Canaletto, Corot, Vlaminck o Tanguy, a través de las cuales se muestra la evolución de este género en paralelo a los movimientos artísticos, así como la importancia que tuvo como vehículo para romper con las normas tradicionales y dar cabida a un arte nuevo. La actividad está incluida en la visita al Museo y tiene lugar los jueves y los sábados a las 12 y a las 17 horas. No es necesaria inscripción previa. Los rasgos que hoy identifican a la Colección Permanente y la Colección Carmen Thyssen vienen dados por las particularidades de su conformación.  Su carácter de colección privada dio el sello de los coleccionistas al conjunto de obras que hoy apreciamos. Para el curso 2015 – 2016 el grupo de Voluntariado propone, a través del programa En Sala: Obras escogidas, hacer evidente uno de los rasgos distintivos que refleja el gusto del Barón Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza: el paisaje. El paisaje permite no solo adentrarnos en la historia del arte, si no encontrar también nuestra propia mirada sobre un género que evolucionó en paralelo a los movimientos artísticos, y que sirvió, además, como vehículo para romper sus normas tradicionales y dar cabida a un arte nuevo. A través del diálogo con los visitantes, el grupo de Voluntariado explorará diversas miradas sobre este género pictórico, tan bien representado en nuestras colecciones.  El programa de la actividad para el periodo 2015-2016 es el siguiente Octubre. Joachim Patinir. Paisaje con el descanso en la huida a Egipto, c. 1518-1524. Noviembre. Claudio de Lorena. Paisaje idílico con la huida a Egipto, 1663. Diciembre. Canaletto. Porta Portello, Padua, c. 1760. Enero. Willem van de Velde II. La flota holandesa en Goeree, c. 1672-1673. Febrero. Jean-Baptiste-Camille Corot. La Soledad. Recuerdo de Vigen, Limusín,1866. Marzo. George Inness. Mañana, c. 1878. Abril. Frederick Carl Frieseke. La casa en Giverny, c. 1912. Mayo. Maurice De Vlaminck. Campos, Rueil, c. 1906-1907. Junio. Yves Tanguy. Todavía y siempre, 1942.

Effigies Amicorum. Retratos de artistas por Federico de Madrazo (1815-1894)

📍 Museo del Prado (Calle Ruiz de Alarcón 23)

Madrid Museo Nacional del Prado 22.09.2015 - 27.03.2016 Calendario Federico de Madrazo (Roma, 1815 – Madrid, 1894) fue el pintor español que realizó el mayor número de retratos de artistas. Obras de interés que, como corresponde al más relevante especialista de su generación, son exponentes de su mérito y dignidad profesionales. No son simples cabezas, sino retratos de gran busto o, los dibujados y litografiados, de media figura. Los que hizo al óleo los regaló generosamente a los efigiados. Estos eran amigos, como Carlos Luis de Ribera, a quien retrató en París en una de sus primeras obras maestras, Benito Soriano Murillo, colaborador íntimo como subdirector del Prado, y Perugino Sensi, litógrafo que había trabajado en el Real Establecimiento Litográfico fundado por su padre; colegas, como Carlos de Haes, y Cosme Algarra; y discípulos destacados, como Eduardo Rosales y su propio hijo Raimundo. Los retratos dibujados forman parte de un amplio conjunto de medidas, técnica y estilos similares, que el artista, muy consciente de interés no solo artístico sino también documental, conservó y legó, en su integridad, al Prado. Realizados en su mayoría en París, Roma y Madrid entre 1839 y los primeros años de la década siguiente revelan, en su tratamiento, el propósito de formar, en la tradición inaugurada por los artistas alemanes del siglo XVI, una especie de álbum iconográfico de amigos artistas y escritores. El conjunto más importante fue el que realizó en Roma, donde el retrato entre condiscípulos y amigos era práctica frecuente. Allí coincidió con Jean-Auguste-Dominique Ingres, a quien había retratado años antes y cuya influencia es notable en algunas efigies, como las de Ponzano y Zanetti. Los retratos litografiados atestiguan un excepcional dominio de esta nueva técnica, impulsada por su padre José, a quien precisamente retrató para ilustrar la reseña biográfica que publicó en 1835 El Artista, la revista romántica española de mayor importancia. El otro gran pintor español en esos años, Vicente López, también fue litografiado por Federico para aquella publicación, pese a que representaba una orientación artística muy diferente a la de su padre. Ambas efigies atestiguan el culto al arte a través de las cuidadas imágenes, multiplicadas mediante la estampa, de sus figuras de mayor relevancia.

Juan Giralt

📍 Museo Reina Sofia.

Juan Giralt (Madrid, 1940-2007) se inició de forma autodidacta en el informalismo imperante de los años cincuenta. Una breve estancia en Holanda a finales de esa década le permitió entrar en contacto con el grupo CoBrA y empezar a definir un lenguaje pictórico más personal y permeable a una nueva interpretación de la figuración, que caracterizó su obra en las décadas de los setenta y ochenta, y le convirtió en uno de los principales referentes de la Nueva figuración madrileña. En los siguientes años, y hasta su muerte en 2007, fue incorporando paulatinamente la abstracción, sin nunca abandonar del todo el elemento figurativo, presente en el constante uso del collage y de la palabra pintada. Aunque esta exposición presta especial atención al último periodo de su carrera artística, incluye también algunas obras sobre papel representativas del trabajo de Giralt durante los setenta. Estas piezas anticipan, asimismo, sus indagaciones en torno a la figuración y la abstracción, un dilema que, con gran tensión expresiva y analítica, atraviesa todo su devenir pictórico, y que el artista logró superar mediante una síntesis personal de ambos lenguajes que resultaría, a la postre, una negación de su diferencia.

Andrzej Wróblewski

📍 Museo Reina Sofia.

Andrzej Wróblewski (1927-1957) es, a pesar de su corta vida, uno de los artistas polacos más importantes del siglo XX. Esta muestra, la primera retrospectiva fuera de su país, permite contemplar su obra más allá de los tópicos reduccionistas del realismo socialista o del arte periférico, a través de los cuales se ha estudiado hasta época reciente el arte de los países en la órbita soviética. Wróblewski fue un artista capaz de trabajar en los límites entre la abstracción y la figuración, de combinar la invención formal con el análisis de la vida cotidiana y de sus límites –la degradación de la guerra y de la política dictatorial– a partir de un profundo compromiso humano y político. La exposición se centra en sus pinturas de doble cara (pintadas por ambos lados: recto y verso), y en dos periodos diferentes del trabajo del artista: sus inicios a finales de los años cuarenta, cuando busca un lenguaje propio, y el final, cuando desencantado con la política del socialismo real intenta redefinir su obra tanto formal como temáticamente. Exposición coorganizada con el Muzeum Sztuki Nowoczesnej de Varsovia, en colaboración con la Fundación Andrzej Wróblewski y Culture.pl.

ACTIVIDADES PARA GRUPOS FAMILIARES EN EL RETIRO

📍 Aula Ambiental La Cabaña del Retiro

 Domingo, 31 de enero, de 11.00 a 13.00 h. (niños a partir de 8 años) Talleres “pequeños científicos”.

MÚSICA EN FAMILIA

📍 Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías, Casa de Fieras del Retiro

MÚSICA EN FAMILIA. Inscripción previa en la biblioteca. Domingo 31 a las 11:00 h. BIBLIOTECA MUNICIPAL EUGENIO TRIAS-CASA DE FIERAS Paseo Fernán Nuñez, 24 Tel: 91 480 48 38 Correo electrónico:  bpeugeniotrias@madrid.es lunes a viernes de 08.30 a 21.00 h; sábados de 09.10 a 18.00 h y domingos de 09.00 a 14.00 h.

Gastrofestival:"A nadie le amarga un dulce"

📍 Museo Nacional de Artes Decorativas (Calle de Montalbán, 12)

"A nadie le amarga un dulce" (visita didáctica + taller) Aprovechamos la celebración de esta nueva edición del Gastrofestival para realizar un acercamiento a la tradición repostera española a través de una visita didáctica en el incomparable marco de la Cocina Valenciana del siglo XVIII que conservamos en el museo. A continuación, los asistentes podrán participar en un taller de decoración de cupcakes -impartido en nuestras instalaciones por profesionales de la tienda especializada Oh my cup! en el que tendrán la suerte de practicar y conocer de primera mano una de las tendencias más actuales, llamativas y divertidas en el arte de la repostería contemporánea. ¡Estamos seguros de que esta actividad hará las delicias de los paladares más golosos! Domingos 31 de enero y 7 de febrero, a las 12’00h. Visita didáctica + Taller para adultos. Inscripción telefónica previa en 910505755. Duración aproximada de la actividad: 1h 30m.