Agenda

Los Caminos del Arte. Paseos por la Colección: La pintura italiana

📍 Museo Thyssen-Bornemisza (Paseo del Prado, 8)

El programa de actividades exclusivas para los Amigos propone un nuevo curso con el que descubrir la pintura italiana a través de destacados ejemplos de la Colección permanente. Partiendo del contexto social, cultural e histórico en el que nace, los participantes recorrerán las salas del Museo para constatar su evolución desde la Edad Media y el Renacimiento hasta las vanguardias del siglo XX de la mano de artistas como Bramantino, Ghirlandaio, Tiziano, Canaletto, Severini o Balla. El curso se organiza en varios grupos con horarios de mañana y tarde y se desarrolla a lo largo de siete sesiones en los meses de febrero y marzo. El plazo de matrícula se abre el 19 de enero de 2016. LO QUE PODRÁS HACER Curso impartido por Carolina Montero de Espinosa, guía oficial del Museo Thyssen-Bornemisza A través de la extraordinaria colección del Museo, este curso nos permitirá admirar todas aquellas características que hicieron de la pintura italiana la más importante durante siglos y también analizar el entorno social, cultural e histórico en que se produjo. Descubriremos su evolución desde la Edad Media y el Renacimiento, con artistas como Paolo Uccello y Bramantino; las escuelas de Ferrara, con Cosme Tura o Francesco del Cossa; la Florencia de los Médicis, con Domenico Ghirlandaio; y la República veneciana, inundada por el color y la luz de Tiziano y Tintoretto. El recorrido no pasará por alto ni a los caravaggistas ni a los vedutistas, como Canaletto o Francesco Guardi, y finalizará en las vanguardias del siglo xx con una brillante representación de obras futuristas.

TALLERES DIRIGIDOS A PÚBLICO ADULTO Ciencia en el Retiro

📍 Aula Ambiental La Cabaña del Retiro

TALLERES DIRIGIDOS A PÚBLICO ADULTO Ciencia en el Retiro (experimentos sencillos de divulgación científica) Martes, 2 de febrero, de 16.30 h. a 18.00 h  Sábado, 13 de febrero, de 11.00 h. a 13.00 h. AULA DE ECOLOGÍA “LA CABAÑA DEL RETIRO” Pº Fernán Núñez, 10 (Entrada por Mariano de Cavia). Parque del Retiro Información y reservas: Teléfono: 91 504 01 31 Correo aularetiro@gmail.com Horario de apertura del centro: De mayo a octubre: de 10.00 h a 14.00 h y de 17.30 h a 20.00 h. De noviembre a abril: de 10.00  a 14.00 h y de 16.00 a 18.30 h Domingos y festivos: de 10.00 h a 14.00 h

Enrique Simonet

📍 Museo del Prado (Calle Ruiz de Alarcón 23)

El Museo del Prado conmemora el 150 aniversario del nacimiento de Enrique Simonet (Valencia, 1866-Madrid, 1927) con la presentación, en la sala 62 A, de una selección de obras donadas recientemente por la familia, junto a la obra más destacada del artista Flevit super illam. Esta, realizada en 1892, es el ejemplo más significativo de la pintura española de asunto religioso de su tiempo. Tras una laboriosa y cuidada restauración en los talleres del Prado, gracias a la colaboración de la Fundación Iberdrola, y tras haberse reenmarcado con una moldura similar a la que tuvo en el Museo de Arte Moderno, esta obra se presenta en las mejores condiciones y de modo conforme a su importancia. Flevit super illam revela el interés por la representación fiel del ambiente  por parte del artista, que viajó a Palestina para conocer el escenario y los tipos humanos. Tomó el asunto del Evangelio de San Lucas (19,41): “Videns Jesus civitatem flevit super illam (Al ver Jesús la ciudad lloró por ella)”, pasaje que profetiza la destrucción de Jerusalén. Simonet estudió especialmente la figura de Jesús, llevado por su deseo de mostrar la dimensión más profundamente humana de Cristo, en consonancia con otras aproximaciones entonces frecuentes en la pintura europea, influidas por el libroVida de Jesús del escritor francés Ernest Renan. Esta obra obtuvo una primera medalla en la Exposición Internacional de Bellas Artes de 1892 de Madrid y fue, sin duda, la pintura de mayor proyección entre todas las del artista y motivo de inspiración para otros cuadros que realizó después. La presentación incluye obras significativas donadas por la familia del pintor: el retrato de Enrique Simonet y Baca, padre del artista, realizado en 1893 en Málaga tras su vuelta de Roma como pensionado; el Autorretrato de 1910 que muestra a Simonet en disposición de pintar, con el retrato de su padre al fondo; la medalla otorgada a Flevit super illam en la Exposición de Bellas Artes e Industrias Artísticas de 1896 de Barcelona; y cinco cuadernos de dibujo que utilizó como instrumentos de trabajo y que revelan la multiplicidad de aspectos que le interesaron: apuntes de figuras, interiores, objetos y vistas de Málaga, Madrid y Roma. Incluyen estudios preparatorios para algunos lienzos importantes como el Entierro de San Lorenzo y la Decapitación de San Pablo.  Son especialmente elocuentes los realizados en 1893 y 1894 en la Guerra de Melilla, adonde se desplazó como reportero gráfico de La Ilustración Española y Americana. La generosa donación de la familia Simonet incluye también el retrato al óleo de Asunción Castro Crespo, esposa del pintor; otros dos cuadernos de dibujo, la paleta del pintor, y un amplio conjunto documental en el que se incluyen varios diplomas obtenidos por Flevit super illam.

Family Thyssen, actividad familiar en inglés

📍 Museo Thyssen-Bornemisza (Paseo del Prado, 8)

Family Thyssen es una actividad familiar de fin de semana que tiene como objetivo acercar a las familias con niños de entre 6 y 12 años al mundo del arte en inglés. Se trata de una visita por las salas, acompañados de un educador, siguiendo el recorrido La ciudad para familias viajeras; los participantes realizan un viaje a través de los cuadros para descubrir varias ciudades del mundo y aprender sobre diversos temas relacionados con la representación de la ciudad y el viaje en el arte. Family Thyssen tiene lugar los sábados y domingos a las 11.00 en inglés y, durante los periodos de vacaciones como Semana Santa, verano y Navidad, también en español a las 12.30 h. Las entradas se pueden adquirir en taquilla y pinchando en enlace de más abajo. Precio: 8 euros por persona. Familias Numerosas: descuento del 15% y gratuidad a partir del tercer hijo previa acreditación en las taquillas del Museo.

ACTIVIDAD PARA TODOS LOS PÚBLICOS: “¿QUÉ ES LO QUE MÁS TE HA GUSTADO DEL MUSEO?”

📍 Museo Nacional de Antropología

Oferta permanente para todos los públicos. Actividad para realizar en cualquier momento en horario de apertura del museo. Gratuito. ¿Qué piezas o culturas os han llamado más la atención tras vuestra visita a la colección del museo? Contádnoslo por escrito y/o dibujándolo en cartelas de colores que tendréis a vuestra disposición en la taquilla, por favor. Todas las cartelas que vayáis rellenando se colocarán en el vestíbulo del museo para que todo el público pueda verlas. ¡Es el museo de los “favoritos” del público! ¡Animaos a participar!

Royal Concertgebouw Orchestra de Ámsterdam, con Semyon Bychkov y Jean-Yves Thibaudet al piano

📍 Ibermúsica

ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA Es una de las más destacadas orquestas del mundo, continuamente elogiada por su especial y exclusivo sonido. Su sección de cuerdas, descrita como “de terciopelo”, el sonido “dorado” de sus metales, el timbre “distintivo” de sus instrumentos de viento de madera y la percusión, gozan de una elevada reputación internacional. Aunque la excepcional acústica del Concertgebouw juega un importante papel a este respecto, ninguna otra orquesta suena como la Royal Concertgebouw Orchestra en esta sala. La influencia ejercida por sus seis Directores Titulares, desde 1888, también es de gran importancia. Mariss Jansons fue nombrado Director Titular en septiembre de 2004. Anteriormente, ocuparon este puesto Willem Kes (1888-1895), Willem Mengelberg (1895-1945), Eduard van Beinum (1945-1959), Bernard Haitink (1963-1988) y Riccardo Chailly (1988-2004). Distinguidos compositors como Gustav Mahler, Richard Strauss e Igor Stravinsky dirigieron la Orquesta en más de una ocasión. Colabora regularmente con compositores contemporáneos, como John Adams, George Benjamin, Tan Dun y los tres residentes, Michel van der Aa, Detlev Glanert y Richard Rijnvos. Está integrada por 120 músicos de más de veinte países. A pesar de su tamaño, funciona más como una orquesta de cámara en términos de la sensibilidad que aúna a sus músicos unos con otros, algo que requiere tanto un alto nivel artístico individual, como un gran sentido de confianza mutua. Además de los ochenta conciertos anuales en su sede del Concertgebouw de Ámsterdam, ofrece unos cuarenta en las principales salas musicales de todo el mundo, que, gracias a las emisiones por radio y televisión, llegan a un público aún mayor. Ha grabado más de 1.100 discos (LPs, CDs y DVDs) hasta la fecha, muchos de ellos ganadores de premios internacionales. En 2002, lanzó su propio sello, RCO Live. Con ocasión de su 125 aniversario, en 2013, realizó una gira mundial, visitando seis continentes en un solo año. Asimismo, creó RCO Editions, una aplicación online para iPad y iPhone. Calle Núñez de Balboa, 12, Entpl. Oficina 2 28001 Madrid tel.: +34 91 426 03 97 fax: +34 91 575 94 80 e-mail: ibermusica@ibermusica.es

“EL RETIRO, TODOS SUS MONUMENTOS. FOTOGRAFÍAS DE MARIANO DOMINGUEZ”

📍 SALA DISTRITO DE RETIRO Av. Ciudad de Barcelona, 162

SALA DISTRITO RETIRO Av. Ciudad de Barcelona, 162. Tel: 91 588 63 48. Horario: de 09.00 h. A 21.00 h., de lunes a viernes. “EL RETIRO, TODOS SUS MONUMENTOS. FOTOGRAFÍAS DE MARIANO DOMINGUEZ” Exposición de fotografía Del 1 al 29 de febrero

CUENTACUENTOS. EN INGLÉS

📍 Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías, Casa de Fieras del Retiro

ACTIVIDADES INANTILES  EN INGLÉS CUENTACUENTOS. Lunes 1 y 15 a las 18:00. Inscripción previa en la biblioteca. BIBLIOTECA MUNICIPAL EUGENIO TRIAS-CASA DE FIERAS Paseo Fernán Nuñez, 24 Tel: 91 480 48 38 Correo electrónico:  bpeugeniotrias@madrid.es lunes a viernes de 08.30 a 21.00 h; sábados de 09.10 a 18.00 h y domingos de 09.00 a 14.00 h.

CURSOS Y TALLERES CULTURALES 2015-2016

📍 CENTRO SOCIO-CULTURAL MERCADO DE IBIZA (C/ Ibiza, 8, 1ª planta)

CURSOS Y TALLERES CULTURALES 2015-2016 Historia del Arte antiguo y medieval, historia del Arte moderno y contemporáneo, Historia de España, Historia: Grandes personajes, Conocer Madrid, Historia del Arte: Grandes museos de Madrid, Técnicas de memoria/neurobic, Creación literaria, Internet-Redes sociales, Ofimática Básica, Internet, Pintura, Paisaje (Tercer trimestre), Acuarela, Dibujo Pintura infantil (de 6 a 12 años), Corte y confección, Patchwork, Diseño y decoración, Restauración de muebles, Fotografía digital y recorte fotográfico, Aeróbic, Tai-chi, Gimnasia de mantenimiento, Yoga, Pilates. SALA DE LECTURA DEL 11 DE ENERO AL 7 DE FEBRERO De lunes a viernes de 09.00  a 21.00 h. Sábados de 09.00  a 14.00 h. Domingos: CERRRADO A partir del 8 de febrero: De lunes a viernes de 09.00  a 14.00 h. y de 16.30  a 20.30 h. Sábados de 09.00  a 14.00 h. Domingos: CERRRADO CENTRO SOCIO-CULTURAL MERCADO DE IBIZA C/ Ibiza, 8, 1ª planta Tel: 91 557 26 01 y 91 557 18 85 Correo electrónico: ccibiza@madrid.es Horario administrativo de atención al público: De lunes a viernes de 09.00 a 14.00 h.

Visitas guiadas Múseo de Artes Decorativas: colección permanente

📍 Museo de Artes Decorativas

Visitas guiadas: colección permanente Os servimos en bandeja la posibilidad de acompañaros... Si quieres que te acompañemos en tu visita a la colección permanente del museo, reserva plaza para tu grupo con 15 días de antelación dirigiendo un correo a reservas.mnad@mecd.es indicando día y hora en que deseáis realizar la visita, nº personas y teléfono de contacto. Te confirmaremos tu reserva en un plazo máximo de 5 días. Por motivos de organización, recordamos la importancia de la puntualidad respecto a la hora acordada con nuestro guía. Duración estimada de la visita: 50 min Grupos: de martes a viernes Visita individual: domingos a las 11:30 h

TIGUA. ARTE DESDE EL CENTRO DEL MUNDO

📍 Museo Nacional de Antropología

Organizan: Museo Nacional de Antropología y Embajada de Ecuador en España. Colaboran: EtnoVisual Lab, Antropología en Acción, CAURI (Asociación de Amigos del Museo Nacional de Antropología), el Instituto Nacional de Patrimonio Cultural de Ecuador y la Embajada de España en Ecuador. Con el comienzo del nuevo año, llega  a su fin esta exposición que hace unos meses viajaba desde el “centro del mundo”, desde el ecuador, a las salas del Museo Nacional de Antropología, dándonos la oportunidad de conocer un universo artístico y cultural de una enorme belleza: el arte de Tigua. El arte tigua tiene una enorme personalidad, muy reconocible, basada en el colorido, la expresividad, la gran capacidad narrativa y un sistema de representación propio. Nacido en el seno de las comunidades de la región de Tigua (provincia de Cotopaxi) en torno a 1970 gracias al impulso de la familia Toaquiza, transforma un estilo de tradición indígena kichwa, cuyo antecedente son las decoraciones de los tambores empleados en las fiestas del Corpus Christi, para convertirlo en un vehículo de comunicación de las realidades y la identidad de las comunidades de este rincón de Ecuador. Las escenas cotidianas, las fiestas y tradiciones, los paisajes y las manifestaciones identitarias y reivindicativas que pueblan sus cuadros llegan ahora a las salas del MNA por primera vez en España en una muestra antológica de este calibre, una amplia y significativa selección realizada por el propio Alfredo Toaquiza, descendiente de esta dinastía de artistas, y que tuvimos la suerte de disfrutar unos días en el museo, siendo espectadores privilegiados de la producción en directo de una de sus obras. Con la pena de la despedida de la exposición, pero con la alegría del éxito que ha cosechado, decimos adiós al arte Tigua, animando a quienes todavía no hayan visitado la exposición a que lo hagan, pues seguro ¡no os dejará indiferentes!

PERSONAS QUE MIGRAN, OBJETOS QUE MIGRAN…DESDE ECUADOR

📍 Museo Nacional de Antropología

Organizan: Museo Nacional de Antropología y Embajada de Ecuador en España. ¿Qué pasa cuando una persona migra desde su país a otro desconocido? En este viaje, ¿lleva esta persona consigo objetos que le unen a su tierra? ¿Qué echa en falta de su lugar de origen y qué le gustaría tener o hacer para estar más cerca de él? Para responder a estas preguntas y otras muchas relacionadas con quienes han migrado desde Ecuador hasta nuestra ciudad, el MNA ha puesto en marcha con ilusión un proyecto con el que quiere acercarse a esta parte de la población madrileña y conocer sus experiencias, sus inquietudes, sus emociones… Un proyecto piloto de toda una nueva línea de trabajo, de una nueva forma de entender el museo, un proyecto colaborativo centrado en las personas y en el que estas tienen todo el protagonismo, deciden qué quieren contar de sí mismas y cómo mostrarse en el museo. En otras palabras, deciden qué ha de ser el museo y cómo puede servirles para obtener visibilidad y respeto hacia sus valores y su cultura. Partiendo de esta idea, el museo ha expuesto algunos objetos, prestados por ecuatorianos que en su día migraron a España, y que vienen acompañados de historias de vida en las que las emociones, anhelos y sueños siempre están presentes. Historias cuyo mensaje se enriquecerá cuando sea recibido por los visitantes del museo, sobre todo, si estos están abiertos a escuchar; hemos creado un pequeño, pero grande en importancia, espacio para ello…ven a  verlo y te encantará…