Agenda

Bluedays

📍 Desierto Rojo | Calle de las doncellas 3 | Valladolid | 21.00 horas

BLUEDAYS son una engrasada banda con un largo recorrido a sus espaldas, con ya cuatro discos discos en el mercado,siendo el último “Todojunto” la reafirmación de que una grabación de estudio puede atesorar toda la potencia de uno de sus calientes directos. Creada hace 15 años por músicos con una trayectoria vinculada al género del Blues y que, a su vez, ya habían pertenecido anteriormente a otras bandas similares (estilísticamente hablando), R&B, Soul,... amén de ser reconocidos profesionales por su pertenencia y/o colaboración con artistas como Celtas Cortos, Velma Powell, Ñaco Goñi, , Shortfuse, Spleen, Belén Dreik, Al Este del Edén, Cifu & La Calaña Sound, Freebells Blues Band, Carlos Chaouen,... En su estilo predomina el sonido de las bandas de Texas, con esa mágica mezcla de elegancia y sólida base rítmica. Influidos también por el crisol musical que baña todo el sur y la frontera con México, no es difícil empezar a mover los pies y querer bailar al poco de oírles y tenerlos enfrente: puro Rhythm & Blues!!

Sons of Aguirre + Msias

📍 Porta Caeli | Valladolid | 21.30h

Sons Of Aguirre, hip hop con toques humorísticos Sons of Aguirre que traduciendo el nombre del grupo, Hijos de Aguirre, se adivina el contenido humorístico del grupo. Formado por Masa Democrata (youtuber que hace videos sobre comunismo) aquí llamado MC Endesa y Willy Let(David en Dia Sexto). Sons of Aguirre es un grupo de hip hop que parodia los pensamientos de la derecha mas rancia, ironiza con la izquierda y no faltan pullas algunas de buen rollo contra otros grupos de hip hop. Cuentan a dia de hoy con sólo tres temas: “Vete a Cuba”, “Los chicos del Fmi” y “Ajo Infuso”. Aunque escuchando sus canciones se nota que son totalmente irónicas algunos grupos de extrema derecha y "anti podemos" los apoyan al tomarse las letras literalmente. En fin, la inteligencia…

The Quireboys

📍 Porta Caeli | Valladolid | 21h

Con sus treinta y un años en la carretera, The Quireboys, ahora nos presentan un nuevo álbum de estudio: “Twisted Love”, del que ya pudimos escuchar algún adelanto en los acústicos que ofrecieron hace poco por nuestro país y que vuelve a las raíces más genuinas del Rock N’ Roll de los británicos. The Quireboys vuelven en febrero de 2017, ya en formato eléctrico y con motivo de la gira presentación de este nuevo álbum en lo que han venido a denominar Twisted Love Tour 2017, con una extensa gira con la que recorrerán ocho ciudades de la Península Ibérica, para llegar aún más a un público que les adora.

David Bustamante

📍 Auditorio Miguel Delibes | Sala Sinfónica | 20.00 h

El querido cantante cántabro se embarca en una nueva gira en la que dirige su arte a la música popular y romántica de México. ‘Amor de los dos’, su ultimo disco, está compuesto por catorce canciones seleccionadas de autores e intérpretes clásicos de la música Mexicana. José Alfredo Jiménez, Armando Manzanero, Joan Sebastián o Consuelo Velázquez son algunas de las firmas presentes en lo Nuevo de Bustamante. Y ‘Bésame mucho’, ‘Historia de un amor’ o ‘La mentira’ son algunas de aquellas canciones que Bustamante interpreta en este disco. El trabajo cuenta con duetos con artistas como Alejandro Fernández, Edith Márquez y Alicia Villareal. El disco ha sido producido por Jorge Avendaño  y ya es disco de oro. Tampoco faltarán en esta gira, los éxitos que durante estos últimos años han llevado a David a lo más alto del Mercado español y latino dentro de un montaje repleto de sensibilidad y también espectacularidad. La edición de este ultimo trabajo ha venido potenciada con el estreno de Bustamante como actor en la serie televisiva ‘Amar es para siempre’ haciendo el papel del cantante David Benavente. Integrante de la primera generación de OT, Bustamante es uno de los artistas más consolidados de sus compañeros de generación con quien recientemente se reunió en el exitoso aniversario de la primera edición del reality televisivo.

Umimixx

📍 Espacio Joven | Paseo de Zorrilla, 101 | 20.30h

El 11 de Febrero, desde las 20.30 horas, tendrás la oportunidad de disfrutar de esta cantautora en el Espacio Joven de el Paseo Zorrilla. Puedes escucharla aquí:    

TEMPORADA OSCYL 8 2016-2017 TURNO 2

📍 Centro cultural Miguel Delibes

TEMPORADA OSCYL 8 2016-2017 TURNO 2 OSCyL COMPRAR ENTRADAS Sab, 11 febrero 2017 - 20:00 - Sala Sinfónica 12 / 17 / 22 / 27 / 32 / 35 € Eliahu Inbal, director Stefan Schilli, oboe Richard Strauss (1864-1949) Concierto para oboe y pequeña orquesta en re mayor, op. 144 Anton Bruckner (1824-1896) Sinfonía n.º 7 en mi mayor Estrenado por Volkmar Andreae en 1946 en el exilio suizo de Strauss, el Concierto para oboe es fruto del encargo de un soldado que después sería oboísta principal durante treinta años en la Orquesta de Filadelfia: John de Lancie, que había visitado la casa de Strauss en Alemania durante la Segunda Guerra Mundial. En esta interpretación con la OSCyL el solista será Stefan Schilli, ganador de importantísimos premios, como el del concurso “Primavera de Praga”, el ARC o el “Hermanos Busch”. Ha trabajado con directores como Colin Davis, Mariss Jansons o Franz Welser-Möst, y además es profesor en el Mozarteum de Salzburgo. Es difícil presentar una vez más a Eliahu Inbal, un director cuya actividad y número de grabaciones (integrales de Mahler, Bruckner, Ravel y Shostakóvich, así como ciclos de Richard Strauss, Bartók, Stravinski y Dvorák) lo presentan por sí mismos. Sus interpretaciones con la OSCyL han supuesto éxitos rotundos tanto de crítica como de público. En la temporada 2015-2016, Inbal fue nombrado principal director invitado de la OSCyL, lo que ya está dando sus frutos en un alto número de colaboraciones. De hecho, en esa temporada la crítica ya le dedicó comentarios muy laudatorios, como por ejemplo: “Lo que más me asombró de tan comunicativa interpretación de la Undécima fue un detalle precisamente constructivo: la magistral gradación de fortes que podrían haber sonado similares al encontrarse en puntos distantes, y que Inbal fue capaz de caracterizar pormenorizadamente” (Mundoclásico, a propósito de su interpretación de la Sinfonía n.º 11 de Shostakóvich). La Sinfonía n.º 7 es probablemente la obra de Bruckner cuyas maravillosas melodías llegan al público con más facilidad, especialmente en uno de los adagios más sublimes que jamás se han compuesto. Sin la redondez estructural de otras sinfonías del compositor austriaco, como la Cuarta, Quinta u Octava, la Séptima sin embargo es de las más apreciadas y programadas, ya que su moderada extensión hace que se pueda combinar con otras obras en una sola sesión musical, como ocurre en este caso.

Tributo a Alejandro Sanz "Y si fuera Sanz"

📍 Porta Caeli | Valladolid | 21h

Primer tributo realizado en España que recorre toda la discografía de un artista de influencias muy diversas. Todo un homenaje al maestro por excelencia que comenzó “pisando fuerte” y terminó dejando el “corazón partío” a su país. En este guiño acústico y cromático les invitamos a descubrir un mundo artístico de creatividad desbordante en el que modernidad y tradición se convergen con pinceladas flamencas que se confunden con el pop más reconocible y por el que se descubren los elementos que llenan el alma de uno de los compositores más reconocidos a nivel internacional.

Rapsusklei

📍 Sala Kerala | 21.00 h

  Rapsusklei ha actuado por toda la geografía española aparte de hacerlo a nivel internacional en New York, Boston, Chicago, Marsella, Toulouse, Suíza, Polonia, Guinea Ecuatorial, Marruecos, Senegal, Mauritania y toda latinoamerica: Colombia, Ecuador, Puerto Rico, Chile, Mexico (Mexico D.F, Monterrey, Guadalajara, León, Morelia, Zacatecas, Aguascalientes, Oaxaca, Merida y Cancun) Colombia (Bogotá, Medellín) Venezuela (Caracas, Maracay, Puerto la Cruz, Merida, Maracaibo e Isla Margarita) Perú (Lima, Huancayo y Cuzco) República Dominicana, Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Panamá, Costa Rica, Argentina y Uruguay.  A lo largo de su carrera ha compartido cartel con casi todos los grupos punteros del hip hop americano y francés, tales como Busta Rhymes, Wu Tang Clan, The Game, Lauryn Hill, Das EFX, PMD, Guru, M.O.P, Public Enemy, Cypress Hill, Big Daddy Kane, X-zibit, De la soul, Common, Afu-ra, The Beat Nuts, Black Moon, D.I.T.C, Lords of the Underground, Masta Ace, Big shug, Pharaone Monch, DJ Premier, DJ Q-Bert, Rob Swift, DJ Jazzy Jeff, Kool Herc, Saian Supa Crew, Sefyu, La Rumeur, Chiens de paille, Keny Arkana, La Brigade, Loop Troop Rockers y también con grupos jamaicanos, como Sizzla, Anthony B, M.R Vegas, Burro Banton, Alborosie, Abyssinians o Jah Cure en los mejores festivales españoles.También ha participado con grupos parisinos como Passi, Stomy bugsy y Les sales gosses en un directo conjunto de grupos zaragozanos y de París. Rapsusklei, alias "El Niño de la selva", ha grabado 35 maquetas y 8 discos y sigue en su línea de rap consciente y melancólico. Ahora esta trabajando en su propio sello "ETERNO MIUSIK" por donde lanzará todas sus próximas referencias y las de otros artistas.  

Concierto de San Valentín - Orquesta Filarmónica de Valladolid

📍 Teatro Carrion | C/ Montero Calvo | 20.30h

MUCHO MA´S QUE O´PERA es un concierto que permitira´ al espectador disfrutar de los temas ma´s famosos de todos los ge´neros musicales: desde el Musical de Broadway, a la cancio´n melo´dica, pasando por archiconocidos temas de O´pera y Zarzuela. Desde "Mary Poppins" a "Los Miserables" y de "Las Bodas de Fi´garo" a Frank Sinatra, la ce´lebre cantante internacional Mayca Teba se suma a la seccio´n de Jazz de la Orquesta Filarmo´nica de Valladolid, en un concierto que todo amante de la mu´sica no se puede perder.  

TEMPORADA OSCYL 8 2016-2017 TURNO 1

📍 Centro cultural Miguel Delibes

TEMPORADA OSCYL 8 2016-2017 TURNO 1 OSCyL COMPRAR ENTRADAS Vie, 10 febrero 2017 - 20:00 - Sala Sinfónica 12 / 17 / 22 / 27 / 32 / 35 € Eliahu Inbal, director Stefan Schilli, oboe Richard Strauss (1864-1949) Concierto para oboe y pequeña orquesta en re mayor, op. 144 Anton Bruckner (1824-1896) Sinfonía n.º 7 en mi mayor Estrenado por Volkmar Andreae en 1946 en el exilio suizo de Strauss, el Concierto para oboe es fruto del encargo de un soldado que después sería oboísta principal durante treinta años en la Orquesta de Filadelfia: John de Lancie, que había visitado la casa de Strauss en Alemania durante la Segunda Guerra Mundial. En esta interpretación con la OSCyL el solista será Stefan Schilli, ganador de importantísimos premios, como el del concurso “Primavera de Praga”, el ARC o el “Hermanos Busch”. Ha trabajado con directores como Colin Davis, Mariss Jansons o Franz Welser-Möst, y además es profesor en el Mozarteum de Salzburgo. Es difícil presentar una vez más a Eliahu Inbal, un director cuya actividad y número de grabaciones (integrales de Mahler, Bruckner, Ravel y Shostakóvich, así como ciclos de Richard Strauss, Bartók, Stravinski y Dvorák) lo presentan por sí mismos. Sus interpretaciones con la OSCyL han supuesto éxitos rotundos tanto de crítica como de público. En la temporada 2015-2016, Inbal fue nombrado principal director invitado de la OSCyL, lo que ya está dando sus frutos en un alto número de colaboraciones. De hecho, en esa temporada la crítica ya le dedicó comentarios muy laudatorios, como por ejemplo: “Lo que más me asombró de tan comunicativa interpretación de la Undécima fue un detalle precisamente constructivo: la magistral gradación de fortes que podrían haber sonado similares al encontrarse en puntos distantes, y que Inbal fue capaz de caracterizar pormenorizadamente” (Mundoclásico, a propósito de su interpretación de la Sinfonía n.º 11 de Shostakóvich). La Sinfonía n.º 7 es probablemente la obra de Bruckner cuyas maravillosas melodías llegan al público con más facilidad, especialmente en uno de los adagios más sublimes que jamás se han compuesto. Sin la redondez estructural de otras sinfonías del compositor austriaco, como la Cuarta, Quinta u Octava, la Séptima sin embargo es de las más apreciadas y programadas, ya que su moderada extensión hace que se pueda combinar con otras obras en una sola sesión musical, como ocurre en este caso.

León Benavente

📍 Teatro Carrion | C/ Montero Calvo | 21.00h

En 2, Leo´n Benavente parece haber tomado como divisa el ti´tulo de una de las ma´s celebradas canciones, “A´nimo Valiente”, de su primer disco. Si aquel trabajo los puso en la o´rbita de los ma´s so´lidos grupos nacionales, lejos de acomodarse o de hacer de aquella maravilla una cadena de montaje aparecen ahora con un trabajo sensiblemente ma´s duro en cuanto a sonido –hasta la 3a cancio´n no comparecen ecos expli´citos del estilo que los encumbro´-, y mucho ma´s complejo en sus letras. Bases ri´tmicas muy estables, de ecos dark y synth pop, en ocasiones sorprendentemente minimalistas, embuten unas nerviosas programaciones y secuencias guitarreras cuidadosamente distribuidas en una suerte de pop ruidista a veces, con lances a la electro´nica abstracta y a la mejor cancio´n melo´dica otras, que hacen de la audicio´n del disco una verdadera experiencia musical: la certeza de que en tus ti´mpanos alguien esta´ picando raros caminos. Muy poco en el sonido de 2 es predecible, ninguna combinacio´n de acordes resulta adiposa, cuando crees que le has cogido la pauta un regate te deja sin balo´n; al momento lo ponen de nuevo a tus pies. Quiza´ por venir sus miembros de conocidas y veteranas bandas, se funden aqui´ variadas y en ocasiones antago´nicas influencias de la mu´sica de los u´ltimos 30 an~os, quiza´ tambie´n por ello 2 es como meter en la casa de Gran Hermano al post punk, la electro´nica, el krautrock y la tradicio´n cantautora, pero ocurre que, lejos de pelearse, tiran el guio´n a la basura, cortan el cable de emisio´n y se ali´an para organizar desde alli´ dentro –un caseri´o en Andoain- su revolucio´n.

Los Kome Kome + Ruedo Flamenco

📍 Porta Caeli | Valladolid | 22.30h

Kome Kome es un Dúo de Rumba Pop formado por dos hermanos Daniel y Javier Núñez, nacidos en Madrid en los años 80s residentes en el Sur Madrid con raíces andaluzas. Crecen rodeados de flamenco, contagiados por sus familiares, entre los que existen guitarristas, percusionistas o cantantes. A temprana edad ya cantaban en reuniones familiares, celebraciones o simplemente tocando en la calle. En el 2007 obtienen la primera oportunidad de subirse a un escenario, y nacen Los Kome Kome. Desde ese momento, comienzan a contratarles en, salas, discotecas y plazas de toros. En 2008 cuentan con más de 150 actuaciones dándose a conocer en Madrid y otras ciudades de la geografía española.