Agenda

CHARLA SOBRE LA LEY DE DEPENDENCIA, A CARGO DE JUAN BUENO ROS

📍 Casa Cultura de Crevillent "José Candela Lledó"

 JUEVES 3. 19’00 horas. Salón de Actos. CHARLA SOBRE LA LEY DE DEPENDENCIA, A CARGO DE JUAN BUENO ROS (PLATAFORMA EN DEFENSA DE LA LEY DE DEPENDENCIA DE ALICANTE). Organiza: Plataforma en defensa de la Ley de Dependencia.

Aproximación al Misteri de 1709 - XVI FESTIVAL MEDIEVAL D'ELX 2011

📍 Basílica de Santa María

Aproximación al Misteri de 1709 Género: Música Fecha: Martes, 1 de noviembre de 2011 Hora: 18.00 horas Lugar: Basílica de Santa María Duración: 80 minutos Edad recomendada: Para todos los públicos Asistencia: Entrada libre limitada al aforo INTÉRPRETES: Marcel Pérès, Capilla y Escolanía del Misteri d’Elx (Elche) DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO Con motivo del décimo aniversario de la declaración del Misteri d’Elx por la UNESCO, como Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad, se vuelve a poner en escena el proyecto musical “Consueta de 1709”, estrenado en la edición 2009 de este Festival, con el principal objetivo de conmemorar los trescientos años desde que el Beneficiado Joseph Lozano y Rois copiara la Consueta o director per a la gran funció de vespra i dia de la Mare de Déu de l’Assumpció, patrona d’Ells, per als Mestres de Capella. Esta vez además contará con una primera parte interpretada por el virtuoso organista Marcel Pérès que será el encargado de realizar unas variaciones para órgano sobre algunas de las piezas más destacadas del Misteri según las partituras de la Consueta de 1709 compuestas por él mismo. “Aproximación al Misteri de 1709” es un trabajo de investigación, la recuperación, en forma de concierto, de la música de la Festa tal y como aparece transcrita en la consueta de 1709. El concierto comprende la mayoría de las páginas de la consueta copiada por Lozano y Rois, de manera que será posible compararlas con la Festa actual. Hay motetes que apenas han sufrido variación en estos tres siglos, mientras que otros han sido notablemente ornamentados y cuesta reconocerlos. Esta evolución musical, que tiene en la consueta de 1709 un impagable testimonio inicial y que se extiende hasta nuestros días, forma parte de la propia historia del Misteri, una historia viva e inseparablemente unida a la del pueblo de Elche. PROGRAMA: I Parte (Marcel Pérès, órgano) Variaciones para órgano de la Consueta de 1709 del Misteri d’Elx compuestas por él mismo II Parte (Capilla y Escolanía del Misteri d’Elx) La Vespra María: “Ai, trista vida corporal” Ángel: “Déu vos salve Verge Imperial” María: “Àngel plaent e lluminós” Ángel: “Los Apòstols ací seran” San Juan: “Saluts, honor e salvament” San Juan: “Ai, trista vida corporal” San Pedro: “Verge humil, flor d’honor” Ternario: “Oh, poder del alt imperi” Apostolado y Cortejo: “Salve Regina princesa” Apostolado y Cortejo: “Oh, cos Sant glorificat” La Festa (Selección) Apostolado: “Par-nos, germans” Apostolado: “A vosaltres venim pregar” San Pedro: “Preneu, vós Joan” San Juan: “De grat prendre” Apostolado: “In exitu Israel d’Egipto” Judíos: “Aquesta gran novetat” Judíos: “Oh, Déu Adonai” Apostolado y Judíos: “In exitu Israel d’Egipto” Rescèlica: “Llevanta·us Reina excel·lent” Santo Tomas: “Oh, bé és fort desaventura” Coronación: “Vós siau ben arribada” Capilla y Escolanía: “Gloria Patri et Filio” FICHA ARTÍSTICA: Organista: Marcel Pérès Nace en Orán en una familia con ascendientes ilicitanos y alicantinos. En la infancia es niño de coro de la Catedral de Niza en cuyo conservatorio estudia órgano. A los 14 años ejerce de organista en una Iglesia Anglicana. Estos contactos juveniles con la música litúrgica marcan su trayectoria profesional. Perfecciona sus estudios musicales de órgano y dirección coral en Paris y de canto litúrgico en la Royal School of Church Music de Londres y posteriormente durante varios años en el Centro de estudios e investigación de Música Antigua de Montreal. Regresa a Francia y crea varios centros de investigación de música antigua en las Abadias de Senanques y posteriormente en la de Moissac. En 1982 crea Ensemble Organum, una agrupación coral en la que actúa como solista y director, que se dedica fundamentalmente al repertorio litúrgico cristiano medieval sin olvidar iglesias orientales y anglicana, así como música no litúrgica de la tradición religiosa medieval. El planteamiento esencial de la actividad musical de Marcel Pérès y por tanto de Ensemble Organum es la recuperación y divulgación de esa música y de estilos de canto litúrgico anteriores al gregoriano (s. VI-VIII) sin excluir este último y el renacimiento. La seña de identidad de Marcel Pérès y su grupo, es su esfuerzo por situar la interpretación en el contexto histórico musical de la partitura, pero enraizándola en la tradición interpretativa de la zona y la época. Este último concepto, les hace huir de rigores interpretativos academicistas por lo que sus versiones, quizás menos solemnes, están dotadas de una fuerza, espontaneidad y frescura diferentes, lo que convierte a Marcel y sus músicos en “auténticos iconoclastas” respecto a otras interpretaciones sometidas a un estilo pausado, uniforme pretendidamente universal. Su actividad concertística y discográfica ( más de 50 CD) es amplia y apreciada por la crítica internacional y le cabe el privilegio de ser un pionero, al haber incorporado al repertorio obras olvidadas o desconocidas. Complementa esta labor con su actividad docente y con la composición. Intérpretes: Capilla y Escolanía del Misteri d’Elx La Capilla y la Escolanía son herederas directas, en composición y en forma de trabajo, de aquellos grupos corales aficionados que se hicieron cargo de la celebración en los años de la Desamortización, cuando las autoridades suprimieron la Capilla profesional de la actual Basílica. Un grupo de cantores, que mediante el sacrificio de su tiempo libre y un sistema de ensayos continuados, ha conseguido una envidiable profesionalidad que se evidencia en las representaciones del Misteri. Reparto: Maestro de Capilla: José A. Román Marcos Director de la Escolanía y organista: F. Javier Gonzálvez Valero Profesores de técnica y repertorio: José M. Guinot, Javier Agulló y Javier Piñol Tenores Primeros: F. Javier Agulló Alonso, Antº Jesús Andújar Birlanga, F. José Castell Alacid, Salvador Cotes Motos, José Manuel Guinot Pascual, Juan José Hernández Samaniego, Luis López Hernández, Luis Alberto Maestre Moreno, Zoilo Martín de la Sierra Molina, Juan Ángel Muñoz Salto, Antonio Orts Pozo, José Juan Pastor Garví, J. Javier Piñol Peral, Marcial Señarís Robles, A. Miguel Verdú Lillo, Antonio Vives Mira. Tenores Segundos: Francisco Adsuar Cortés, Ramón J. Brotóns Gonzálvez, Joaquín Castell Fernández, Juan Díez Esclapez, Antonio Espinosa Cerdá, Juan Fco. Fernández López, Luis Gómez Gutiérrez, Ramón Ibáñez Durá, José Pedro López Gras, Liberto López Peco, Daniel Martín de la S. Marchena, Zoilo Martín de la S. Marchena, Juan Carlos Mas García, José A. Menargues Fabregat, Vicente Pascual Mollá, Vicente Penalva Bernabéu, Juan Carlos Romero Centurión, José Ruíz Torres. Barítonos: José Mª Agulló Antón, José F. Agulló Esclapez, Javier Agulló Esclapez, Antonio Andreu Rocamora, Antonio Caballero García, Daniel Jesús Castejón Fernández, Samuel A. Fernández Martínez, Germán Fernández Martínez, Fernando García Marchena, Salvador Guinot Pascual, Antº Simón Hernández Carrillo, Joaquín López Serra, José Luis Martínez Ruíz, Pedro Antonio Moreno García, Antonio Pérez Pérez, Rafael Prats Rico, Pedro Tarancón Amorós, Alberto Vilella Soriano. Bajos: Luis Antón Latour, Luis Fernando Brotóns Muñoz, Pascual Castelló Rodríguez, José Antonio Cecilia Bernal, Vicente J. Cremades García, Antonio Esteve Hernández, Bernardo Férriz Martínez, Francisco María García Linares, José Manuel Izquierdo López, Iván López Salinas, Santiago Mira Quiles, Álvaro Navarro Pérez, David Serrano Cerdá, José Soto Vicente, Pascual Valero Amat. Escolanía: Manuel Abad Martínez, Gonzalo Agulló Perea, Ángel Alarcón Ortiz, Miguel Bonet Mancheño, Francisco Brau García, José Ramón Brau García, Kevin Calderón Más, David Canales Naharro, Roque Candel Rodríguez, Sergio Castillo Valero, Javier Chinchilla Pastor, Carlos Coll Díez, Javier Coll Díez, Javier Cuenca del Castillo, David Faus Tébar, Javier García Casado, Eduardo García Ferrández, Jordi Gómez Martínez, Jorge Guilabert Pascual, Artak Ivanyan, Janik Ivanyan, Jorge Lidón García, Pablo Llorens Martín de la Sierra, Álvaro López Tarí, Jorge Maciá Mas, José Daniel Marhuenda Ardila, David Mármol García, Zoilo Martín de la Sierra Aznar, Aarón Mateos Jiménez, Santiago Mira Prats, Jesús María Miranzo Pastor, Julián José Miranzo Pastor, Daniel Ortiz Maciá, Jorge Palao Teruel, Francisco Penalva Martínez, Eduardo Quijada Cazorla, Miguel Ángel Román Rubio, Pablo Romero Teruel, Oscar Bertrand Russell García, Pablo Sánchez Sánchez, Rafael Santonja Serrano, Dragos Serban, Daniel Serrano Brotóns, Enrico Solórzano Polsigua

El Cielo en la Tierra (Mediter Ra Neo) - XVI FESTIVAL MEDIEVAL D'ELX 2011

📍 Claustro del Convento de La Merced (Clarisas)

El Cielo en la Tierra (Mediter Ra Neo) Género: Música  Fecha: Martes, 1 de noviembre de 2011 Hora: 20.00 y 21.30 horas Lugar: Claustro del Convento de La Merced (Clarisas) Duración: 75-90 minutos Edad recomendada: Para mayores de 12 años Asistencia: Precio de la entrada 5 euros* A la venta en Servicam y en la taquilla del Gran Teatro en su horario habitual *Bono descuento (4 espectáculos): 15 €. Solo disponible en la taquilla del Gran Teatro COMPAÑÍA: Luis Paniagua y Farran Sylvan James [Madrid y Vancouver (Canadá)] FICHA ARTÍSTICA: Voz y lyra mitológica griega: Luis Paniagua Violín barroco: Farran Sylvan James PROGRAMA: Cosmos Visión Transformadora – Orfeo No Temáis, Yo Vencí al Mundo A Fluir Gracia Carmela – Apolo Candela – Hermes Ea Mientras Vivas Brilla Amor Udri DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO Para inaugurar el claustro del Convento de La Merced (Clarisas) (orden, por cierto, colaboradora en la reforma mendicante de los Franciscanos en el Medievo), el Festival ha invitado a un eminente cultivador de las “nuevas músicas ancestrales”, el compositor, intérprete y productor Luis Paniagua con su concierto “El Cielo en la Tierra”. Su voz y su lyra estarán acompañadas por el violín de la prestigiosa solista canadiense Farran Sylvan James, armonizando adaptaciones e improvisaciones en directo. Este concierto invita al intelecto a descansar del pensamiento discursivo y a reposar en la experiencia del sonido no articulado de la música que precede a todos los alfabetos. Recuperándose además un instrumento singular, la lyra, que acompaña desde hace años a Paniagua en conciertos y grabaciones conjugando la música de Occidente y Oriente, sonidos del Mediterráneo antiguo, modernos y de otras culturas ancestrales. HISTORIA DEL GRUPO Luis Paniagua Nacido en Madrid, su formación musical es occidental y oriental, especialmente la del norte de India, donde estudió en 1980 con el maestro T.N. Nagar. A partir de ese año, tras una amplia y profunda escucha del mundo musical, comienza a componer e interpretar para obras de teatro, danza, bandas sonoras cinematográficas, grabaciones discográficas y conciertos como solista o con diversos intérpretes dirigidos por él. Es Premio Nacional al Mejor Álbum de Nuevas Músicas, otorgado por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música de España por “Nanas de Sol” en el año 2002. También fue nominado al año siguiente por “Bienvenida”. Ha editado 14 CD’s como compositor e intérprete y ha llevado a cabo numerosos conciertos en países de Europa, América y Asia. Actualmente está especializado en instrumentos de cuerda con 4.000 años de antigüedad como la lyra, la kithara y el arpa arqueada, así como en el tratamiento de técnicas e instrumentos actuales para desarrollar otra vía de composición musical abierta y sinfónica para danza, teatro y cine. Farran Sylvan James La crítica llama la atención de esta canadiense por su absoluto dominio del violín, que lleva interpretando desde los seis años bajo la tutela de Gwen Thompson. Tanto es así que a los 17 años ya era solista de la National Youth Orchestra de Canadá. A España llega en 1998 donde empieza a tocar el violín barroco colaborando con muchos grupos de música antigua como Café Zimmerman (P. Valetti), Les Concerts des Nations (J. Savall), Orquesta Barroca de Sevilla (M. Huggett) y Capriccio Stravagante (Skip Sempe), haciendo conciertos en toda Europa y Norte América, y grabaciones para etiquetas como AliaVox, Alpha, Dorian Records y otras. Ha sido invitada como directora y solista en los últimos años en la Orchestra de Cambra de Granollers, Bach & Beyond Festival Orchestra (Nueva York), Grand River Baroque Festival, Orquesta de Cámara de Menorca, Parry Sound Festival Orchestra (Canadá) y la Principessa Filosofa.

DON JUAN TENORIO - COMPAÑÍA TEATRAL AMIGOS DEL TENORIO

📍 Gran Teatro de Elche - c/ Kurshal, 2

DON JUAN TENORIO COMPAÑÍA TEATRAL AMIGOS DEL TENORIO 21.30 horas - 120 min Drama religioso fantasmagórico: La acción transcurre en Sevilla en el año 1545 y siguientes, últimos del Emperador Carlos V. Los cuatro primeros cuadros tienen lugar en una misma noche. Los tres restantes cinco años después y en otra noche. A diferencia de los demás Tenorios, este de don José Zorrilla, tiene como protagonista al amor que redime a don Juan de todos sus pecados. Está compuesto por 25 actores, una escenografía corpórea y una gran iluminación. El vestuario y el atrezo importantísimo para esta obra, son fieles a la época en que se desarrolla. Esta obra siempre ha sido representada en España el 1 de noviembre, día de Todos los Santos.

XIV Y XV EDICIÓN DEL CONCURSO FOTOCAM. LA EXCELENCIA EN FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA

📍 Casa Cultura de Crevillent "José Candela Lledó"

 DEL MARTES 1 AL SÁBADO 19 DE NOVIEMBRE. Planta Baja Casa Cultura Crevillent "José Candela Lledó". “XIV Y XV EDICIÓN DEL CONCURSO FOTOCAM. LA EXCELENCIA EN FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA”. Exposición de las fotografías premiadas en las ediciones XIV y XV del concurso purista de fotografía de naturaleza, FOTOCAM. Estas fotografías captan instantes de un entorno natural, lleno de vida pero muy frágil, en constante peligro. Organiza: Asociación Fotográfica “Grupo Zona IV” dentro de las XIV Jornadas Fotográficas en Crevillent. Patrocinan: Caja de Ahorros del Mediterráneo y Concejalía de Cultura. Excmo. Ayuntamiento de Crevillent.

CREVILLENT, 12 HORAS DE FOTOGRAFÍA EN ACCIÓN. 2010

📍 Casa Cultura de Crevillent "José Candela Lledó"

DEL MARTES 1 AL SÁBADO 19 DE NOVIEMBRE. Salón de Actos (1er Sótano). “CREVILLENT, 12 HORAS DE FOTOGRAFÍA EN ACCIÓN. 2010” Exposición fotográfica de una selección de obras del concurso fotográfico realizado en el año 2010 “12 horas de Fotografía en Acción”. El sábado 5, a las 11’00 horas en el Salón de Actos, se llevará a cabo el fallo del concurso “CREVILLENT, 12 HORAS DE FOTOGRAFÍA EN ACCIÓN. 2011”. La clausura y entrega de premios se realizará el día 19 a las 20’30 horas en la Cooperativa Eléctrica San Francisco de Asís. Organiza: Asociación Fotográfica “Grupo Zona IV” dentro de las XIV Jornadas Fotográficas en Crevillent. Patrocinan: Caja de Ahorros del Mediterráneo y Concejalía de Cultura. Excmo. Ayuntamiento de Crevillent. HORARIO DE VISITAS EXPOSICIONES: De lunes a sábado de 10’30 a 13’00 y de 17’30 a 22’00 horas. Domingos y festivos cerrado.

Tomás Luis de Victoria: Música para un centenario - XVI FESTIVAL MEDIEVAL D'ELX 2011

📍 Iglesia de San José - Plaza Reyes Católicos, S/N, Elche

Tomás Luis de Victoria: Música para un centenario Género: Música Fecha: Lunes, 31 de octubre de 2011 Hora: 21.00 horas Lugar: Iglesia de San José Duración: 70 minutos Edad recomendada: Adultos Asistencia: Entrada libre limitada al aforo COMPAÑÍA: Commentor Vocis (Madrid) FICHA ARTÍSTICA: Sopranos: María Jesús Prieto, Sonsoles Espinosa y Blanca Gómez Altos: Helia Martínez y Marta Bornaechea Tenores: Miguel Bernal y Santiago Martínez Bajos: Héctor Guerrero y Miguel Ángel Viñé Bajón: Marta Calvo Órgano: Patricia Mora Dirección: Héctor Guerrero PROGRAMA: Magnificat Primi Toni, a 4 voces Motete Vadam et circuibo civitatem (Texto del Cantar de los cantares para la festividad de la BMV, a 6 voces) Motete Ave Maria, a 8 voces Motete Quem vidistis Pastores? (Para la Navidad, a 6 voces) Motete O, magnum Mysterium (Para la Navidad, a 4 voces) Improperio Popule Meus (Para la feria VI in passione Domini, ad matitinum) Motete Surrexit Pastor bonus (Para la Resurrección, a 6 voces) Missa “O quam gloriosum” (4 voces): Kyrie / Gloria / Credo / Sanctus-Benedictus / Agnus Dei DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO COMMENTOR VOCIS desea honrar la memoria del compositor español Tomás Luis de Victoria (1548-1611) en el cuarto centenario de su muerte. En el programa de este concierto hemos querido incluir una cuidada selección de piezas con las que desearíamos contagiarles nuestro entusiasmo por la polifonía y nuestra pasión por Tomás Luis de Victoria. Dos de las obras están dedicadas a la Virgen María; Ave María a 8 voces y su increíble Magnificat del primer tono. No puede faltar la Improperia, con la alternancia del canto llano, compuesta para la Semana Santa, o el motete Vadam et circuibo (a 7 voces sobre un texto del Cantar de los Cantares). No sería un recorrido completo si no hubiéramos incluido las magistrales piezas compuestas para la Navidad. Para esta ocasión hemos elegido el motete más cantado desde su composición: el O magnum Mysterium y Quem vidistis pastores?. El tiempo Pascual estará representado por el motete Surrexit Pastor Bonus. En este concierto nos encontramos ante dos estéticas enfrentadas y coetáneas; el ambiente del Concilio de Trento (1545-1563), con líneas claras, textos inteligibles y claridad expositiva, (sus motetes son un clarísimo ejemplo ), y la nueva y virulenta “vena barroca”, influenciada claramente por los Gabrieli y Venecia. HISTORIA DEL GRUPO Su presentación tuvo lugar en el año 2008 en la Kartäuserkirche de Basilea donde tuvieron una excelente acogida. Sus componentes han actuado en los cinco continentes y desarrollan una importante labor concertística. Su repertorio se centra en la música antigua y contemporánea. El grupo ha realizado grabaciones para Radio Nacional de España y ha actuado en importantes ciclos de polifonía como “Música en el Camino” (Castilla y León) o el Festival de Música Sacra (Madrid). Recientemente ha actuado en Italia en el prestigioso ciclo de música antigua “Voci della città” de Milán, y entre sus próximos proyectos internacionales figuran Túnez (inauguración del Festival de Música de Cartago), Turquía, Portugal y varios países de Iberoamérica. Héctor Guerrero: Fundador y director de Commentor Vocis Como solista ha cantado en importantes salas y festivales de nuestro país (Teatro Real de Madrid, Auditorio Nacional de Música, Baluarte, Príncipe Felipe, Auditorio de Galicia, Palacio de Festivales de Cantabria, Auditorio de Cuenca, Sociedad Filarmónica de Bilbao…) y fuera de España en Francia, Inglaterra, Eslovaquia, Bélgica, Austria, EEUU, Brasil, Cuba, Gabón, etc. En la actualidad compagina su actividad concertística con la docencia en la Escuela Superior de Canto de Madrid donde es profesor de Canto por oposición. Ha recibido clases de dirección de Alberto Blancafort, Mercedes Padilla, Óscar Gershensohn, Maite Oca, Jordi Casas y Peter Stark (Trinity College of Music, Londres). Patrocinado por: AC/E Acción Cultural Española

Arde el Bosque - Espectáculo de clausura en tres actos - XVI FESTIVAL MEDIEVAL D'ELX 2011

📍 Calles del centro de Elche

Arde el Bosque Género: Teatro de calle Espectáculo de clausura en tres actos Fecha: Lunes, 31 de octubre de 2011 Hora: De 22.30 a 00.00 horas aprox. Lugar: Calles del centro de Elche Edad recomendada: Para todos los públicos. Menores acompañados. DIRECCIÓN ESCÉNICA: Álex Soler Alapont DIRECCIÓN ARTÍSTICA Y PRODUCCIÓN: Festival Medieval d’Elx ACTO I: SERES DEL BOSQUE Género: Itinerante de calle COMPAÑÍA: Morboria Teatro (Madrid) Hora: 22.30 horas Lugar: Parque Municipal / Eras de Santa Lucía / Plaza del Congreso Eucarístico / Traspalacio DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO: “Desde los tiempos más remotos el hombre ha desarrollado la imaginación para dar una explicación a todo aquello que no entendía. Hoy, muchas preguntas encuentran respuestas, pero la capacidad de imaginación y juego del hombre van mas allá y nunca abandonará a estos seres de la imaginación, que le han acompañado a través de la historia. Los espíritus del bosque salen de sus escondrijos dejándose ver por el ojo humano. Seres mitológicos que pueblan cuentos y leyendas de todo el planeta salen de su letargo para darse a conocer. Todos ellos se mimetizan con el entorno para observar sin ser descubiertos. Son curiosos, pero también temerosos y huidizos”. Eva de Palacio (Directora) HISTORIA DEL GRUPO: Compañía fundada en 1983 por los hermanos Aguado y los hermanos Del Palacio, Morboria arranca como un proyecto teatral, en el que siempre busca un espectáculo total, aunando movimiento, ritmo, caracterización, texto y vestuario. Compañía de calle y de sala, ha ofrecido con éxito y numerosos premios, más de 35 montajes de autores clásicos como Tirso, Molière, Shakespeare o Dickens, pero también performances y textos contemporáneos. Su modo de hacer impresionó a los espectadores de Elche en el 2003. Ocho años después vuelven para recuperar la memoria nuestra y para seducir a nuevos espectadores-, sacando sus criaturas fantásticas, por las calles, para unirse a la fiesta del bosque. REPARTO: Seres de la Luz Filgiar. El druida: Adolfo Pastor Oberón. Rey de los elfos: Caballista Titania. Reina de las hadas: Carol Docando Amanita. Hada: Virginia Sánchez Brisa. Sacerdotisa: Ana Caña Pixie. Malabarista: Arturo Brito Guardian de la luz: Carlos Yllanes Seres de la Oscuridad Baal y caballo: Angel Parra Drako: Fernando Aguado Bronco. Saltador: Miguel Molina Orko Pinchos: Juan Robles Orko Murciélago: Dani Orko Rojo: Paco Sánchez CUADRO TÉCNICO Y ARTÍSTICO: Diseño de Pirotecnia: Trajano de Palacio Maquillaje: Ana de Palacio, Ana Jiménez y Marta Eriz Creación de Personajes: Álvaro y Fernando Aguado / Eva del Palacio / Ana del Palacio Máscaras y Caracterización: Álvaro y Fernando Aguado Armaduras: Fernando Aguado Vestuario: Fernando Aguado / Eva del Palacio / Ana del Palacio Espacio sonoro: Eva del Palacio Guión y Dirección: Eva del Palacio Producción: MORBORIA ACTO II: ÁRBOLES DE FUEGO Género: Acción de calle COMPAÑÍA: Teatro Cooperativa Artesanos (Segovia) Hora: 23.30 horas Lugar: Traspalacio DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO: Estos árboles, que habrán sido construidos durante 24 horas por sus artesanos y los voluntarios de Elche, habrán cuajado lentamente durante el día, digamos que “a fuego lento”. En Traspalacio esperan la llegada de los Seres del Bosque, para prender la llama y aumentar el fuego, recordando que al quemar estos árboles de barro, reclamamos la necesidad y el deseo de inmensos bosques, para nuestra salud, para la belleza y porque “el bosque es nuestro y de todos”. Dicen las tradiciones que el árbol es también “padre del fuego”. Por eso la acción continúa, dando paso al Acto III de la noche. ACTO III: TAMBIÉN LOS ÁRBOLES SUEÑAN VOLAR Género: Piromúsica Hora: 23.45 horas aprox. Lugar: Traspalacio Pirotecnia: Josep Peñarroja Música: Pep Llopis DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO: En el imaginario colectivo de la Humanidad, el ansia de volar está omnipresente. Incluso la literatura mítica habla de árboles aéreos. Y de otro lado, por dar un ejemplo conocido, ahí está la figura de Ícaro. Eso ha motivado a dos artistas, a unir sus destrezas e imaginaciones. Para hacer de los fuegos como árboles que quieren volar y bailar. Y para celebrar que en la noche del 31 de Octubre, en tantas culturas ancestrales (la celta, por ejemplo, en el bosque), empieza el año, se renuevan la vida y las estaciones. HISTORIA DEL GRUPO: Josep Peñarroja (Vall d’Uixò, Castellò) Es el director y renovador de una empresa de tradición familiar, documentada ya en 1895. Ha sido invitado a cerrar el XVI Festival Medieval d’Elx por ser creador de un concepto de pirotecnia que aúna su condición de experto en Historia del Arte, con la voluntad de embarcarse en nuevas experiencias, que resuelve no por la cantidad de pólvora sino por el ritmo, imaginación y figuras que va creando. No es, pues, casual que haya trabajado con esculturas de Miquel Navarro o colaborado en proyectos de teatro de calle. Imágenes y obra en www.piropenarroja.com Pep Llopis (Líria, Valencia) Compositor-intérprete de amplia formación pluridisciplinar, con más de 98 obras musicales para danza, teatro, video y cine. Ha colaborado con coreógrafos y directores como Carolyn Carson, Carmen Senra, Sergio Cabrera, Stavros Doufexis o Emili Hernández. Su música escénica tiene 5 premios de la Generalitat Valenciana y dos nominaciones de los premios MAX. De su obra para patrimonio cultural al aire libre, destacaríamos Abu Simbel, para Orquesta Sinfónica y Coros, en los Templos de Abu Simbel (Egipto). Discografía y obra en www.marmita.com/pepllopis AGRADECIMIENTOS: Cuerpo de Bomberos del Parque de Elche Jesús Andreu, Intendente General de la Policía Local Cuerpo de Policía Local de Elche Personal de Pimesa y MAHE Vecinos de edificios circundantes Maz Federación de Asociaciones de Vecinos “Dama de Elche”

Sara Montiel en LOS SUEÑOS DE ELCHE

📍 Gran Teatro de Elche - c/ Kurshal, 2

LOS SUEÑOS DE ELCHE SARA MONTIEL y José Antonio Román Marcos La lluvia obligó a suspender el concierto previsto por lo que se ha trasladado al 31 de octubre en el Gran Teatro. Concierto de SARA MONTIEL acompañada por José Antonio Román Marcos y al piano el maestro Roig. Día: Lunes 31 de octubre Lugar: Gran Teatre (C/ Kursaal, 3) Hora: por concretar Precio: 25€ Venta anticipada de entradas: El Corte Inglés, Servicam (www.servicam.com Tel. 965 117 117) y en la Taquilla del Gran Teatre (C/Kursaal, 3 Tel. 96 665 81 47 Horario: de martes a sábado, de 10:00 a 13:30 h. y de 17:00 a 20:30 h. Lunes y domingos, cerrado) Teléfono de información y reservas: 635 333 257 Venta de entradas en taquilla: 1 hora antes del espectáculo.

Árboles de fuego - XVI FESTIVAL MEDIEVAL D'ELX 2011

📍 Plaza de Traspalacio

Árboles de fuego “Construimos el bosque nuestro y de todos” Género: Espectáculo de calle Fecha: Domingo, 30 de octubre de 2011 Horario: De 11.00 a 13.00 horas De 18.00 a 20.00 horas Fecha: Lunes, 31 de octubre de 2011 Horario: De 11.00 a 13.00 horas 22.30 horas: Arde el Bosque (espectáculo de clausura) LUGAR: Plaza de Traspalacio DURACIÓN: 2 días EDAD RECOMENDADA: Para todos los públicos, a quienes se invita a participar COMPAÑÍA: Teatro Cooperativa Artesanos (Segovia) FICHA ARTÍSTICA: Gregorio Rodríguez Emilio Carrasco Gema Oternin Cristina Garrido Miguel Ángel Molinero DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO Teatro Cooperativa Artesanos presenta en el Festival Medieval d’Elx una actividad de calle basada en la participación y la fiesta, en la que se construye, con voluntarios, una escultura de barro en forma de árbol y se cuece mediante fuego y calor. Se trata pues de una acción artística que combina, en un ambiente festivo, la naturaleza, los oficios tradicionales y el arte. Esta actividad combina una serie de elementos como son: lo Técnico, lo Didáctico y lo Lúdico; que lo convierten en un evento único y diferente dentro de las manifestaciones artísticas populares. “Lo Técnico”: por el reto cerámico que supone su construcción, se utilizan aproximadamente 500 Kilogramos de barro y paja, que se colocan sobre el armazón de hierro, que soportará el peso. “Lo Didáctico”: Por las enseñanzas que genera su elaboración y quema para todo aquel que quiera interesarse. Se puede colaborar en su construcción y por tanto aprender el proceso cerámico. Los niños pueden participar también, siendo para ellos un interesante ejercicio de aprendizaje. “Lo Lúdico”: por lo que supone la fiesta del fuego, que siempre aglutina a su alrededor gentes de todas las edades y condiciones. HISTORIA DEL GRUPO Teatro Cooperativa Artesanos está formado realmente por un grupo de artesanos segovianos que nada, o casi muy poco, tienen que ver con el mundo del teatro. Todo surgió como una fiesta experimental que combinaba diversos oficios artesanos y que poco a poco se ha ido consolidando como una fiesta popular de varios pueblos de Segovia. A partir de ahí esta agrupación ha llevado a cabo este singular montaje, en continua relación con la naturaleza y el bosque. Colaboración: Federación de Asociaciones de Vecinos "Dama de Elche"

Un árbol, una mujer - XVI FESTIVAL MEDIEVAL D'ELX 2011

📍 Parque Municipal

Un árbol, una mujer Género: Espectáculo de calle Fecha: Domingo, 30 de octubre de 2011 Hora: 12.00 horas Lugar: Parque Municipal Duración: 60 minutos Edad recomendada: Para todos los públicos COMPAÑÍA: Mujeres de Elche (Elche) PRODUCCIÓN: Festival Medieval d’Elx ORIGEN DEL PROYECTO El XVI Festival Medieval d’Elx, Pórtico al Renacimiento, quiere poner en marcha un espectáculo muy especial. Un particular homenaje a la naturaleza y a la mujer. Por un lado, esta edición coincide con la celebración del Año Internacional del Bosque, fecha con la que se quiere crear conciencia de que los bosques son parte integrante del desarrollo sostenible del planeta. Y por otra parte, se pretende recordar la lucha de la mujer por lograr igualdad y justicia en nuestra sociedad. La inspiración artística procede de “Las mil y una noches”, una recopilación de cuentos del Oriente Medio medieval, que cuenta cómo el sultán Sharar, por miedo a la infidelidad de su esposa, decide casarse una y otra vez, gozar cada noche de su mujer, y que ésta sea ejecutada a la mañana siguiente. La joven Scherezade idea contarle cada noche un cuento, pero interrumpiendo el desenlace al amanecer. Así, con voz y relatos conjura los siniestros designios. Este libro, la temática del Festival de este año y la situación de muchas mujeres hoy, han dado como resultado la iniciativa “Un árbol, una mujer”. Se trata de unir todos estos elementos y conseguir que nuestras particulares Sherezades ilicitanas o residentes en Elche, sean las protagonistas de un espectáculo, sencillo pero simbólico, en el Parque Municipal, integrado en El Palmeral de Elche, Patrimonio de la Humanidad desde el año 2000. DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO El resultado será un grupo de mujeres, de cualquier edad, de diferentes asociaciones y entidades de la ciudad que se convertirán en las protagonistas indiscutibles de este montaje. Ubicada cada una de ellas junto a un árbol diferente, serán las encargadas de narrar un cuento corto de diversa temática. Todas ellas al unísono comenzarán a narrar su pequeña historia y todo aquel que lo desee podrá escucharlas y elegir el cuento que más les atraiga. Esta novedosa actividad se repetirá en diferentes ocasiones para poder participar en la narración de diversas historias. Y su éxito no sólo depende de las mujeres que quieran participar, sino también del público que se acerque. La intención es que el público regrese a su casa con ganas de más literatura oral y fantasía; con el deseo de que los mayores recuperen el placer de leer cuentos en voz alta; con la idea de que las palabras sean el medio creativo para resolver conflictos. Rememorar la edad de oro de la cultura oral.

Pasión - XVI FESTIVAL MEDIEVAL D'ELX 2011

📍 Basílica de Santa María

Pasión Género: Teatro Fecha: Domingo, 30 de octubre de 2011 Hora: 21.00 horas Lugar: Basílica de Santa María Duración: 85 minutos Edad recomendada: Para todos los públicos Asistencia: Entrada libre limitada al aforo COMPAÑÍA: Teatro Corsario (Valladolid) FICHA ARTÍSTICA: Reparto: Rosa Manzano, Jesús Peña, Julio Lázaro, Javier Juárez, Javier Semprún, Teresa Lázaro, Luis Miguel García, Carmen González, Borja Semprún, Pablo Rodríguez, Olga Mansilla Tramoya:Sergio Martín Reques Técnicos: Iñaki Zaldúa, Javier García González Escenografía: Teatro Corsario Vestuario: Olga Mansilla Iluminación: Javier Martín Sonido: Juan Ignacio Arteagabeitia “Atila” Música: Juan Carlos Martín Dirección: Fernando Urdiales DESCRIPCIÓN DEL ESPECTÁCULO “Las figuras de la imaginería castellana reposan en el silencio de las hornacinas. Al levantarse el telón reciben un soplo de vida que les permite vivir una vez más la historia para la que fueron esculpidas. Se ponen en movimiento para mostrar invariablemente el drama de “La Pasión” por medio de sus efectos casi humanos. La víctima, cuerpo oficiante del rito, representa su propio tránsito hacia la muerte, siendo su cuerpo el objeto a despedazar o moldear con la gubia teatral de los sucesivos tormentos. Sujeto y objeto del destino, “pues está escrito”, y de la actividad de sus verdugos, cuya razón de ser es la de propiciar los tramos, las escenas, la malvada ingeniería de los tormentos. Acompañando a la víctima a lo largo del drama, tras el velatorio, y después de que han sido abandonadas del hálito que les dio vida en el escenario, las figuras vuelven al lugar del silencio y de la oscuridad donde habitan. Pasión es una puesta en escena inspirada en la imaginería castellana y en los desfiles procesionales de la Semana Santa de Valladolid, a partir de los textos de los cuatro evangelistas, y de los autores renacentistas Diego de San Pedro y Fray Luis de Granada.” Fernando Urdiales, Director HISTORIA DEL GRUPO Teatro Corsario se forma en 1982 y desde entonces la compañía ha estado constituida por un equipo artístico y técnico estable, bajo la dirección de Fernando Urdiales. Esta larga trayectoria se caracteriza por un especialísimo tratamiento de los clásicos en lengua castellana que la ha situado entre las mejores compañías de verso. Por otro lado, pone en escena novedosos espectáculos de títeres de ámbito internacional realizando giras por toda España y visitando Francia, Gran Bretaña, Alemania, Austria, Italia, Portugal, Bélgica, Holanda, Dinamarca, Polonia, Croacia, México, Colombia, Puerto Rico y Estados Unidos. Teatro Corsario ha llevado al escenario cerca de una treintena de montajes que han gozado de gran éxito y reconocimiento por parte del público y que han sido dignos merecedores de numerosos galardones y distinciones como el Premio Festival de Artes de Rua de Palmela (Portugal) por “Vampyria” en 2003, el Premio Nube Mejor Espectáculo en el Festival Internacional de Teatro de Pula (Croacia) por “La maldición de Poe” en 2010 o el Premio Mejor Espectáculo en el Festival Garnacha de Rioja por “El Caballero de Olmedo” en 2010, entre otros muchos.