Agenda
DIA DEL LIBRO
📍 Gran Teatro - Sala principal
Con el propósito de contribuir a un encuentro gratificante con los libros, El Consorcio Gran Teatro invita a todos los amantes de la lectura a celebrar un nuevo aniversario del Día del Libro, con su ya tradicional Maratón de Lectura.
O’FUNK’ILLO en acústico
📍 Mastropiero Gastrobar y Jardín
Mastropiero Gastrobar y Jardín, Cáceres. 28 de Noviembre de 2020. A partir de las 14:00h. El grupo sevillano de “funk andalú embrutessío”, capitaneados por Pepe Bao y Andreas Lutz, se embarcan después de 25 años de carrera en directo y 7 discos de estudio en una exquisita gira en acústico. Dan un repaso a sus temazos con su rollazo funktástico, para los que contarán con una de las mejores promesas jóvenes del momento Pablo “Jammin’Dose” Márquez a la guitarra acústica, eléctrica y coros. ¡Un fiestazo sonoro sureño con un groovazo de lokooo! Una vez más, disfrutaremos de una gran tarde de otoño, con un buen concierto en acústico, la clásica Barbacoa Mastropiera abriendo paso al concierto y DJ para continuar la fiesta. Acceso + Consumición + Aperitivo Barbacoa = 8 euros. Aforo limitado y medidas COVID-19.
Puccini en el cabaret de Moulin Rouge
📍 MULTICINES CÁCERES, a las 20:00 horas
La Royal Opera llevaba treinta años sin representar Manon Lescaut, pero la espera mereció la pena. A esta producción de 2014 no se le puede pedir más. Por un lado, varios de los cantantes más solicitados (y atractivos) del mundo: el tenor alemán Jonas Kaufmann (1969), con su porte de estrella de Hollywood y su timbre prodigioso; la espectacular soprano letona Kristine Opolais (1979), aclamada por su debut en Madama Butterfly en 2011; y el barítono británico Christopher Maltman (1970), que puso en pie al Liceu con La Bohème. En el foso, quien mejor comprende los matices y colores de la ópera italiana: Antonio Pappano, batuta siempre medida pero llena de emoción y lirismo. La grabación podrá disfrutarse el jueves 26 de noviembre en nuestros cines. link: www.youtube.com/embed/esoABheVgcA Covent Garden encargó la dirección al sudafricano Jonathan Kent. El rompedor regista había triunfado en este escenario con Tosca y en el Mariinsky con Elektra, y aquí apostó por un enfoque moderno y muy cinematográfico, con vestuario insinuante y referencias a Grease, a Fellini y al cabaret Moulin Rouge. Un reto con Manon Lescaut es conseguir replicar el impacto que produjo su estreno en 1893 en Turín: a los espectadores les escandalizó que los personajes vistieran, vivieran y hablaran como ellos. Hoy esto resulta casi imposible, pero Kent incomoda y hace reflexionar con su crítica a la explotación de mujeres, al machismo y al voyeurismo. trailer: www.youtube.com/embed/_o8D8WYrGgs Para el compositor de Turandot, esta adaptación de la novela del abate Prévost supone el inicio de todo. Con 34 años, “dio un salto abismal” (así lo describió el Corriere della sera) y se ganó el favor del público. A Puccini no le importó que apenas ocho años antes Jules Massenet ya hubiese triunfado con su Manon. Necesitaba un gran éxito para levantarse del fiasco de sus dos primeras óperas (Le Villi, Edgar) y confiaba en este romance escandaloso; particularmente en su compleja protagonista, una joven amante del lujo con un poder de atracción que acarrea la desgracia para ella y los hombres que seduce. “No la sentiré como francés, con polvo de tocador y minués, sino como italiano, con una pasión desesperada”, declaró. El genio de Lucca (1858-1924) avanzó aquí todas sus señas de identidad: una heroína trágica, un libreto cuidado en el que participaron hasta cinco escritores (entre ellos Leoncavallo, autor de Pagliacci, y la dupla Giacosa-Ilica, quienes poco después firmarían La Bohème) y, ante todo, una partitura irresistible. Cuando el crítico George Bernard Shaw oyó Tra voi belle, la canción de Des Grieux, aseguró que Puccini se había convertido en “el heredero legítimo de Verdi”. tra voi belle: www.youtube.com/embed/BuoJHkaaRJc Ambos tenían un don innato: la melodía pegadiza, amplia, sensual, cantable. Eso sí: siempre con una función dramática, pegada al texto. Nunca hay pasajes gratuitos de lucimiento; la música da valor a la palabra, refuerza su expresividad. El estudiante Des Grieux, al principio descreído, usa un canto sarcástico; después, según se deja lle’var por la pasión, lo muestra en la expansiva Donna non vidi mai. Al final, abandonado, se desespera en Mi tradisce. mi tradisce: www.youtube.com/embed/7dLBKDW0LmI Por otra parte, la orquesta retrata a los personajes, evoca recuerdos mediante leitmotive (la juventud en el coro inicial, la traición de Geronte), pinta ambientes a la manera del impresionismo francés, genera tensión -la fuga de cuerdas cuando la policía los descubre robando- y sirve de estructura continua. El brillante Intermezzo sinfónico recuerda a Beethoven y, especialmente, a Wagner, con su secuencia de cromatismos que ascienden. “Es nuestra Tristán”, elogió el musicólogo Fedele D’Amico. intermezzo: www.youtube.com/embed/1cNLDkbBuw4 Sería injusto reducir Manon Lescaut a un mero avance de lo que vendría. Es la primera prueba del incomparable sentido dramático de su autor. Puccini maneja los tiempos, hace sufrir y, sobre todo, emociona como nadie. Incluso una decisión insólita, la de situar el final en el desierto, funciona: la angustia de Manon se traduce en una armonía disonante. Imposible contener las lágrimas ante su despedida, agonizante y aterrorizada ante la muerte. sola, perduta: www.youtube.com/embed/HRGY6BRkev0
Stone&Music festival 2020
📍 Merida
El cantante británico Sting abrirá la quinta edición del Stone & Music Festival Pastora Soler, Amaral, Estopa, Ara Malikian , José Luis Perales y God Save The Queen actuarán en septiembre en el Teatro Romano Andrea Bocelli, Roger Hodgson y Mónica Naranjo se unen al cartel de la V edición del Stone & Music Festival La banda colombiana Morat y Pablo López completan el plantel de nuevas incorporaciones Las entradas para todos los conciertos se ponen a la venta mañana sábado, 1 de diciembre, a las 10:00 horas Sting - 2 de agosto - Albergue El Prado Pablo López - 27 agosto - Teatro Romano de Mérida Morat - 29 agosto - Teatro Romano de Mérida Pastora Soler - 30 de agosto - Teatro Romano de Mérida Amaral - 4 de septiembre - Teatro Romano de Mérida Estopa - 8 de septiembre - Teatro Romano de Mérida Mónica Naranjo - 11septiembre - Teatro Romano de Mérida Ara Malikian - 13 de septiembre - Teatro Romano de Mérida Andrea Bocelli -19 septiembre –Teatro Romano de Mérida José Luis Perales – AGOTADO- 20 de septiembre - Teatro Romano de Mérida Roger Hodgson - 25 septiembre - Teatro Romano de Mérida God Save The Queen -26 de septiembre - Teatro Romano de Mérida Sting dará el pistoletazo de salida a la quinta edición del 'Stone & Music Festival'. El cantante británico presentará en el albergue 'El Prado' de Mérida su último espectáculo 'Sting: My Songs ' el dos de agosto. "Después de cuatro años hablando con él, intentando contar con su presencia en Stone& Music, por fin este año Sting formará parte del cartel del Festival. Nos ha supuesto muchas horas de trabajo, pero creemos que es una manera muy especial de comenzar a celebrar nuestro quinto aniversario, la edición más ambiciosa de todas las que hemos emprendido hasta ahora", explica Carlos Lobo, director de Stone & Music Festival. El avance de la programación del festival en 2020 se ha presentado esta mañana "deseando que responda a las expectativas que ha levantado y que el público lo acoja igual de bien que ha acogido ediciones anteriores", declara Lobo. "Ya no entendemos la Navidad sin presentar algunos de los conciertos del Stone. El público y su felicidad es nuestra razón de ser, nuestro objetivo, y queremos devolverles todo lo que nos aportan cumpliendo con ese pacto no escrito de tener un primer avance para estas fechas", explica Lobo. Las entradas para todos los espectáculos saldrán a la venta mañana sábado, 1 de diciembre, en la taquilla física ubicada en el hotel Iluni ó n Mérida Palace. En este sentido y aunque mañana sea sábado el horario de la taquilla, de manera excepcional, será el mismo que un día laborable, de 10 a 14 horas y de 17 a 20 horas, por la tarde. El director del festival ha calificado la edición de 2020, la del quinto cumpleaños de Stone & Music, como "la más ambiciosa de todas las que hemos organizado hasta ahora". Se ha realizado "un gran esfuerzo para que sea muy especial para todos". Así, aunque el grueso del festival se celebre en el mes de septiembre como viene siendo habitual, se amplían los días de actuaciones (de jueves a domingo) para acoger a los conciertos previstos, que también serán más numerosos que en otras ediciones, y la apuesta por un formato nuevo de alta calidad como el del espectáculo de God Save The Queen, en un homenaje a Freddy Mercury y su banda. Todos los espectáculos a excepción del que ofrecerá Sting serán en el Teatro Romano "nuestra seña de identidad, el escenario que proporciona a Stone & Music una marca indeleble, al que le debemos la exclusividad de la que podemos presumir nosotros y todos los emeritenses y un escenario al que los protagonistas de nuestro cartel le tienen un respeto infinito". Será además, la edición con más repercusión internacional de las vividas hasta ahora y la que más presencia de artistas femeninas tenga desde el comienzo de la cita musical. "Hemos trabajado mucho para sacar adelante esta edición, escuchando cómo siempre la opinión y los deseos de nuestros seguidores y conjugándolo con la repercusión de los artistas y la expectación que están levantando los nuevos trabajos con los que inician gira en estos meses". El resto del cartel que conformará Stone & Music Festival, que cuenta con un presupuesto de 2.250.000 euros, se irá completando en las próximas semanas. Para finalizar Carlos Lobo ha agradecido la confianza depositada "año tras año" por patrocinadores y colaboradores, así como el apoyo recibido desde las instituciones públicas, fundamentalmente desde el Ayuntamiento de Mérida y "en especial al alcalde de Mérida". STING Sting estará en Mérida con su último espectáculo ' StinG : My Songs ' , calificado como "exuberante y dinámico", dónde recopila las canciones más emblemáticas y queridas compuestas a lo largo de toda su larga trayectoria profesional. Aclamado como "una actuación magistral de principio a fin", el concierto "transporta a los fans a un viaje musical a través del tiempo", con éxitos como " Fields of Gold", " Shape of my Heart", "Roxanne" y " Demoltion Man" entre otros temas, convirtiéndose en un espectáculo inolvidable. Los fans también podrán disfrutar de " Englishman in New York", " Every Breath you Take ", " Message In a Bottle " y muchos otros temas emblemáticos, con Sting acompañado por un grupo de rock compuesto por músicos como Dominic Miller (guitarra), Josh Freese (batería), Rufus Miller (guitarra), Kevon Webster (teclado), Shane Sager (armónica) con Melissa Musique y Gene Noble (Coros). El ganador de 17 premios Grammy, los seis primeros con The Police, es uno de los solistas más importantes del mundo. A lo largo de su carrera en solitario ha obtenido 11 Grammyss , dos Brits , un Globo de Oro, un Emmy, cuatro nominaciones a los Oscar (destacando la de 2017 por " The Empty Chair " de JIM: THE JAMES FOLEY STORY), una nominación a los TONY, el premio Century de la prestigiosa Revista Billboard , asimismo fue nombrado Persona del Año por MusiCares en 2004. En 2003, Sting fue nombrado Comandante de la Orden del imperio Británico por Su Majestad la Reina Isabel II, en reconocimiento a su contribución a la música. Asimismo, es miembro del Salón de la Fama de los compositores, ha recibido Honores del Kennedy Center, el American Music Award al Mérito y el Polar Music Prize . Sting ha sido embestido Doctor Honoris Causa de la Música por la Universidad de Northumbria (1992), Berklee Collegue of Music (1994), Universidad de Newcastle Upon Tyne (2006) y la Universidad de Brown en su ceremonia conmemorativa por su 250 Aniversario (2018). A lo largo de su exitosa carrera musical, Sting ha vendido más de 100 millones de albums tanto por su trabajo con " The Police" como en su carrera en solitario. AMARAL 'Salto al color' es el octavo trabajo de Amaral. Ha sido publicado en septiembre de 2019 y hace menos de un mes han comenzado con su gira. En ella las nuevas canciones suenan junto a canciones de todos los discos anteriores que forman ya parte de la historia de la música en español. Acompañados de Tomás Virgós al piano y teclados, Ricardo Esteban al bajo, Álex Moreno a la batería y Laura Rubio a los coros, y envueltos en una imponente escenografía, el carisma y la personalísima voz de Eva Amaral, y el diseño sonoro y las guitarras de Juan Aguirre llevarán a mejor música en directo a los escenarios de las principales ciudades y festivales españoles, entre los que se encuentra Stone & Music Festival. En noviembre han sido nominados al Premio MTV EMEA Awards como mejor grupo español y han recibido el 40 Golden Music Awards por toda su carrera. Amaral son ejemplo de que es posible lograr el apoyo del público y de la crítica. Su forma de entender la música y la gestión de su carrera, desde el compromiso y la libertad, les han convertido en un referente indiscutible de la música española. GOD SAVE THE QUEEN La banda argentina, considerada como "el mejor tributo a Queen" regresa a España con el mayor y más impresionante espectáculo sobre el grupo liderado por Mercury y, calificado por la revista Rolling Stone como "El mejor show sobre Queen de todos los tiempos". Tras 20 años de éxito consecutivo y tras haber sido elegidos por 20th Century Fox & Queen para promocionar la película oficial de la banda " Bohemian Rhapsody ", God Save The Queen realizará una gira con casi un centenar de presentaciones en todo el mundo, que los llevará a Europa, Latinoamérica, USA, Japón y por primera vez al sudeste asiático. La banda propone un recorrido sin respiro por la carrera de QUEEN, desde 1973 a 1995, con temas para emocionarse como ' Bohemian Rhapsody ', ' We Will Rock You ' o ' We Are The Champions', donde cada uno de los integrantes del grupo representa a los miembros originales de The Queen. ESTOPA Tras casi cuatro años de silencio musical, los extremeños celebran 20 años de carrera musical con un nuevo trabajo, el noveno, y una nueva gira donde repasan además los temas más destacados de su trayectoria. 'Fuego' es su nombre y nada más estrenar el tema homónimo se colocaron en lo más alto de las listas de éxitos. FUEGO es, sin duda, el disco más rico y variado musical, rítmicamente; un disco muy inspirado, poderoso y luminoso. Y es increíble que escuchando esta docena de temas nos sigan atrapando sus crónicas tan personales como costumbristas. PASTORA SOLER La sevillana presentará en Mérida 'Sentir', su último disco publicado a finales de octubre y en el que debuta como compositora. Son 12 temas calificados por la crítica como el más íntimo de su carrera. Para la creación de este nuevo repertorio en forma de canciones ha vuelto a contar con imprescindibles de su carrera musical, como Vanesa Martín ("Charcos de luz"), Vega ("Sentir") o el creador de "Quédate conmigo" Tony Sánchez Olshon (en "La soledad" y "Un ángel"), pero también nuevos autores como las cantautoras Conchita, que coescribe dos de los temas de este disco (la épica "Cicatrizando" y la luminosa "Mi luz"), Funambulista (que ha participado en la creación de "Y no lo sabe") o Vicky Gastelo , que ha firmado en solitario dos temas con más personalidad del disco, "Amigas" y "Despierta la luna". ARA MALIKIAN En 'Royal Garaje World Tour', Ara Malikian presenta su último trabajo "Royal Garage " un nuevo disco que cuenta con grandes colaboraciones como Andrés Calamaro, Enrique Bunbury, Franco Battiato , Serj Tankian o Pablo Milane´s . En ella recrea sus comienzos ensayando en un garaje de Líbano, cuando estalló la guerra en este país, y hace un recorrido por los garajes de las grandes ciudades que han dejado impronta en su estilo y corazo´n a lo largo de su carrera. Es un trabajo distinto a los realizados por el hispano libanés hasta el momento y el primero en el que pone voz a una de los cortes. Ara Malikian ha grabado más de 40 discos, creado su propia orquesta y ha participado en la producción de infinidad de espectáculos. Sus dos últimas giras, "15" y " The Incredible World Tour of Violin " le han proyectado a nivel internacional, visitando las más importantes capitales del mundo con conciertos en los auditorios y teatros m á s prestigiosos del mundo. JOSÉ LUIS PERALES El cantautor hispano más versionado y prolífico del mundo acaba de anunciar su gira 'Baladas para una Despedida', la que pretende ser su adiós a los escenarios y que recorrerá España e Hispanoamérica. En esta última gira, Perales recordará algunos de mayores éxitos; repasará algunas de las más famosas composiciones que fueron cantadas por otros artistas y pondrá sobre el escenario un puñado canciones especialmente queridas y especiales para su autor, pero que casi han sido inéditas.
Extremoduro
📍 Recinto Ferial de Cáceres
Extremoduro en Cáceres No queremos irnos sin tocar una vez más las canciones que, de alguna forma, han contribuido a que seamos lo que somos, y que son una parte importante pero, al fin y al cabo, una más de las muchas que nos han unido tanto. Quizá sean los conciertos más emocionantes de nuestra vida, pero no van a ser tristes porque pensamos disfrutarlos y exprimir al máximo cada momento para que no se nos escape ni un solo instante. Alegres por vivir el presente mientras dure. Besos y abrazos Extremoduro. Sábado, 20 de junio de 2020 de 22:00 a 01:00 Recinto Ferial de Cáceres 10005 Cáceres
Palencia Sonora 2020
📍 Palencia
León Benavente, La Bien Querida, Rodrigo Cuevas, Los Estanques y Chaqueta de Chándal, en el Palencia Sonora 2020 Los abonos, a un precio de 45 euros, se pueden adquirir en el Universonoro (calle San Juan de Dios) y en el Jimmy Jazz (calle Cardenal Almaraz), ambos en Palencia, así como en la página web del festival www.palenciasonora.com y en la plataforma www.notikumi.com El Palencia Sonora comenzará el jueves, 11 de junio, con un concierto de bienvenida gratuito y abierto al público. Esta actuación precederá a dos intensas jornadas, los días 12 y 13, en el Parque del Sotillo —escenario de las actuaciones principales— y en diversas calles de la ciudad. El domingo 14 y como colofón, el festival ofrecerá varios conciertos matinales de despedida también abiertos al público La cita con algunas de las mejores bandas e intérpretes del panorama musical español alternativo arrancará el jueves 11 de junio, día en el que tendrá lugar el concierto de bienvenida (gratuito y abierto al público), que precederá a dos intensas jornadas, los días 12 y 13, en el Parque del Sotillo —escenario de las actuaciones principales— y en diversas calles de la ciudad. El domingo 14 y como colofón, el festival ofrecerá varios conciertos matinales de despedida también abiertos al público. Los abonos, a un precio de 45 euros, se pueden adquirir en los puntos físicos habituales (Universonoro, en la calle San Juan de Dios de Palencia, y Jimmy Jazz, en la calle Cardenal Almaraz), así como en la página web del festival www.palenciasonora.com y en la plataforma www.notikumi.com. Asimismo, están a la venta los abonos VIP, que permitirán a los espectadores ver ambos escenarios desde una zona elevada y difrutar de un área de descanso, con barra, descuentos en consumiciones y diversas ventajas. Su importe es de 65 euros.
24ª Gimnastrada de EXTREMADURA 2020
📍 Pabellón Multiusos de Cáceres
24ª Gimnastrada de EXTREMADURA 2020. Espectáculo multitudinario cuyo objetivo es la promoción de la gimnasia y el intercambio cultural, a través de una jornada de exhibición de diferentes modalidades y tendencias gimnásticas. Se celebrará el día 28 y 29 de Marzo de 2020, en el Pabellón Multiusos, situado en frente del auditorio de Cáceres.
CÁ ESTOU EU NAS NUVENS
2020 / SÁBADO 14 DE MARZO A LAS 18:00H Cía. Teatro Das Beiras (Portugal) Teatro / Público Familiar SINOPSIS El poema "A menina gotinha de água" es el punto de partida para la creación de un espectáculo que destaca la importancia del agua y su ciclo, trayendo al escenario un "laboratorio" de conocimientos y alertas. Materializar un imaginario poético a partir de un pequeño libro que vive en en las estanterías de todas las bibliotecas de todas las escuelas portuguesas. FICHA ARTÍSTICA Puesta en escena: Isabel Bilou Escenografía y figurines: Luís Mouro Atrezzo: Dina Nunes Música: Tiago Moreira Interpretación: Inês Viegas, Sílvia Morais, Susana Gouveia y Tiago Moreira. Diseño de luces: Fernando Sena Técnico de luz y sonido: Hâmbar de Sousa Diseño de cartel: Luís Mouro Producción: Celina Gonçalves
ISLA
2020/VIERNES 13 DE MARZO A LAS 20:30H Cía. D'Click (Aragón) Compañía en residencia Circo-Teatro / Público Familiar SINOPSIS “ISLA” parte del sueño y de la alucinación de tres personajes náufragos que se encuentran solos y que se necesitarán unos a otros para rehacer su historia. Estos personajes crearán situaciones inverosímiles y elegirán estrategias de lo más rocambolescas para superar los límites de su isla. Una historia que nos hará reflexionar acerca de la idoneidad de refugiarse en el mar o zozobrar en una isla. Basado en un trabajo de cuerpo y movimiento, las herramientas más circenses, como la acrobacia y el mástil chino, se integran como lenguaje escénico dentro el espectáculo. Este proyecto nos recuerda la sutil frontera existente entre el teatro físico y la danza; el circo y el riesgo; y la magia y el sueño. FICHA ARTÍSTICA PRODUCCIÓN y DIRECCIÓN: Compañía D’Click APOYO DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Pau Bachero APOYO COREOGRÁFICO: Compañía Mar Gómez INTÉRPRETES: Ana Castrillo, Javier Gracia y Hugo Gauthier DIRECCIÓN TÉCNICA, SONIDO E ILUMINACIÓN: Carlos Samaniego DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Roberto Gregorio Moreno (Txuxi) CREACIÓN ESPACIO SONORO: Santiago latorre / Manuel Estrada ESCENOGRAFÍA: Karlos Herrero RESOLUCIÓN PICTÓRICA DE ELEMENTOS: Factoría Golondrina VESTURARIO: Pep4 DISEÑO GRÁFICO: Luislo / Detalier Estudio Creativo FOTOGRAFÍA: Pilo Gallizo VISIÓN EXTERNA ACTORAL: Alfonso Pablo COLABORACIONES TÉCNICAS: Ingrid Magrinyà (coreografía) y Guillaume Peudon (mástil chino)
Noah en concierto
📍 Mastropiero Gastrobar y Jardín
Jueves Culturales: Noah en concierto 12/03/2020 - 22:00h Nacido en Delaware (Estados Unidos), Noah Joe es una de las últimas incorporaciones a la familia Versarte. El jueves 12 de marzo nos ofrecerá un concierto acústico con multitud de colaboraciones. ENTRADA LIBRE GROOVE DE EXTRAPERLO Viernes 22h DJ Entos (Hip Hop + RnB + Reggae) Sábado 17h J Palomo DJ (Music For The Senses) Sábado 22h RMD (Reggae + Dancehall + Dembow)
Boogaloo Café en Cáceres. Conciertos fin de semana
📍 Boogaloo Café
Viernes 6. EFECTO RETROACTIVO en concierto El Mejor Tributo al Rock Español 22:30h. Entrada 3€ Desde Salamanca nos llega una formación musical que desde hace tiempo llevan realizando unos de los mejores tributos al Rock de nuestro país, un show de mas de dos horas con versiones muy personales que van desde MAREA, EXTREMODURO, FITO, LOS RONALDOS, LOS RODRIGUEZ, HEROS DEL SILENCIO, ETC, una buena sesión en vivo para recordar todo el rcok nacional desde los 80 y hasta nuestros días, te lo recomendamos Sábado 29. STARMEN en concierto 22:30h. 3€ Starmen es un grupo formado por Miguel Blanco (bajo y voz), Abraham Benítez (teclado, guitarra y voz) y Cosme Tomé (guitarra y voz) que realizan un directo principalmente acústico de versiones de pop y rock variado. Jueves, Viernes, Sábados y Vísperas MADRUGADA DANZA & THE SOUL TRAIN BOOGALOO PARTY Una larga recopilación de músicas para bailar en formato VIDEO Y DJ después de los conciertos y espectáculos en vivo Toda la info de Boogaloo Café en: https://www.facebook.com/profile.php?id=100010264268716 https://www.facebook.com/Boogaloo-Café-Cáceres-412143208983357/ Nota. Las empresas promotoras y/o organizadoras de estos eventos, se reservan el derecho a la realización de cambios en las fechas, horarios, precios y otros motivos de los mismos espectáculos y/o ajenos a las empresas, ya sea por causa mayor u otros que pudieran condicionar, modificar o perjudicar la realización de estos eventos.
Mujeres migrantes, Derechos Humanos y ciudadanía
📍 La Enredadera
Con motivo de la celebración del 8 de marzo servimos de altavoz a mujeres migrantes de diversos lugares de América Latina, mujeres valientes que tras verse obligadas a salir de sus países de origen luchan por tener una vida digna en el nuestro con el viento en contra. Hablaremos de lo que ha supuesto empezar de nuevo, de la acogida que han recibido y de cuáles son las dificultades a las que se enfrentan para salir adelante. El viernes 6 de marzo a las 20:00 en La Enredadera.