Agenda
La poésie d'habiter
📍 Sala Rekalde
Instalación que muestra a través de grandes formatos las propuestas frescas, coloridas y desenfadadas de esta oficina de jóvenes arquitectos ubicada en París. La arquitectura sencilla y generosa de Raphaëlle Hondelatte y Mathieu Laporte, en búsqueda constante de la solución más adecuada y ajustada a cada situación y sin miedo a los caminos inexplorados, emerge de los contrastes propios de cada proyecto. Su trabajo despliega un rico y sorprendente imaginario ejecutado en contextos muy diversos. El resultado es una arquitectura que respira grandes dosis de libertad. En colaboración con la Embajada de Francia. Raphaëlle HONDELATTE (Bordeaux, 1967) y Mathieu LAPORTE (Versailles, 1969) se titularon en arquitectura en 1997 por la Escuela de Arquitectura y Paisaje de Burdeos. En un principio trabajaron por separado desarrollando una sólida experiencia individual. Raphaëlle Hondelatte recibió en 2002 el premio de los NAJA (Nuevos Álbumes de la Joven Arquitectura Francesa) y entre 2004 y 2010 ha sido profesora adjunta en la Escuela de Arquitectura de Versalles. Por su parte, Mathieu Laporte ha trabajado en estudios de prestigio como el de Jacques Hondelatte 1993-1998, Anne Lacaton & Jean-Philippe Vassal 1998-2001, etc. En 1999 comenzaron a colaborar en algunos proyectos y su apuesta en común les llevó a asociarse en 2002. Su propuesta arquitectónica es concebir programas de calidad, espacios amplios y generosos repensando los encargos en clave poética. Nunca la estética es el punto de partida de sus reflexiones sino que atienden al contexto, al aspecto sensible y a sus condicionantes para crear una arquitectura que genera más entorno del que consume. HONDELATTE y LAPORTE resaltan los espacios exteriores para dignificar los espacios interiores. Ajustan de manera racional los aspectos fundamentales del proyecto para posteriormente introducir un elemento liberador y perturbador que genera un juego de contrastes que singulariza la propuesta. Este universo de libertad les permite ofrecer soluciones potentes con gran economía de medios. Sus convicciones tienen la fuerza de la simplicidad que siempre cultivan: el proyecto debe "ser evidente", los condicionantes nunca suponen un contratiempo y saben sortear las dificultades para hallar la solución más adaptada, generosa y poética. La exposición se compone de seis proyectos recientes, unos finalizados y otros en construcción. Se muestran en unas pantallas, instaladas sobre unas mesas, que reproducen las imágenes reales de cada uno de ellos. A su lado un folleto con textos explicativos y documentación gráfica propone un segundo nivel de lectura, más preciso y completo.
Georges Rouault Lo sagrado y lo profano
📍 Museo de Bellas Artes de Bilbao
Más de cien obras, entre óleos, dibujos, grabados, e, incluso, una vidriera, componen esta muestra del artista Georges Rouault. La exposición permite al visitante adentrarse en el trabajo de Rouault y seguir paso a paso la evolución de sus obras. Su profundo interés por la condición humana se pone de relieve en el mismo momento en que estrecha lazos entre los temas sagrados y profanos. Este paseo pictórico comienza con sus primeros trabajos realizados con una materia pictórica ligera y una atmósfera cromática azulada, y termina con aquellas, en las que el color se hace más cálido y la materia más espesa.
Energía y desarrollo Sostenible en el siglo XXi
📍 Sala de las Juntas Generales de Bizkaia ( c/ Hurtado de Amézaga, 6, Bilbao)
1.- CICLO DE CONFERENCIAS: Bilbao acogerá, del 15 al 23 de noviembre, cinco conferencias sobre las fuentes de energía y el desarrollo sostenible para el siglo XXI, que están organizadas por el Colegio Oficial y la Asociación de Químicos del País Vasco. * PROGRAMA * Lunes, 15 de Noviembre: 19.00 horas: Fuentes de energía alternativa Ponente: Gloria Etxebarria, EVE Ente Vasco de la Energía Sala de las Juntas Generales de Bizkaia ( c/ Hurtado de Amézaga, 6, Bilbao) * Martes, 16 de Noviembre: 19.00 horas: La energía y los residuos urbanos Ponente: Inés Alonso, Responsable de calidad y medioambiente, Zabalgarbi Hotel ABBA Parque, C/ Rodrigez Arias, Bilbao * Miércoles, 17 de Noviembre: 19.00 horas: La energía y la biomasa, biocombustibles Ponente: Martín Olazar, Catedrático Ingeniería Química UPV/EHU Sala de las Juntas Generales de Bizkaia ( c/ Hurtado de Amézaga, 6, Bilbao) * Jueves, 18 de Noviembre: 19.00 horas: El petróleo como fuente de energía Ponente: Josu Jon Imaz, Presidente de Petronor Sala de las Juntas Generales de Bizkaia ( c/ Hurtado de Amézaga, 6, Bilbao) * Viernes, 26 de Noviembre: 18.00 horas: El vino como fuente de energía para la vida Ponente: Enólogo de las bodegas Gonzalez Byass (Jerez) y Beronia (La Rioja) Sociedad Bilbaína (c/ Navarra 1, Bilbao) 19.00 horas: Cata de vinos con el enólogo 19.45 horas: Clausura de la "Quincena de San Alberto 2010" y Lunch para todos los asistentes
Octava semana de comercio justo
📍 Arenal
Actividades Lugar: Club bbk Casco Viejo, Bilbao Fecha: 15, 16 y 17 de noviembre Lunes 15 16:00 a 19:00 Taller de reciclaje y reutilización. Martes 16 17:00 a 19:00 Obra de teatro "Día Mundial del Comercio Justo". Grupos de teatro de los clubes de Casco Viejo y Erandio-Astrabudua. 17:30 Clow: Apika. Miércoles 17 16:30 a 18:30 Charla-taller intercultural sobre Comercio Justo y condiciones laborales en el sector textil de Guatemala. Julia Par Yakson, de la organización IXKCOQ ´A de Guatemala. Lugar: Salón de Actos de Bolunta. Ronda s/n, frente a nº 5, Bilbao Viernes 19 17:00 a 18:30 Cine forum: “Sol y sombras". Proyección que muestra el rostro menos popular de los destinos turísticos en Centro América y México. Organiza: BBK Lugar: Centro Cívico de San Francisco, Plaza Corazón de María 4, Bilbao Lunes 15 17:00 Teatro: ¡No te consumas! Tres maneras de hacer, comer, dormir, comprar, amar, relacionarse, moverse… ¿Consumismos nuestro tiempo o nuestro tiempo nos consume? Xucrutt Teatre. Organiza: SETEM Hego Haizea y Asociación Margotu. Lugar: Arrupe Etxea, Padre Lojendio 2, Bilbao Domingo 21 19:00 Teatro: ¡No te consumas! Tres maneras de hacer, comer, dormir, comprar, amar, relacionarse, moverse… ¿Consumismos nuestro tiempo o nuestro tiempo nos consume? Xucrutt Teatre. Organiza: Munduko Txokoa, Formación para la solidaridad (ALBOAN y Fundación Ellacuría). Carpa de actividades Lugar: El Arenal. Fecha:18 al 21 de noviembre. Horario: 11:00-14:00h. y 17:00-20:00h. Domingo: 11:00-15:00h. Jueves 18 12:00 Inauguración: "Rezikletas" espectáculo de calle con materiales reciclados y reutilizados. Compañía Turukutupá. 19:00 Actuación musical: Fusión Nómada Triboriental. Raks&Bastet and AFRANVASC (Raks al Haia & Bastet Tribal Group y Grupo de músicos africano-andino-vasco). Viernes 19 18:00 Taller: Reciclaje de mazorcas. 19:00 Charla-entrevista: Clara Elena Gómez, directora del Área Mujer Trabajadora de la Escuela Nacional Sindical de Medellín, Colombia. 20:00 Teatro: Txanogorritxu BTG, Mobiolak. Sábado 20 12:00 a 14:00 Taller: Reutilizando basura. 18:30 Taller: Creando Comercio Justo desde Guatemala. Julia Par Yakson, de la Asociación de Mujeres Artesanas IXKCOQ ´A de Guatemala. 19:30 Actuación musical: CREA MUSICA. Domingo 21 11:00 a 13:00 Taller: Artilugios, para crear elementos a partir de la reutilización de residuos. 13:00 Actuación musical: Batukada.
Axuri-Beltza
📍 Teatro Arriaga
El 4 de mayo de 2009 se cumplieron 40 años del estreno en el Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián, de una danza de muchachas titulada Eaurtako Neska Dantza, cuya letra cantada se iniciaba con Axuri-Beltza. Desde aquel día, la “danza de muchachas de Jaurrieta” se convirtió en la pieza más importante del repertorio femenino de los grupos de danza, y origen de un nuevo modelo sobre el modo de tratar la danza tradicional. En aquella singular velada, y dado que el grupo Argia era parte de la Escuela Vasca de Arte Contemporáneo (idea animada por el escultor Jorge Oteiza), se dieron cita una serie de personalidades de nuestra cultura que desde el primer momento alentaron el proyecto. Fieles al sueño con el que comenzó todo esto, y en recuerdo de aquel día, hemos preparado un pequeño apunte que llamamos Apostoluen Soka Dantza. La idea nació…para conmemorar, el pasado 2008, el centenario del escultor Jorge Oteiza. Este chico tanteo coreográfico, que desearíamos fuera conocido con el título de: “Danza de los Apóstoles del escultor Jorge Oteiza”, es nuestro homenaje a él y a todos los que, en aquel Teatro, nos acompañaron en 1969 en el estreno de Axuri-Beltza. (Juan A. Urbeltz 2009)
Órdago al record
📍 BEC
1. Los datos necesarios son los que figuran en el cupón de participación: * Nombre y apellidos de cada uno de los integrantes de las parejas El cupón de participación se publicará en EL CORREO o se puede descargar en www.elcorreo.com/mus-record. 2. El plazo de inscripción finaliza el miércoles 10 de noviembre. 3. El precio de la inscripción será de 4 euros por pareja. La recaudación obtenida se donará al centro de acogida “Beata María Josefa” de Bilbao. 4. Las inscripciones se realizarán formalizando el pago en cualquier oficina del BBVA de Bizkaia o, en el caso de fuera de la provincia, realizando el ingreso de la cuota de inscripción en la cuenta del BBVA 0182 4647 92 0200242249. En ambos casos indicando MUS y el nombre y apellidos de los componentes de la pareja. 5. Sólo se considerarán válidas las inscripciones de los participantes que acudan el día del intento de record con el cupón de participación con los datos de la pareja y el justificante de pago de la cuota de inscripción. 6. 512 parejas es la cifra a batir. Se consiguió en septiembre de 2008 en Móstoles (Madrid). La pareja ganadora recibirá un premio de 6.000 euros.
The Zombies
📍 Café antzokia 21:30
El mítico grupo The Zombies estará por primera vez en Bilbao!.
Talleres infantiles: Descifrando símbolos
📍 Guggenheim-bilbao, 11:30h y 16:00h. De 7 a 12 años
Tras dialogar sobre las obras de arte, los participantes experimentan con técnicas y disciplinas para elaborar sus propias creaciones. 11:30-13:30h: de 7 a 12 años (castellano) 16:00-18:00h: de 7 a 12 años (euskera)
Arde Asia
📍 Azkena, 21:00h
Desde Bilbao, un cuarteto que ha elegido el camino de las canciones y sonidos digeribles para transitar con su carrera musical. Dan importancia a las letras e incorporan a su música elementos rockeros e incluso algo de funk. Formados a principio de los noventa, han publicado cuatro discos, “ÚLTIMAMENTE” (Belan 1997), “ABRIL” (Hilargi Records 2000), “LO PRIMERO ES LO PRIMERO” (Hilargi Records 2003) y “NINGUNO DE VOSOTROS” (Discos Suicidas 2010) Su música podría catalogarse dentro del power-pop y rock. Sus letras son acidas, irónicas y agridulces. Suelen acompañarse de una sección de metales, saxo, trombón y trompeta. Han tocado por toda la península presentando sus trabajos. Ahora regresan a los escenarios con este último trabajo “NINGUNO DE VOSOTROS” (Discos Suicidas 2010). Han dicho sobre ellos: “Años creando diamantes en bruto en forma de canciones pop rock” (Evasión) “Arde Asia una dulce esfera de power pop” (EITB) “Abril, fino rock-pop lleno de sentimientos agridulces” ( Indyrock )
The Chemistry set (Sala Gold)
📍 sala santana
Venerados por John Peel y Tony Wilson en sus primeros días, son el gran valor de la nueva psicodelia británica. Su primer álbum se compra por 100 $ y su segundo y recién lanzado "This Day Will Never happen Again" los muestra más aventureros que nunca. Su directo es un verdadero viaje al centro de la mente en el que te acompañan con sus espectaculares proyecciones, toda la magia de la banda y los beats y efectos de Dj Gato
Ember- Laura Arís- Jorge Jáuregui / Bilbao-Bruselas “Impostura” Laura Arís – Jorge Jáuregui
📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.
Las personas necesitamos ficciones para vivir. Inventamos y jugamos a creernos las invenciones de los otros. Impostura plantea construir una ficción: una persona desaparece en su cuerpo. Es un intento de descifrar y rescatar la memoria no sólo animal, sino vegetal y mineral que alberga nuestro cuerpo. Inventamos un ritual diseñado para alcanzar este cuerpo primigenio. Un viaje iniciático mediante el cual uno deje de ser uno para convertirse en alguien nuevo y poder trascender nuestro cuerpo social, ese cuerpo inventado y reinventado tantas veces. En definitiva, un viaje hacia lo desconocido, hacia un cuerpo desconocido. tu cuerpo no es una palabra no miente ni tampoco dice la verdad. (Margaret Atwood) Dirección: Jorge Jáuregui Allue Creación & interpretación: Laura Arís Álvarez, Luciana Carlevaro Música original: Luciana Carlevaro (Nubla), Ander Agudo Asistencias: Iñaki Azpillaga, Idoia Zabaleta Diseño de iluminación: Mingo Albir Diseño de sonido: Ander Agudo Vestuario: Gimena González Busch Espacio escénico: Ember Fotografía: Noemí Elías Bascuñana Producción: Ember Colaboran: Malqueridas, Azala, Artium, L’Estruch, La Fundición-Bilbao Subvenciona: Departamento de Cultura del Gobierno Vasco EMBER es una plataforma artística que acoge los trabajos y colaboraciones de Laura Arís Álvarez, Jorge Jáuregui Allue. Ambos son españoles (catalana y vasco), bailarines, coreógrafos y profesores afincados en Bruselas. Se conocieron y compartieron años de trabajo en la compañía Ultima Vez/ Wim Vandekeybus y desde 2008 han empezado a buscar una voz propia. Mantienen colaboraciones con varios artistas y sus espectáculos están siendo mostrados a nivel internacional. LAURA ARIS ALVAREZ (Barcelona, 1977) Premio Extraordinario al alumno al finalizar sus estudios en la Escuela Superior de Danza y Coreografía de Barcelona, 1996. Premio Lladró al Intérprete durante el Festival de Valencia 1999. Ha sido bailarina en Lanònima Imperial y General Elèctrica colectivo de artistas. A finales de1999 se traslada a vivir a Bruselas para formar parte de la compañía Ultima Vez/ Wim Vandekeybus. En 2009 emprende su carrera en solitario compaginando sus facetas de profesora, bailarina y coreógrafa invitada en diversos proyectos internacionales. Fundadora de Ember (Plataforma artística) junto a Jorge Jáuregui. Dirige el espectáculo SURPRISED BY JOY, para 24 bailarines del Conservatorio EL BARCO, Taller Nacional de Danza en Costa Rica y EL BUIT (EL Hueco) segunda parte de la Trilogía de lo Inalterable, un proyecto artístico internacional con artistas de México, Rusia, y España. JORGE JAUREGUI ALLUE (Bilbao, 1974) Jorge empezó a bailar en 1997 en el País Vasco. Ha trabajado con diferentes colectivos y compañías en Euskadi y en Barcelona (Damián Muñoz) antes de trasladarse a Bruselas para trabajar con Ultima Vez/ Wim Vandekeybus del 2004 al 2008. En 2009 funda la plataforma artística Ember junto Laura Arís. En el otoño 2009 con Lieve Meeussen crea e interpreta Nachtevening, dirigido por Inne Goris y producido por LOD, Gent, Bélgica. Jorge Jáuregui imparte regularmente talleres basados en el vocabulario físico y coreográfico de Ultima Vez/Wim Vandekeybus.
Festival internacional de Japón “Nihon Jaia”
📍 Palacio de deportes “Bilbao Arena” de Miribilla
Se trata de la celebración de una Festival de Divulgación integral dedicada a las más variadas expresiones culturales de Japón. El evento se organiza por EKIZAR una entidad que aglutina diversas Asociaciones sin ánimo de lucro vinculadas con la cultura japonesa: EuskadiAsia, Asociación Tarasu, Espacio Zen Contemporáneo, Club BlackDragon y Bizkaiko Bonsái Elkartea. Este Festival cuenta, además con la colaboración de diversas instituciones vascas (Ayuntamiento de Bilbao, Diputación de Bizkaia, Gobierno Vasco, etc.), organismos culturales como Casa Asia, Japan International Foundation, así como gran parte del tejido asociativo del País Vasco cuya labor es asociada, de una u otra forma, a Japón. ¿POR QUÉ UNA SEGUNDA EDICIÓN? El evento se presenta con el propósito de dar continuidad a la primera edición de la Fiesta Cultural de Japón que se celebró el año pasado en el Pabellón de Deportes de La Casilla (Bilbao). El éxito de asistencia (más de 3000 personas acudieron a la cita) y la importante proyección mediática de la misma llevan, este año, a organizarlo en un emplazamiento que se ajuste a las aspiraciones de constituir una referencia indiscutible a nivel estatal y europeo. ¿DONDÉ SE CELEBRA EL FESTIVAL? El espacio donde se desarrolla el Festival Internacional de Japón 2010 será el PALACIO DE DEPORTES DE MIRIBILLA en BILBAO, flamante infraestructura multifuncional donde se dará cabida a todas las actividades que se tienen programadas en este macro-evento. De esta forma, el Festival Internacional de Japón supondrá la inauguración de facto del excepcional complejo arquitectónico como espacio dedicado a espectáculos y eventos no deportivos.