Agenda

Opera "El Oro del Rhin"

📍 Teatro de la Maestranza

  Fechas y hora Jueves 4, sábado 6, lunes 8 y miércoles 10, noviembre de 2010 20,30 horas Anticipándose a la celebración, en 2013, del segundo centenario del nacimiento de Richard Wagner, el creador que alteró para siempre la historia del teatro cantado con su ambiciosa búsqueda de la “obra de arte total” resultado de la perfecta imbricación entre música, drama escénico y palabra cantada, el TEATRO DE LA MAESTRANZA nos propone el mayor reto operístico imaginable: el montaje, en cuatro temporadas consecutivas, de su obra magna: el Anillo del Nibelungo. Integrado por un prólogo –“El oro del Rin”- y tres jornadas –“La Walkyria”, “Sigfrido” y “El ocaso de los dioses”- el Anillo o la Tetralogía, como también es conocido, es el proyecto artístico más ambicioso jamás soñado por un solo hombre en la historia de Occidente: 26 años de trabajo –entre 1848 y 1874- y 15 horas de drama musical para narrar una epopeya que ha sido analizada desde todos los campos del pensamiento, la historia y la filosofía, incluido el psicoanálisis, el marxismo o el ecologismo. Gran reto escénico y musical que certifica la edad adulta de cualquier teatro de ópera del mundo, el montaje de la Tetralogía wagneriana exige un fabuloso despliegue técnico y artístico. Para su primer Anillo, confiado a la dirección musical de su director artístico, Pedro Halffter –cuyo reciente “Tristán e Isolda” certifica la brillantez de sus credenciales wagnerianas- al frente de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, el TEATRO DE LA MAESTRANZA ha reunido un gran plantel de primeras voces especializadas en el canto wagneriano, como Robert Brubaker, Jukka Rasilainen, Hanna Schwarz o Elena Zhidkova, entre otras. La impactante y espectacular puesta en escena de Carlus Padrissa (La Fura dels Baus) para el Palau de Les Arts Reina Sofia de Valencia y el Maggio Musicale Fiorentino, vivifica y reactualiza el gran drama wagneriano integrándolo en el sofisticado universo tecnológico del siglo XXI sin alterar su esencia dramática. El oro del Rin (1854), introducción o suerte de “exposición didáctica” a todo el ciclo posterior, en expresión del experto Ángel-Fernando Mayo, es el prólogo y la parte más breve -4 escenas; 2 horas- de la Tetralogía de la que, sin embargo, adelanta ya sus revolucionarios valores musicales y escénicos. Su presentación en Sevilla constituye un indudable hito cultural, sitúa al TEATRO DE LA MAESTRANZA en la esfera de las grandes celebraciones wagnerianas europeas de 2013 y culmina, prácticamente, la programación en Sevilla de toda la gran obra lírica de Wagner tras la presentación de títulos esenciales como “Tannhäuser”, “Lohengrin” o “Tristán e Isolda”, entre otros, ya aplaudidos en este teatro.

De música y de hombres

📍 La Fundición

Horario: jueves a sábado 21 h – domingo 20 h “De música y de hombres” es la historia de una mujer (presente), unos cuantos hombres (ausentes) y unas cuantas canciones (pop) que han acompañado sus vidas. Pero también es una historia de segundas oportunidades, de palabras no dichas o dichas a destiempo, de mensajes que no llegan, de coincidencias (trágicas y cómicas, necesarias e innecesarias), de encuentros y desencuentros. Y es también la historia de esta maldita manía humana, maravillosa, incomprensible, eterna y nunca exenta de grandes y pequeños obstáculos: el amor. Porque la gente tiene maneras muy extrañas de amar. ¿Podríamos vivir sin música? ¿Y sin amor? ¿Y sin humor? Bienvenidos a este pequeño viaje, vital y emocional, de la mano de la música, que, como decía Oscar Wilde, es el arte que más cercano se halla de las lágrimas y los recuerdos. A modo de sinopsis: Patti ha encontrado al hombre de su vida. Esta es su última noche sola: mañana se van a vivir juntos. Pero quiere asegurarse de que esta vez – que ella intuye como su última oportunidad – todo salga bien. Y está dispuesta a hacer cualquier cosa para conseguirlo. CUALQUIER COSA. Ha planificado hasta el más mínimo detalle. Las velas. El incienso. La música. No puede fallar nada. Nada. Pero… ¿Y si se está equivocando? ¿Y si se ha olvidado de algún pequeño detalle?...

JORDI CASANOVAS / COMPAÑÍA MAL PELO

📍 Teatro Maestranza

Miércoles 3 y viernes 5, noviembre de 2010 20,30 horas JORDI CASANOVAS Entre 1983 y 1987 estudia danza contemporánea en el Institut de Teatre de Barcelona y danza clásica con Daniel Frank, profesor de la Opera de Paris. Participa como intérprete en el proceso de creación de diversos espectáculos con compañías catalanas y europeas de renombre internacional como Santiago Sempere/Caherine Richet; Rosas/Anne Teresa de Keersmaeker, Danat dansa, Raz/Hans Tuerlings, Cloud2chamber/Ron Bunzl, Mudances/Angels Margarit, En-Knap/Iztok Kovac, Sol Picó, Dimone Sandroni, Pep Ramis, Wetten Van Kepler, etc.. Es colaborador habitual de MAL PELO participando en diversos espectáculos desde 1990. Paralelamente participa en producciones cinematográficas europeas. MAL PELO María Muñoz y Pep Ramis fundan en 1989 el grupo de danza MAL PELO. Desde sus inicios el grupo ha basado su trabajo en la búsqueda constante de lenguajes. De ésta travesía de lenguajes nacerán diferentes propuestas escénicas enraizadas en una transversalidad nítida, sencilla y profunda. Desde sus inicios el grupo realiza numerosas giras (EEUU, Europa y América latina), actividad que combina con periodos de creación en diversos países. Esta itinerancia provoca un intercambio de ideas, técnicas y métodos con otros creadores que hará que la compañía potencie su búsqueda artística.

WAYNE SHORTER - Saxo

📍 Teatro de la Maestranza

Desde que la influyente revista Down Beat, al poco de irrumpir en la emergente escena “hardbop”, lo proclamara “Nueva Estrella del Saxo” en 1962, Wayne Shorter (Newark, 1933), ha recorrido un amplio e intenso periplo hasta convertirse en uno de los más grandes compositores y músicos de jazz vivos. Ganador de 9 Premios Grammy –ya sea como compositor, como intérprete solista o en grupo- y doctor honoris causa por el Berklee College of Music, Wayne Shorter ha paseado su saxo musculoso o lírico, pero situado siempre a la vanguardia de su tiempo, por formaciones tan determinantes como los Jazz Messengers de Art Blakey, el segundo quinteto de Miles Davis, la mítica Weather Report o V.S.O.P, lujosa reunión de antiguos colaboradores de Miles Davis como Herbie Hancock, Ron Carter y Tony Williams. Músico osado, que ha transitado con brillantez desde el postbop a la vanguardia atonal, pasando por la fusión o el rock liderando discos seminales para el futuro del jazz como “Speak no evil” (1965), Wayne Shorter formó en 2000 un cuarteto junto a Danilo Pérez (piano), John Patitucci (bajo) y Brian Blade (batería) con el que, después de algunos años sin grabar, dio a luz trabajos antológicos como “Footprints life”, “Alegría” y “Beyond the sound barrier” que siguen proclamando su extraordinaria y madura creatividad.

MUESTRA INTERNACIONAL DE DANZA CONTEMPORÁNEA

📍 Teatro de la Maestranza

(En colaboración con el Mes de Danza 17) CAFÉ CASINO COMPAÑÍA “LA PERMANENTE” “Una palabra” Idea original: Paloma Díaz Dirección escénica: Alfonso Zurro Con: Paloma Díaz e Isabel Vázquez Horarios: 18,00 h Precios: Entrada gratuita “Lo que decimos con las palabras es insignificante en comparación a lo que las palabras dicen de nosotros.” COMPAÑÍA ARRIERITOS DANZA “Despidete de ti (Carmen)” Inspirada en la obra de Prosper Merimée Guión y dirección: David Picazo y Florencio Campo Coreografía e interpretación: Mar López, Vicky P. Miranda, Elena Santonja y Patricia Torrero Música: George Bizet y Tony Gatlif Espacio escénico: Sergio Spinelli y Florencio Campo Horarios: 20,00 h Precios: De 12,00 € a 3,00 € “Arrieritos, premio Max con su celebrado espectáculo “13 rosas”, se inspira ahora en los elementos icónicos de la historia de Merimée”

Grandes Intérpretes "WAYNE SHORTER - Saxo"

📍 Teatro La Maestranza

WAYNE SHORTER QUARTET Wayne Shorter: saxo tenor Danilo Pérez: piano John Patitucci: contrabajo Brian Blade: batería Domingo 31 de octubre de 2010 20,30 horas Desde que la influyente revista Down Beat, al poco de irrumpir en la emergente escena “hardbop”, lo proclamara “Nueva Estrella del Saxo” en 1962, Wayne Shorter (Newark, 1933), ha recorrido un amplio e intenso periplo hasta convertirse en uno de los más grandes compositores y músicos de jazz vivos. Ganador de 9 Premios Grammy –ya sea como compositor, como intérprete solista o en grupo- y doctor honoris causa por el Berklee College of Music, Wayne Shorter ha paseado su saxo musculoso o lírico, pero situado siempre a la vanguardia de su tiempo, por formaciones tan determinantes como los Jazz Messengers de Art Blakey, el segundo quinteto de Miles Davis, la mítica Weather Report o V.S.O.P, lujosa reunión de antiguos colaboradores de Miles Davis como Herbie Hancock, Ron Carter y Tony Williams. Músico osado, que ha transitado con brillantez desde el postbop a la vanguardia atonal, pasando por la fusión o el rock liderando discos seminales para el futuro del jazz como “Speak no evil” (1965), Wayne Shorter formó en 2000 un cuarteto junto a Danilo Pérez (piano), John Patitucci (bajo) y Brian Blade (batería) con el que, después de algunos años sin grabar, dio a luz trabajos antológicos como “Footprints life”, “Alegría” y “Beyond the sound barrier” que siguen proclamando su extraordinaria y madura creatividad.

Monster Jam CANCELADO EN SEVILLA

📍 Estadio Olímpico de Sevilla

CANCELADO Les informamos que la devolución del dinero de la entrada se hará efectiva a partir de este mismo momento. Les rogamos se dirijan al punto de venta donde las adquirió. Pit Party 11 a 14 horas Show 17 horas MONSTER JAM es un increíble espectáculo que presenta los coches más grandes del mundo, los MONSTER TRUCK y demostración Freestyle de motos a cargo de los mejores bikers del planeta. Los MONSTER TRUCK miden 3 metros de alto por 4 metros de largo y pesan unas cuatro toneladas. Pasan de 0 a 100 km/h en menos de 3 segundos y superan los 160 km por hora. Uno de los shows más populares de los Estados Unidos, que vende más de 3,5 millones de entradas al año, batiendo record en números de seguidores. Además de las entradas para el espectáculo, los seguidores de MONSTER JAM pueden también adquirir entradas para el PIT PARTY que tendrá lugar antes del show entre las 11 y las 14 horas. Es una oportunidad única para conocer a los conductores de los MONSTER TRUCK de cerca. La entrada para el PIT PARTY – que solo puede adquirirse si se compra la entrada para el espectáculo – dará a los fans acceso a la pista de competición. El show se iniciará a las 17 horas. ENTRADAS A LA VENTA EN TICKETMASTER , SERVICAIXA Y EL CORTE INGLÉS. PRECIOS DE LAS ENTRADAS Show * Grada centro alta superior …… 10 € * Grada alta superior …………... 20 € * Grada baja + alta inferior ……. 22 € * Voladizo + grada alta ……….. 26 € * Grada baja+ grada club……… 30 € * Pit Party ………………………. 5 € * PRECIOS ESPECIALES PACK FAMILIAR Y PALCOS VIP.                                                                  CANCELADO EN SEVILLA

Nuevamente ante ti fascinado

📍 La Fundición

Danza-Teatro viernes y sábado 21 h – domingo 20 h Idea, Dirección, Coreografía, Espacio e Iluminación Daniel Abreu Interpretación, creación y textos Roberto Leal y Daniel Abreu Con la colaboración de Provisional Danza-Carmen Werner, Aula de Danza Estrella Casero y Teatro El Canto de la Cabra En este trabajo se mezclan el texto hablado y el del movimiento, ante la idea común de las apariencias. Una excusa para contar y hablar de la exposición, del mundo de la Revista, de Vicente, del final, de los anhelos, del amor, de la risa… Para hablar de un mundo en el que uno podría llegar a ser cualquier cosa y olvidarse de quién es en realidad, o no.

EXCÉNTRICA PRODUCCIONES: “DJ Peep Show”.

📍 Teatro de la Maestranza

Dirección y dramaturgia: Juanjo Villanueva Con Ignasi Vidal, Juanfra Juárez, Lilian Caro, Pilar Crespo, Celia Vioque y Antonio Salazar. Escenografía: José María Sánchez Rey Dirección Musical: Marc Álvarez Dirección de producción: Marina Rodríguez Horarios: Día 28 y 30 a las 21,00 h. Día 29 a las 18,30 y 21,00 h. Precios: De 21,00 € a 4,00 € (Abono) “La nueva propuesta de la compañía Excéntrica Producciones es un espectáculo en el que la música, como no puede ser de otra manera, está muy presente. A partir de los textos de Moliere, Lorenzo Da Ponte, Brech, Pushkim y Goldoni, las mujeres son las verdaderas protagonistas de este trabajo”

Don Juan Tenorio

📍 Teatro Quintero

“Don Juan Tenorio” un espectáculo universal clave del romanticismo español Un nuevo “Don Juan Tenorio” en el Teatro Quintero: texto recuperado, asequible, entroncado a la tradición y ahora modificado para adaptarlo a espacios convencionales como un espectáculo a la italiana. Para ellos se ha diseñado un nuevo vestuario, escenografía, música y puesta en escena. FUNCIONES: DON JUAN TENORIO 18 €, grupos 15 €, del 27 al 31 de octubre y 1,2,6 y 7 de noviembre, a las 21:00 h. domingo y 1 de noviembre a las 20:00 h. y 6 de noviembre a las 18:00 h. y 21:00 h. Teatro Clásico de Sevilla es una compañía relativamente joven, fundada en 2005. Su primer objetivo es acercar piezas clásicas del teatro español a un público cada vez menos acostumbrado a ellas. Asimismo, los días 28 de octubre, 2 y 3 de noviembre el Teatro Quintero abrira sus puertas para que cerca de 900 alumnos sevillanos puedan disfrutar de esta obra de teatro, durante varias funciones matinales. Las entradas podrán adquirirse en las taquillas del teatro o mediante el servicio de venta de entradas de La Caixa www.servicaixa.com Tel. 902 33 22 11

PIERRE-LAURENT AIMARD

📍 Teatro de la Maestranza

El gran pianista francés Pierre-Laurent Aimard (Lyon, 1957) es un ejemplo vivificante de curiosidad, independencia y búsqueda continuada de nuevos repertorios. Abanderado de la creación contemporánea, Aimard estudió con Ivonne Loriod, esposa de Olivier Messiaen, de cuya música está considerado uno de los más grandes intérpretes de la actualidad. Unido al Ensemble InterContemporain de Pierre Boulez, Pierre-Laurent Aimard, un pianista tan técnico como plástico y poético, ha defendido con inteligencia y compromiso el repertorio contemporáneo de los Boulez, Stockhausen, Carter o Ligeti, que escribió para él algunos de sus célebres Estudios. Sin embargo, y tras cimentar su carrera como brillante mensajero de la nueva música, la curiosidad de Aimard y su voluntad de reinterpretar el repertorio tradicional a la luz de su mirada contemporánea, le ha llevado a ofrecer novedosas lecturas de conocidas obras de Beethoven, Schumann, Dvorak, Debussy o Ravel o a ampliar su campo de acción a la dirección orquestal, grabando conciertos de Mozart como solista y al frente de la Chamber Orchestra of Europe. El atractivo y exigente programa con el que se presenta en el TEATRO DE LA MAESTRANZA confirma la plenitud de su eclecticismo. Programa I Marco Stroppa (1959) Tangata manu Franz Liszt (1811-1886) 1st Legend. Saint François d'Assise: La Prédication aux oiseaux. Olivier Messiaen (1908-1992) Le traquet stapazin (Deuxieme Livre de Catalogue d'Oiseaux) Franz Liszt (1811-1886) Vallée d'Obermann (from Première Année de pèlerinage: Suisse (S 160) II Franz Liszt (1811-1886) Cipres a la Villa d'Este No.1 (from Troisième Année de pèlerinage) Béla Bartók (1881-1945) Nénie op.9 no.4 Franz Liszt (1811-1886) Les jeux d'eaux à la Villa d'Este (from Troisième Année de pèlerinage) Maurice Ravel (1835-1937) Miroirs: Une barque sur l'ocean Oiseaux tristes Alborada del gracioso

Los Pedales en La Estación de Sevilla

📍 La Estación, calle Torrijiano, local 2.

La banda de Ávila fue creada en 2007 y está formada por los hermanos Gustavo y Rodolfo Muñoz, ambos cantantes y compositores. Acaban de sacar "Nuevo Mundo", su primer disco después de un año de trabajo, y se encuentran promocionándolo por toda España en su gira "Nuevo Mundo Tour". Los temas son en su mayoría acústicos, algunos incluso grabados en directo. Puedes escucharlos en el myspace de Los Pedales.