Agenda
SIMOF Salón Internacional de la Moda Flamenca
📍 Fibes Sevilla
La XVI edición se desarrollará en el pabellón 1 de FIBES, del 28 al 31 de enero de 2010 EL SALÓN INTERNACIONAL DE MODA FLAMENCA, SIMOF, ABRE SUS PUERTAS CON 27 PASARELAS PROFESIONALES, 31 DISEÑADORES Y MÁS DE 90 EXPOSITORES Modelos de la talla de Nieves Álvarez, Eva González, Marisa Jara, Maria José Suárez, Mireia Canalda y Elizabeth Reyes serán las protagonistas, entre otras muchas, de las pasarelas profesionales El Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla, FIBES, vuelve a acoger, el último fin de semana de enero, a la única pasarela de la Moda Flamenca del mundo. Las grandes firmas y diseñadores están preparados, como cada temporada, para presentar las colecciones que se lucirán este año en la Feria de Abril de Sevilla y en otras muchas, y se dan cita en el mayor punto de encuentro de diseñadores, modelos, profesionales y empresarios del mundo de la Artesanía y Moda Flamenca: el Salón Internacional de Moda Flamenca, SIMOF. FIBES y Doble Erre organizan, del 28 al 31 de enero de 2010 en el Pabellón 1, la decimosexta edición de este Salón más que consolidado, continuando así con el desarrollo de un sector tan relevante como es el de la moda flamenca, que engloba a un gran abanico de pequeñas, medianas y grandes empresas, en su mayoría de la Comunidad Andaluza. SIMOF 2010, en su tarea por fomentar y desarrollar el sector de la moda flamenca y el tejido industrial que hay tras ella, vuelve a ser escenario de más de 90 firmas expositoras; de 27 desfiles profesionales con 31 diseñadores/firmas en total, más el Certamen de Diseñadores Noveles. SIMOF exhibirá más de 1.200 vestidos de flamenca en pasarela.
TAN PANCHO Y CON BRÍO
📍 LA Fundición
Manolo Caro, actor sevillano afincado en Madrid, conocido por el gran público por sus intervenciones en televisión (Los Serrano, Sin tetas no hay paraíso, Fago, etc) estrenó en enero de 2009 en LA FUNDICIÓN este trabajo dirigido por Luca Nicolaj, director italiano hijo del dramaturgo Aldo Nicolaj, y que agotó las localidades en las dos semanas que estuvo en cartel. En este espectáculo, de factura artesanal, cosido a medida sobre el cuerpo del actor, el personaje va dibujando en el escenario un mapa de la vida, invitándonos a explorar con él su sorprendente geografía. Trotando entre pasado y futuro, juega con los sueños y hace malabarismos con la realidad, enredándonos en fantasías y locuras donde la risa siempre está al acecho. De repente el personaje se vuelve selvático, su mirada inquieta es la de una fiera. Imposible saber si está domesticada del todo. Tan pancho y con brío es un viaje tragicómico al centro del corazón, un viaje teatral desconcertante y sugerente en el que todos acabamos dándonos por aludidos.
Taí virginia
📍 Sala Cero Teatro
Un espectáculo terriblemente humano, cómico, amargo y melancólico. Autor: Guillermo Rodríguez – Manuel Monteagudo Género: Comedia Duración: 70’ Sinopsis Taí Viginia es un espectáculo de humor donde el público comparte una hora de la vida cotidiana de una anciana que vive sola en su viejo y destartalado piso. La demencia senil que sufre la señora le provocará las situaciones más absurdas, surrealistas y cómicas que podamos imaginar, rompiendo el realismo para, a través de múltiples sorpresas, transportarnos a un final insólito. Esta historia nos habla de la vejez, la soledad y la locura, combinando humor ácido y negro con ciertas dosis de ternura y patetismo. Breve historia de la compañía Manuel Monteagudo se graduó como actor por el Instituto de Teatro de Sevilla en 1984, ampliando sus estudios en París en la Escuela de Teatro de Jacques Lecoq. Además, ha estudiado interpretación con profesores como Carlos Gandolfo, Dominice de Fazio, John Strasberg, David Perrin, Ferrán Rañé, J. C. Corazza, Gabriel Chamé, Pierre Byland, Alain Gautre, etc. Miembro fundador de la compañía Variedades Manhattan y actor en el Centro andaluz del teatro y en compañías de teatro independiente como Esperpento, La Jácara o Los Ulen, a lo largo de su carrera ha interpretado tanto autores clásicos como contemporáneos. Entre sus trabajos destacan: Flash (Cía. Esperpento) 1985, La marquesa Rosalinda (Cía. Esperpento) 1987, Retablo de la avaricia, lujuria la muerte (Centro Andaluz de Teatro) 1990, Atrévete (Cía. Variedades Manhattan) 1992, Las bizarrias de Belisa (Teatro de Mundo) 1993, Cadáveres exquisitos (Los Ulen) 1994, Don Juan (Centro Andaluz de Teatro) 1995, Taí Viginia (Compañía Manuel Monteagudo) 1996, o Madre caballo (Centro Andaluz de Teatro) 1997. Horario: Jueves y domingo a las 20.30h. Viernes y sábado, sesión doble a las 20.30 y 22.30h.
Pieza Única de Artesanía. Del oficio…al Arte
📍 Centro de las artes de Sevilla
La exposición “Pieza Única de Artesanía. Del oficio…al Arte”, organizada por FAS (Federación Artesanal de Sevilla), se celebrará del 28 de enero al 13 de febrero en el Monasterio de San Clemente de Sevilla (sede del caS), con el objetivo de contribuir a la difusión de la artesanía de Sevilla y su provincia mediante la presentación de piezas únicas, elaboradas en los propios talleres artesanos, donde se enfatice la creatividad, la innovación y la calidad técnica de las obras expuestas. Parten, por tanto, del conocimiento de las técnicas y usos ancestrales de la artesanía para llegar a su expresión artística, el de pieza única, entendida como aquella obra totalmente individualizada y no seriada. Plantean pues realizar una exposición que cubra todo el campo conceptual del territorio de la artesanía, que sirva de soporte para un debate sobre la artesanía, el arte y el diseño, territorios creativos de la cultura que nos rodea. El objetivo de esta exposición es valorar las posibilidades ilimitadas del oficio artesano, para fomentar la transversalidad de un sector abierto y dialogante con su sociedad, para reflexionar sobre la dicotomía entre producto artesano y pieza única. Para ello, la exposición irá acompañada de una Mesa redonda que permite encauzar el viejo debate entre arte y artesanía y redefinir sus vínculos y sus fronteras en el contexto de la sociedad contemporánea. Se explorarán los límites entre el arte y la artesanía desde diferentes ángulos, y se debatirá sobre cuándo se convierte la maestría en arte. Horario: 11:00 – 14:00 / 18:00 – 21:00. De martes a sábados.
Pasión Vega "Gracias a la Vida"
📍 Teatro Lope de Vega
Concierto "Gracias a la Vida". Horarios: 21,00 h. Domingo: 20,00 h.
Ópera "EL DIARIO DE UN DESAPARECIDO" de LEOS JANÁCEK
📍 Teatro de la Maestranza
Al fin, el hallazgo y publicación de su diario íntimo permite aclarar las circunstancias de la misteriosa desaparición de Janáceck, un joven campesino de Moravia del Este, sencillo y creyente que, de improviso, abandonó su vida cotidiana y familiar sin causa aparente. El enigmático caso, que la Policía y la familia habían atribuido a la posibilidad de un secuestro o incluso a causas paranormales, llegó a alcanzar dimensiones políticas, pero ahora el diario secreto del joven convierte el enigma en un bello e inquietante asunto literario: según va describiendo el diario, Janíceck desapareció arrastrado por la turbadora belleza de la zíngara Zefka, en la que reconoció su propia naturaleza y de la que tomó el impulso de sacudir su vida anodina. Diez años después de su desaparición y de la conmoción literaria que provocó el hallazgo del conmovedor diario, que es declarado una pequeña obra de arte de la Europa Central del siglo XX por los especialistas, el Círculo Literario de Madrid, con la colaboración de instituciones de Brno, organiza una exposición con materiales y documentos relacionados con el caso. A la cita acuden la hermana del campesino, encargada de recibir a los visitantes, y sus ancianos padres. Por la noche, un concierto con los cantos compuestos por el compositor Leos Janaceck precisamente sobre los sencillos y emocionantes textos del campesino, cierra la velada invitándonos a recorrer de nuevo su aburrida vida campesina, su excitante proceso de maduración tras enamorarse de Zefka y su radical decisión de abandonar todo vínculo con su vida anterior para sumergirse en un iniciático y libre periplo a impulsos del amo. Piano: Ricardo Bini Dirección de escena: Michal Znaniecki Tenor: José Manuel Montero Mezzosoprano: Irina Zhytynska Producción Teatro Real de Madrid
Exposición del IV Concurso de Pintura y Escultura
📍 Fundación Unicaja
El IV Concurso de Pintura y Escultura organizado por la Fundació de les Arts i els Artistas falló como ganadores de esta edición en la modalidad de pintura a Jorge Gallego García, (nace el 27 de agosto de 1980 en Montellano, Sevilla) y y en la modalidad de escultura Wenceslao Jiménez Molina, (nace en 1955 en Gójar, Granada). Puedes asistir a esta muestra en la Fundación Unicaja. Horario: Martes a Domingo de 10:00 a 14:00 horas y de 18:00 a 21:00 horas. Lunes cerrado.
Exposición Sergio Pavón "Desafina la visión, enfoca la imaginación"
📍 Galería Nuevoarte
Inauguramos el nuevo año con la exposición del artista sevillano Sergio Pavón bajo el título “Desafina la visión, enfoca la imaginación” “Desafina la visión, enfoca la imaginación”. En torno a esta frase de Charles Darwin se articula la presente exposición, muestra en la que los animales llevan la voz cantante y en la que la imaginación se convierte en elemento indispensable, actuando de hilo conductor. Dicha conexión, como si de un cordón umbilical se tratara, logra que estas criaturas se unan a nosotros. Sin embargo, la sociedad actual es pragmática y materialista. Estresada y frívola, va a la carrera y parece haber olvidado que dicha imaginación es uno de los principales pilares de nuestra felicidad más básica. Imaginación tenemos al nacer, con ella jugamos, aprendemos, crecemos…; para gradualmente ir olvidándola, relegándola a un acotado sistema de realidad, dejando que muera de inanición. Los animales que protagonizan las obras presentadas - 19 dibujos a lápiz sobre papel, 2 pinturas acrílicas sobre lienzo, 2 incisiones sobre espejo, así como varias piezas cerámicas -parecen exponer un particular mundo de sueños, unas veces cercano a los cuentos de siempre, otras girando por el contrario hacia una realidad más palpable, mirando fijamente al espectador e intentando explicarle, hacerle entender. En esta exposición el mundo es visto a través de un prisma surrealista y onírico, ensoñado y ensoñador, evocador de cierta magia misteriosa, no exento sin embargo de crítica social. Estos animalitos pretenden no sólo enfatizar simbólica e inquietantemente sobre un tema sino, además, hacer que el público se divierta y se anime a extraer sus propias conclusiones. Así, se nos presenta de manera un tanto velada la problemática medioambiental, la contaminación de la Naturaleza, el triste dominio que el ser humano hace del reino animal, despojando precisamente a estas criaturas de dicho “reino” y convirtiéndolas en rocambolescas parodias de sí mismas…; y a su vez se nos muestra cómo algunos de estos animales se han parado en seco, escapándose del cuento y, con aire desafiante y dura mirada, se han plantado, mirando fijamente al observador para que sea él quien, al contemplarlos, los ayude, los entienda, enfocando las lentes y usando– claro está – la imaginación como única “vía de conocimiento”. Francisco Javier Calle, es un guitarrista y compositor que nace en Quito (Ecuador), y radicado en Sevilla desde el año 2000, su música busca crear una experiencia catártica, en el oyente, utilizando nuevos formatos sonoros, mezclando sonidos acústicos con sonidos electrónicos. En esta ocasión estrena su obra "El Sueño del Bosque", donde la imaginación y la fantasía se unen para crear un ambiente que nos transporta a los misterios de un bosque encantado lleno de personajes misteriosos. Esta obra está escrita para guitarra, sintetizadores, percusión y electrónica, conjugando los distintos colores y sonidos de los instrumentos.
La vida por delante
📍 Teatro Lope de Vega
Dirección: José María Pou Con Concha Velasco, Rubén de Eguía, Carles Canut y José Luís Fernández “La novela con la que Romaní Gary ganó el premio Goncourt en 1975 sorprende por su plena vigencia. José Marí Pou, que vuelve a demostrar su maestría para la dirección de actores, ha partido de la adaptación teatral que recientemente ha triunfado en Francia, logrando tres premios Moliere, y en la que Concha Velasco encarna a una ex prostituta judía que convive con un adolescente árabe” Horarios: 21,00 h. Sábado: 18,30 y 22,00 h. Domingo: 20,00 h.
El circo de la mujer serpiente de la Cía Ananda Dansa.
📍 Teatro Alameda
Un espectáculo en el que la danza, el humor, los clowns y el ilusionismo son los protagonistas. Por el escenario desfilará toda una fauna colorista de personajes rescatados de las ferias ambulantes. Un viaje en el tiempo hacia un pasado reciente en el que se mezcla lo insólito, el asombro y el prodigio. Un espectáculo inspirado en las carpas italianas y las casetas de feria de los siglos XIX –XX. Duración: 65 minutos. Función Familiar: domingo 24 enero – 18 h.
Exposición Human Variations
📍 Galería Concha Pedrosa
Puedes visitar esta muestra del 19 de enero al 12 de febrero en la Galería Concha Pedrosa. El sevillano Daniel García Expone en la Sala Concha Pedrosa su muestra Human variations, una serie de pinturas centradas en el ser humano y en su entorno doméstico y cotidiano.
La naranja Completa
📍 Sala Cero
Llega una edad, los treinta, en que ligar da pereza, miedo, ansiedad, dolor de cabeza y de corazón. Llega una edad, sin embargo, en que la búsqueda de la media naranja es una cuestión de fuerza mayor. Los protagonistas de esta historia, buscadores de naranjas, ÉL y ELLA, tratarán de convencerse de que en verdad son unas auténticas naranjas completas que no necesitan de nadie para sentirse realizados, muy al estilo de los súper-seguros y súper-realizados y súper-contentos consigo mismos jóvenes de hoy. Nosotros, con ellos, nos preguntamos si podemos ser naranjas completas sin contar con nadie más, si es verdad que podemos conseguirlo. Nosotros desafiamos el concepto clásico de “su media naranja” y lo sometemos a la batidora de las emociones: ¿puedo ser una naranja completa?