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07/08/2026
La Casa de Zorrilla dedica su ciclo de cine de verano a Rudyard Kipling en el 90 aniversario de su fallecimiento
La Casa de Zorrilla – Fundación Municipal de Cultura recuerda al escritor británico Rudyard Kipling a través del séptimo arte con el ciclo de cine de verano ‘Leyendo a Kipling en la gran pantalla’, un programa que, a lo largo del mes de agosto, recupera algunas de las más célebres adaptaciones de las obras del Premio Nobel de Literatura. La propuesta, con una mesa redonda introductoria el martes 5 de agosto y proyecciones todos los miércoles del mes, está organizada por la Fundación Municipal de Cultura con la colaboración del Cineclub Casablanca y coordinada su presidente y profesor de la Universidad de Valladolid, Diego Cano de Gardoqui. Más allá de la popularidad de títulos como El libro de la selva, el ciclo propone re-descubrir la riqueza literaria de un autor “dotado de una forma de escribir renovado-ra en sus fórmulas narrativas” que pueden encontrarse, como destaca Cano de Gardoqui, “en relatos y poemas muy populares”. Una popularidad trasladada a las películas que recuperan su obra y plasmada en una selección de títulos “que, pese a ser conocidos, pocas veces hemos podido ver en la gran pantalla”, señala. El programa comenzará con una charla sobre el novelista y poeta, a cargo de Gonzalo Franco Blanco y Pedro Ojeda, el miércoles 5 de agosto a las 20:00h. Este encuentro dará paso a cuatro proyecciones: El hombre que pudo reinar (1975, John Huston), basada en la novela corta de 1890; Capitanes intrépidos (1937, Victor Fleming), sobre la novela de Kipling de 1896; Gunga Din (1939, George Stevens), que lleva a la gran pantalla el poema del mismo nombre, y El libro de la selva (1967, Wolfgang Reitherman), que recoge los cuentos escritos por el británico con el mismo nombre en 1895. Las proyecciones, que serán en versión original subtitulada y tendrán lugar todos los jueves de agosto a las 22:00h, estarán precedidas por una presentación (con comienzo a las 21:30h) que contextualizará la película y permitirá a los asistentes profundizar en la figura de Kipling y su huella en el séptimo arte. La entrada es libre hasta completar el aforo para la charla del miércoles 5 de agosto y con invitación para las proyecciones, disponibles en la recepción de la Casa de Zorrilla desde el sábado anterior a cada cita (horario del centro: de martes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00h y domingos de 10:00 a 14:00h).
30/07/2026
La concejalía de Educación y Cultura presenta la segunda edición del ciclo de cine de verano familiar, dentro de la oferta cultural para el final del
La Concejalía de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, a la vista de la buena acogida que tuvo el año pasado la programación de cine dirigida preferentemente a las familias, ha presentado una nueva edición del ciclo de cine de verano familiar que tendrá lugar los días 24, 25, 26 y 27 de agosto, en la Plaza de Toros de la ciudad, con un aforo de 700 personas por día de proyección. Esta iniciativa, gratuita y dirigida a todos los públicos, ofrece una alternativa de ocio cultural para niños y sus familias durante las noches estivales, una fórmula muy bien recibida por el público en general. El acceso será libre hasta completar aforo, si bien será necesaria la recogida previa de invitaciones. Nuevamente la cartelera estará especialmente dedicada a los niños, contando con una selección de títulos de animación y de aventuras y comedia, con el objetivo de hacer disfrutar al público de todas las edades. “Con esta nueva edición del ciclo de verano familiar, desde la Concejalía de Educación y Cultura volvemos a ofrecer otra alternativa más de ocio, que se suma a la programación que se está desarrollando en verano desde la Fundación Municipal de Cultura. Se trata de películas para todos los públicos, de corte desenfadado, para disfrutar en familia”, comentó Irene Carvajal, quien destacó la buena acogida del ciclo de cine de verano familiar el año pasado, razón por la que se ha vuelta a ofrecer, en las mismas fechas, al final de agosto y justo antes de que empiece el ambiente pre feria, Y en el mismo entorno, la Plaza de Toros, localización que también fue muy bien valorada el pasado año. Las proyecciones comenzarán cada noche a las 21.30 horas, con el siguiente programa: • Lunes 24 de agosto: “Los tipos malos 2” • Martes 25 de agosto: “Cómo entrenar a tu dragón (Live Action)” • Miércoles 26 de agosto: “Del revés 2” • Jueves 27 de agosto: “Voy a pasármelo mejor” Irene Carvajal destacó que la última que se proyectará, “Voy a pasármelo mejor”, está rodada en Valladolid, al igual que la primera parte, “Voy a pasármelo bien”, película que formó parte del ciclo de cine el pasado verano. Con esta propuesta, la Concejalía de Educación y Cultura reafirma su compromiso de ofrecer actividades culturales accesibles para todos y de calidad, acercando el cine al al público más joven y ofreciendo un espacio de encuentro y de disfrute para las familias durante las noches de verano. La entrada es gratuita, pero será necesario retirar invitaciones para cada una de las proyecciones. Los menores de edad deberán asistir acompañados de un adulto responsable. Las invitaciones estarán disponibles a partir del 31 de julio en Casa Revilla, Calle Torrecilla nº 5, en el horario de apertura del centro: de lunes a viernes de 8:00 a 15:00 y de 16:00 a 19:00 horas; sábados de 10:00 a 14:00 horas. Los días de proyección de las películas, la apertura de puertas de la Plaza de Toros será a partir de las 21 h., y el comienzo de la emisión a las 21.30 h.
29/07/2026
Las invitaciones para el convierto de la Joven Orquesta Sinfónica de Sevilla, disponibles desde el lunes en la Casa Revilla
La Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid comenzará el próximo lunes, 3 de agosto, con el reparto de invitaciones para el concierto de la Joven Orquesta Sinfónica de Sevilla (JOSS), que tendrá lugar el viernes día 7 en el patio de San Benito. La actuación, que comenzará a las 22:00h (apertura de puertas 30 minutos antes), será el colofón a la tercera edición del Meeting JOSS, un encuentro orquestal de que reúne durante varios días a un centenar de jóvenes instrumentistas, seleccionados mediante audición, para preparar conjuntamente un repertorio sinfónico bajo la tutela de profesores y directores especializados. En esta ocasión, y bajo la batuta de Michael Thomas, la formación interpretará la Sinfonía nº 5 de Mahler, una partitura monumental considerada una de las obras más emblemáticas del repertorio sinfónico siglo XX por su fuerza expresiva, su intensidad emocional y una extraordinaria complejidad orquestal, que incluye el célebre Adagietto. El acceso será gratuito con invitación, disponibles en la Casa Revilla desde el lunes 3 de agosto en horario de 11:00 a 14:00 y de 16:00 a 18:00h, con un máximo de dos por persona. En el caso de no haberse repartido todas las invitaciones, se permitirá la entrada libre al recinto hasta completar el aforo.
29/07/2026
La Casa Revilla inaugura la exposición con las obras del XXV Concurso de Cerámica Ciudad de Valladolid – XII Encuentro Internacional
El concejal de Comercio, Mercados y Consumo, Víctor Martín; ha inaugurado esta mañana la exposición acompañado por el presidente de la Asociación de Ceramistas de Valladolid (ACEVA), Juan Carlos Gimeno. El recorrido expositivo presenta las 23 obras finalistas, seleccionadas de entre todas las que han concurrido a la convocatoria desde diferentes rincones de España, además de países como Portugal, Bélgica o Argentina. La obra merecedora del primer premio del XXV Concurso de Cerámica – XII Encuentro Internacional ACEVA, dotado con 2.500 euros, es “Ilices Supra Agrum Aratum”, presentada por el escultor salmantino Iñaki Sánchez Barrado. Se trata de una composición de original creatividad con manufactura exquisita y una relevante complejidad técnica. Es una de las piezas que el público podrá conocer en la exposición de la Casa Revilla, junto con las reconocidas por el jurado con menciones especiales: “Dinámica de la materia”, de Cristina Salvans Moreso (Tarragona); “Estado T1”, de Isabel Real Bravo (Madrid), y “Jardín interior”, de Susana del Aire (Madrid). El jurado de este año ha estado formado el concejal de Comercio, Mercados y Consumo, Víctor Martín; la ceramista Rosa Varela, el pintor Pablo Ransa y el galerista Javier Silva. La muestra, que podrá visitarse con entrada gratuita hasta el 20 de septiembre, explora la cerámica contemporánea como lenguaje artístico universal a través de piezas realizadas por creadores ubicados en diferentes puntos de la geografía española e internacional. En su recta final, además, la exposición coincidirá con la 48ª Feria de Cerámica y Alfarería de Valladolid, una confluencia que convertirá a la ciudad en referente nacional del sector, tanto para la alfarería tradicional como para las expresiones más vanguardistas del arte cerámico. La muestra, organizada por la Asociación de Ceramistas de Valladolid (ACEVA), cuenta con el patrocinio de la Concejalía de Comercio Mercados y Consumo y la colaboración de la Fundación Municipal de Cultura. La exposición puede visitarse en la Sala Municipal de Exposiciones de la Casa Revilla hasta el 20 de septiembre, con entrada gratuita, en horario de martes a domingo y festivos de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30 horas.
Artículos de actualidad
30/07/2026
HATTA Energy recibe el Premio al Compromiso con la Sostenibilidad en la Venta de Hidrocarburos
HATTA Energy, empresa española dedicada a la comercialización de derivados del petróleo, ha recibido el Premio al Compromiso con la Sostenibilidad en la Venta de Hidrocarburos. Este reconocimiento pone en valor el trabajo realizado por la compañía para incorporar criterios de sostenibilidad, eficiencia e innovación en el desarrollo de su actividad. La entrega del galardón tuvo lugar durante la VI Edición de los Premios Comunidad de Madrid, organizados por el Grupo de Prensa La Razón con el respaldo del Grupo Planeta. La gala se celebró en la sede del periódico La Razón, en Madrid, y reunió a representantes de empresas, instituciones y organizaciones vinculadas a diferentes sectores estratégicos de la economía regional. Durante el acto fueron reconocidos 26 proyectos empresariales por su aportación al crecimiento económico, la innovación y el desarrollo de la Comunidad de Madrid. Entre las compañías premiadas se encontraba HATTA Energy, que recibió una distinción específica por su compromiso con la sostenibilidad dentro del sector de la venta y comercialización de hidrocarburos. El premio fue recogido por Javier Alonso Charro, Partner y CEO de HATTA Energy, en representación de todo el equipo de la empresa. La distinción supone un respaldo a la estrategia desarrollada por la compañía para adaptarse a las nuevas necesidades del mercado energético y avanzar hacia un modelo de trabajo más responsable. La sostenibilidad se ha convertido en uno de los principales retos del sector energético. Las empresas dedicadas a la comercialización de combustibles deben responder a un contexto marcado por las nuevas exigencias ambientales, los objetivos de descarbonización, las variaciones en los precios y la transformación de los hábitos de consumo. En este escenario, HATTA Energy trabaja para integrar procesos que permitan mejorar la eficiencia de sus operaciones y reducir el impacto asociado a su actividad. La compañía combina el conocimiento del mercado con el uso de herramientas tecnológicas destinadas a analizar información, anticipar cambios y optimizar la toma de decisiones. La innovación también desempeña un papel relevante dentro de su modelo empresarial. El análisis de datos y la incorporación de soluciones digitales permiten a HATTA Energy conocer con mayor precisión la evolución de la oferta y la demanda, gestionar los riesgos derivados de la volatilidad del mercado y ofrecer una respuesta adaptada a las necesidades de sus clientes. Este reconocimiento refuerza la voluntad de la empresa de continuar avanzando en la aplicación de buenas prácticas ambientales y en el desarrollo de soluciones compatibles con los desafíos actuales del sector. La compañía seguirá trabajando para mejorar sus procesos, impulsar la innovación y contribuir a una gestión más eficiente de los recursos energéticos. Sobre HATTA Energy HATTA Energy es una empresa española especializada en la comercialización al por mayor de derivados del petróleo. Su actividad incluye la compra y venta de gasóleo y gasolina, colaborando con proveedores nacionales e internacionales para distribuir sus productos dentro del mercado español.
28/07/2026
El Ayuntamiento de Valladolid acoge la entrega de premios de la primera edición del certamen artístico “Jóvenes Obras Maestras”
El Ayuntamiento de Valladolid ha acogido esta mañana el acto de entrega de los premios de la primera edición de “Jóvenes Obras Maestras”, un certamen dirigido a jóvenes artistas de Castilla y León que promueve la creatividad y la reinterpretación del patrimonio y los oficios tradicionales a través de las artes plásticas. La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, y la Marketing Manager de Flor de Esgueva, Olga Alcahuz, han sido las encargadas de entregar los galardones. Durante el acto, Carvajal ha querido reconocer el talento de los jóvenes creadores y poner en valor la colaboración entre instituciones públicas y privadas y centros educativos para impulsar iniciativas culturales. El certamen ha sido promovido por Flor de Esgueva con la colaboración de la Escuela de Arte de Valladolid y el respaldo del Ayuntamiento de Valladolid, a través de la Fundación Municipal de Cultura, la Diputación Provincial de Valladolid y el Ayuntamiento de Peñafiel. Durante el acto se hizo entrega de los tres premios de esta primera edición. El primer premio, dotado con 1.500 euros, ha sido para Raquel Martínez Rodríguez, estudiante de segundo curso del Ciclo Formativo de Grado Superior de Ilustración de la Escuela de Arte de Valladolid, por su obra Oro en Paño. El segundo premio, de 1.000 euros, ha recaído en Eliah Slack López, estudiante del Ciclo Formativo de Grado Superior de Cómic de la Escuela de Arte y Superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Ávila, por la obra Raíces Tradicionales. El tercer premio, dotado con 500 euros, ha sido para Ángela Alonso de las Heras, alumna de primero de Bachillerato de Artes Plásticas, Imagen y Diseño de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Soria, por la obra Herencia viva. Como reconocimiento adicional, las tres personas galardonadas recibirán entradas dobles para un espectáculo incluido en la programación de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid. El concurso planteaba a los participantes el reto de reinterpretar, desde una perspectiva artística contemporánea, el trabajo artesanal y el patrimonio vinculado a la tradición quesera de Castilla y León. Las obras premiadas destacan por su creatividad, calidad técnica y capacidad para trasladar a distintos lenguajes artísticos valores como la tradición, la maestría, la transmisión del conocimiento y el arraigo al territorio. El jurado ha estado integrado por representantes de la Escuela de Arte de Valladolid, la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, Flor de Esgueva y el Área de Diseño de Lactalis España y Portugal, que valoraron la originalidad de las propuestas, su calidad artística y su adecuación a la temática planteada.
23/07/2026
Sevilla se convierte en la capital nacional de la inversión farmacéutica con la IV Jornada Consultorfarma
SEVILLA, 23 de julio de 2026. — El mercado de las oficinas de farmacia continúa consolidándose como uno de los sectores más estables y atractivos para la inversión en España. En este contexto de transformación y crecimiento, la consultora especializada Consultorfarma ha anunciado de forma oficial la celebración de su esperado foro nacional: la IV Jornada Consultorfarma. El encuentro, que se celebrará el próximo 8 de octubre de 2026 en el Hotel NH Collection de Sevilla, se posiciona como la cita de referencia para titulares de farmacia, inversores, asesores patrimoniales y profesionales del sector salud de todo el país. Durante la jornada, un destacado panel de expertos analizará en profundidad el panorama actual de la compraventa de oficinas de farmacia, abordando aspectos clave como las nuevas tendencias de rentabilidad, las claves fiscales para optimizar las operaciones de transmisión y las mejores estrategias de financiación e inversión en el escenario económico de 2026. Inscripciones abiertas y aforo limitado Desde la organización destacan que el objetivo del encuentro es ofrecer una experiencia de alto valor añadido y propiciar un espacio de networking exclusivo entre los asistentes. Por ello, el aforo del recito es estricto y limitado. Las inscripciones ya se encuentran oficialmente abiertas a través de la página web oficial de Consultorfarma (www.consultorfarma.com), donde los profesionales interesados pueden consultar el programa completo y reservar su plaza con antelación antes del cierre de inscripciones.
21/07/2026
El Teatro Calderón pone esta semana a la venta los abonos para su nueva temporada
El Teatro Calderón abre esta semana la campaña de venta de nuevos de abonos para su temporada 2026/27: el abono 7 podrá adquirirse desde mañana, martes 21 de julio, mientras que el abono de temporada, con 12 espectáculos, estará disponible un día después, el miércoles 22. Ambas modalidades podrán adquirirse tanto de forma online (servicio con gastos de gestión) como en la propia taquilla del teatro hasta el 15 de septiembre. La nueva temporada del Calderón, armada bajo el lema ‘La suerte está echada’, incluye coproducciones del propio teatro, varios estrenos y propuestas de danza, teatro, lírica y creación contemporánea, con una selección de piezas que rinden homenaje a la Generación del 27 en su centenario. Abono de temporada El Abono de temporada incluye doce espectáculos que recorren el teatro clásico y contemporáneo, la danza y la lírica a través de dos producciones, una ópera y una zarzuela. La temporada se abrirá con La Desconquista, de Ron Lalá (del 2 al 4 de octubre), una fiesta escénica y musical que revisa con el característico humor de la compañía las ambiciones, obsesiones y contradicciones del Imperio español. Del 18 al 20 de noviembre llegará Titizé. A Venetian Dream, creación de Daniele Finzi Pasca que combina teatro acrobático y poesía visual. La programación continuará con Gigante, de Mark Rosenblatt, protagonizada por José María Pou, que podrá verse del 27 al 29 de noviembre tras convertirse en uno de los grandes éxitos del West End londinense en 2025, donde obtuvo tres Premios Olivier. Despedirá el año el Centro Nacional de Teatro Clásico con El caballero de Olmedo (del 11 al 13 de diciembre), con versión y dirección de Laila Ripoll. El apartado teatral continuará con 7 minutos, dirigida por Sergio Peris-Mencheta sobre un texto de Stefano Massini y protagonizado por Blanca Portillo (29 al 31 de enero); el estreno absoluto de Otelo, la nueva producción de Teatro Corsario sobre la tragedia de Shakespeare (5 al 7 de febrero); La colmena, adaptación de Eduardo Galán de la novela de Camilo José Cela (12 al 14 de febrero), y Yerma, de Federico García Lorca, recuperada por el Teatro Español con versión y dirección de Eduardo Vasco (26 al 28 de febrero). La danza inaugurará 2027 con Notte Morricone (del 15 al 17 de enero), homenaje escénico al compositor Ennio Morricone dirigido y coreografiado por el Premio Nacional de Danza Marcos Morau, y continuará con la Compañía Nacho, que interpretará las coreografías Jardí Tancat, L'Amoroso y Na Floresta (del 9 al 11 de abril). El Abono de Temporada concluirá con dos propuestas líricas: Madama Butterfly, con producción musical del Teatro Calderón de Valladolid y la participación de la soprano Ainhoa Arteta (19 al 23 de mayo), y la zarzuela La verbena de la Paloma, del 11 al 13 de junio. Abono 7 El Abono 7 reúne una selección de siete espectáculos de teatro, danza y teatro performance, marcada por la innovación y los estrenos. La propuesta del Abono 7 comienza con la pieza de danza Calentamiento, de Rocío Molina con dirección musical de Niño de Elche (17 de octubre), y continúa con el estreno nacional de Crematorio (7 de noviembre), adaptación escénica de la novela de Rafael Chirbes protagonizada por Fernando Cayo. La danza volverá a tener un lugar destacado el 23 de enero con Afanador, del Ballet Nacional de España, con dirección artística de Marcos Morau y coreografías del propio creador y la también Premio Nacional de Danza Lorena Nogal, entre otros. El Abono 7 incorpora, además, dos propuestas de teatro-performance con tintes internacionales: One Song: Histoire(s) du Théâtre IV, de la artista belga Miet Warlop (13 de marzo), plantea una experiencia colectiva a través de la metáfora de un concierto y una competición en directo, mientras que Faust. Hecho, no dicho, de Romeo Castellucci (17 de abril), coproducción del Teatro Calderón, propone una reinterpretación del mito de Fausto con una impactante puesta en escena. La selección se completa con dos propuestas que conmemoran el centenario de la Generación del 27: Diálogos (3 de abril), producción del Centro Dramático Nacional escrita y dirigida por el Premio Nacional de Literatura Dramática y ganador de ocho Premios Max Alfredo Sanzol, y con el estreno nacional de Verbena, imprenta y café (29 de mayo), una coproducción del Teatro Calderón creada por Xavier Bobés y Alberto Conejero. Adquisición de abonos El Abono 7 podrá adquirirse, a partir de 70 euros, desde mañana, martes 21 de julio; mientras que el Abono de temporada estará disponible a partir del miércoles día 22 y desde 155 euros. La campaña de emisión de nuevos abonos se alargará hasta el 15 de septiembre. Ambas modalidades podrán adquirirse tanto en la página web entradas.cultura.valladolid.es (canal con gastos de gestión) como en la taquilla del propio teatro, abierta durante julio y agosto de lunes a viernes de 9:00 a 15:00h (cerrada del 1 al 16 de agosto) y en septiembre de martes a domingo de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00h.
20/07/2026
La importancia de contratar una empresa de control de plagas con experiencia
Si bien existen productos y métodos caseros para combatirlas, la realidad es que la mejor solución para eliminar una plaga de forma definitiva es contratar una empresa especializada en control de plagas. ¿Por qué es importante recurrir a profesionales? Experiencia y conocimiento: Las empresas de control de plagas cuentan con un equipo de técnicos altamente cualificados y con amplia experiencia en el sector. Conocen las diferentes especies de plagas, sus hábitos y comportamientos, y las técnicas más eficaces para eliminarlas. Recursos y tecnología: Las empresas de control de plagas como Ecoespacio - control de plagas, disponen de los recursos y la tecnología necesaria para combatir cualquier tipo de plaga. Utilizan productos y equipos profesionales de alta eficacia que no son accesibles al público en general. Seguridad y eficacia: Los profesionales del control de plagas están capacitados para utilizar los productos químicos de forma segura y responsable. Realizan un tratamiento integral que incluye la identificación de la fuente de la plaga, la eliminación de los insectos o roedores y la prevención de su reaparición. Garantía de resultados: Las empresas de control de plagas suelen ofrecer una garantía de resultados. En caso de que la plaga no sea eliminada por completo, la empresa se compromete a realizar un nuevo tratamiento sin coste adicional. Tranquilidad y comodidad: Contratar una empresa de control de plagas te proporcionará tranquilidad y comodidad. No tendrás que preocuparte por comprar productos, aplicar tratamientos o lidiar con las plagas por tu cuenta. En resumen, si estás enfrentando un problema de plagas en tu hogar o negocio, la mejor decisión que puedes tomar es contratar una empresa de control de plagas con experiencia. Consejos para elegir una empresa de control de plagas: Solicita recomendaciones a amigos, familiares o vecinos. Consulta las reseñas online de diferentes empresas. Compara precios y servicios. Asegúrate de que la empresa esté certificada y cuente con un seguro de responsabilidad civil. Pide presupuesto por escrito y asegúrate de que incluye todos los servicios necesarios. Confiar en una empresa de control de plagas profesional te permitirá obtener resultados rápidos, eficaces y seguros, protegiendo tu salud, tu propiedad y tu tranquilidad.
20/07/2026
Tripulante de Cabina de Pasajeros: la profesión que enamora y cómo formarte para conseguirlo
Convertir el cielo en tu oficina puede sonar casi irreal, pero detrás de esa imagen glamourosa, el uniforme del auxiliar de vuelo representa muchas horas de esfuerzo y preparación. Saludar con una sonrisa es solo la punta del iceberg, pues tras esa amabilidad hay alguien entrenado para enfrentar cualquier imprevisto a varios miles de metros de altura. Si ya te has planteado seriamente dar ese salto profesional, merece la pena conocer a fondo todos los matices antes de lanzarte. Hay detalles que, a simple vista, no aparecen en los anuncios de empleo. Qué hace exactamente un tripulante de cabina en su día a día Alguien podría pensar que el Tripulante de Cabina de Pasajeros (TCP) solo reparte tentempiés en pleno vuelo. Nada más lejos de la realidad: la función principal es siempre la seguridad operacional. No es casualidad que trabajen bajo el riguroso enfoque de la Agencia Estatal de Seguridad Aérea (AESA) en España y de la EASA en toda Europa. Por cierto, si ya te estás visualizando con el uniforme, puedes explorar información detallada sobre la formación de TCP en Valladolid y orientar tus primeros pasos con criterio. Funciones principales a bordo El día de un TCP raramente es monótono, pues debe estar preparado para actuar con rapidez. Como un director de orquesta que asegura que todo funcione en armonía, asumen roles importantes como: Prestar atención a los pasajeros, sin descuidar a personas con movilidad reducida o necesidades especiales. Manejar emergencias médicas o situaciones inesperadas mediante protocolos claros. Revisar el estado de los equipos de seguridad (chalecos, mascarillas de oxígeno, extintores), tarea que realizan antes de cada vuelo para evitar sorpresas desagradables en pleno trayecto. Muchos consideran estas tareas una responsabilidad enorme, y realmente lo es. Además, de manera indirecta, ayudan a que la experiencia de vuelo sea más ligera para quienes sienten miedo a volar. Por cierto, si lo que buscas es información realmente práctica para comenzar, existe el curso de TCP en Valladolid donde los detalles sobre el proceso y la salida laboral están bien explicados. ¿Cómo se organiza una jornada de trabajo habitual? Con horarios poco convencionales y cambios de turno constantes, el TCP rara vez cae en la rutina. El día suele arrancar con un briefing para repartir funciones y repasar detalles cruciales. Después, revisan la cabina y resuelven dudas de los pasajeros ya desde el embarque. Esta dinámica convierte cada viaje en una experiencia distinta, con episodios que pueden ir desde atender un mareo pasajero hasta mediar ante pasajeros excesivamente exigentes. Requisitos indispensables para trabajar como auxiliar de vuelo No todos los aspirantes tienen el perfil adecuado y conviene ser realistas: antes de soñar con despegar, hay que superar los primeros filtros, que pueden ser bastante estrictos. Las aerolíneas y las entidades que las regulan se convierten aquí en verdaderos guardianes del acceso, asegurándose de que nadie suba a bordo sin cumplir ciertas exigencias. Y esto, sinceramente, da más confianza a los viajeros. Perfil de ingreso exigido por la normativa ¿Quieres convertirte realmente en TCP? Quizá te preguntes si das la talla. Los requisitos parecen sencillos, pero marcan una diferencia abismal entre quienes pasarán la selección y quienes no. Detalles como el dominio de idiomas (el inglés es imprescindible) y las dotes de comunicación despiertan interés en quienes toman la decisión final. Y, claro, la motivación personal es un plus que no aparece en las listas oficiales pero sí cuenta. Requisito Detalle exigido Edad mínima Ser mayor de edad (generalmente 18 años cumplidos). Formación académica Poseer el título de Educación Secundaria Obligatoria (ESO) o equivalente. Habilidades físicas Saber nadar correctamente para afrontar posibles evacuaciones en el agua. Salud Superar un reconocimiento médico específico de aptitud psicofísica. Pasos para conseguir tu licencia oficial y empezar a volar Una vez despejadas las dudas sobre los requisitos, lo siguiente es poner en marcha el proceso de aprendizaje. Aquí es donde el acompañamiento por parte de instructores marca la diferencia, especialmente si te asusta el mar de información que deberás asimilar. El proceso de formación homologada El punto de partida consiste en matricularse en un Curso Oficial de Tripulante de Cabina de Pasajeros. Muchos centros, como CEAC, apuestan por un método práctico enfocado al empleo, que alterna conocimientos teóricos y simulacros para que la experiencia sea lo más realista posible. Además, a través de dinámicas de grupo y tutorías personalizadas, el alumno se siente verdaderamente acompañado. ¿Qué materias se estudian en el curso? La formación abarca todas las competencias para desenvolverse con soltura dentro de un avión, y el temario suele repartirse en grandes bloques, tipo: Seguridad y manejo de emergencias. Primeros auxilios básicos. Normativa aeronáutica esencial. Servicio al pasajero y trato con el cliente. Gestión emocional y control del estrés. Evacuación, extinción de incendios y supervivencia. Superada la teoría y la práctica en simuladores (o tras alguna experiencia real con una aerolínea), solo queda presentarse a la evaluación supervisada por la AESA. Aprobar ese examen es el último trabajo duro antes de obtener tu licencia y estar listo para empezar una aventura profesional sin igual. Actualmente, las perspectivas laborales son bastante alentadoras, tanto en grandes compañías que surcan medio mundo como en aerolíneas de bajo coste. Además, muchas academias mantienen acuerdos con empresas para que seas uno de los primeros en conocer sus procesos de selección. En definitiva, esta carrera exige fortaleza mental y física, pero compensa con creces: descubrir culturas, evolucionar como persona y vivir nuevas historias cada semana es una recompensa difícil de igualar. Con dedicación, perseverancia y formación de calidad, tu sitio en la cabina no es solo un sueño: es una realidad que está más cerca de lo que imaginas.
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10/04/2026
El Museo de la Ciencia de Valladolid inaugura la exposición temporal ‘STROM – Astronomía inclusiva’
La concejala de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, Irene Carvajal Crusat, ha inaugurado hoy en el Museo de la Ciencia de Valladolid - Fundación Municipal de Cultura la exposición temporal ‘STROM - Astronomía inclusiva’. Una muestra, producida por el Donostia International Physics Center (DIPC), que incluye experiencias táctiles, sonoras y audiovisuales sobre el Universo. El acto ha contado también con la presencia del gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe; el director del Donostia International Physics Center (DIPC), Ricardo Díez Muiño; y la comisaria de la muestra y miembro de departamento de Comunicación y Divulgación del DIPC, Valentina Rodríguez Castro. Esta exposición, en la que ha colaborado el Museo de la Ciencia de Valladolid, ofrece un sorprendente viaje por el cosmos, desde nuestro Sistema Solar hasta los confines conocidos del Universo, donde los agujeros negros, los neutrinos y la materia oscura serán algunos de los protagonistas. Mediante experiencias interactivas y multisensoriales, y un discurso planteado por capas, los visitantes descubrirán tanto conceptos básicos de astronomía como la investigación más avanzada en el campo de la astrofísica desarrollada en el País Vasco. El objetivo fundamental de esta exposición es garantizar el acceso universal al conocimiento científico, eliminando barreras físicas y sensoriales. Para ello, el recorrido incluye paneles de información táctiles y con tipografías accesibles, códigos QR con acceso a audioguías para personas con discapacidad vi-sual, y contenidos audiovisuales con signoguías, subtitulado y bucle magnético. De esta forma, entre otras experiencias, los visitantes podrán recorrer con sus manos la forma de las constelaciones y galaxias, escuchar la actividad del Sol o presenciar, a través de representaciones visuales accesibles, fascinantes procesos cósmicos como la formación de un agujero negro. Una propuesta que permite des-cubrir el Universo desde una perspectiva inclusiva y envolvente. La exposición ‘STROM - Astronomía Inclusiva’ se alinea con los valores de accesibilidad del Museo de la Ciencia de Valladolid y con su programa ‘Ciencia con diferencia’, una iniciativa que integra recursos educativos y expositivos para personas con diferentes capacidades. La exposición estará disponible en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo hasta el 2 de noviembre de 2026, y se podrá acceder a ella con la adquisición de la entrada combinada del Museo. El acceso para las personas inscritas como ‘Amigos del Museo’ será gratuito. Colaboraciones y desarrollo de la muestra La exposición ‘STROM - Astronomía Inclusiva’ ha sido posible gracias a la participación de distintas instituciones y personas que llevan años trabajando para acercar la astronomía a personas con discapacidad, especialmente visual. Entre las colaboraciones destacan la maqueta táctil de formación planetaria desarrollada por el Núcleo Milenio de Formación Planetaria (NPF), los modelos táctiles del Sistema Solar desarrollados por el Planetario de Medellín junto al Giant Magellan Telescope (GMTO), los sonidos del Sol producidos por el Instituto de Estudios Astrofísicos de la Universidad Diego Portales (UDP) y las galaxias 3D del proyecto AstroBVI, financiado con la ayuda de la Consejería de Universidad, Investigación e Innovación de la Junta de Andalucía y la Unión Astronómica Internacional. Además, el estelario táctil es una donación del MediaLab de Tabakalera y las guías didácticas que acompañan la exposición son una contribución del Planetario de Pamplona y Aranzadi. El diseño y la producción de la exposición han estado a cargo de la empresa Morgancrea, mientras que el comisariado ha estado en manos de la encargada de comunicaciones y divulgación del DIPC Valentina Rodríguez y de la astrónoma Ikerbasque del DIPC Dra. Silvia Bonoli.
10/04/2026
Valladolid celebra el 75 aniversario de El camino de Miguel Delibes con una exposición conmemorativa en la Casa Revilla
La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal; el presidente de la Fundación Miguel Delibes, Germán Delibes, y el director de la entidad, Fernando Zamácola; han presentado esta mañana en la Sala Municipal de Exposiciones de la Casa Revilla – Fundación Municipal de Cultura la muestra ‘La belleza de lo sencillo. 75 años de El camino de Miguel Delibes’, una iniciativa organizada con motivo del LXXV aniversario de una de las obras más emblemáticas del escritor vallisoletano. Publicada por primera vez en 1950, El camino, la tercera novela de Miguel Delibes, se ha convertido en una referencia esencial para comprender su universo literario. Esta obra está considerada como un texto fundacional dentro de su trayectoria narrativa, ya que en ella se perfilan con claridad algunos de los rasgos que definieron su estilo narrativo. Los personajes de El camino forman parte de la memoria de varias generaciones de lectores. Daniel ‘el Mochuelo’, Germán ‘el Tiñoso’, Roque ‘el Moñigo’, Mariuca ‘la Uca-uca’, ‘las Guindillas’, o Quino ‘el Manco’ habitan una novela donde el paisaje rural y la naturaleza son tanto escenario como fuente de aprendizaje y reflexión. La riqueza del léxico de Delibes, junto con su capacidad para retratar lo cotidiano y los momentos decisivos en la vida de Daniel, configuran un relato de autoría inequívoca. En el territorio inmortalizado por Delibes en El camino se funden paisaje y experiencia vital. El autor se apoyó en el entorno cántabro de Molledo, tierra de sus abuelos, para recrear un mundo rural y un momento vital decisivo e, incluso, premonitorio: la infancia como etapa determinante en la formación del individuo. La exposición dedica especial atención al proceso creativo de la novela y al recorrido editorial de la misma. A través de paneles explicativos y testimonios materiales mostrados en vitrinas, el visitante podrá conocer la gestación de la novela, la relación de Delibes con su editor Josep Vergés, la evolución de la obra, sus ediciones y traducciones; así como su reflejo en el ámbito artístico y educativo y su huella en otros lenguajes como el cinematográfico o el televisivo. Se remata la exposición con un guiño a la relación de Delibes y su familia con Cantabria, en donde se ambienta la novela. Además, coincidiendo con el periodo de apertura de la exposición, la Fundación Miguel Delibes ha organizado las siguientes actividades complementarias: 30 de abril, 19:30h. Proyección de la película El camino, de Ana Mariscal, y posterior coloquio con David García, hijo de la directora y responsable de la restauración de la cinta. Cines Broadway. 12 de mayo,19:30h. Conferencia de Amparo Medina-Bocos Montarelo: “Para leer El camino”. Círculo de Recreo. 19 de mayo,19:30h. Presentación de la primera edición exclusiva en España de El camino ilustrada por el propio autor. Conversación entre Elisa Delibes de Castro y Rafa Vega, “Sansón”, conducida por Carlos Aganzo. Círculo de Recreo. Información práctica La exposición ‘La belleza de lo sencillo. 75 años de El camino de Miguel Delibes’, organizada por la Fundación Miguel Delibes, llega a la Casa Revilla gracias a la colaboración de la entidad y la Fundación Municipal de Cultura a través del programa Valladolid Letraherido. Puede visitarse con entrada gratuita hasta el 24 de mayo de martes a domingo y festivos, de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30h.
10/04/2026
El Museo de la Ciencia instala en su exposición permanente la primera Tabla Periódica del mundo en lengua de signos
La concejala de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, Irene Carvajal Crusat, y la coordinadora de Educación del Museo de la Ciencia y responsable de su plan de accesibilidad, Beatriz Gutiérrez Alberca, han inaugurado hoy en el Museo de la Ciencia de Valladolid - Fundación Municipal de Cultura la primera Tabla Periódica del mundo traducida a lengua de signos. El acto ha contado también con la presencia del gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe; de los investigadores del Departamento de Ciencias de la Educación de la Universidad de Oviedo y responsables de la traducción, Aránzazu Valdés González y Javier Martín Antón; y de diferentes autoridades del ámbito civil y académico de nuestra comunidad. Esta herramienta didáctica es fruto del trabajo del equipo de investigación ‘Mis Manos Hablan’ de la Universidad de Oviedo, que ha logrado traducir por primera vez en el mundo los nombres de los 118 elementos químicos a una lengua de modalidad viso gestual, marcando un hito para las lenguas signadas y para la inclusión educativa. Aunque esta tabla Periódica ha sido ya instalada en España en la Facultad de Formación del Profesorado y Educación y en la Facultad de Química en Oviedo, es el Museo de la Ciencia de Valladolid el primer espacio museístico, a nivel mundial, en acoger este recurso de forma permanente en sus instalaciones. Tendrá unas dimensiones de 4 x 2,30 metros y estará ubicada junto a la Tabla Periódica interactiva de sala ‘La Química a escena’. Esta acción está incluida en el plan de accesibilidad del Museo ‘Ciencia con diferencia’ cuyo objetivo es acercar la Ciencia a personas con diferentes capacidades. Desarrollo del proyecto La Federación Mundial de Sordos estima la existencia de más de 300 lenguas de signos y unos 72 millones de personas signantes en el mundo, lo que dimensiona el alcance potencial de esta contribución. En España, la Ley 17/2007 reconoce la Lengua de Signos Española (LSE) y la Lengua de Signos Catalana (LSC), si bien en ámbitos altamente especializados persisten carencias léxicas que dificultan el acceso pleno a la información científica. El trabajo de investigación de esta iniciativa partió de un análisis riguroso del léxico en LSE y de la constatación de que no existía una traducción completa y sistemática de la Tabla Periódica en ninguna lengua signada del mundo. A partir de ahí, el equipo desarrolló un método lingüístico y didáctico que culminó en la propuesta de 118 signos en LSE, uno por cada elemento químico. Un procedimiento que es extrapolable a otras lenguas de signos y al sistema de signos inter-nacional, lo que amplificaría el impacto del resultado. Desde una perspectiva pedagógica, la disponibilidad de signos específicos para los elementos químicos mejora la precisión y reduce la ambigüedad en el aula frente a prácticas como el deletreo o el uso exclusivo de símbolos, que resultan tediosos y poco eficaces en procesos de enseñanza aprendizaje. La metodología diseñada permite unificar criterios y facilitar la interpretación en contextos educativos, museísticos y divulgativos. El proyecto ha sido publicado en revistas de alto impacto de su área de conocimiento y cuenta con el respaldo de la Real Sociedad Española de Química, el Real Consejo General de Colegios Oficiales de Químicos de España, el Grupo de Asociaciones de Química de España, el Consejo General de Farmacéuticos de España, el Colegio de Químicos de Asturias y León, el Colegio de Farmacéuticos de Asturias y la Asociación de Químicos del Principado de Asturias. Asimismo, varias multinacionales líderes del sector químico y farmacéutico han ex-presado su apoyo a la difusión de la investigación, como DuPont y Perimeter Solutions. Por su parte, Bayer, en línea con su estrategia de sostenibilidad y acercamiento de la ciencia, se ha sumado al proyecto para favorecer su divulgación, con el objetivo de contribuir al desarrollo de un lenguaje científico más inclusivo. El equipo ‘Mis Manos Hablan’ ha destacado en los últimos años por acciones que visibilizan a la comunidad sorda. En 2023, con motivo de la onomástica de la Princesa de Asturias, colaboró con el Real Cuerpo de la Nobleza del Principado de Asturias y la Federación de Personas Sordas del Principado de Asturias para proporcionar el signo personal de la princesa Leonor de Borbón y de la infanta Sofía, una iniciativa de alto valor simbólico para la normalización del uso de la LSE.
10/04/2026
El LAVA dedica un programa especial durante dos fines de semana al Día Mundial del Circo
El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) - Fundación Municipal de Cultura abre sus puertas a las artes circenses con una programación especial con motivo del Día Mundial del Circo que se extenderá dos semanas. Propuestas multipremiadas, citas para familias y, como compañía internacional invitada, la francesa Barolosolo ofrecerán un total de cinco representaciones como homenaje al circo entre el sábado 11 y el domingo 19 de abril. Con este programa, el LAVA se suma a una celebración mundial que reivindica el valor de esta antiquísima disciplina artística. Ákri, aclamada por crítica y público, abre el programa Este sábado, 11 de abril (20:30h), la Sala Concha Velasco acogerá Ákri, espectáculo que llega a Valladolid precedido por el aplauso unánime de espectadores y crítica, reconocido con el premio FETEN 2025 al Mejor espectáculo, el premio de la Mostra d’Igualada 2025 al Mejor espectáculo de sala y el Premio de la Crítica 2025 al Mejor espectáculo de circo nacional. Se trata de un solo de circo de un acróbata y una escalera, elemento sobre el que gravita el original montaje y que aporta una gran carga simbólica a la pieza. La propuesta explora, a través de la imponente destreza física del Manuel Rosés, el terreno de la transformación personal, la frontera temporal que separa los momentos que preceden y siguen a todo cambio. Clown intergeneracional con Embolic El LAVA rinde también homenaje al clown de la mano de Pau Palaus, quien hará gala el poder narrativo del gesto y la mirada con Embolic (domingo 12 de abril a las 18:30h). Una propuesta intergeneracional, para público de todas las edades, que juega con una maraña de hilos, pensamientos y emociones que llevan a la risa y al juego: las dos herramientas más útiles para desenredar todo tipo de nudos. De este montaje, asegura la crítica, “ni los programadores, ni el público tendrán nunca suficiente” (Jordi Bordes, Recomana) Tres citas con la francesa Barolosolo Como colofón a esta programación especial, el LAVA recibirá a la compañía francesa Barolosolo, que despedirá el homenaje a las artes circenses con tres representaciones de su O’Rage el sábado 18 de abril a las 20:30h y el domingo día 19 a las 13:00 y a las 18:30h. Con O’Rage, inspirado en la lluvia, la compañía recuerda su primer espectáculo, una actuación en la calle. Esta es la historia de un payaso que lucha contra la lluvia que lo persigue, entregado a un combate físico, metafísico, poético y musical contra el agua que cae del cielo. La compañía, que este año conmemora el 20 aniversario de su fundación, ha desarrollado un estilo poético, musical y poco convencional, con el agua como un elemento recurrente en sus montajes. Venta de entradas Venta en nuestra página web de compra de entradas (servicio con recargo) y en taquilla (abierta de martes a sábado de 12 a 14 y de 18 a 20:30 horas y domingos de función, desde dos horas antes del comienzo de la misma). Ákri y O'Rage: descuentos en taquilla para menores de 30 años, desempleados, grupos organizados y estudiantes de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León y de la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León. En el caso de O’Rage, las personas con el abono SCNAFamiliar del LAVA podrán adquirir sus entradas a un precio especial a partir de 5 euros. Para Embolic descuentos en la compra en taquilla para personas en situación de desempleo, familias numerosas y grupos (AMPAS y asociaciones culturales) de más de 15 personas.
06/04/2026
Luz verde a la reapertura de la antigua Sala Mambo tras meses de bloqueo institucional
El Ayuntamiento de Valladolid ha desbloqueado finalmente la situación administrativa de la antigua Sala Mambo, ubicada en la calle San Felipe. En la sesión de la Junta de Gobierno celebrada este lunes, el Consistorio ha otorgado formalmente las licencias ambiental y de obras, poniendo fin a un prolongado conflicto entre la propiedad, los residentes de la zona y la administración local. Un pulso legal bajo amenaza de demanda La resolución llega apenas dos semanas después de que los promotores del proyecto lanzaran un ultimátum. El pasado 20 de marzo, los propietarios advirtieron públicamente de su intención de emprender acciones legales —incluyendo una querella por presunto abuso de poder y prevaricación— si el Ayuntamiento no agilizaba el trámite de forma inmediata. Por su parte, el concejal de Urbanismo, José Ignacio Zarandona, justificó la demora basándose en la "extrema complejidad" del expediente. Según el edil, aunque el informe técnico estaba listo a mediados de marzo, el equipo de Gobierno prefirió postergar la decisión para garantizar que el documento fuera jurídicamente impecable, especialmente tras mantener reuniones con los vecinos del entorno. Los detalles de la nueva etapa Con este visto bueno, se cierra un ciclo de incertidumbre que comenzó en 2023. Estas son las claves de la futura apertura: Formato de negocio: El local funcionará como sala musical. Restricciones: El Ayuntamiento ha especificado que la licencia no permite la instalación de pista de baile. Trámite superado: La concesión permite iniciar las obras definitivas para la adecuación del espacio tras años de inactividad. Este acuerdo rebaja la tensión acumulada en el barrio de San Felipe y permite a los empresarios culminar un proceso de reapertura que se había visto enrocado en discrepancias terminológicas y legales durante los últimos meses.
06/04/2026
El Festival 'La Fila' sopla 30 velas con una edición internacional y el protagonismo de la India
El veterano Festival Internacional de Cortometrajes 'La Fila' alcanza su tercera década de vida. Del 6 al 11 de abril, el certamen celebrará su 30º aniversario con una ambiciosa agenda que incluye la exhibición de 60 obras internacionales, clases magistrales y un puente cultural con la India, país invitado de este año. Una inauguración con sello Warhol y Leo Harlem El pistoletazo de salida tendrá lugar este lunes en el Centro Cívico José Luis Mosquera. El actor Leo Harlem será el maestro de ceremonias de una gala inaugural que rendirá tributo a Andy Warhol. La experta Mercedes de la Fuente ofrecerá una ponencia sobre el arte del silencio en el cine de Warhol, complementada con la proyección de las piezas Kiss y Banana I-II, que contarán con el acompañamiento musical en vivo de la pianista Miriam Sánchez. Talento emergente y competición global El festival apuesta fuertemente por la cantera y el cine de autor a través de varias secciones: Muestra de Castilla y León (7 y 8 de abril): Durante las mañanas (10:30 a 13:00 h), se proyectarán 25 cortometrajes realizados por estudiantes y jóvenes creadores de la región, divididos en categorías Juvenil y Amateur. Sección Oficial Internacional: Por las tardes (19:00 h), el público podrá disfrutar de una treintena de trabajos de animación, ficción y documental procedentes de países como Irán, Argentina, Francia, México o Estados Unidos. Homenaje a Ramón Margareto: Dentro del concurso, se proyectará Memorias de un cine de provincias, el documental del artista palentino que se alzó con el Goya en 2011. La India: Invitada de honor en el Año Dual Aprovechando que 2026 marca el Año Dual España-India, el festival dedicará la tarde del jueves 9 a la cinematografía india. Bajo la presentación de Marina Caballero, se analizará el panorama del cortometraje en el país asiático y se proyectarán títulos destacados como Monkaa o The paper boy. Formación y clausura El sábado 11, la actividad se traslada al Espacio Seminci para una master class impartida por los cineastas Ernesto Aria, Fernando Falcón y Herminio Cardiel, quienes profundizarán en los tres grandes géneros: documental, animación y ficción. El cierre del festival llegará esa misma tarde con una gala de clausura que fusionará la entrega de premios con la danza clásica Bharata Natyam de Francisco Valiente. Como novedad, este año se estrena el Premio al Mejor Corto de Carácter Social, dotado con 500 euros gracias a la Fundación Jesús Pereda. Información práctica: El acceso a todas las sesiones es gratuito. Las invitaciones pueden retirarse previamente en el Centro Cívico José Luis Mosquera hasta completar el aforo.
31/03/2026
La Sala de Exposiciones de las Francesas presenta cien ‘Miradas diferentes’ de la Asociación Fotográfica Vallisoletana
La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado esta mañana la nueva muestra de la Sala Municipal de Exposiciones de Las Francesas – Fundación Municipal de Cultura (FMC), ‘Miradas diferentes’, una propuesta que invita a descubrir la forma de observar e interpretar la realidad de los socios de la Asociación Fotográfica Vallisoletana, cuyo presidente, Ángel Pérez, ha acompañado a la edil en el acto. La exposición, que podrá visitarse en este espacio con entrada gratuita hasta el 26 de abril, reúne una selección de cien fotografías realizadas por 56 miembros de la asociación, que refleja la diversidad de sensibilidades, estilos y temáticas que conviven en la fotografía contemporánea. Cada imagen representa una mirada única y, como reza el título de la muestra, diferente: un instante detenido, una emoción capturada o una historia sugerida mediante el juego de la luz, el encuadre y el momento preciso. La exposición invita al espectador a detenerse y mirar con calma para descubrir cómo una misma realidad puede generar diferentes interpretaciones según la mirada de quien se sitúa detrás de la cámara. Los autores presentes en la exposición son Abel Andrés Melero, Alberto Rico Vélez, Alfredo Moro Espinosa de los Monteros, Pedro García de la Fuente, Ángel Pérez Gómez, Francisco J. Hernández Gago, Agustín Hernández Sánchez, Raúl Recio Villalar, Alicia Merino López, María del Carmen Lázaro Rioja, Sara Rivas González, Luis Manuel Garrote Mozo, Paqui Almendro Villegas, Juan Antonio Manso Renedo, Pablo Miranda Barroso, Julia García Martín, Beatriz Gómez Zazurca, Luisa Valares Fabregat, Óscar Monedero Alonso, María Lourdes Buenaposada Maeso, Sonia Aparicio Alonso, Isabel González Román, Pablo Cabria García, José Luis Álvarez Muñoz, Antonio Quintero Acero, Emilia Villalba García, Teresa Guerra Maroto, Eva Alonso Gutiérrez del Olmo, Rafael Pablos Fernández, Conchita García de Diego, Antonio Martín López, Teodoro Ruiz Gómez, Miguel Ángel Cruz Sánchez, Luis García Juárez, Pablo Álvarez Alvariño, Francisco Javier Robles Martínez, Marcin Kasperek, Carlos Garnacho García, Miguel Ángel Lobete Pajares, Jesús García García, María José Sanz Pardo, Francisco Javier Rodríguez Conde, Isidoro Galindo del Valle, Santiago Martín Martínez, Rut Alonso Zumel, María Eugenia Parra Olmedo, Francisco Javier Ortiz Fernández, Antonio Vallano López, Alfonso Enrique Caño Sánchez, Ángel Barbero Cubas, José Antonio Montenegro Pedriza, Julio Alonso Zancada, Carlos Gutiérrez Rodríguez, Fermín Losada Pascual, Maribel Barajas de Frutos y Carlos Blanco Fernández. Con esta exposición, la Fundación Municipal de Cultura continúa reforzando su apoyo al tejido creativo local, ofreciendo un escaparate para el talento con sello vallisoletano y un foro de encuentro entre artistas y ciudadanos. Sobre la Asociación Fotográfica Vallisoletana Fundada en 1952 y con antecedentes que se remontan a 1945, la Asociación Fotográfica Vallisoletana es una de las entidades fotográficas más antiguas de España. Desde su creación, trabaja por la promoción, difusión y desarrollo de la fotografía como un espacio de referencia para profesionales y aficionados. Información práctica ‘Miradas diferentes’ puede visitarse en la Sala de Exposiciones de Las Francesas, con entrada gratuita, hasta el 26 de abril. El horario del centro es de martes a domingo y festivos de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30h.
31/03/2026
La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, visita la tradicional Escenografía de la Pasión de Jesús en la Parroquia de San Lorenzo
La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha visitado, esta mañana en la Parroquia de San Lorenzo, la ‘Escenografía de la Pasión de Jesús’ realizada por la familia Trebolle Liz. Esta cita ineludible de la Semana Santa de Valladolid, que consigue reunir a numerosas familias año tras año, representa el testimonio de la Pasión de Jesús, desde la entrada triunfal en Jerusalén, hasta la Ascensión a los Cielos. Este emotivo y característico montaje con más de 100 figuras de nuestra Semana Santa, ocupa uno de los laterales de la Iglesia con una longitud de unos 16 metros y una anchura de 2,50 metros. La mayor parte de las figuras, de gran belleza y expresividad, son obra del escultor español Mayo. La proporcionalidad, la perspectiva y la profundidad es una constante de dicho montaje. La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha destacado en la inauguración que “es difícil encontrar en España un montaje de similares características dedicado a la Pasión de Jesús y que su visita constituye un momento necesario y de reflexión en la Semana Santa de Valladolid”. Más de un centenar de miniaturas La visita se inicia con la representación de las murallas de Jerusalén, el palacio del Rey Herodes, y la entrada triunfal de Jesús, con las típicas palmas del Domingo de Ramos. Seguidamente el visitante se encuentra con el Monte de los Olivos, la oración de Jesús y su prendimiento. Los soldados lo trasladan ante Anas, líder religioso judío que inicia el juicio religioso y pariente del Sumo Sacerdote Caifas, que lo traslada ante este para que lo interrogue. Tras ello se representa el juicio civil, ante el gobernador romano Poncio Pilatos, la flagelación de Jesús y la coronación de espinas, iniciándose el camino al Monte Calvario. Uno de los puntos más llamativos de este montaje, es la representación de dicho monte. En el camino hacia el Golgota, se representa a Simón de Cirene ayudando a Jesús a llevar la cruz, la Verónica y la subida al Calvario. En su colina se encuentra la Crucifixión, Longinos clavando la lanza en el costado de Jesús, el Descendimiento y la Cruz desnuda. Tras ello es introducido en el sepulcro y seguidamente se representa este vacío al tercer día y como Jesús se aparece a las Santas Mujeres. Al final de la exposición, se representa Pentecostés con la llegada del Espíritu Santo a los apóstoles, la aparición de Jesús a los discípulos de Emaus, y la Ascensión de Jesús a los cielos. Desde hoy hasta el final de la Semana Santa, esta representación puede visitarse en horario de mañana de 11:30h a 13:30h y por las tardes de 18:30h a 20:45h. Varios colegios de Valladolid como salida extraescolar, acuden estos días a visitar esta representación que forma parte de las citas imprescindibles de la Semana Santa de Valladolid.
31/03/2026
El LAVA invita a la compañía portuguesa Chapitô a celebrar el Día Mundial del Teatro con un homenaje al poder del gesto y del colectivo
El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura conmemora este fin de semana el Día Mundial del Teatro con una programación especial protagonizada por la Companhia do Chapitô. La formación lisboeta, referente de la escena portuguesa e internacional, invita al público a celebrar el poder del gesto y del trabajo colectivo a través de dos de sus montajes más recientes. Como antesala a las representaciones, este jueves la compañía impartirá un taller dirigido a profesionales y aficionados de las artes escénicas en el propio LAVA. Además, de forma paralela a las funciones, el teatro acogerá un coloquio con el director de la compañía, José Carlos García, que tendrá lugar el sábado 28 de marzo a las 18:00h con entrada gratuita. La primera propuesta escénica con la que Chapitô se suma a la celebración del LAVA es Rey Lear, que podrá verse en la Sala Concha Velasco este viernes 27 de marzo (20:30 h). Se trata de una adaptación irreverente del clásico de Shakespeare en la que la compañía desafía las convenciones y cuestiona la historia y las estructuras sociales con su estilo característico. La crítica la ha definido como una “tragedia que se reinventa a sí misma como comedia, ofreciendo un entretenimiento serio de extraordinaria calidad interpretativa” (Jornal de Letras). Un día después, el sábado 28 a las 20:30 horas, la compañía ofrecerá su particular visión de La Odisea de Homero. En esta versión, Chapitô se adentra en la disfuncional familia que habita el Olimpo y traslada los conflictos entre los dioses griegos a una epopeya repleta de desventuras. Humor y reflexión se entrelazan en un relato en el que los dioses influyen en el destino de los mortales de formas inesperadas y sorprendentes. La Companhia do Chapitô, que este año conmemora el 30 aniversario de su fundación, acumula tres décadas de evolución constante marcadas por un estilo ya característico de la compañía lisboeta. Su trabajo se ha moldeado a partir de la exploración de la realidad física y social a través de la comedia, la apuesta por la creación colectiva y una relación estrecha y dinámica con su entorno. A lo largo de su trayectoria han creado más de 40 espectáculos originales, basados principalmente en el trabajo físico del actor y en el uso evocador del objeto. De este proceso ha surgido un lenguaje propio, esencialmente gestual y visual, que ha permitido universalizar su forma de entender el arte escénico y establecer profundos vínculos con espectadores de todo el mundo, superando barreras lingüísticas. La compañía ha presentado sus producciones en escenarios de Europa, Asia, África y América, consolidándose como uno de los referentes del teatro físico contemporáneo. Venta de entradas Las entradas para Rey Lear y La Odisea tienen un precio único de 12 euros. El programa de artes escénicas contemporáneas ofrece descuentos en taquilla para menores de 30 años, desempleados, grupos organizados y estudiantes de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León y de la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León. Pueden adquirirse en nuestra página web de venta de entradas (servicio con recargo) y en taquilla (abierta de martes a sábado de 12 a 14 y de 18 a 20:30 horas y domingos de función, desde dos horas antes del comienzo de la misma).
31/03/2026
¿Qué zapatillas running se adaptan mejor a tí?
Encontrar el calzado perfecto puede ser un desafío cuando te enfrentas a cientos de opciones. La ayuda de un profesional en este campo puede ser un punto de inflexión a la hora de enfrentarte a la elección de tus zapatillas, ya que factores como tu tipo de pisada, la frecuencia de tus entrenamientos o el terreno habitual son determinantes. En este artículo, vamos a presentarte cómo la colección Skechers GO RUN se adapta a las exigencias biomecánicas de cada corredor. Claves para identificar tu calzado de entrenamiento ideal Antes de mirar diseños o colores, es vital analizar tus necesidades concretas sobre el asfalto. Las zapatillas de running de hombre y las zapatillas de running de mujer deben responder de manera precisa a tu anatomía y a tus objetivos deportivos diarios. Factores físicos y rutinas de carrera Para acotar la búsqueda de forma efectiva, debes evaluar cuatro pilares fundamentales que determinarán el comportamiento del calzado en tus pies: Frecuencia semanal y duración total de los entrenamientos. Terrenos habituales por los que corres, diferenciando entre asfalto, pista o trail. Preferencias personales de amortiguación y ligereza del calzado. Necesidad de soporte adicional según tu tipo de pisada y arco plantar. Soluciones tecnológicas para cada tipo de corredor Si estás buscando dar el paso hacia un entrenamiento más eficiente, es fundamental emparejar tus características físicas con la tecnología adecuada. Las distintas innovaciones en las mediasuelas están diseñadas para resolver problemas específicos durante la carrera. Amortiguación y protección articular El impacto constante contra el suelo es una de las principales preocupaciones de cualquier deportista. Para quienes priorizan un calzado ágil y polivalente, la espuma Ultra Go ofrece una base ligera y flexible. Por otro lado, si buscas maximizar el rendimiento en tiradas largas o ritmos vivos minimizando la fatiga muscular, la tecnología Hyperburst proporciona una amortiguación muy ligera y reactiva. ¿Qué opción protege mejor a los corredores de peso medio o alto? Para evitar molestias tras muchos kilómetros y asegurar la máxima protección frente al impacto, la tecnología Max Cushioning es la respuesta idónea. Estos modelos ofrecen una base más ancha y un mayor grosor de media suela, garantizando una pisada segura ideal para rodajes suaves y largos. Soporte específico y control de pisada ¿Cómo evitar molestias si tienes pies planos o pronación? Las personas que requieren un extra de soporte en el arco plantar encuentran su solución en la tecnología Arch Fit. Esta innovación incorpora una plantilla certificada por podólogos, diseñada específicamente para repartir el peso de manera uniforme y adaptarse a la anatomía del pie. Además, para quienes sufren de acumulación de calor, el sistema Air Cooled Memory Foam garantiza una plantilla transpirable y una pisada mullida de gran comodidad. Guía práctica para filtrar y seleccionar tu modelo Una vez que conoces qué tecnología resuelve tus necesidades físicas, el siguiente paso es acotar las opciones disponibles basándote en las especificaciones técnicas. Criterios de búsqueda efectivos Al explorar las opciones de equipamiento, es fundamental revisar las fichas técnicas de los productos, las cuales te permiten evaluar detalles cruciales para tu rendimiento: Grosor exacto de la suela y drop específico del modelo. Pesos orientativos que varían según la talla seleccionada. Disponibilidad de anchos especiales para evitar rozaduras. Objetivo de uso principal: competición, entrenamiento diario o trail. Perfil del corredor Necesidad principal Tecnología recomendada Ritmos medios/altos y tiradas largas Ligereza, reactividad y rebote Hyperburst (con chasis Aero Performance) Peso medio/alto o rodajes suaves Máxima protección articular Max Cushioning Pies planos o pronación Soporte en el arco plantar Arch Fit Entrenamientos suaves y caminatas Transpirabilidad y pisada mullida Air Cooled Memory Foam o Ultra Go Ya sea porque buscas batir tus marcas personales o simplemente disfrutar de rodajes suaves sin molestias articulares, adaptar el calzado a tu biomecánica es el primer paso para un entrenamiento exitoso. Las diferentes tecnologías de Skechers permiten personalizar esta experiencia, asegurando que cada zancada cuente con el respaldo técnico necesario para tu fisionomía. Revisar periódicamente las especificaciones técnicas, como el drop o el peso, te ayudará a mantener tu equipamiento alineado con tu evolución deportiva. Al final, la elección correcta se traduce en una carrera más eficiente, cómoda y, sobre todo, segura para tus articulaciones a largo plazo.
27/03/2026
Los talleres actualizan su equipamiento para adaptarse a vehículos más modernos y complejos
El sector de la reparación de automóviles atraviesa una etapa de transformación marcada por la evolución tecnológica de los propios vehículos. La llegada de sistemas electrónicos más avanzados, motores híbridos y nuevas configuraciones mecánicas ha obligado a los talleres a replantear tanto sus procesos como sus herramientas de trabajo. Lo que antes se resolvía con intervenciones mecánicas más directas ahora requiere diagnósticos más precisos y equipamiento específico. Esta realidad está impulsando una renovación progresiva en los talleres, que buscan mantenerse al día para responder a las nuevas exigencias del mercado. El aumento de la electrónica cambia la forma de reparar Uno de los cambios más evidentes es la presencia creciente de componentes electrónicos en los vehículos. Sensores, centralitas y sistemas de asistencia requieren un tipo de intervención distinto al de hace unos años. Esto implica que el equipamiento para taller mecánico ya no se limita a herramientas tradicionales. Equipos de diagnosis, software especializado y dispositivos de calibración forman parte del día a día en muchos talleres. La inversión en este tipo de tecnología se ha vuelto necesaria para poder abordar reparaciones que, de otro modo, resultarían inviables. Repuestos más específicos y mayor precisión en la intervención La evolución de los vehículos también se refleja en los propios componentes. Los repuestos para coches son cada vez más específicos y, en muchos casos, requieren una instalación precisa para garantizar su correcto funcionamiento. Esto afecta tanto a piezas mecánicas como a elementos electrónicos. Un pequeño error en la colocación o en la configuración puede generar fallos posteriores, lo que obliga a trabajar con mayor atención y con herramientas adecuadas. Además, la identificación correcta del repuesto se ha vuelto más compleja, especialmente en modelos donde existen múltiples variantes para un mismo componente. Formación continua, un requisito para el sector El cambio tecnológico no solo afecta a las herramientas, también a los profesionales. Los mecánicos deben actualizar sus conocimientos de forma constante para poder trabajar con sistemas cada vez más complejos. Cursos de formación, certificaciones y aprendizaje práctico forman parte de un proceso continuo que permite adaptarse a las novedades del sector. No se trata solo de conocer las piezas, sino de entender cómo interactúan dentro del vehículo. Esta necesidad de formación se ha convertido en un elemento clave para la competitividad de los talleres. Inversión en equipamiento como factor diferencial La capacidad de un taller para abordar determinadas reparaciones depende en gran medida de su equipamiento. Contar con herramientas actualizadas permite ampliar el tipo de servicios que se pueden ofrecer. El equipamiento para taller mecánico se ha convertido en un factor diferenciador, especialmente en un mercado donde los clientes buscan soluciones rápidas y fiables. Talleres mejor equipados pueden reducir tiempos de intervención y mejorar la precisión en el diagnóstico. Esta inversión no siempre es inmediata, pero se plantea como una necesidad a medio plazo para mantenerse operativo. Un sector en plena adaptación técnica La reparación de vehículos ya no responde a un modelo único. La diversidad de tecnologías presentes en el mercado obliga a los talleres a trabajar con distintos enfoques según el tipo de vehículo. Desde motores tradicionales hasta sistemas electrificados, cada intervención requiere un conocimiento específico y un tipo de herramienta concreto. Esta diversidad marca el ritmo de un sector que sigue evolucionando. Los repuestos para coches y el equipamiento necesario para instalarlos forman parte de un mismo proceso, donde la precisión y la adaptación técnica son cada vez más importantes en el día a día de los talleres.
24/03/2026
Centros de control modernizan sus sistemas visuales para mejorar la toma de decisiones
En infraestructuras críticas, donde cada segundo cuenta, la forma en la que se visualiza la información ha pasado a ocupar un lugar central. Ya no se trata solo de recibir datos, sino de interpretarlos con rapidez y precisión. Por eso, los centros de control están renovando sus sistemas visuales con soluciones más avanzadas, capaces de integrar múltiples fuentes en un mismo entorno. Este cambio responde a una necesidad operativa clara. En instalaciones industriales, redes de transporte o servicios públicos, la cantidad de información que se maneja en tiempo real ha aumentado de forma considerable. Gestionarla de forma eficaz exige herramientas que faciliten la lectura y reduzcan el margen de error. La tecnología aplicada a estos entornos busca simplificar lo complejo sin perder detalle. Visualización centralizada para entornos de alta exigencia Uno de los avances más visibles es la centralización de la información en grandes superficies de visualización. Las pantallas para salas de control permiten agrupar datos procedentes de distintos sistemas en un único espacio, evitando la dispersión de la información. Este tipo de configuración facilita que los operadores tengan una visión global de lo que ocurre, algo fundamental cuando se gestionan múltiples variables al mismo tiempo. Desde cámaras de vigilancia hasta sistemas de monitorización industrial, todo puede integrarse en una misma interfaz visual. La claridad en la presentación de los datos se traduce en una mayor capacidad de reacción ante cualquier incidencia. Coordinación en tiempo real en servicios públicos En sectores como la gestión del tráfico, la seguridad urbana o los servicios de emergencia, la coordinación es un factor determinante. Las decisiones deben tomarse de forma rápida y basadas en información actualizada. Las pantallas para salas de mando cumplen una función clave en este tipo de entornos, ya que permiten compartir la misma información entre distintos equipos de trabajo. Esto facilita una respuesta coordinada y reduce la posibilidad de errores derivados de interpretaciones distintas. Además, la posibilidad de adaptar la visualización en función de la situación permite priorizar la información más relevante en cada momento. Integración de sistemas y reducción de tiempos de respuesta Otro de los retos en estos espacios es la integración de sistemas que, en muchos casos, provienen de tecnologías diferentes. Cámaras, sensores, software de gestión y comunicaciones deben trabajar de forma conjunta para ofrecer una visión coherente. Las soluciones actuales permiten unificar estos elementos en plataformas que se muestran de forma clara en las pantallas. Esta integración evita tener que consultar múltiples dispositivos, lo que reduce tiempos y mejora la operativa. En situaciones críticas, esta diferencia puede resultar determinante. Disponer de la información adecuada en el momento preciso facilita la toma de decisiones y mejora la capacidad de respuesta. Ergonomía y diseño al servicio del operador No todo se reduce a la tecnología. El diseño del espacio y la disposición de las pantallas también influyen en el rendimiento de los equipos. Jornadas largas frente a sistemas de monitorización exigen entornos que reduzcan la fatiga visual y faciliten la concentración. La colocación de las pantallas, la calidad de la imagen o la posibilidad de ajustar la visualización son aspectos que se tienen en cuenta en el diseño de estas salas. El objetivo es crear un entorno de trabajo donde la información sea accesible sin generar sobrecarga. Este enfoque pone al operador en el centro, entendiendo que la tecnología debe adaptarse a su forma de trabajar. Infraestructuras críticas apuestan por soluciones escalables Las necesidades de estos centros no son estáticas. A medida que crecen las infraestructuras o se incorporan nuevos sistemas, las soluciones de visualización deben poder adaptarse sin necesidad de cambios radicales. La escalabilidad se ha convertido en un criterio importante a la hora de implementar estos sistemas. La posibilidad de ampliar o modificar la configuración permite ajustar la tecnología a la evolución del entorno. Este tipo de planteamiento resulta especialmente útil en instalaciones donde la actualización constante forma parte del funcionamiento habitual. La visualización como eje de la seguridad operativa En entornos donde la seguridad es prioritaria, la forma en la que se presenta la información influye directamente en la eficacia de las operaciones. No se trata solo de disponer de datos, sino de hacerlo de manera que sean comprensibles y accionables. Las soluciones de visualización han pasado a formar parte del núcleo de estos sistemas, conectando tecnología y operativa en un mismo espacio. Su evolución refleja una necesidad clara: transformar grandes volúmenes de información en decisiones rápidas y coordinadas.