Agenda

Macbeth

📍 Teatro Arriaga

“Una obra de siempre. Una de las más grandes tragedias de Shakespeare que nos proponemos servir al público de hoy con imaginación, rigor y compromiso. Una nueva mirada, necesariamente profunda, a la historia de este héroe convertido en villano que es Macbeth. Su periplo de ascensión y caída, guiado por una ambición desmedida, nos concierne…” Así presenta Helena Pimenta esta nueva producción que nos ofrece Ur Teatroa. Son abrumadores los elogios que la compañía ha cosechado en su trayectoria. Valgan como muestra unos pocos: “…absorbe la voluntad del espectador, que queda atrapada sin remedio”; “…una de las más estimulantes compañías del panorama teatral”; “Ur ha cumplido con la máxima fundamental del espectáculo. No aburrir, divertir, instruir. Todo un ejemplo de buen teatro”.

Los que se ven entre sí

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Entrevistados / Elkarrizketatuak: Africa Navarro, Natali Labiano, Carme Torrent, Gema Díaz, Mercè Recacha, Mònica Muntaner, Sílvia Sant Funk, Jordi Casanovas, Norberto Llopis, Mauricio González, Jesús Barranco, Raquel Sánchez, Amalia Fernández, Lola Giménez, Monse Penela, Sofía Asencio. Idea y dirección / Ideia eta zuzendaritza: Bea Fernández; Cámara edición / Kamara edizioa: Elena Albert; Realización / Errealizazioa: Bea Fernández y Elena Albert; Producción ejecutiva / Produkzio exekutiboa: Paloma Gueilburt; Una producción de / Ekoizpena: Las Santas Apoyos a la creación y residencias / Sorkuntzari eta egoitzei laguntzak: El Hueco, Encuentros en Magalia, Cèl·lula Pontós, La Porta - espacio cómodo’ BEA FERNÁNDEZ Barcelona “Los que se ven entre sí” urriAK 27 de octubre / 17:00h. / video-documental * Estreno en Euskadi A partir de las conversaciones con 16 intérpretes de diferentes ámbitos de la creación actual, se ha producido un documento que relaciona estas diferentes perspectivas sobre la figura del intérprete (sobre su relación con la creación, con el autor, sobre el significado actual de las huellas que quedan de los diferentes trabajos y la utilización de éstas y otras influencias, sobre su relación con la escena y con el público). Un documento que puede acercarnos a través de un recorrido a esa otra mirada (más interna?), y que recoge diferentes experiencias y cuestiones sobre la creación y el hecho escénico. Gaur egungo sorkuntzaren esparru ezberdinetako 16 interpreterekin zandako solasaldietatik abiatuta, dokumentu bat sortu da, interpretearen figurari buruzko perspektiba ezberdin horiek elkarrekin erlazionatzen dituena (sorkuntzarekin edo autorearekin duen erlazioari buruzkoa, lan ezberdinetatik gelditzen den aztarnaren oraingo esanahiari eta eragin horien eta beste batzuen erabilerari buruzkoa, eszenarekin eta publikoarekin duen erlazioari buruzkoa). Ibilbide bat bitarteko dela beste begirada horretara (barnekoagoa?) hurbil gaitzakeen dokumentu bat da, sorkuntzari eta gertakari eszenikoari buruzko esperientzia eta arazo desberdinak jasotzen dituena.

Bea Fernández / Barcelona "Los que se ven entre sí"

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

A partir de las conversaciones con 16 intérpretes de diferentes ámbitos de la creación actual, se ha producido un documento que relaciona estas diferentes perspectivas sobre la figura del intérprete. Gaur egungo sorkuntzaren esparru ezberdinetako 16 interpreterekin izandako solasaldietatik abiatuta, dokumentu bat sortu da, interpretearen figurari buruzko perspektiba ezberdin horiek elkarrekin erlazionatzen disuena.

'Macbeth' , con Ur Teatro

📍 Teatro Arriaga

Macbeth es una tragedia acerca de la traición y la ambición desmedida. Está libremente basada en el relato de la vida de un personaje histórico, el rey Macbeth de Escocia. No hay seguridad absoluta de que la tragedia sea en su totalidad obra de Shakespeare, ya que algunos afirman que ciertos pasajes podrían ser adiciones posteriores del dramaturgo Thomas Middleton, cuya obra La bruja (The witch) tiene múltiples afinidades con Macbeth. Helena Pimienta está a cargo de la dirección de esta versión de la obra 'Macbeth' de Shakespeare, es el octavo montaje de la directora, y en esta ocasión cuenta con la participación de un coro de doce voces. 20:00 horas.

Roberto Martinez - La Rioja "Endless noise"

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Un Proyecto en Proceso, de Roberto Martínez, codirigido junto a Abraham Hurtado, con música en directo de Pablo Peña y vestuario / decorado de Alberto "sinpatron". Prozesuan dagoen Proiektua, Roberto Martínezena, Abraham Hurtadorekin batera zuzendua, Pablo Peñaren zuzeneko musikarekin eta Alberto "sinpatron"-en jantziekin / dekoratuarekin.

La Duarte

📍 Teatro Campos Elíseos

Espectáculo de danza-teatro sobre la vida de una mujer que comenzó en el humilde pueblo bonaerense de Los Toldos y finalizó en la cúspide del lujo y el poder. Una Eva Duarte humana con sus pasiones, conflictos, amores, odios y, sobre todo, la historia de una mujer que modificó la vida de los argentinos, dando una identidad a un pueblo ignorado por una clase media indiferente y sojuzgado por una clase alta poderosa. La Duarte, pretende mostrar la manifestación de las fuerzas del ser, del alma de Eva, a quien le tocó ser mujer en una época donde era necesario habilitar un espacio para las mujeres y abrir una brecha en la conciencia de una masa que no sabía que podría tener un espacio Duración: 1h 45 minutos. Horario: 20:00

Concierto Mogwai

📍 Kafe Antzokia

La música de Mogwai se basa en largos temas instrumentales a base de guitarrazos siguiendo la tradición dentro del post-rock, alrededor de una melodía inicial. Conocidos por su tendencia a intercalar pasajes tranquilos con pasajes más fuertes de una forma muy dinámica, con riffs de bajo muy definidos y un sonido más bien introspectivo, a ratos oscuro y a ratos potente y soberbio. El grupo se formó en 1995 y originariamente firmó con el sello indie de Glasgow Chemikal Underground, pero ahora son distribuidos por distintos sellos como Matador Records en Estados Unidos y con Play It Again Sam Records en el Reino Unido. A su vez también han desarrollado su propio sello, Rock Action Records. Su estilo está claramente influido por The Dirty Three, The Cure, Joy Division, The Jesus & Mary Chain, My Bloody Valentine, y los abuelos del post-rock Slint. Durante 2004 el grupo abrió para las giras de dos de sus héroes Pixies y The Cure. En ocasiones el estilo de Mogwai ha sido vinculado con los sub-estilos, math rock, art rock, y metal instrumental. Así como su sonido está muy lejos del punk rock tradicional, el grupo se considera cercano a la ética punk. 20:30 horas

'La Duarte'

📍 Teatro Campos Elíseos de Bilbao

Espectáculo de danza-teatro sobre la vida de una mujer que comenzó en el humilde pueblo bonaerense de Los Toldos y finalizó en la cúspide del lujo y el poder. Una Eva Duarte humana con sus pasiones, conflictos, amores, odios y, sobre todo, la historia de una mujer que modificó la vida de los argentinos, dando una identidad a un pueblo ignorado por una clase media indiferente y sojuzgado por una clase alta poderosa. La Duarte, pretende mostrar la manifestación de las fuerzas del ser, del alma de Eva, a quien le tocó ser mujer en una época donde era necesario habilitar un espacio para las mujeres y abrir una brecha en la conciencia de una masa que no sabía que podría tener un espacio 20:00 horas

Artes escénicas y acción política

📍 Centro Municipal de San Francisco

El taller tendrá lugar entre del 24 al 27 de octubre y está dirigido a personas interesadas en la creación escénica, con experiencia o jóvenes que está empezando Marco Canale posteriormente, estrenará en Euskadi, en el BAD su último espectáculo “La puta y el gigante” Lo político y lo autobiográfico atraviesan la obra de Marco Canale (Buenos Aires, 1977) compuesta por títulos como “La bala en el vientre”, centrada en el conflicto vasco (V Premio Madrid Sur de Textos Teatrales), “Evita Montonera”, sobre la lucha armada en Argentina (Finalista del Premio Born) o “Piel de rinoceronte”, escrita junto a Alberto Conejero y Julio Salvatierra, centrada en la decisión personal y política de migrar (estrenada en el Festival Thas Arts de Marruecos, 2008. Este destacado dramaturgo y director, que desarrolla su trabajo a medio camino entre Guatemala y España, visitará Bilbao el próximo mes de octubre para estrenar en Euskadi en el marco de BAD – Festival de Teatro y Danza Contemporánea, su último montaje “La puta y el gigante” (La Fundición, 29 y 30 de OCTUBRE), pero días antes, entre el 24 y el 27 de OCTUBRE ofrecerá un taller de creación e investigación escénica bajo el título “Artes Escénicas y Acción política”. Desde 2007 Marco Canale colabora como dramaturgo y director en procesos colectivos con actrices no profesionales y grupos políticos, donde ahonda en la relación entre la biografía y lo político. En esta ocasión, el taller que impartirá en Bilbao está dirigido a personas interesadas en la creación escénica, con experiencia o jóvenes que están empezando. El taller se concibe como un espacio de reflexión, creación e investigación, que buscará ahondar en el cruce entre la creación escénica y la acción política, asumiendo que entre ambos campos (y dentro de ellos) anidan conflictos que han propiciado diversas formas de expresión, desencuentro o reafirmación. A lo largo de estos cuatro días, se analizarán y pondrán en cuestionamiento vídeos de diferentes creadores escénicos, performers y coreógrafos contemporáneos, así como textos teóricos. La formación, que se impartirá en el Centro Municipal de San Francisco, de 9.30 a 14.30 horas, concluirá el 28 de octubre con una muestra-encuentro con el público. La información completa sobre este taller y la forma de inscribirse está disponible en www.bad-bilbao.com. El curso tiene un coste de 50 euros y la inscripción podrá realizarse a través del correo electrónico bilbaoeszena@ayto.bilbao.net, antes del 26 de septiembre. Una vez confirmada la inscripción se facilitará un número de cuenta para este ingreso. ESTRENO EN EUSKADI En medio de un escenario casi vacío, al que se sube por vez primera como actor Marco Canale, en “La puta y el gigante” (publicado por la editorial Artezblai), el texto, la voz, el cuerpo y un foco, le bastan al artista para contar lo que le sale del alma, no con un sentimiento de rabia, sino, como él mismo explicará, de vergüenza, porque es como dice el autor, “el sentimiento que genera la historia de Colombia y la tergiversación que se ha hecho para convertir los crímenes de Uribe, los militares y los paramilitares, en un suceso anecdótico e inevitable”. “La puta y el gigante” se presentará en Euskadi, los días 29 y 30 de octubre, a las 19.00 horas en La Fundición de Bilbao, en el marco de la próxima edición de BAD – Festival de Teatro y Danza Contemporánea, que organiza el Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao y que tendrá lugar del 28 de octubre al 6 de noviembre.

Fiesta de la Bachata con Hector Acosta “El Torito” (Sala Gold)

📍 sala santana

Héctor Acosta ‘El Torito, el bachatero número de la República Dominicana y los Estados Unidos, confirmó a enLatino.com que a partir del 6 de octubre hasta el 1 de noviembre del 2011 arrancará una espectacular gira por Europa, que lo llevará a países como España, Suiza, Bélgica, Holanda e Italia. Su representante en el Viejo Continente, Héctor Leonardo, declaró que su empresa X Urban está apostando por los más importantes intérpretes de la música latina y para ellos es un placer inmenso organizar el tour de un intérprete querido e idolatrado por el público latino y europeo en esta parte del mundo. ¿QUIÉN ES EL TORITO? Héctor Acosta ‘El Torito’ es un símbolo dominicano por donde quiera que va. Su imagen y trayectoria empezó en los Toros Band. Después de muchos años de liderazgo en esta importante agrupación decidió lanzarse como solista y, a partir de ahí, empezó una carrera que lo ha llevado a la cúspide del éxito. Canciones como ‘Me duele la cabeza’, ‘Aprenderé’, ‘Me voy’, ‘Enamorado’, ‘La noche’, ‘Tu primera vez’, ‘Con qué ojos’, ‘Sin perdón’, ‘ Mi niña’, ‘Uno quiere pa’ que lo quieran’ y ‘Me puedo matar’, entre otras, son los éxitos de este tremendo intérprete dominicano. Precisamente en el 2010, Héctor Acosta, realizó por Europa una de las giras más exitosas de los últimos tiempos. Los locales donde se presentó colgaron ‘el cartel de no hay entradas’, hecho que confirma que ‘El Torito’ es uno de los bachateros número uno en los actuales momentos.

Concierto de Nneka.

📍 Café Antzokia, Bilbao.

Nacida en Nigeria, con 19 años se traslado a Hamburgo, Alemania, para seguir una carrera dedicada al canto, junto con una carrera en Antropología. Después de haber desembarcado en el puerto alemán, la cantante conectó con el DJ y artista Hip-Hop beatmaker DJ Farhot y desde entonces, su fuerte relación musical ha sido la columna vertebral del éxito de Nneka. Sus influencias reflejan sus jóvenes días en Nigeria, así como su estancia en el mundo occidental. La distancia entre ambos brilla a través de su voz . Ella suele citar a su famoso compatriota Fela Kuti y toda una leyenda como Bob Marley, así como contemporáneos suyos raperos como Mos Def, Talib Kweli, Mobb Deep y Lauryn Hill como principales influencias en su búsqueda de reconocimiento musical. A pesar de sus antecedentes nigerianos, el sonido de Nneka está fuertemente relacionado con su viaje europeo. Nneka es una delicia para los amantes de las voces negras con profundidad, alma y una fuerte carga emocional, la germano-nigeriana Nneka había sorprendido ya con su disco debút 'Victim of Truth'; ahonda en su genuina fusión de elementos occidentales y africanos, imprimiendo el sello inconfundible de su voz rauca e inquietante a temas que van, bajo la apariencia de un sonido rock indie, desde el trip hop, el dub, el soul y el reggae hasta los ritmos africanos más tribales. Vuelve ahora con 'Soul is heavy' un trabajo que no dejará indiferente a nadie.

Música de cámara: La danza se hizo percusión

📍 Teatro Arriaga

Grupo percusión BOS Joaquín Carrascosa, Narciso Gómez, Asier García, Elur Arrieta