Agenda

Concierto de Mads Langer

📍 Sala Azkena, Bilbao

El joven cantante y compositor sueco Mads Langer lanza la canción 'Microscope' como primer single de su nuevo álbum 'Behold', primero para Sony Music y que se publicó en mayo de 2011. La historia de 'Behold' comenzó oficialmente en 2009, cuando el cantante y compositor danés se trasladó a Londres. Después de haber grabado dos discos y a punto de romper con su anterior sello discocráfico, una emisora de radio danesa le preguntó si quería grabar una versión de su mejor tema de los 90. "Escuché no sé cuantas recopilaciones de dance de los 90 hasta encontrar una canción con una letra que significaba algo", dice Mads Langer. "Fue 'You're Not Alone', un tema de la banda británica Olive. Trabajé en los arreglos, volé al estudio en Dinamarca, la grabé rápidamente y regresé sin darle más vueltas".

Bilbao, Estación Barroca

📍 Teatro Campos Elíseos

"En las cortes del mundo" Arteria Campos Elíseos. Jueves, 3 de Noviembre a las 20:00. "En las cortes del mundo", Le Poème Harmonique (V. Dumestre) - Orquesta Le Poème Harmonique / Vicent Dumestre dirección. " En las Cortes del Mundo" ( Lully, Amiot, Moulinié, Cavalli). La influencia del exotismo en la música francesa y europea en el s. XVII. Concierto realizado a la luz del fuego y candelones. "Venezia, delle Strade ai Palazzi" Arteria Campos Elíseos. Sábado 5 de Noviembre a las 20:00. "Venezia, delle Strade ai Palazzi", Le Poème Harmonique (V. Dumestre) - Orquesta Le Poème Harmonique / Vicent Dumestre dirección / Benjamin Lazar escenificación. "Venezia, delle Strade a i Palazzi", programa semi-escenificado con iluminación a base de candelas "Les petits violons du Roy" Arteria Campos Elíseos. Martes 22 de Noviembre a las 20:00. "Les petits violons du Roy", Les folies françoises (P. Cohën-Akenine) - Parte I: J. Baptiste Lully, extractos de Acis et Galatée / Parte II: Marin Marais, extractos de Alcione "Arias del barroco español" Arteria Campos Elíseos. Viernes 25 de Noviembre a las 20:00. "Arias del barroco español", La grande chapelle (A. Recasens) con Maite Beaumont - Recital Maite Beaumont - Le Grande Chapelle. Arias del Barroco Español

leph

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Concepto y dirección / Kontzeptua eta Zuzendaritza: Leire Ituarte; Interpretación / Interpretazioa: Gustavo Gorosito, Nélida Ranedo; Coreografía / Koreografia: Leire Ituarte, Gustavo Gorosito, Nélida Ranedo; luminación / Argiztapena: Gabo Punzo; Creación de Vídeo / Bideo-asmatzea: Leire Ituarte, Adrián Hernández; Videocreación / Bideogintza: Adrián Hernández; Espacio Sonoro / Soinu Espazioa: Edu Zallio; Arreglos sonoros / Soinu moldaketak: Ahoztar Larrea; Construcción escenográfica / Eszenografi Eraikuntza: Gabo Punzo; Vestuario & Estilismo / Jantziak eta Estilismoa: KataKlismo; Fotografias / Argazkiak: Adrián Hernández; Texto / Testua: Jorge Luis Borges; Locución / Lokuzioa: Gabi Ocina; Producción / Produkzioa: Flakos’ Producciones Creativas Elkartea; Con el apoyo de / Laguntzaileak: La Fundición, Eusko Jaurlaritzako Kultura Saila; Agradecimientos / Esker ona: E.H.U (Gizarte Zientziak eta Komunikazioa Fakultatea) Esta creación ha participado en el Programa de Residencias Artísticas de La Fundición / Sorkuntza-lan honek La Fundición-en Egoitza Artistikoen Programan parte hartu du Cia. leire ituarte Bilbao “@leph” azaroak 3 de noviembre / 19:00h. / danza *** Estreno absoluto El @leph, una minúscula esfera de apenas dos o tres centímetros de diámetro brinda al espectador la posibilidad de contemplar, sin disminución de tamaño, el espacio cósmico en su totalidad. La fantasía panóptica de una aventura proporcional a su posibilidad para imaginar y explorar otros mundos y otros planetas. Un viaje virtual y solitario de posibilidades, una simulación de individuos, encuentros, realidades, laberintos y espejos que se reduplican. Hasta que el viajero extenuado comprueba, desconcertado frente a la realidad del simulacro, que en el @leph también él está siendo observado. @leph-ek, bizpahiru zentimetroko diametroa ozta-ozta duen esfera ñimiñoak, espazio kosmiko osoosoa, tamaina txikiagotu gabe, kontenplatzeko aukera eskaintzen dio ikusleari. Hau da. ikusleak beste mundu batzuk eta beste planeta batzuk imajinatzeko eta esploratzeko duen posibilitatearekiko proportzionala den abentura panoptikoaren fantasia. Posibilitatez beteriko bidaia birtual eta bakartia, birbikoizten diren gizabanakoak, elkartzeak, errealitateak, labirintoak eta ispiluak simulatuz burutuko dena. Harik eta bidaiari akitua konturatu arte, simulazioaren errealitatearen aurrean nahasita, @leph-en bera ere ikusten ari direla

leph

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

El @leph, una minúscula esfera de apenas dos o tres centímetros de diámetro brinda al espectador la posibilidad de contemplar, sin disminución de tamaño, el espacio cósmico en su totalidad. La fantasía panóptica de una aventura proporcional a su posibilidad para imaginar y explorar otros mundos y otros planetas. Un viaje virtual y solitario de posibilidades, una simulación de individuos, encuentros, realidades, laberintos y espejos que se reduplican. Hasta que el viajero extenuado comprueba, desconcertado frente a la realidad del simulacro, que en el @leph también él está siendo observado. Concepto & Dirección: Leire Ituarte Interpretación: Gustavo Gorosito, Nélida Ranedo Coreografía: Leire Ituarte, Gustavo Gorosito, Nélida Ranedo Iluminación: Gabo Punzo Concepción vídeo: Leire Ituarte, Adrián Hernández Videocreación: Adrián Hernández Espacio Sonoro: Edu Zallio Arreglos sonoros: Ahoztar Larrea Construcción escenográfica: Gabo Punzo Vestuario & Estilismo: KataKlismo Fotografía: Adrián Hernández Texto: Jorge Luis Borges Locución: Gabi Ocina Producción: Flakos’ Producciones Creativas Elkartea Colaboran: La Fundición, Dpto de Cultura del Gobierno Vasco Agradecimientos: U.P.V (Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación) Esta creación ha participado en el Programa de Residencias Artísticas de La Fundición BAD JAIALDIA 2011 - DANTZA Azaroak 3, osteguna, 19:00etan / ESTRENALDIA Cia. LEIRE ITUARTE / Bilbao “@leph” @leph-ek, bizpahiru zentimetroko diametroa ozta-ozta duen esfera ñimiñoak, espazio kosmiko oso-osoa, tamaina txikiagotu gabe, kontenplatzeko aukera eskaintzen dio ikusleari. Hau da. ikusleak beste mundu batzuk eta beste planeta batzuk imajinatzeko eta esploratzeko duen posibilitatearekiko proportzionala den abentura panoptikoaren fantasia. Posibilitatez beteriko bidaia birtual eta bakartia, birbikoizten diren gizabanakoak, elkartzeak, errealitateak, labirintoak eta ispiluak simulatuz burutuko dena. Harik eta bidaiari akitua konturatu arte, simulazioaren errealitatearen aurrean nahasita, @leph-en bera ere ikusten ari direla. Kontzeptua eta Zuzendaritza: Leire Ituarte Interpretazioa: Gustavo Gorosito, Nélida Ranedo Koreografia: Leire Ituarte, Gustavo Gorosito, Nélida Ranedo Argiztapena: Gabo Punzo Bideo-asmatzea: Leire Ituarte, Adrián Hernández Bideogintza: Adrián Hernández Soinu Espazioa: Edu Zallio Soinu moldaketak: Ahoztar Larrea Eszenografi Eraikuntza: Gabo Punzo Jantziak eta Estilismoa: KataKlismo Argazkiak: Adrián Hernández Testua: Jorge Luis Borges Lokuzioa: Gabi Ocina Produkzioa: Flakos’ Producciones Creativas Elkartea Laguntzaileak: La Fundición, Eusko Jaurlaritzako Kultura Saila Esker ona: E.H.U (Gizarte Zientziak eta Komunikazioa Fakultatea) Sorkuntza-lan honek La Fundición-en Egoitza Artistikoen Programan parte hartu du.

Dani Martín

📍 Palacio Euskalduna

Vuelve

BAD: Festival de Teatro y Danza Contemporánea de Bilbao

📍 Teatro Campos Elíseos

Espectáculo: “Le tango du cheval”. Compañía: Seydou Boro En los ojos de los caballos, nos podemos ver. Vemos el tango de nuestras vidas. ¿Cómo guardar su verticalidad de hombre y de mujer en una sociedad que se disgrega? ¿Cómo formar entonces nuestras convicciones políticas de hombres íntegros? ¿Cómo escapar de esta unión entre la mentira y el interés personal que rompe el cuello a los dignos caballos? Esta creación tutea al animal para hablar con los hombres. A este centaureo caído, buscando su equilibrio pero estando ya sobre la tierra, le cuesta levantarse. La danza está construida en una tensión en el físico del caballo que termina como esa gente que abandona, refugiándose, denegando el combate para vivir en el miedo y perdiendo así el caballo que llevan dentro. La música está construida como los golpes del cantante del “Slam”. Los instrumentos se desacuerdan a medida. El mundo pierde su caballo. Horario: 19:30. Duración: 60 minutos (sin decanso).

Dani Martín en concierto

📍 Palacio Euskalduna de Bilbao

Dani Martín, el vocalista y líder del conocido grupo madrileño, El Canto del Loco, llevará a cabo la gira más esperada del 2011 presentado su trabajo en solitario 'Pequeño' con el que ha ganado el premio 40 Principales al mejor artista solista. 'Pequeño' su disco debut del 2010, es un álbum muy introspectivo y personal lleno de sentimientos que se transmiten a través de un directo implacable que emocionará a todos sus fans. Su primer single, '16 añitos', estrenado a mediados de agosto de 2010 consiguió ser número 1 en descargas y fue nominado a los premios 40 Principales como mejor videoclip. En enero de 2011 se estrenó su segundo single 'Mira la vida' y en junio de este año ha salido a la luz 'Mi lamento', tercer single de su último álbum 'Pequeño'. 20:00 horas

Mila mudika haria.

📍 Centro Municipal de Abando-Barrainkua

Los amantes de la guitarra disfrutarán este mes de NOVIEMBRE de la segunda edición del ciclo “Mila Musika Haria”, especialmente dedicado al conjunto de músicas que surge alrededor de este instrumento, de sus distintas expresiones y variedades en el mundo y los instrumentos de cuerda en general. El programa del Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Bilbao se inaugurará este viernes, DÍA 4, con Alberto Goicoechea que ofrecerá un concierto de guitarra contemporánea. Alberto Goicoechea es un guitarrista cuyo repertorio se enmarca dentro de la exploración de sonoridades contemporáneas y de arreglos que destilan creatividad e inquietud por nuevos horizontes expresivos. Su dominio del instrumento se fundamenta en el cuidado constante de una pulsación que transmite carácter y pasión. El concierto comenzará a las 20.00 horas, en el Centro Municipal de Abando-Barrainkua. El jueves, DÍA 10 estará dedicado a la música flamenca y tendrá como protagonista al guitarrista Miguel Angel Laguna. Músico de gran prestigio en los círculos profesionales del flamenco posee un toque a caballo entre lo lírico y lo castizo, que alberga a la vez lo mejor de los valores flamencos. Su técnica, al servicio de una expresión colorista, le ha hecho un guitarrista muy solicitado tanto para el recital instrumental como para el acompañamiento al cante. Al día siguiente, el DÍA 11, será el turno de la música brasilera con Mucio Sa Trío. Mucio Sa es un músico, compositor y arreglista que ha bebido de las raíces musicales de su Brasil natal, de los acervos musicales portugueses, así como del jazz y el flamenco. La autenticidad que recorre todo su trabajo estriba en haber sabido conjugar estas tradiciones aportándoles una energía y frescura propias. Mucio Sa dirigirá además un taller sobre música brasilera, junto al batería Marcelo Araujo, el sábado, DÍA 12, entre las 10.00 y las 14.00 horas. (La inscripción puede hacerse a través de la web municipal: www.bilbao.net y el precio de la matrícula son 15 euros, plazas limitadas). El ciclo “Mila Musika Haria” se cerrará el jueves, DÍA 17, con el espectáculo Guitarras in Crescendo, que reunirá a seis guitarristas de diferentes estilos: Leonardo Alonso, Francisco Fontán, Juan Ramón Velasco, Marco Borge, Aitor Ayesa y Carlos Carbonell. Este evento quiere poner de manifiesto el carácter polifónico de la guitarra, un instrumento con una enorme capacidad para hacer dialogar diversas corrientes y lenguajes musicales. Más información en www.bilbao.net AGENDA 4 Noviembre 20:00. CMD Abando-Barrainkua CONCIERTO GUITARRA CONTEMPORÁNEA. Alberto Goicoechea 10 Noviembre 20:00. CMD Abando-Barrainkua RECITAL FLAMENCO. Miguel Ángel Laguna 11 Noviembre 20:00. CMD Abando-Barrainkua 'QUE ALEGRÍA' CONCIERTO MÚSICA BRASILERA. Mucio Sa Trío 12 noviembre 10:00-14:00. CMD Abando-Barrainkua TALLER DE MÚSICA BRASILERA: Mucio Sa, Marcelo Araujo 17 Noviembre 20:00. CMD Abando-Barrainkua GUITARRAS IN CRESCENDO. Leonardo Alonso, Francisco Fontán, Juan Ramón Velasco, Marco Borge, Aitor Ayesta, Carlos Carbonell.

DreaMe (danza y multimedia)

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Idea, coreografía, video, texto / Ideia, koreografia, bideoa, testua: Henrik Kaalund; Interpretación / Interpretazioa: Catherine Jodoin; Creación sonora / Soinu sorkuntza: Michael Haves; Fotografía / Argazkilaritza: Christian Glaus Henrik Kaalund Copenhague-Berlín DreaMe (danza y multimedia) urriAK 31 de octubre-azaroak 1 de noviembre / 19:00h. / danza+video danza ** Estreno en el estado DreaMe trata de la interacción entre la realidad y la realidad deseada. Presta especial atención a los ideales del éxito y de la belleza, tal y como nos los dictan los medios de comunicación. ¿Cómo hacer frente a esta presión creciente? Y, ¿cómo de grande es el margen dentro del cual me puedo mover, sin dejar de ser fiel a mí mismo? La obra hace uso de una configuración técnica que permite la sincronización entre el video, sonido y iluminación. De esta manera se puede utilizar técnicas similares a las utilizadas en el cine y la televisión para introducir cortes marcados en las imágenes presentadas en vivo en el escenario y en la pantalla de proyección. Esto presenta un reto para el intérprete en escena: tiene que cambiar de personaje en un instante, “saltando” de su papel a la imagen de vídeo, aprovechando un “oscuro” durante un momento, o entrardo detrás de la pantalla en el momento exacto en que su vídeoimagen aparece... Los elementos escénicos, el video y el sonido juegan un papel tan importante como el movimiento. Cada uno de ellos crea una serie de acontecimientos, a veces independientes de los otros medios. Para la intérprete, sin embargo, son rivales ante su intento de posicionarse. DreaMe errealitatearen eta errealitate desiratuaren arteko elkarreraginaz ari da. Arreta berezia damaio arrakastaren eta edertasunaren idealari, hedabideek ideal hori diktatzen diguten moduan hartuta. Nola egin aurre presio hazkor horri? Eta, zenbaterainoko handia da neurekiko leiala izan gabe daukadan mugitzeko tartea? Obrak bideoaren, soinuaren eta argiztapenaren sinkronizazio doidoia posible egiten duen konfigurazio teknikoa darabil. Hartara, zineman eta telebistan erabiltzen diren tekniken antzekoak erabil daitezke agertokian zuzenean eta proiekzio pantailan aurkezturiko irudietan markaturiko mozketak sartzeko. Horrek erronka bati aurre egin beharra dakarkio agertokiko antzezleari: lipar batean pertsonaiaz aldatu behar du, bere paperetik bideoko irudira salto eginez, horretarako une “ilun” batez baliatuta, edo pantailaren atzean sartu behar du bere bideo-irudia agertzen den une-unean... Elementu eszenikoek, bideoak eta soinuak mugimenduak adinako eginkizun garrantzitsua dute. eurotako bakoitzak gertakizun mordo bat sortzen dute, batzuetan beste bitartekoetatik independenteak direnak. Antzezlearentzat, hala ere, aurkariak dira, jarrera hartu behar duenean.

Henrik Kaalund / Copenhague- Berlín "DreaMe"

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

DreaMe trata de la interacción entre la realidad y la realidad deseada. Presta especial atención a los ideales del éxito y de la belleza, tal y como nos los dictan los medios de comunicación. ¿Cómo hacer frente a esta presión creciente? Y, ¿cómo de grande es el margen dentro del cual me puedo mover, sin dejar de ser fiel a mí mismo? DreaMe errealitatearen eta errealitate desiratuaren arteko elkarreraginaz ari da. Arreta berezia damaio arrakastaren eta edertasunaren idealari, hedabideek ideal hori diktatzen diguten moduan hartuta. Nola egin aurre presio hazkor horri? Eta, zenbaterainoko handia da neurekiko leiala izan gabe daukadan mugitzeko tartea? 19:00 h

Concierto homenaje a Tomás Luis de Victoria

📍 Teatro Arriaga

Con motivo del cuarto centenario de la muerte del abulense Tomás Luis de Victoria, el más celebre polifonista del Renacimiento español, ofrecemos este concierto en el que un escogido muestrario de sus composiciones se alternarán con obras de los compositores contemporáneos Santiago Lanchares, César Camarero, Alfredo Aracíl y Voro García, sobre textos de Góngora, Calderón de la Barca, Quevedo, San Juan de la Cruz y Lope de Vega. Victoria nació en Ávila hacia 1548, compositor y maestro de capilla, está considerado uno de los compositores más relevantes y avanzados de su tiempo, con un estilo que anuncia el inminente barroco. Murió en Madrid en 1611

Concierto homenaje a Tomás Luis de Victoria.

📍 Teatro Arriaga de Bilbao

Tomás Luis Victoria nació en Ávila hacia 1548, compositor y maestro de capilla, está considerado uno de los compositores más relevantes y avanzados de su tiempo, con un estilo que anuncia el inminente barroco. Murió en Madrid en 1611. Con motivo del cuarto centenario de la muerte del abulense Tomás Luis de Victoria, el más célebre polifonista del Renacimiento español, ofrecemos este concierto en el que un escogido muestrario de sus composiciones se alternarán con obras de los compositores contemporáneos Santiago Lanchares, César Camarero, Alfredo Aracíl y Voro García, sobre textos de Góngora, Calderón de la Barca, Quevedo, San Juan de la Cruz y Lope de Vega.