Agenda

Ciclo Lied: Bermúdez, Solozabal, Fdez. Aguirre

📍 Teatro Arriaga

GABRIEL BERMÚDEZ El barítono madrileño Gabriel Bermúdez estudió con su madre, Carmen Rodríguez Aragón, en la Escuela Superior de Canto de Madrid. Desde la temporada 2002-03 ha formado parte de la compañía de la Opernhaus de Zürich, donde ha cantado Il barbiere di Siviglia, Ariadne auf Naxos, Les Boréades, Les indes galantes, La Bohème, Die Zauberflöte, Turandot, La finta giar¬diniera, Die Fledermaus, La fedeltà premiata, Pagliacci y L'Elisir d'amore. También ha interpretado Die Zauberflöte en el Teatro Real de Madrid y en Jerez, Il barbiere di Siviglia en la Staatsoper de Hannover, La Bohème en Valladolid, Turandot, Les Mamelles de Tirésias (Le Mari) e I Pagliacci en el Liceu, Harlekin en La Bastille e Iphigénie en Tauride y Die Fledermaus en Oviedo. Bermúdez ha actuado con directores de la talla de Harnoncourt, Santi, Gardiner, Welser-Möst, Christie, Minkowsky, Von Dohnányi y Philippe Jordan, entre otros. Fue galardonado con el Premio Teatro Campoamor "Cantante revelación" por su Orestes en Iphigénie en Tauride. Entre sus proyectos, hay que destacar su debut con la Orquesta Nacional y en el Ciclo de Lied del Teatro de La Zarzuela, así como Die lustige Witwe (Danilo) en Dortmund, Iphigénie en Tauride en Leipzig y Ariadne auf Naxos en el Festival de Salzburgo. RUBÉN FERNÁNDEZ-AGUIRRE Nace en Barakaldo (Bizkaia) en 1974. Realiza sus estudios superiores de piano en Vitoria con Albert Nieto y de Correpetición (acompañamiento de cantantes) en Viena con David Lutz y Munich con Donald Sulzen. Recibe además los consejos de Félix Lavilla, Miguel Zanetti y Wolfram Rieger. Repertorista en Cursos y Clases Magistrales de R. Scotto, J.Aragall, I. Cotrubas, S.Estes, A.L.Chova, E. Viana o E.Sagi. Ha sido pianista oficial del Concurso “Operalia 2006” (presidido por Plácido Domingo) y maestro correpetidor en el Palau de la Música de Valencia, el Teatro Real de Madrid y el Teatro de la Maestranza de Sevilla. Pianista habitual de cantantes como Carlos Álvarez, Ainhoa Arteta, Ismael Jordi, Nancy-Fabiola Herrera, José Manuel Zapata, Elena de la Merced, Celso Albelo, María Bayo, J. Miquel Ramón, Marina R. Cusí, David Menéndez, Isabel Monar, José Antonio López o Cristina Faus entre otros, también ha actuado con Mariella Devia, Cristina Gallardo-Domâs, Ruth Rosique, Leontina Vaduva, Simón Orfila, Isabel Rey, Mariola Cantarero, Christopher Robertson, Eglise Gutiérrez, Albert Montserrat, Yolanda Auyanet, Luís Dámaso, Anna Chierichetti, Pancho Corujo, Manuela Custer, Gabriel Bermúdez, Sabina Puertotas, José Luis Sola, Montserrat Martí...y los bailarines Ángel Corella e Igor Yebra. Actúa en la mayoría de Festivales españoles (Granada, Perelada, Santander, Canarias, Segovia, Cádiz, Quincena Donostiarra, Ciclo de Lied de la Zarzuela, Schubertiada de Villabertran) y Teatros (Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Barcelona, Palau de les Arts de Valencia, Auditórium de Palma, Arriaga de Bilbao, Villamarta de Jerez, Cervantes de Málaga, Liceo de Barcelona..) así como en importantes escenarios de Europa (Musikverein de Viena, Teatro de La Monnaie de Bruselas, Festival Rossini de Pesaro, Slovenská Televízia de Bratislava), América (Carnegie Hall de Nueva York, Auditorio Nacional del Sodre de Montevideo), Oriente Medio (Damasco) y África (Argel). Además es pianista residente de los Ciclos Musicales de Santiago de Compostela y de Medina del Campo (Valladolid), y profesor de repertorio vocal de los Cursos de verano “Isaac Albéniz” de Camprodón (Girona) y de la Universidad del País Vasco en Bilbao. Ha estrenado obras de los compositores Antón García-Abril (Siete Canciones de Amor, Canciones del Recuerdo y Dos Cantares a la vida) y Miquel Ortega (Tríptico de Papasseit) En el año 2010 recibe el premio Ópera Actual “por su dedicación a la lírica y el creciente prestigio que está logrando en este campo”.

Ciclo "Café científico" del Hika Ateneo.

📍 Hika Ateneo (Ibeni, 1)

Ponentes: José Cambra y Esther Acha, profesores de la Escuela Superior de Ingeniería de Bilbao Lugar: Hika Ateneo (Ibeni, 1) Hora:19;30 horas Entrada libre PROFESORES DE LA ESCUELA TÉCNICA SUPERIOR DE INGENIERÍA DE BILBAO TRATAN LA VIABILIDAD DEL HIDRÓGENO COMO FUENTE DE ENERGÍA EN UN DEBATE ABIERTO AL PÚBLICO EN HIKA ATENEO La dependencia energética es tan preocupante como evidente. Hay que buscar alternativas a las fuentes energéticas conocidas y, además, éstas han de ser respetuosas con el medio ambiente. Actualmente, una de las opciones más estudiadas es la utilización del hidrógeno, por lo que la segunda charla del ciclo didáctico ‘Café científico’ del Hika Ateneo está dedicada a debatir la viabilidad de esta alternativa. Los profesores de la Escuela Técnica Superior de Ingeniería de Bilbao José Francisco Cambra y Esther Acha arrojarán luz sobre esta cuestión y todas las que plantee el público el lunes 7 de noviembre a las 19:30 h.

Zentsura At!, VI Festival Contra la Censura

📍 Sala BBK, Alhóndiga Bilbao y Centros Municipales

Hoy comienza la sexta edición de Zentsura AT!, el Festival Contra la Censura que, durante tres días, ofrecerá conciertos, exposiciones y diversas expresiones artísticas que han sido censuradas en su país de origen. El objetivo del festival es poner en relieve la censura que todavía hoy en día se da en la música, el cine y el arte y defender los derechos humanos y la libertad de expresión. Entre los invitados de este año destaca una de las grandes promesas de la música tuareg Bombino. Además, también se subirán al escenario el prolífico trompetista y compositor Hugh Masekela o la banda de refugiados y víctimas de aquella brutal guerra "Sierra Leone´s Refugge All Stars". En el apartado de cine, se proyectarán, entre otros, el film "Agadez, the music and the rebellion". Asimismo, habrá una mesa redonda titulada "Periodismo y Censura" que analizará su papel en los medios de comunicación. Yoani Sánchez, la multipremiada escritora y bloguera cubana, traerá su "Blog Generación Y" para poner el broche de oro final a esta sexta edición. Esta iniciativa cuenta con el apoyo de organizaciones internacionales a favor de la libertad de expresión como Freemuse, foro mundial sobre música y censura, freeDimensional, plataforma de colaboración que une comunidades artísticas y movimientos globales que luchan a favor de la justicia social como International Pen-Basque Pen, entre otros. Uno de los propósitos estratégicos es la sensibilización pública sobre la presencia actual de la censura. Para ello, entre las muchas actividades que han preparado los organizadores, está la exhibición de materiales censurados relacionados con el mundo de la música, tales como videoclips, carátulas de discos y anuncios publicitarios.

Concierto de la Banda Municipal de Música de Bilbao

📍 Palacio Eukalduna (Auditorio)

Solistas Invitados: Iagoba Fanlo, violonchelo y Javier Font , requinto. Dirige: Rafael Sanz-Espert, Director Titular de la Banda Municipal de Bilbao La Banda Municipal de Música de Bilbao ofrece este domingo un concierto con el violonchelo de fama mundial Iagoba Fanlo como solista invitado, que interpretará el ‘Concierto para violonchelo y orquesta de viento’ del compositor vienés Friedrich Gulda. El programa se completa con el estreno de la obra ‘Obviam ire siglo’, del Maestro Manuel Lillo y que dará la oportunidad de actuar como solista a Javier Font, requinto de la Banda Municipal de Bilbao; y con el pasodoble ‘Elodia, María y Amelia’, de Vicente Llorens, y el ‘Poème Montagnard’, de Jan van der Roost. PROGRAMA Lugar: Palacio Euskalduna (Auditorio) Día: domingo, 6 de noviembre Hora: 12:00 horas (2€) Solistas Invitados: Iagoba Fanlo, violoncello, y Javier Font, requinto Dirige: Rafael Sanz-Espert, Director titular de la Banda Municipal de Música de Bilbao PROGRAMA - E.M.A Elodia, María y Amelia – Vicente Llorens - Concerto for violoncello and wind orchestra – Friedrich Gulda 1. Overture 2. Idyll 3. Cadenza 4. Menuett 5. Finale alla marchia - Obviam ire siglo (concierto nº 3 para requinto) – Manuel Lillo - Poéme Montagnard – Jan van der Roost

David Guapo `Que no nos frunjan la fiesta´.

📍 Teatro Campos Elíseos

David Guapo, presenta su exitoso espectáculo de humor “Que no nos frunjan la fiesta”. Un show para morirte de risa…o casi! Horario: Sábado 23:00 Domingo 19:00

Quiet

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.

Coreografía y dirección / Koreografia eta zuzendaritza: Arkadi Zaides; Colaboración artística / Lankidetza artistikoa: Joanna Lesnierowska; Intérpretes / Antzezleak: Muhammed Mugrabi, Rabie Khoury/Ehud Darash, Ofir Yudilevitch, Arkadi Zaides; Música original / Jatorrizko musika: Tom Tlalim; Grabaciones adicionales / Grabaketako gehigarriak: Ziv Jacob, Domenico Ferrari, Ran Slavin; Espacio escénico / Espazio eszenikoa: Klone; Iluminación / Argiztapena: Firas Roby; Vestuario / Jantziak: Salim Schada; Producción / Ekoizpena: Yoav Levi; Co-producción / Koprodukzioa: Arts Station Foundation, Poznan, Poland; Colaboradores / Laguntzaileak: Israeli Ministry of Culture and Sport - Dance Department, Teva - Pharmaceutical Industries, the Israel Lottery Foundation, the abinovitch foundation, Rabeah Morkus Studio for Dance and Movement, the Polish Institute - Tel Aviv arkadi zaides Tel Aviv “Quiet” azaroak 5-6 de noviembre / 19:00h. / danza * Estreno en Euskadi Este espectáculo nace de un verdadero sentimiento de urgencia, en vista de la creciente violencia y la desconfianza entre las diferentes comunidades en Israel. Constantemente sometidas a estados de choque, no se da el espacio necesario para una reflexión que permita el cambio. En este entorno, era acuciante crear una plataforma que permitiera una comunicación abierta y honesta, un espacio donde estar a salvo para dejar salir los demonios, un espacio donde se examinara la irracionalidad de las reacciones y se exploran las emociones con valentía; un espacio donde se buscara abrir perspectivas y horizontes y se volviera continuamente a reconstruir una relación de confianza. Palestinos e Israelíes, actores y bailarines, el proceso creativo se ha inspirado y alimentado de las diferencias entre las realidades sociales y la formación artística de los intérpretes participantes. Los cuatro personajes de la obra desvelan un paisaje de agresión, compasión, confusión y anhelo. En medio de esta intensidad, se busca constantemente un lugar capaz de contener todas las capas en conflicto – un lugar tranquilo. Ikuskizun hau benetako urgentzia- sentimendu batetik jaioa da, Israelgo komunitate ezberdinen arteko bortizkeria hazkorra eta mesfidantza ikusi ondoren. Talka egoeran beti, ez dago aldaketa ekar lezakeen gogoetarako beharrezko den tarterik ez aukerarik. Giro horretan, premia-premiazkoa zen komunikazio irekia eta zintzoa eskaini ahal izango zuen plataforma bat sortzea , demonioei kanporatzen uzteko moduko leku bat, erreakzioen irrazionaltasuna aztertu eta emozioak ausardiaz miatzeko egokia izango zena, perspektibak eta horizonteak bilatzeko eta konfiantzazko harremanak behin eta berriz berreraikitzeko moduko tarte bat. Palestinarrak eta Israeldarrak, antzezleak eta dantzariak, sormen prozesua errealitate sozialen arteko desberdintasunetan eta parte hartzen duten antzezleen prestakuntza artistikoan inspiratu da eta elementu bioz elikatu da. Obrako lau pertsonaiek oldar, erruki, nahasmendu eta irritsezko paisaia bat jartzen dute agerian. Intentsitate horren erdian, gatazkaren geruza guztiak barne hartzeko moduko leku bat bilatzen da behin eta berriro: leku lasai bat.

El museo según los clicks de Famobil.

📍 Museo marítimo de Bilbao.

Para que los más pequeños disfruten aún más de la exposición, el Museo Marítimo de Bilbao expone 6 dioramas en los que los protagonistas son clicks de Playmobil. Con la intención de atraer las visitar familiares e infantiles, el museo también pone a disposición de los visitantes distintas actividades didácticas. Para el público más joven el Museo Marítimo expone una serie de dioramas con clicks de Playmobil relacionados con la exposición permanente del museo. HORARIO: M a V de 10h a 18h S y D de 10h a 20h

Quiet

📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 19:00h

Este espectáculo nace de un verdadero sentimiento de urgencia, en vista de la creciente violencia y la desconfianza entre las diferentes comunidades en Israel. Constantemente sometidas a estados de choque, no se da el espacio necesario para una reflexión que permita el cambio. En este entorno, era acuciante crear una plataforma que permitiera una comunicación abierta y honesta, un espacio donde estar a salvo para dejar salir los demonios, un espacio donde se examinara la irracionalidad de las reacciones y se exploran las emociones con valentía; un espacio donde se buscara abrir perspectivas y horizontes y se volviera continuamente a reconstruir una relación de confianza. Palestinos e Israelíes, actores y bailarines, el proceso creativo se ha inspirado y alimentado de las diferencias entre las realidades sociales y la formación artística de los intérpretes participantes. Los cuatro personajes de la obra desvelan un paisaje de agresión, compasión, confusión y anhelo. En medio de esta intensidad, se busca constantemente un lugar capaz de contener todas las capas en conflicto – un lugar tranquilo. Coreografía y dirección: Arkadi Zaides Colaboración artística: Joanna Lesnierowska Intérpretes: Muhammed Mugrabi, Rabie Khoury/Ehud Darash, Ofir Yudilevitch, Arkadi Zaides Música original: Tom Tlalim Grabaciones adicionales: Ziv Jacob, Domenico Ferrari, Ran Slavin Espacio escénico: Klone Iluminación: Firas Roby Vestuario: Salim Schada Producción: Yoav Levi Co-producción: Arts Station Foundation, Poznan, Poland Colaboradores: Israeli Ministry of Culture and Sport - Dance Department, Teva - Pharmaceutical Industries, the Israel Lottery Foundation, the abinovitch foundation, Rabeah Morkus Studio for Dance and Movement, the Polish Institute - Tel Aviv. ARKADI ZAIDES Arkadi Zaides nace en la Unión Soviética en 1979, y emigra a Israel en 1990. Baila en las Compañías de Danza Batsheva y Yasmeen Godder. Desde el año 2004 trabaja como coreógrafo independiente. En la actualidad vive y trabaja en Tel Aviv. Sus obras son ampliamente representadas en Israel y en todo el mundo. En 2008 y en 2009 Arkadi fue galardonado por El Ministerio de Cultura Israelí con el Premio a joven artista del año en el campo de la danza. En el año 2010 ha sido galardonado con el prestigioso premio Kurt Jooss por su coreografía “Solo Colores”, que ha ido sumando a otros premios nacionales e internacionales. Arkadi está cada vez más interesado en compartir su experiencia como creador en diversas comunidades, centrándose principalmente en la comunidad árabe en Israel. Desde 2009 Zaides es el director artístico del “new Dance Project” en el Centro de Arte Arena en Jerusalén junto con el coreógrafo Anat Danieli.

Prezinebi

📍 Bilbao

La 53 edición del Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, ZINEBI, que tendrá lugar del 11 al 18 de noviembre, estará precedida por un completo programa de actividades agrupadas en PreZINEBI, que dará comienzo el día 4 de ese mismo mes. Por cuarto año consecutivo, asociaciones, colectivos y centros de formación que trabajan en el seno del Audiovisual Vasco tomarán parte en la iniciativa para mostrar la creatividad y el trabajo de todas las personas comprometidas en convertir la producción audiovisual en un motor de la actividad cultural y económica de Euskadi. La programación completa de PreZINEBI, que tendrá como sede la Sala Cúpula del Teatro Campos y el Edificio Ensanche de Bilbao, ha sido presentada esta mañana por la concejala de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Bilbao, Ibone Bengoetxea, acompañada por Ernesto del Río, director de ZINEBI. PreZINEBI comenzará el viernes, 4 de noviembre, a las 20:00 horas con la proyección de la película “Secuestrados” (España, 2010) del director Miguel Angel Vivas, con quién los espectadores tendrán la oportunidad de mantener un coloquio. De la mano del colectivo feminista Simone de Beauvoir –organizador de la Muestra de Cine Realizado por Mujeres de Bilbao–, llega a PreZINEBI la película “Señora De” (España, 2010), que se proyectará el sábado, día 5 de noviembre a las 20:00h y que también incluye un encuentro posterior con su directora, Patricia Ferreira. Tanto “Secuestrados” como “Señora De” se proyectarán en la Sala Cúpula del Teatro Campos. El lunes, día 7, a las 20:00 horas en el Atrio del Edificio Ensanche se proyectarán los trabajos realizados por alumnos de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación de la Universidad del País Vasco (EHU-UPV) y del Instituto Tartanga de Erandio. El Cine Club FAS presentará en el marco de PreZINEBI el largometraje vasco “Arriya”, que contará con la presencia de su director Alberto Gorritiberea, que estará acompañado por la actriz Begoña Maestre, el productor José Mª Lara y el director de fotografía Gaizka Bourgeaud. A continuación, tendrá lugar la actuación en directo de Iñigo Muguruza y los integrantes de Lurra, su nuevo grupo musical, con una propuesta muy original fruto de la fusión de sonidos diversos y atmósferas musicales diferentes. Tanto la proyección como el concierto tendrán lugar el martes, día 8, a las 20:00 horas en el Atrio del Edificio Ensanche. El miércoles, día 9, a las 20:00 horas en el mismo Atrio del Edifico Ensanche se celebrará la segunda sesión de la muestra dedicada a las escuelas con los trabajos de la Facultad de Bellas Artes, Kinema y Ánima Eskola. CINE EN 48 HORAS El concurso ZINEBIEXPRESS celebrará este año su cuarta edición, abierto a directores, equipos técnicos y artísticos de todo el mundo. La inscripción se llevará a cabo el sábado, día 5, de 9:00-10:30h en la Casa de Cultura de Barrainkua (C/ Barrainkua, 5), momento en el que se dará a conocer la temática argumental de los cortometrajes. Los participantes dispondrán de 48 horas para realizar sus proyectos, que se entregarán el lunes, día 7, de 18:00 a 19:30 horas en el Atrio del Edificio Ensanche. El ganador recibirá un premio en metálico de 700 euros, mientras que el segundo mejor cortometraje será premiado con 400 euros. El jueves, día 10, a las 20:00 horas en el Atrio del Edificio Ensanche se procederá a la entrega de premios y proyección de películas ganadoras y seleccionadas. CLAUSURA MEXICANA Como ya viene siendo tradición en PreZINEBI, la Asociación CAÓSTICA, organizadora del bizarro festival bilbaíno de cortos del mismo nombre, volverá a hacerse cargo de la clausura de esta nueva edición, con una fiesta mexicana La Santa Fiesta Calavera que comenzará a partir de las 21.00 horas del viernes, día 11 de noviembre, en la Sala Bilborock. ANEXO PROGRAMACIÓN VIERNES, 4 de noviembre 20.00h. Proyección de la película “Secuestrados” (España, 2010), de Miguel Ángel Vivas y encuentro posterior con el director. Lugar: Sala Cúpula del Teatro Campos. SÁBADO, 5 de noviembre 20.00h. Proyección de la película “Señora De” (España, 2010), de Patricia Ferreira y encuentro posterior con la directora. Lugar: Sala Cúpula del Teatro Campos. LUNES, 7 de noviembre 20.00h. Muestra de las Escuelas de Cine (Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación e Instituto Tartanga de Erandio) Lugar: Atrio Edificio Ensanche. MARTES, 8 de noviembre 20.00h. Proyección de la película “Arriya” (Euskadi, 2011) de Alberto Gorritiberea. Concierto de Iñigo Muguruza & Lurra Lugar: Atrio Edificio Ensanche MIÉRCOLES, 9 de noviembre 20.00h. Muestra de las Escuelas de Cine (Facultad de Bellas Artes, Kinema y Ánima Eskola) Lugar: Atrio Edificio Ensanche. JUEVES, 10 de noviembre 20:00h. Entrega de premios y proyección de los cortometrajes ganadores en el concurso ZINEBIEXPRESS Lugar: Atrio Edificio Ensanche. VIERNES, 11 de noviembre 21.00h. Santa Fiesta Calavera Lugar: Bilborock

Exponatur

📍 BEC

Exponatur, la Feria de la Naturaleza y la Aventura, organizada por Bilbao Exhibition Centre y patrocinada por Euskaltel, Lagun Aro y la Diputación Foral de Bizkaia, se llevará a cabo del 4 al 6 de noviembre en el Pabellón 2 del recinto ferial vasco. Un total de 72 firmas expositoras presentarán atractivas propuestas y novedades a todos los aficionados e interesados en el turismo activo, la aventura y el ocio alternativo. Exponatur engloba diversos eventos: exposición comercial, conferencias de primer nivel, competiciones deportivas, venta directa de material y ropa deportiva, cursos, práctica in situ de diversas actividades, sorteos de material deportivo, de estancias y cursos, muestras fotográficas y exposiciones. Entre las firmas expositoras, procedentes de Huesca, Navarra, Cantabria, Madrid, Gipuzkoa, Araba y Bizkaia, además del sur de Francia, se encuentran agencias de viaje de aventura, turismo a la carta, empresas de deportes de aventura, microempresas vinculadas al turismo activo, alojamientos rurales, oficinas de turismo, patronatos, consorcios turísticos, estaciones de ski, federaciones y clubes deportivos, asociaciones, equipamiento textil y calzado, accesorios, material y publicaciones. SKI SIN FIN, CONFERENCIAS, PROTAGONISTAS… Exponatur se presenta en esta sexta edición como un salón expositivo en el que también se pueden practicar novedosas actividades de aventura como la pista de “Ski sin Fin”, actividad estrella de esta edición. Los visitantes podrán también comparar propuestas turísticas en la naturaleza o participar en sorteos de material deportivo, estancias, cursos de iniciación y práctica de actividades. El certamen cuenta, como ya es habitual, con una amplia agenda de conferencias encabezadas por deportistas de élite como el alpinista Alex Txikon o el marino Unai Basurko. Contamos también con el testimonio de Unai Llantada, quien coronó en mayo su primer ochomil y Enrique Tellado, reconocido documentalista y fotógrafo submarino. Asimismo, el pabellón Exponatur albergará, durante los tres días de certamen, una exposición permanente sobre el surf y su historia. Esta sexta edición cuenta con el apoyo de asociaciones y empresas procedentes de distintos puntos de la península y relacionadas con el turismo de aventuras, como Basquetour, institución líder desde 2006 en el impulso e implementación de la estrategia de competitividad del turismo vasco; o ADT Campoo- Los Valles, Asociación para la Conservación y el Desarrollo en la comarca de Campoo e Iguña (Cantabria). Destacar también la amplia presencia internacional, con estaciones francesas de esquí como Tourmalet, Gourette, la Pierre Saint- Martin, Luz Ardides, Pau Engaly, Peyragudes o Pic du Midi a la cabeza; y las oficinas de turismo de Laruns, Saint Lary y Louchon- Superbagneres. Las empresas turísticas que participan en la feria proponen distintos planteamientos vacacionales para este año, un turismo con itinerarios a la carta para los clientes, con actividades acuáticas, aéreas y terrestres en combinadas en un mismo pack. ACTIVIDADES Y COMPETICIONES Exponatur propone al público la práctica in situ de más de 30 actividades de mar, tierra nieve y aire, como la pista Ski sin fin, atracción estrella y novedad de esta edición. Los visitantes pueden deslizarse con botas de nieve y bastones en una inclinada pasarela en movimiento, realizar giros como en la nieve sin las complicaciones climáticas del frío, el viento o la nieve, todo en el pabellón 2 del recinto. Allí encontrarán también el rocódromo de hielo para ascensión con piolets, el túnel del viento o los simuladores de motos de agua, “ala delta” y snowboard. La Feria de la Naturaleza y la Aventura también se inspira en actividades acuáticas con clases de iniciación al buceo, surf y snorkeling al alcance de todos. El Pabellón 2 de BEC recurre a diferentes actividades en tierra: Roller Ball en rampa, actividades ecuestres desarrolladas por el Club de hípica, paintball láser, quads, tiro con arco, talleres de orientación, talleres infantiles y Herri Kirolak entre otros. Exponatur defiende, un año más, los valores deportivos y la integración de los mismos en niños y adultos. Esta edición Exponatur celebra, por ello, diferentes competiciones como la “1ª Competición Descenso Indoor BTT” en ciclismo, y la “2ª Subida pedestre a la Torre BEC” con un total de 16 pisos, 92,5 metros. Asimismo, todas las pruebas están promovidas por las Federaciones Vizcaínas de Montaña y de Ciclismo y la Sociedad Baracaldesa de Ciclismo, en colaboración con Bilbao Exhibition Centre. BICICLETA DE MONTAÑA, “LA ESTRELLA” En esta sexta edición, la organización de EXPONATUR ha otorgado un protagonismo especial a las BTT, (también llamadas “Bicicletas Todo Terreno”), con distintas actividades relacionadas con el ciclismo de montaña, como es la competición “1º DH Indoor BEC Exponatur”. Este proyecto, en formato de exhibición en pasadas ediciones, se convierte este año en un descenso a contrarreloj combinado con saltos, con inicio en la Planta 5 del Centro de Convenciones y meta en el mismo pabellón. 100 participantes han confirmado ya su asistencia a tal competición el sábado que se celebrará en dos mangas a las 11.30 h. de la mañana. Esta competición cuenta, además, con una zona de Boxes habilitada donde ver expuestas las bicicletas participantes, charlar con los pilotos, pedir autógrafos, y acudir a la posterior entrega de premios, que tendrá lugar a las tres de la tarde en la zona Red Bull de BTT en el pabellón 2. Si el público quiere ver deporte sin límites, no puede faltar al desafío “12 horas non-stop-cycling”, el sábado 5 de noviembre a cargo del ultra-fondista vizcaíno Julián Sanz. El corredor desafía, desde las 8 de la mañana y durante 12 horas, al público que desee pedalear sin parar. Toda una exhibición de resistencia, como ya demostró en 2008 en su debut en la Race Across America, un recorrido de 5.000 km que realizó en 10 días y 23 horas, logrando así la octava posición. También se va a celebrar el 1º OPEN BIZKAIA SLACKLINE en el que está previsto que participen una veintena de especialistas el aábado a partir de las 17:30 Otra actividad más multitudinaria ligada al ciclo BTT es la Marcha popular XC Indoor, que sale del interior de BEC y rodea el recinto por el bidegorri discurrido al exterior. Sin olvidar las habituales Gincanas de BTT en modalidades junior y senior, o la exposición de las bicicletas llamadas “engendros”. Exponatur cuenta, por otro lado, con prácticas deportivas más innovadoras como la Exhibición de Polo- Bike, una práctica híbrida más asequible que el polo tradicional por el crecimiento del uso de bicicletas en la actualidad. PONENCIAS DEPORTIVAS DE PRIMER ORDEN Exponatur plantea, aparte de las actividades mencionadas, conferencias y ponencias de primer orden: la triatleta Virginia Berasategi, Alex Txikon: alpinista ABC Team, haizkolari,Unai Basurko: tercero en dar la vuelya al mundo en velero, Unai Llantada: su primer ochomil, Enrique Talledo que presentará el documental Secretos del Océano, los médicos expertos en medicina de montaña, Izaskun Aguirre y Kepa Lizarraga, Jesús De La Fuente, Ex-Presidente de la Federación Bizkaina y experto en orientación que hablará sobre.“50º aniversario del Refugio "Cabaña Verónica" en Picos de Europa” e Itziar Zabala (Escaladora-campeona de Euskadi y de España sub-18). conforman una amplia agenda de jornadas técnicas que nos acercan aún más al deporte de riesgo en la naturaleza. SORTEOS DE PREMIOS Como en anteriores ediciones, EXPONATUR ofrecerá la posibilidad de participar en sorteos como: Estancia en apartamento en Val Thorens de seis días (21 al 28 de enero) para cuatro personas con forfaits y material de ski y entradas al centro spa de la estación ofrecido por Alaiki Travel ;alquiler de piraguas dobles por la ría de Bilbao, curso de iniciación al piragüismo, de squimotaje y de vela por la ría, ofertado por Bibobentura. También se sorteará, por parte de Nautalia Viajes un “Crucero Brisas del Mediterráneo” a bordo del buque Sovereign de Pullmantur, Para 2 pax en cabina interior. Consiste en 7 noches en régimen de Todo Incluido(Para viajar de Marzo a Octubre 2012, excepto Julio y Agosto) Por su parte, LAGUN ARO sorteará unas 1.000 mochilas de kukumuxu infantiles de montaña de Edurne Pasaban. El precio de la entrada a EXPONATUR es de 4€ por persona, con 1€ de descuento si se adjunta la Gazte Txartela o el carnet de Ikea Family, Existe este año la posibilidad de obtener por 8€ la entrada al recinto y una camiseta de Exponatur, disponibles en las taquillas de entrada. El horario de visita es: viernes de 16.00 a 20.00, y el sábado y el domingo se abrirán las puertas de 11.00 a 20.00 de forma ininterrumpida. El certamen será inaugurado por Imanol Pradales, Diputado de Promoción Económica de la Diputación Foral de Bizkaia, el viernes día 4, a partir de las 17 horas, quien estará acompañado por la triatleta Virginia Berasategi.

La caída de los dioses

📍 Teatro Arriaga

El director de escena Tomaž Pandur rinde homenaje a Luchino Visconti con la versión teatral de una de sus grandes películas - Belén Rueda, Nur Levi, Manuel de Blas, Francisco Boira, Pablo Rivero (en su debut teatral), Fernando Cayo, Alberto Jiménez, Emilio Gavira, Santi Marín y el pianista Ramón Grau integran el reparto El género teatral vuelve al escenario del Teatro Arriaga con la obra “LA CAÍDA DE LOS DIOSES", que se estrenará en Euskadi el día 4 de noviembre a las 8 de la tarde y que se representará hasta el domingo 6 de noviembre. Dirigida por Tomaž Pandur y producida por Teatro Español, "La caída de los dioses" integra un destacado reparto de 9 actores y 1 músico en escena. Son los intérpretes Belén Rueda, Nur Levi, Manuel de Blas, Francisco Boira, Pablo Rivero (el hijo de los Alcántara, en su debut teatral), Fernando Cayo, Alberto Jiménez, Emilio Gavira y Santi Marín y el pianista Ramón Grau. El director de escena esloveno Tomaž Pandur rinde homenaje a Luchino Visconti con esta versión teatral de una de las grandes películas de la cinematografía: “La caída de los dioses”. Es la historia del declive y la descomposición de una aristocrática familia alemana en los primeros momentos del tercer Reich. Debatiéndose entre el apoyo y el desprecio al partido nazi, sus miembros se enzarzan en una sangrienta lucha por el poder tras el asesinato del patriarca, el barón Von Essenbeck. Pandur, el aclamado creador, cuyo montaje “Barroco” en enero de 2008 el Arriaga aplaudió tan fervorosamente, dirige a un gran reparto de intérpretes. "La caída de los dioses" tuvo su estreno absoluto el pasado 17 de marzo en el Teatro Calderón de Valladolid. Después se ha podido ver en los Festivales de Liubliana (Eslovenia) y Grec de Barcelona en julio, en las Naves del Español en Madrid del 25 de agosto al 23 de octubre, y la semana pasada en Santander. Ahora llega al Teatro Arriaga que vivirá hoy a las 8 de la tarde su estreno en Euskadi. La obra aborda la historia de la descomposición de una aristocrática familia alemana, propietaria de una poderosa acería, en los primeros momentos del tercer Reich, al hilo de acontecimientos como el incendio del Reichtag. Los Essenbeck, que se han debatido entre el apoyo y el desprecio al partido de Adolf Hitler, se enzarzan en una sangrienta lucha por el poder tras el asesinato del patriarca, el barón Von Essenbeck. Pandur, que acaba de ser condecorado con la Orden de Isabel la Católica por su contribución al acercamiento cultural y artístico entre España y Eslovenia, se enfrenta, en su sexto espectáculo en España, a un proyecto que siempre tuvo en mente. El director de escena pretende demostrar la vigencia del discurso de Visconti en nuestro tiempo, transcurridos más de 40 años y con numerosos acontecimientos que nos han conducido a un inquietante e inestable momento político y social en Europa. El director esloveno Pandur vuelve con este nuevo proyecto para diseccionar un conflicto familiar como microcosmos de la sociedad y del mundo. NOTAS DEL DIRECTOR La denominada "Trilogía Alemana" de Visconti - las películas “La caída de los Dioses”, “Muerte en Venecia” y “Ludwig” - está profundamente influida, sobre todo, por la filosofía de Nietzsche. Es más. Es, probablemente, el análisis más sistemático de las implicaciones que el pensamiento de Nietzsche tiene para el medio cinematográfico y para todas las artes en general. La referencia a la ópera de Wagner del mismo nombre, de 1876, es secundaria y derivada (…). Desde nuestra perspectiva actual estas obras son un testimonio profundo de la Humanidad, contado a través de la historia del Hombre. La globalización no ha conseguido arrebatarles su autenticidad, al contrario, las ha hecho aún más complejas y reconocibles como una forma de pensamiento que transciende cualquier tiempo y espacio concretos”. EL REPARTO BELÉN RUEDA. Tras una extensa carrera televisiva en series y programas durante más de 10 años, es considerada una de las mejores actrices españolas. Debutó en el cine en 2004 con Mar Adentro (Alejandro Amenábar), galardonada con el Oscar a la mejor película extranjera y con el que ganó el premio a la mejor actriz revelación en la XIX edición de los Premios Goya. Formada en interpretación, canto y danza, NUR LEVI ha participado en numerosos montajes teatrales, entre ellos, en “Hamlet”, producción del Teatro Español, también dirigida por Tomaž Pandur. MANUEL DE BLAS. Actor de una amplia trayectoria, tiene entre otros premios el Premio Nacional de Teatro 1992. Nacido en Badajoz, estudia en Madrid Ciencias Políticas y se forma como actor con Miguel Narros y William Layton . Su trabajo más reciente en teatro es Tórtolas, Crepúsculo y Telón, en el Centro Drámatico Nacional, escrita y dirigida por Paco Nieva. Más atrás quedan sus interpretaciones en Luces de bohemia,de Valle Inclán, en el memorable montaje de Tamayo, donde interpretó sucesivamente a Don Latino y a Max Estrella. FRANCISCO BOIRA comenzó su carrera en televisión, con la serie Todos los hombres sois iguales, y a partir de entonces se ha labrado una trayectoria en cine de la mano de destacados directores, desde Pedro Almodóvar a Pedro Olea o Carlos Saura. PABLO RIVERO (Madrid, 1980) es licenciado en Comunicación audiovisual. Su papel de Toni Alcántara en la serie Cuéntame cómo pasó le ha proporcionado fama y experiencia. La Caída de los Dioses supone su debut teatral. FERNANDO CAYO. Actor, director y músico nacido en Valladolid, cuenta con una destacada carrera en teatro, cine, donde ha trabajado en proyectos como “23-F” o “La piel que habito”, de Almodóvar). La última vez que lo vimos en el Teatro Arriaga fue en la producción propia “19:30” ALBERTO JIMÉNEZ. Actor de cuidada trayectoria, cuenta en su carrera con más de una veintena de montajes teatrales, como Medea, -dirigida por Tomaz Pandur o Fuente Ovejuna –a las órdenes de Lawrence Boswel, director asociado de la Royal Shakespeare Company-, y en montajes de Animalario como Argelino, servidor de dos amos. Saltó a la gran pantalla en 2000 con El bola, de Achero Mañas, título al que han seguido otros como Mar adentro u Oviedo Express. EMILIO GAVIRA ha trabajado en teatro, cine y televisión, e interpretado zarzuelas, óperas y musicales. Ha trabajado con directores como Gustavo Tambascio, Jerome Savary, Gerardo Vera o Carlos Saura. En “La caída de los dioses” interpreta un sorprendente y enigmático papel ideado por Pandur. SANTI MARÍN estudió interpretación, cuerpo esgrima, verso y voz. Con La caída de los dioses, Santi Marín vuelve a trabajar con Tomaž Pandur, después del éxito de Hamlet y Medea (Festival de Mérida). RAMÓN GRAU es el músico en escena en “La caída de los dioses”, interpretando en directo y al piano las piezas musicales de esta obra. Nacido en Úbeda (Jaén) en 1989, actualmente cursa 4º grado superior de piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Ha obtenido, entre otros, el 2º premio en categoría infantil en el XI Concurso Nacional de Piano “Infanta Cristina” (Madrid) y el 1º premio en categoría juvenil en el XXV Concurso Nacional de Piano “Marisa Montiel”. FICHA ARTÍSTICA Basada en la historia y el guión original de Nicola Badalucco, Enrico Medioli y Luchino Visconti Adaptación para teatro y dirección: TOMAŽ PANDUR REPARTO (por orden de intervención) Baronesa Sophie von Essenbeck BELÉN RUEDA Elisabeth Thallmann NUR LEVI Baron Konstantin von Essenbeck MANUEL DE BLAS Herbert Thallmann FRANCISCO BOIRA Martin von Essenbeck PABLO RIVERO Von Aschenbach FERNANDO CAYO Friedrich Bruckmann ALBERTO JIMÉNEZ Janek EMILIO GAVIRA Günther von Essenbeck SANTI MARÍN Pianista RAMÓN GRAU EQUIPO ARTÍSTICO Dramaturgia LIVIJA PANDUR Escenografía NUMEN (SVEN JONKE) Vestuario ANGELINA ATLAGIC Iluminación JUAN GÓMEZ CORNEJO Diseño de videoescena ÁLVARO LUNA Traducción PABLO VIAR Coordinación Musical ANTONIO MORENO Una producción del TEATRO ESPAÑOL de Madrid en colaboración con el Teatro Calderón de Valladolid y el Festival GREC de Barcelona "LA CAÍDA DE LOS DIOSES" EN EL TEATRO ARRIAGA Días 4 y 5 de noviembre, 20:00 h Domingo 6 de noviembre, 19:00 h Precios: 8 a 23 euros Venta: Taquillas Teatro Arriaga, teléfono 944 310 310, en www.teatroarriaga.com, y cajeros multiservicios BBK.

Pink Tones

📍 Kafe Antzokia, Bilbao

Este espectáculo en vivo está pensado y trabajado al milímetro para ofrecer fielmente los sonidos de los discos de la genial banda inglesa. Pink Tones ofrece un espéctaculo en vivo que te permitirá revivir uno de esos momentos mágicos perdidos en la historia del rock. La experiencia de ver, oir y sentir la majestuosa música de Pink Floyd. 21:30 horas