Agenda

Temporada de ópera 2012

📍 Teatro Compac Gran Vía

Temporada de ÓPERA 2012 - Estudio Lírico y Orquesta Filarmónica Mediterránea El Barbero de Sevilla de Rossini - Del 25 al 29 de enero Rigoletto de Verdi - Del 1 al 5 de febrero La Traviata de Verdi - Del 8 al 12 de febrero Madama Butterfly de Puccini - Del 14 al 19 de febrero La compañía Estudio Lírico El Barbero de Sevilla de Rossini - Del 25 al 29 de enero Rossini fue el nexo de unión de los compositores operísticos setecentistas, con los veristas de la segunda mitad del siglo XIX. Por eso su música está entre el clavecín y el piano, entre las arias, llenas de floridos adornos vocales y, los dramáticos acentos que aportaron sus sucesores. En 1816, con solo 24 años, estrena " El Barbero de Sevilla" en Roma. Siendo desde entonces un título universal por su graciosísima trama y su bellísima música. Elenco:      -ROSINA: SVETLANA BASSOVA -CONDE ALMAVIVA: ALEXANDER GONZALEZ -FIGARO: CARLOS ANDRADE -BERTA: YELENA LAFARGUE -BASILIO: CARLOS LONDON -BARTOLO: LEOPOLDO ROJAS -FIORELLO: ALEJANDRO RULL -CAPITAN: ALEJANDRO GUILLEN -CORO ESTUDIO LÍRICO - ORQUESTA SINFÓNICA MEDITERRÁNEA (25 músicos) Rigoletto de Verdi - Del 1 al 5 de febrero "Rigoletto" es una de las más emblemáticas óperas italianas por su riqueza melódica y fuerza dramática . Compuesta en tres actos con música de Giuseppe Verdi y libreto de Francesco Maria Piave, está basada en la obra teatral Le Roi s'amuse de Víctor Hugo. Fue estrenada el 11 de marzo de 1851 en el teatro La Fenice de Venecia. "Rigoletto" es un intenso drama de pasión, engaño, amor filial y venganza que tiene como protagonista a Rigoletto, el bufón jorobado de la corte del Ducado de Mantua. La Traviata de Verdi - Del 8 al 12 de febrero Violeta, distinguida cortesana parisiense, se enamora de Alfredo Germont, con el cual se va a vivir a una quinta próxima a París. El padre de Alfredo intenta que su hijo vuelva a la vida ordenada, y, convencido de que el amor puede más que su autoridad, se humilla y va a rogar a la amada de su hijo que termine aquellas relaciones que tanto perjudican a Alfredo. Violeta convence al anciano de la sinceridad de su amor, y, sacrificándolo por el bien de su amado, se va de la casa y deja escrita una carta frívola y cruel. Alfredo, herido por el desengaño y picado por los celos, ofende grave y públicamente a Violeta, y entonces su padre le explica lo sucedido y la grandeza del amor de ésta. Alfredo va a ver a Violeta para pedirle perdón. Violeta está muy enferma, y sólo le quedan unas pocas horas de vida. En éstas, ambos recuerdan la época buena de su amor, y Violeta muere. Alfredo llora, y el médico y la doncella lloran. Madama Butterfly de Puccini - Del 14 al 19 de febrero Al igual que en Tosca o La Bohème, el argumento de Madame Butterfly proviene de un hecho real y de una obra dramática previa. Puccini, que había viajado a Londres para asistir a una representación de Tosca, fue invitado al Duke of York´s Theater a ver Madame Butterfly, una obra escrita por el dramaturgo californiano David Belasco, recién llegada de América y de la que todo el mundo hablaba. Puccini, que no entendía ni una palabra de inglés, quedó enamorado inmediatamente de la sencillez y fuerza dramática de la historia y pidió los derechos para convertirla en una ópera.         Temporada de ÓPERA 2012  Teatro Compac Gran Vía          C/Gran Vía, 66 Del 25 de Enero al 19 de Febrero 2012 Horario: Miércoles a sábados: 20:00 horas     Domingos: Barbero y Rigoletto: 18:00 horas -Traviata: 19:00 horas -Butterfly: 20:00 horas Precios Localidades:  Localidades de 25 a 35 euros Venta de entradas:   El Corte Inglés    Entradas.com        

Tócala otra vez, Sam

📍 Teatro Infanta Isabel

"Tócala otra vez, Sam" constituyó el primer gran éxito de Woody Allen. Director: Tamzin Townsend. Intérpretes: María Barranco, Luis Merlo y Javier Martín como Bogart Allan es un crítico de cine que mantiene conversaciones imaginarias con Humphrey Bogart. Cuando su esposa le abandona, sus amigos Frank y Linda tratan de ayudarle a encontrar pareja, con resultados en general desastrosos. Como muestra de sus desesperados intentos por ligar, aquí queda este diálogo: Allan: - ¿Qué haces el sábado? Ella: - Suicidarme. Allan: - ¿Y el viernes por la noche? Poco a poco descubrimos que Linda es realmente la única persona que puede entenderse con el neurótico Allan...solo que es la mujer de su mejor amigo.     Comedia   Tócala otra vez, Sam Teatro Infanta Isabel    ( C /Barquillo, 24 ) Desde el 25 de Enero 2012 Horarios: Miércoles y jueves 20:30 h., viernes y sábados 19:00 y 21:30 horas y domingos: 19:00 horas Tarifas:  Patio de Butacas: 21-25 euros -Butacas Club fila 1 a 3 y palcos: 21-25 euros - Butacas Club fila 4 a 9: 18 euros.        

Posición aparente

📍 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

La propuesta de la madrileña Paloma Polo (1983) —una de las artistas más jóvenes que han expuesto en el Museo Reina Sofía—, para el programa Fisuras forma parte de un proyecto de investigación de largo recorrido que la artista viene desarrollando sobre las expediciones que, durante la época colonial, se realizaron hacia diferentes territorios para avistar y documentar fenómenos astronómicos. En una primera mirada, su trabajo aborda cuestiones relacionadas con la conexión entre el conocimiento científico y los proyectos imperialistas de las potencias europeas durante los siglos XIX y XX. Pero Posición aparente suscita reflexiones menos inmediatas y relaciones entre hechos que parecen cruzarse en un momento y en un lugar, al modo de un eclipse. Componen la exposición una película de 16 mm transferida a vídeo digital, 14 fotografías sobre cristal y un libro con textos explicativos editado por  la artista que han sido elaborados específicamente para esta ocasión y han contado con la colaboración de destacados científicos e historiadores de centros académicos de Portugal, Inglaterra, Estados Unidos y Brasil. Para esta muestra, Paloma Polo se ha centrado en el viaje de Sir Arthur Eddington a la isla africana de Príncipe como paradigma de la historia y circunstancias de estas expediciones. En 1919, el célebre astrofísico británico se trasladó a la antigua colonia portuguesa del golfo de Guinea para observar un eclipse solar completo. Su fin último era realizar el primer experimento que constataría la Teoría General de la Relatividad de Albert Einstein, aprovechando la oscuridad proporcionada por este fenómeno celeste. Los tres formatos que la artista ha utilizado en esta exposición están tradicionalmente asociados al ámbito de la documentación. Sin embargo, Posición aparente no pretende documentar ni informar, sino que parte más bien de una triple posición: la constatación de un hecho ya conocido, la consciencia de una falta de precisa documentación histórica y la intervención in situ que no desvela una alteración de la realidad, sino una forma de encuadrar nuevas relaciones con el propio entorno y la propia historia.     exposición   Paloma Polo Posición aparente FECHAS: 25 de enero – 23 de abril de 2012 LUGAR: Edificio Sabatini, Espacio Uno ORGANIZACIÓN: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía COORDINACIÓN: Patricia Molins   ___   ___

Madrid Fusión

📍 Palacio Municipal de Congresos

X Cumbre Madrid Fusión Miguel Ángel de la Cruz, Magnus Ek, Sergio Bastard y Magnus Nilsson son algunos de los jóvenes talentos de la cocina internacional que participarán en el X Aniversario del congreso de gastronomía Madrid Fusión, que se celebrará los días 24, 25 y 26 de enero, en el Palacio Municipal de Congresos. En la instalación de Madrid Espacios y Congresos se darán cita también chefs consagrados; algunos tan reconocidos como Masato Nishihara, Paco Morales y Dani García. Más de 100 profesionales de todo el mundo se reunirán en este evento agrupados en cuatro grandes apartados: La Tierra, nuestra despensa; Tendencias; Técnicas y Gestión de Bajo Coste. En el primero de ellos se profundizará en el análisis de las infinitas posibilidades que ofrecen ingredientes naturales como algas, hojas, plantas, raíces, tubérculos y hierbas silvestres. En Madrid Fusión se abordarán las últimas tendencias del sector de la mano de Nuno y Nelson Mendes, Pedro Miguel Schiaffino y José Avillez. Aquí se encuentran los restaurantes Pop-Up, convocatorias Supper Club, filosofías biodinámias y cocinas sostenibles de bajo impacto ambiental. En cuanto a las alternativas de gestión del bajo coste a través de modernos conceptos, el congreso se detendrá en propuestas como los restaurantes de barra y el "finger food", las mesas compartidas y el bio low cost. Gastrofestival Por tercer año consecutivo, el Ayuntamiento se ha unido a Madrid Fusión con la iniciativa Gastrofestival, que une la gastronomía con otros ámbitos de la cultura como la pintura, el teatro, el cine, la literatura o la moda. Hasta el 5 de febrero,  en Gastrofestival 2012 participarán 300 establecimientos e instituciones (museos, galerías de arte, cines, teatros, bares, restaurantes, mercados, escuelas de cocina y tiendas delicatessen), "lo que convertirá la gastronomía en la protagonista de la agenda cultural y de ocio de Madrid"

Gastrofestival 2012

📍 En restaurantes de Madrid

Gastrofestival Por tercer año consecutivo, el Ayuntamiento se ha unido a Madrid Fusión con la iniciativa Gastrofestival, que une la gastronomía con otros ámbitos de la cultura como la pintura, el teatro, el cine, la literatura o la moda. Hasta el 5 de febrero,  en Gastrofestival 2012 participarán 300 establecimientos e instituciones (museos, galerías de arte, cines, teatros, bares, restaurantes, mercados, escuelas de cocina y tiendas delicatessen), "lo que convertirá la gastronomía en la protagonista de la agenda cultural y de ocio de Madrid" Aprovechando la celebración de Madrid Fusión en la ciudad, Gastrofestival propone hacer partícipes a los ciudadanos y visitantes de Madrid de una variada oferta de actividades relacionadas con la gastronomía. La programación de la III Edición Gastrofestival 2012 traspasa las fronteras de los fogones tradicionales en restaurantes y transcurre en múltiples ámbitos. La gastronomía se concibe como cultura y se puede disfrutar en los principales museos y en galerías de arte, tiendas de menaje, gourmet y de lujo, en la Filmoteca Nacional con un ciclo de cine gastronómico y en el teatro. Gastrofestival convierte Madrid en una gran fiesta de los sentidos. Ofertas especiales en restaurantes, las rutas culinarias o los cursos de cocina y cata, acercan la cultura del buen comer a todos los paladares. Gastrofestival traspasa las fronteras de los fogones tradicionales y se acerca a los museos, galerías de arte y firmas de moda para descubrirnos que la gastronomía es un arte. El programa incluye visitas guiadas en museos y originales iniciativas en tiendas, además de un ciclo de cine en la Filmoteca Nacional.          Programa Gastrofestival 2012                                                                        Madrid Gastronómico     Ofertas en restaurantes y tiendas     Restaurantes a 25 euros     Restaurantes a 40 euros     Cena con Estrellas. Restaurantes a 75 euros     Degustatapas     Tiendas gourmet     Tiendas de menaje     Escuelas de cocina     Coctelerías Gastrocultura     Actividades especiales en museos, galerías, teatros, bibliotecas y cines     La gastronomía en la pintura     La gastronomía en el cine     La gastronomía en el teatro     La gastronomía en los libros Experiencias sensoriales: catas y rutas culinarias para disfrutar con los cinco sentidos Gastrofashion: las firmas proponen en sus tiendas un capricho gastronómico Gastrosalud: cursos, talleres y tratamientos de salud y belleza Enocultura: catas y cursos para adentrarte en el mundo del vino Organización:        Madrid Fusión y Ayuntamiento de Madrid   _   _

Historias Sagradas. Pinturas religiosas de artistas españoles en Roma (1852-1864)

📍 Museo Nacional del Prado

Bajo el título Historias Sagradas. Pinturas religiosas de artistas españoles en Roma (1852-1864), la sala reúne cinco de los mejores lienzos, recientemente restaurados, de artistas como Madrazo, Rosales, Alejo Vera y Domingo Valdivieso que alcanzaron enorme fama en su tiempo y que encaminaron el rumbo de este género desde el refinado purismo tardorromántico de raíz nazarena hacia el nuevo realismo pictórico. La selección de obras expuestas, realizada por José Luis Díez, jefe de Conservación de Pintura del siglo XIX del Museo, y Javier Barón, jefe de Departamento de esta misma colección, presenta, tras un laborioso trabajo de restauración, un exquisito conjunto de lienzos que tuvieron gran importancia no sólo en su tiempo, sino a lo largo de la segunda mitad del siglo XIX y el primer tercio del siglo XX. Mediante su exhibición en las mejores condiciones, en continuidad con la primera sala de Pintura de Historia, se les devuelve una visibilidad perdida ya que son obras prácticamente desconocidas no sólo para el público sino incluso para muchos historiadores. En las obras de esta sala puede apreciarse el triunfo del purismo académico en la obra de Luis de Madrazo, Entierro de Santa Cecilia en las Catacumbas de Roma, realizada directamente al calor del famoso descubrimiento arqueológico y que ha de considerarse la primera dentro de este género. Este trabajo dio paso a obras cada vez más atentas a un realismo de cuño académico, como el delicado cuadro de Alejo Vera, Entierro de san Lorenzo en las Catacumbas de Roma, que toma como punto de partida el lienzo de Madrazo para dotarlo de un mayor verismo y que culmina en la emocionante pintura de Domingo Valdivieso, El Descendimiento, en la que la influencia de las fuentes artísticas italianas es muy poderosa. El maestro madrileño Eduardo Rosales, en sus dos obras religiosas de juventud, Tobías y el ángel y Estigmatización de santa Catalina de Siena, copia de Il Sodoma, realizadas en Italia, encarna el final de la pintura purista y es la clave precisa para la penetración y el asentamiento del realismo de raíz velazqueña en España.         Presentación temporal: Historias Sagradas. Pinturas religiosas de artistas españoles en Roma (1852-1864) Museo Nacional del Prado Sala 60: sala de presentación de colecciones 23 de enero de 2012 - 27 de enero de 2013 Al tratarse de fondos de las colecciones del Museo, el acceso a esta sala puede realizarse con la entrada de la Colección. No es necesario adquirir la entrada correspondiente a Exposiciones temporales.          obra:     Domingo Valdivieso (1830-1872)     El Descendimiento, 1864     Óleo sobre lienzo     254 x 343 cm  

Guillermito y los niños ¡a comer!

📍 Teatro Lara

“Guillermito y los niños ¡a comer!” es un monólogo, de gran éxito en Francia, Premio Molière 2010 al espectáculo revelación, escrito por Guillaume Gallienne (actor, autor y director). Julián Quintanilla es el director y adaptador de la versión española. Cuando a Guillermito su madre le diferencia de sus hermanos con la frase a voz en grito “!Guillermito y los niños, a comer!”, él no puede evitar perderse en una maraña de preguntas: ¿No soy yo entonces un niño? ¿Si no soy un niño, qué es lo que soy? En busca de todas las respuestas, Guillermito emprende un viaje a la edad adulta repleto de situaciones tan explosivas como desternillantes, cuyo final a todos sorprenderá. “Guillermito y los niños ¡a comer!” protagonizado por Secun de la Rosa, es la historia de un hombre etiquetado erróneamente por mirarle sin verle de verdad. Y es ahí donde, inmediatamente, ese hombre podría ser uno cualquiera de nosotros. El protagonista de nuestra historia se ve empujado a emprender, desde la infancia y hacia la madurez, un heroico viaje para liberarse de la inamovible definición familiar que se le ha otorgado sin él saberlo.         “Guillermito y los niños ¡a comer!” Teatro Lara    -   (Corredera de San Pablo, 15) Horario:      Martes a viernes 21:00 h., Sábados 22:00 h. y Domingos 20:00 horas. Precios Localidades:     Localidades de 20 a 25 euros Venta de entradas:        El Corte Inglés        Entradas.com      ___   ___

El Manual de la Buena Esposa

📍 Teatro Lara

EL MANUAL DE LA BUENA ESPOSA es una comedia que habla, fundamentalmente, sobre la mujer española y los tiempos que le tocó vivir desde 1934 hasta 1977. Pero también habla de las relaciones matrimoniales, la educación, el deporte, la invasión de las suecas, la religión, la censura, la radio, la sexualidad y hasta de los coros y danzas. Las tres actrices se convierten en distintos personajes para representar esos modos de vida pertenecientes a un pasado cercano. Serán niñas: también jóvenes que aspiran a un puesto en la Sección Femenina, o aplicadas esposas que buscan la felicidad del cónyuge; o transgresoras de las normas establecidas en materia de religión o sexo. Son ingenuas, decididas, peleonas, concienciadas y dueñas de sus actos. En definitiva, mujeres de carne y hueso que viven en pos de un ideal, aunque a veces se las cuestione. __     __   El Manual de la Buena Esposa Teatro Lara - Corredera de San Pablo 15  - Tel. 91 5239027 del 20 de enero 2012 al 31 de marzo 2012 Horarios:  Martes y miércoles: 20:00 h., jueves y viernes 19:00 h., Sábados 18:00 y 20:00 h. y Domingos 18:00 horas. Tarifas:  Localidades de 20 a 25 euros   __   __

El tiempo y los Conway

📍 Teatros del Canal

El tiempo y los Conway, una obra maestra referente del teatro universal, del autor y dramaturgo británico, John Boynton Priestley. Con dirección y escenografía de Juan Carlos Pérez de la  Fuente, cuenta con versión de Luis Alberto Cuenca y Alicia Mariño, y un reconocido elenco de actores. El tiempo y los Conway cuenta la historia de una familia inglesa que vive a las afueras de Londres. El comienzo de esta obra se sitúa en una noche de 1919, con la Primera Guerra Mundial llegada a su fin, en la que prevalece el deseo de soñar con un mundo mejor. De aquella noche, el autor nos  trasladará a una noche de agonía, ya en 1937, momento en el que empieza a avecinarse una nueva guerra. El autor hace transcurrir esta franja temporal de un modo sorprendente e inquietante. Esta obra maestra no se representaba en España desde hacía 20 años, debido a la complejidad de su producción. La versión es de Luis Alberto de Cuenca y Alicia Mariño, quienes, según Pérez de la Fuente, ofrecen una versión “brillante, cínica, canalla y dura, como la vida”. El elenco está integrado por Luisa Martin, en el papel de la señora Conway, Nuria Gallardo, Alejandro Tous, Juan Díaz, Chusa Barbero, Débora Izaguirre, Ruth Salas, Alba Alonso, Romás Sánchez Gregory y Toni Martínez. El vestuario de El tiempo y los Conway corre a cargo de Javier Artiñano, que ha supervisado un cuidado listado de figurines de época, con un tratamiento fiel al momento histórico en el que se desarrolla obra referente de la literatura británica. Artiñano ha creado más de medio centenar de diseños para teatro, cine y televisión, por los que ha recibido varios premios Goya y un Premio Max de teatro         El tiempo y los Conway Teatros del Canal     -     Sala Roja     ( Cea Bermúdez, 1 ) Del 18 de enero al 5 de febrero de 2012 Horario:   De martes a viernes: 20 h.; Sábados: 19 y 22 h. y domingos: 19 h. Duración espectáculo: 1, 55 h. (sin descanso) Precios:  Butaca platea (filas 1 a 11): 25 € / Butaca platea (filas 12 a 18): 22 € / Anfiteatro (filas 1 a 6): 18 € . Precios "miércoles día del espectador": Butaca platea (filas 1 a 11): 18 € / Butaca platea (filas 12 a 18): 15 € / Anfiteatro (filas 1 a 6): 12 € Descuentos:  Venta anticipada 15% hasta el 7 de enero (excepto miércoles día del espectador). Carnet Joven y Mayores 65: 25% de descuento (todos los días excepto "miércoles día del espectador"). Grupos a partir de 20 personas. Venta Localidades: Por internet: www.teatroscanal.com    www.entradas.com Por teléfono: 902 488 488 En taquilla: de 14:30 h a 21:00 h (todos los días) En cajeros: Red de cajeros de Caja Madrid        

Ciclo Cámara JORCAM

📍 Teatros del Canal

Matinés musicales de la JORCAM, lo mejor de las jóvenes promesas La Joven Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (JORCAM) consolida su temporada de conciertos en los Teatros del Canal en esta 3ª edición dedicada a los jóvenes intérpretes. Durante todo el año, nueve conciertos deleitarán con repertorios de célebres compositores y otros de jóvenes promesas de la interpretación musical.   A GOLPES CON LA MÚSICA Grupo de percusión de la JORCAM Esaú Borredá, Director África Bambata / Esaú Borredá Aire Rítmico / Silvia León Me Tarzan / Chris Crokarell Carmen Suite / Georges Bizet Urban JORCAM / Esaú Borredá Blues and Chaser / Jared Spears Danza del Sable / Aram Khachaturian           Ciclo Cámara JORCAM A golpes con la música 15 de enero de 2012 Teatros del Canal - Sala Verde Tarifas: ENTRADAS: 8 € (menores de 16 años y Carné Joven: 4 €) / ABONO "MATINÉS MUSICALES": 50 € (adquiribles hasta el 18 de septiembre). Venta de localidades: Por internet: www.teatroscanal.com     www.entradas.com Por teléfono: 902 488 488 En taquilla: de 14:30 h a 21:00 h (todos los días) En cajeros: Red de cajeros de Caja Madrid 

MUJERCÍSIMAS

📍 Nuevo Teatro Alcalá

"MUJERCÍSIMAS"     UNA COMEDIA SIN SENTIDO NI SENSIBILIDAD Tres mujeres de carácter nos cuentan en clave de humor como la figura femenina ha cambiado a lo largo de un siglo. Hombres y mujeres se verán reflejados en sus monólogos, en los que hablan de su vida social, laboral y sexual.      Y nos mostrarán a través de varios sketches como el concepto de mujer ha evolucionado desde la época de la novela "Mujercitas" hasta la actualidad, en la que han pasado a ser "Mujercísimas" Un espectáculo en el que ellos se reirán con ellas y ellas se reirán de todo. Dirigido por Eduardo Aldán, creador de "Espinete no existe" ___     ___   MUJERCÍSIMAS  Nuevo Teatro Alcalá Sala 2       C  /Jorge Juan, 62 (esq. Alcalá) - Madrid - Tel.: 91 426 47 79 del 15 de enero 2012 al 1 de abril de 2012 Horarios:  Viernes: 23:00 horas, y Domingos: 20:30 horas Tarifas: Localidades a 22 euros   ___   ___

El Cordero de Ojos Azules

📍 Teatro Fernán Gómez

En abril de 1871, el pintor y la canonesa se resguardan en las dependencias de la Catedral de Buenos Aires. Es Semana Santa, la peste azota la ciudad y el índice de muertes es alarmante. Todos, incluidos el gobernador, los magistrados y el Arzobispo, han escapado a otras ciudades de las garras de la enfermedad.   Cuando aparece el pintor con un muchacho de belleza marmórea, cree encontrar en él a San Sebastián, quien salvó a Milán de la peste. Decide entonces retratar al Santo para redimir a la ciudad. Días después despierta de la fiebre y la canonesa le relata lo cerca que estuvo de morir a manos de la peste y de la Comisión (organismo improvisado para limpiar la ciudad de la cruel enfermedad), le cuenta de sus visiones sobre el joven y de la maternal atención que le prodigó para salvarlo. Sólo la promesa de pintar a Santa Lucía lo ha mantenido con vida, y ella posará para lograr la culminación de la obra. La condena que caerá sobre el pintor es el infierno reservado a los estetas: “si la fealdad de la Medusa tenía el poder de convertir en piedra a quien la mirara, ¿qué efecto produce la belleza?”   El Cordero de Ojos Azules Teatro Fernán Gómez  -  Sala Guirau Plaza de Colón 4 Del 12/01/2012 al 05/02/2012 Tarifa: 18 € Martes día del espectador: 15 € Amigos del Teatro: 14 € Grupos (Más de 10): 13 € Horario: Martes a sábado: 20:00h Domingos: 19:00h Duración: 90 min. Aprox.