Agenda
La chica de la naranja
📍 Teatro Campos Elíseos
Teatro de muñecos y sombras. En un antiguo reino, un rey y una reina sufren porque que no consiguen tener un hijo. Un día un mago le da una manzana a la reina: “cómete la mitad de la manzana y dale la otra mitad al rey, pero debes prometerme que si concibes un hijo y un día quiere viajar, tienes que dejarle marchar”. Obedecen al mago y tienen un niño. Cuando crece se enamora de una chica en el bosque que es secuestrada por un monstruo que la pone dentro de una naranja. El príncipe decide emprender un peligroso viaje lleno de aventuras para liberar a la chica. XXX Festival internacional de Títeres de Bilbao.- Este año el festival nos propone una mirada al mundo de las marionetas desde tiempos remotos. Si bien es verdad que en todas las civilizaciones han estado presentes, es hoy, en pleno siglo XXI y con todos los medios tecnológicos en plena ebullición, cuando los títeres adquieren curiosamente mayor protagonismo en nuestra sociedad. Sin duda ahora que tradición y vanguardia se precisan la una de la otra es cuando los títeres se muestran más atractivos para el espectador de este Arte Teatral. Duración: 50 min sin descanso.
Leihotik mundura
📍 Teatro Campos Elíseos de Bilbao
En el universo de la fantasía nacen dos estrellas rojas que, relacionándose con otras estrellas, darán a luz a Lore y Pupu, dos pequeños payasos. Nuestro dos payasitos, deseosos de descubrir el mundo, abrirán sus ojos que parecen también estrellas, y en esa tarea les ayudará Lagun, un perro bueno y paciente. Con Lore y Pupu se abrirá también la ventana que nos muestra el mundo de la imaginación, y a través de ella podremos vivir las historias y mensajes que nos traen las nubes y las flores. XXX Festival internacional de Títeres de Bilbao.- Este año el festival nos propone una mirada al mundo de las marionetas desde tiempos remotos. Si bien es verdad que en todas las civilizaciones han estado presentes, es hoy, en pleno siglo XXI y con todos los medios tecnológicos en plena ebullición, cuando los títeres adquieren curiosamente mayor protagonismo en nuestra sociedad. Sin duda ahora que tradición y vanguardia se precisan la una de la otra es cuando los títeres se muestran más atractivos para el espectador de este Arte Teatral. Duración: 55 min sin descanso
Gizazine Crac XXI
📍 Barrio de San Francisco de Bilbao.
El Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Bilbao inaugurará el MIÉRCOLES el programa “Gizazine Crac XXI: De la crisis de valores a la económica y viceversa”, que se desarrollará hasta el viernes en el Centro Municipal de San Frantzisko. La iniciativa incluye la proyección de cortos y largometrajes –documentales y ficción– para aproximarse a distintas perspectivas de la actual crisis económica. El programa cuenta con la colaboración del colectivo Caostica y de ZINEBI – Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao. La segunda edición de Gizazinea vuelve este año al barrio de Bilbao la Vieja, con un nuevo formato y un tema candente como hilo conductor: la crisis actual. CRAC XXI, se celebrará durante tres días, 23, 24 y 25 de noviembre en el Centro Municipal de San Frantzisko, proponiendo una reflexión crítica a través del cine, la performance y una charla con el movimiento 15M de Bizkaia. La programación arrancará el miércoles con la proyección de la película “Concursante” (2007) de Rodrigo Cortés. A continuación se pondrá en escena “Imprevistos” un espectáculo performático de A-Teatral. Al día siguiente se proyectará el documental “La doctrina del shock” (2009) de Michael Winterbottom y Mat Whitecross, al que seguirá una mesa redonda con el colectivo de ‘indignados’ de Bizkaia, con la conferencia “M15M Bizkaia: orígenes, situación actual y planes de futuro”. El viernes tras la proyección de los cortometrajes premiados en el certamen ZinebiEXPRESS, se clausurará el programa con una sesión de música amenizada por DJ Mr. Chace y VDJ Nauseas. Todas las actividades tendrán acceso gratuito. Mas información en www.bilbao.net PROGRAMA GIZAZINEA CRAC XXI: De la crisis de valores a la económica y viceversa AZAROA 23-24-25 NOVIEMBRE CENTRO MUNICIPAL SAN FRANTZISKO UDALTEGIA Asteazkena 23 Miércoles 20:00 - 21:30 “Concursante” (2007) Rodrigo Cortes (Largometraje) 21:30 - 22:30 "IMPREVISTOS" A-TEATRAL (evento performático) Osteguna 24 Jueves 20:00 - 21:19 “La doctrina del shock” (2009) Michael Winterbottom, Mat Whitecross (documental). 21:20 - 22:30 “M15M Bizkaia: orígenes, situación actual y planes de futuro”. Ostirala 25 Viernes 20:00 - 21:15 PALMARÉS ZINEBI EXPRESS + CORTOS CAOSTICA (cortometrajes) 21:15 - 23:00 FIESTA CRAC: DJ Mr. Chace + VDJ Nauseas
Naroa Intxausti y la banda municipal de Txistularis de Bilbao
📍 Conservatorio Juan Crisóstomo Arriaga de Bilbao (Plaza Ibarrekolanda, 1)
Artistas invitados: NAROA INTXAUSTI (soprano), ÁNGEL UNZU (guitarra) y MARIANO SANTAMARÍA (piano) Dirección: Garikoitz Mendizabal, director de la Banda de Txistularis de Bilbao La Banda Municipal de Txistularis de Bilbao, dirigida por Garikoitz Mendizabal, ofrecerá un concierto especial para conmemorar el día de Santa Cecilia, patrona de los músicos, gracias a la colaboración de la soprano bilbaína Naroa Intxausti, el guitarrista Ángel Unzu y el pianista Mariano Santamaría. En ella, el público podrá disfrutar de una versión más intimista de grandes clásicos y de temas populares de cantautores como Mikel Laboa, Benito Lertxundi o Xabier Lete. Junto a los populares ‘Txoria, txori’, ‘Loretxoa’ o ‘Xalbadorren heriotzean’, la Banda y sus invitados interpretaran temas como ‘Oh, Euskal Herri maitea’, de Raimundo Sarriegi y Ramón Artola; ‘Txantxangorria’, de José María Usandizaga; ‘Kontxesirentzat’, de José Antonio Santesteban; ‘Donostiarra’, de José Ibarra; ‘Atea tan tan eta Aioarra Nimiño’, de Jesús Aranbarri; ‘No te olvido’, de Jesús Martínez Villar; y las populares ‘Bortian auzki’ y ‘Maitia nun zira’.
Los Secretos
📍 Teatro Arriaga
Las buenas canciones perduran en el tiempo, se enredan en la memoria del oyente, superan la indiferencia de los medios y se transmiten mediante el boca-oído, premian a sus autores con la gloria de haber hecho feliz a algún oyente, o a miles… Y Los Secretos atesoran un montón de buenas canciones que han regalado felicidad al prójimo. Los Secretos han sido unos corredores de fondo que, sobreponiéndose a dificultades de todo tipo, han seguido siempre adelante, creyendo firmemente en lo que hacían, peleando, armados de sus guitarras y sus historias en forma de canción. El pop español no sería el mismo sin ellos, sin su aporte de calidad. Y ahora, acompañados de orquesta, llegan al Teatro Arriaga para presentarnos sus últimas canciones.
Concierto de Pat Metheny
📍 Sala BBK
Con 17 premios grammy debajo del brazo. Con la etiqueta de reinventar el sonido de la guitarra jazz. Pat Metheny se presenta en el corazón de Bilbao con la sensación de llegar para dar uno de los conciertos del año. Todo empezó al irrumpir en la escena internacional de jazz en 1974 y sobre todo a lo largo de sus tres años de trabajo al lado del gran músico del vibráfono Gary Burton. Ahí empezó todo. Metheny empezó a desarrollar lo que se convertiría en su sello: un estilo de tocar en el que mezcla un movimiento de las articulaciones amplio y flexible, con una avanzada sensibilidad rítmica y armónica. Una forma de tocar e improvisar que era moderna en su concepción, pero enraizada profundamente en la tradición jazzística de la melodía, el swing y el blues. A lo largo de su carrera, Pat Metheny ha seguido redefiniendo el género mediante la utilización de nuevas tecnologías y trabajando constantemente para evolucionar el potencial de improvisación y de sonido de su instrumento. La versatilidad de Metheny no tiene parangón. A lo largo de los años ha tocado con grandes luminarias y tan diversas como Steve Reich de Ornette Coleman, Herbie Hancock, Jim Hall, Milton Nascimento y David Bowie. En esta ocasión, en la Sala BBK estará acompañado por Larry Grenadier al bajo y Bill Stewart en la batería. Dicen que en sus conciertos eleva su virtuosismo e imaginación hasta cotas inimaginables. Dicen que sorprende manipulando como titiritero algunos instrumentos imposibles. Eso dicen. Mejor que no te lo cuenten. 21:00 horas
A la luz de las velas
📍 Museo de Reproducciones de Bilbao
El Museo de Reproducciones Artísticas, dependiente de la Diputación Foral de Bizkaia y del Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Bilbao, celebra este próximo lunes 21 de noviembre el 5º aniversario de la apertura de su nueva sede en la Iglesia del Corazón de María (San Francisco, 14) con sendas visitas guiadas “A la luz de las velas”. “El Moises de Miguel Ángel”, “La Venus Itálica”, “Laocoonte y sus hijos” y “Los Luchadores” son las cuatro obras elegidas para contemplarse de una forma única, a la luz de las velas, y celebrar así este 5º cumpleaños. Al espacio de la antigua Iglesia del Corazón de María se le añadirán los destellos de las llamas que iluminarán las esculturas creando un ambiente que resaltará algunos de sus aspectos más interesantes: rostros, emociones, cuerpos, sensaciones… Las visitas guiadas gratuitas se realizarán este lunes, 21 de noviembre, a las 18 y 19,30 horas, previa reserva en los teléfonos del Museo (94.679.02.55 y 94.415.02.31). El número máximo de asistentes por turno es de 25 personas. Al finalizar la visita, los participantes disfrutarán de un té o café, acompañado de dulces. El Museo, que habitualmente cierra por descanso semanal los lunes, abrirá a las 18 y 19,30 horas para las personas que hayan reservado la visita guiada. Las piezas se han elegido por su representatividad en relación a las colecciones de la antigüedad y a la Colección del Museo así como por ser obras que, habitualmente, eran contempladas a la luz de las velas. MUSEO DE REPRODUCCIONES Iglesia del Corazón de María San Francisco, 14 BILBAO www.museoreproduccionesbilbao.org Horario general de Museo: • De martes a sábado, de 10.00 a 13.30 y de 16.00 a 20.00 horas • Domingos: de 10.00 a 14.00 horas • Cerrado: Lunes y festivos
“Citizen” Trilogía Completa
📍 La fundición aretoa (Francesc Macià 1-3) 20:00 h.
Creación / Sorkuntza: Chévere, compañía residente en la Sala NASA; En escena / Eszenan: Patricia de Lorenzo, Manuel Cortés, Miguel de Lira, Mónica García, Arantza Villar, Nekane Fernández, Iván Marcos; Dramaturgia y dirección / Dramaturgia eta zuzendaritza: Xron; Movimiento escénico / Mugimendu eszenikoa: Rut Balbís; Guión / Gidoia: MCortés; Arreglos sonoros / Soinu konponketak: Xacobe Martínez Antelo; Vídeos / Bideoak: Oroboro Films, Quadra producións; Sonido, proyecciones / Soinua. proiekzioak: Xacobo Castro; Iluminación / Argiztapena: Dr. Cabaleiro; Locutores informativo / Esatari informatikoa: Monti Castiñeiras, Iria Pinheiro; Producción / Ekoizpena: Juancho Gianzo; Comunicación / Komunikazioa: Xana García; Diseño gráfico / Diseinu grafikoa: Fausto Isorna; Economistas colaboradores / Ekonomista kolaboratzaileak: Xosé Manuel Beiras, Xavier Vence, Lidia Senra, Fernando García Tobío; Con el apoyo de / Laguntzaileak: AGADIC, Concello de Santiago de Compostela, INAEM; Nuestro agradecimiento / Esker ona: Óscar, Paco Bixou, Lola, Dominga, Amalia, Estrella, a las cooperativistas de Harmonía y Millenium, al Padre Jorge, a Belén, a Fátima Después del trabajo realizado con Testosterona sobre identidad y construcción de género, el nuevo proyecto de creación escénica de Chévere para 2011 es CITIZEN. Se trata de poner en práctica nuevos procesos de trabajo y producción, combi-nando la apuesta por la investigación con la necesidad de obtener unos resultados de cara al público. El proyecto completo de Citizen está estructurado en tres partes, en tres espectáculos autónomos de pequeño y mediano formato, que se fueron haciendo y estrenando a lo largo de la temporada 2010-2011 como si se tratase de una obra de teatro por episodios. Cada uno de ellos es la continuación y la consecuencia del anterior. Y, al final, la suma de los tres supondrá un nuevo espectáculo de mayor formato. Citizen se inspira en el Citizen Kane de Orson Welles. Esta película cuenta la historia de Charles Foster Kane, un empresario norteamericano de la comunicación que llegó a ser una de las personas más ricas y poderosas del mundo en el primer tercio del siglo XX. Nuestra obra cuenta la historia de A.O., un empresario gallego del textil que se convierte en una de las personas más ricas del mundo en el último tercio del siglo XX. DE QUÉ HABLA CITIZEN? Citizen habla de la construcción de un imperio económico desde la periferia. Habla de cómo utilizar lo que nos ofrece la historia en beneficio propio, de cómo se construye la realidad como si se tratase de un culebrón. Citizen es la biografía no autorizada e inventada de un personaje real llamado Amancio Ortega, dueño de Inditex, más conocida como Zara. De esta manera, Citizen se convierte en una buena disculpa para hablar, ironizar y cuestionar los efectos de la globalización en relación con nuestras identidades individuales y colectivas. Testosterona obrarekin genero identitate eta eraikuntzari buruz egindako lanaren ondoren, Chevereren sorkuntza eszenikoko proiektu berria 2011rako CITIZEN da. Lan eta ekoizpen prozesu berriak ipini nahi ditu praktikan, ikerketaren aldeko apustua publikoari begira emaitzak lortu beharrarekin konbinatuz. Citizen proiektu osoa hiru partetan egituraturik dago, formatu txiki eta ertaineko hiru ikuskizun autonomotan, zeintzuk 2010-2011 denboraldian zehar eginez eta estreinatuz joan ziren, pasartekako antzerki lan bat balitz bezala. Euretako bakoitza aurrekoaren segida eta ondorioa da. Eta, azkenean, hiruren baturak formatu handiagoko ikuskizun bat emango du. Citizen Orson Wellesen Citizen Kane-n inspiraturik dago. Film horrek Charles Foster Kaneren historia kontatzen du, komunikazioko enpresaburu amerikar bat bera, munduko gizonik aberatsen eta boteretsuenetako bat izatera heldu zena XX. mendearen lehenengo hirurenean. Gure la honek A.O.-ren historia kontatzen du, ehungintzako enpresaburu galego bat bera, munduko gizonik aberatsenetako bat bilakatzen dena XX.mendearen azken hirurenean. ZERTAZ ARI DA CITIZEN? Citizen periferiatik inperio ekonomiko bat eraikitzeari buruz ari da. Historiak eskaintzen diguna geure mesedetan nola erabili, errealitateam foiletoi bat balitz bezala nola eraikitzen den du hizpide. Citizen Amancio Ortega izeneko gizon famatu baten baimendu gabeko biografia asmatua da, Inditex edo, izen ezagunagoz, Zara izeneko enpresaren jabea bera. Hartara, Citizen aitzakia on bat bilakatzen da, globalizazioak gure identitate indibidual eta kolektiboekiko dituen ondorioez hitz egiteko, ironiaz aritzeko eta dudatzeko.
Manolo Escobar
📍 Palacio Euskalduna
El artista llega al Palacio Euskalduna el próximo 20 de noviembre con el espectáculo `Antología de la copla´
Spencers: Theatre of Illusion
📍 Teatro Arriaga
El matrimonio constituido por Kevin y Cindy Spencer, The Spencers, que se han ganado el sobrenombre de los Houdini de la actualidad, han redefinido el arte de la ilusión, rompiendo el estereotipo tradicional del mago y su asistente, a lo largo de más de 10 años actuando por todo Estados Unidos y el resto del mundo, con un espectáculo que combina drama, comedia, romance, suspense e ilusión.
Tosca
📍 Teatro Campos Elíseos
20 de Noviembre a las 19:00. La Asociación Musical Alfredo Kraus - Amak, en colaboración con la Agao de Pamplona, presenta Tosca, en versión semiescenificada, la grandiosa opera de G. Puccini, que se desarrolla en la Roma de principio del siglo XIX, dominada por el siniestro Escarpia (Barítono), quien pretende a la bella cantante Floria Tosca (Soprano), enamorada del pintor Cavaradossi (Tenor). El magnífico reparto reune a la joven soprano Carmen Solís, al tenor vizcaino Andeka Gorrotxategi y al magnífico barítono Christopher Robertson juntos con otros cantantes "nuestros", los coros de Agao y Lkk y la orquesta sinfónica de Olsztyn (Polonia) bajo la dirección escénica de Lander Iglesias y la musical del maestro Piotr Lutkowski. Duración: 2h 45 minutos con descanso.
'Pedro y el lobo'
📍 Teatro Campos Elíseos
El teatro Campos Elíseos se llena de obras de títeres infantiles para que, a través del entretenimiento, los niños, puedan aprender mediante moralejas lo importante que es ser buena persona. En este caso, los niños aprenderán que la sinceridad es muy importante y que las mentiras pueden pasar factura en la obra 'Pedro y el lobo'. Pedro y el lobo es una composición sinfónica de Sergéi Prokofiev escrita en 1936 después de su regreso a la Unión Soviética la cual está basada en el cuento popular ruso "Pedro y el Lobo"; es una obra didáctica cuya moraleja refleja la importancia de la sinceridad. La obra de Prokófiev es un cuento infantil, con música y texto adaptado por él, con un narrador acompañado por la orquesta.